होम स्टूडियो उपकरण

जब संगीत सिर्फ एक शौक से अधिक हो जाता है और आपके दैनिक जीवन के हिस्से में बदल जाता है, तो यह केवल स्वाभाविक है कि आप अपने विचारों को घर पर सही रिकॉर्ड करना चाहते हैं। एक होम स्टूडियो होने से आप किसी भी समय प्रेरणा लेते हैं, बिना किसी भी समय वाणिज्यिक स्टूडियो में समय की बुकिंग के बारे में चिंता किए बिना या अतिरिक्त खर्चों से निपटने के बारे में। एक होम स्टूडियो आपको रिकॉर्डिंग प्रक्रिया पर प्रयोग करने और पूर्ण नियंत्रण करने की स्वतंत्रता देता है। जब भी आप चाहें, आप परियोजनाओं पर काम कर सकते हैं, उन्हें कई बार आवश्यकतानुसार फिर से देखें, और स्टूडियो समय के लिए भुगतान करने के बारे में तनाव नहीं। आधुनिक तकनीक के लिए धन्यवाद, उच्च गुणवत्ता वाले ट्रैक बनाना एक साधारण अपार्टमेंट में भी संभव है।

आपको आरंभ करने के लिए विशाल निवेश या जटिल उपकरणों की आवश्यकता नहीं है। मूल सेटअप में केवल कुछ प्रमुख आइटम शामिल हैं। सबसे पहले, आपको डिजिटल ऑडियो वर्कस्टेशन (DAW) के साथ एक कंप्यूटर की आवश्यकता होगी - यह आपके स्टूडियो का दिल होगा। अगला, गुणवत्ता ध्वनि रूपांतरण के लिए एक ऑडियो इंटरफ़ेस आवश्यक है। एक माइक्रोफोन और हेडफ़ोन आपको न्यूनतम विरूपण के साथ अपनी सामग्री को रिकॉर्ड और मॉनिटर करने में मदद करेंगे। अपने कमरे में ध्वनि को बेहतर बनाने के लिए एक माइक स्टैंड और कुछ ध्वनिक पैनलों को न भूलें।

आपके द्वारा चुने गए उपकरण आपके लक्ष्यों और बजट पर निर्भर करते हैं। यदि आप वोकल्स और ध्वनिक उपकरण रिकॉर्ड कर रहे हैं, तो एक अच्छे कंडेनसर माइक्रोफोन पर विचार करें। बीटमेकर्स के लिए, एक विश्वसनीय मिडी नियंत्रक और गुणवत्ता मॉनिटर अधिक महत्वपूर्ण हैं। कुंजी अभी महंगे गियर का पीछा करने के लिए नहीं है। एक बुनियादी सेटअप प्रक्रिया को सीखने और यह पता लगाने के लिए पर्याप्त है कि आपको वास्तव में क्या चाहिए।

समय और पैसे बचाने के अलावा, एक होम स्टूडियो होने से आप सीमा के बिना प्रयोग करते हैं। आप भागों को फिर से रिकॉर्ड कर सकते हैं, व्यवस्था बदल सकते हैं, और जितना चाहें ध्वनि को मोड़ सकते हैं। यह रचनात्मक लचीलापन आपको अपनी रिकॉर्डिंग और उत्पादन कौशल विकसित करने में मदद करता है। होम स्टूडियो सेट करना उतना जटिल नहीं है जितना कि यह पहली बार में लग सकता है। आवश्यक के साथ शुरू करें और अपनी आवश्यकताओं और अनुभव के रूप में नए गियर जोड़ें।

इन दिनों, आपको उच्च गुणवत्ता वाले संगीत को रिकॉर्ड करने के लिए एक महंगे स्टूडियो किराए पर लेने की आवश्यकता नहीं है। कई पुरस्कार विजेता हिट घर पर ही बनाए गए हैं। बेशक, यदि आप लाइव ड्रम, एक भव्य पियानो, या एक स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा रिकॉर्ड कर रहे हैं, तो एक बड़ा ध्वनिक रूप से इलाज किया गया कमरा अपूरणीय है। लेकिन अधिकांश कार्यों के लिए, एक होम स्टूडियो पर्याप्त से अधिक है और बहुत सारे फायदे के साथ आता है।

• आपको स्टूडियो सत्रों पर पैसा खर्च करने की आवश्यकता नहीं है;
• आप अपने विचारों को कभी भी प्रेरणा के हमलों को रिकॉर्ड कर सकते हैं;
• आपका सारा गियर पहुंच के भीतर है;
• सत्रों को शेड्यूल करने या किसी के साथ समन्वय करने की आवश्यकता नहीं है;
• आप एक आरामदायक, परिचित वातावरण में हैं;
• आप अपनी आवश्यकताओं के आधार पर उपकरण चुनते हैं, न कि किसी और की प्राथमिकताएं;
• आप लगातार अपनी रिकॉर्डिंग, संपादन, व्यवस्था, मिश्रण और कौशल में सुधार कर सकते हैं।

आपको यह तय करना है कि आपके स्टूडियो के लिए कौन से उपकरण सही हैं। महंगा गियर खरीदने का कोई मतलब नहीं है अगर यह आपके वर्कफ़्लो के अनुरूप नहीं है। यह न केवल आपको पैसे बचाने में मदद करता है, बल्कि आपको इस बात की गहरी समझ भी देता है कि आपको वास्तव में क्या चाहिए। वास्तव में, एक सीमित बजट होने से एक फायदा हो सकता है - जब आपको सिर्फ एक प्लगइन या गियर का टुकड़ा मिला है, तो आप इसे अंदर से सीखेंगे, इसका अधिकतम लाभ उठाने के लिए रचनात्मक तरीकों की खोज करेंगे।

बेशक, यह सब चिकनी नौकायन नहीं है। पेशेवर स्टूडियो उपकरणों की एक विस्तृत श्रृंखला प्रदान करते हैं: टन माइक्रोफोन, एम्प्स, मॉनिटर और फैंसी आउटबोर्ड गियर। लेकिन क्या आपको वास्तव में यह सब चाहिए? ज्यादातर मामलों में, एक कॉम्पैक्ट सेटअप को काम मिल जाएगा। सीमाएं वास्तव में आपकी रचनात्मकता को बढ़ावा दे सकती हैं और वास्तव में क्या मायने रखती हैं, इस पर ध्यान केंद्रित करने में आपकी मदद कर सकती हैं।

सबसे बड़ी चुनौतियां अक्सर अंतरिक्ष से ही आती हैं। एक होम स्टूडियो का मतलब बाहर के शोर, नाराज पड़ोसियों और मुश्किल कमरे के ध्वनिकी से निपटने का मतलब हो सकता है। यह केवल गियर के बारे में नहीं है - आपको साफ, संतुलित ध्वनि प्राप्त करने के लिए अपने स्थान का इलाज करने की भी आवश्यकता होगी।

दिन के अंत में, एक होम स्टूडियो का निर्माण टन के टन के बारे में नहीं है। यह आपके द्वारा प्राप्त किए गए सबसे अधिक बनाने के बारे में है। एक आरामदायक वातावरण और प्रयोग करने की स्वतंत्रता आपको अब तक के सबसे महंगे गियर की तुलना में आगे ले जाएगी।

क्यों एक साधारण होम रिकॉर्डिंग स्टूडियो शुरुआती लोगों के लिए सबसे अच्छा विकल्प है

एक साधारण होम स्टूडियो सेट करना केवल एक उचित विकल्प नहीं है - यह अक्सर किसी के लिए सबसे स्मार्ट कदम है। जब आप संगीत रिकॉर्ड करने के लिए नए होते हैं, तो महंगे, जटिल गियर के भार को खरीदने का आग्रह बैकफायर कर सकता है। प्रेरित महसूस करने के बजाय, आप अंतहीन सेटिंग्स और उपकरणों का पता लगाने की कोशिश कर रहे हैं। यह आमतौर पर कुछ सामान्य मुद्दों की ओर जाता है:

• आप जल्दी से जानकारी अधिभार से जल गए महसूस करते हैं;
• आप प्रेरणा खो देते हैं क्योंकि प्रगति धीमी लगती है;
• आखिरकार, आप बैक बर्नर पर संगीत डालते हैं।

इसलिए शुरुआत में चीजों को सरल रखना महत्वपूर्ण है। कम जटिल आपका सेटअप, मूल बातें को समझना उतना ही आसान होता है और वास्तव में प्रक्रिया का आनंद मिलता है। एक साधारण स्टूडियो आपको इस बात पर ध्यान केंद्रित करने देता है कि वास्तव में क्या मायने रखता है - संगीत बनाना, गियर के साथ कुश्ती नहीं।

पैसे बचाने और गुणवत्ता का त्याग करने के बीच की रेखा कहाँ है?

संगीतकार अक्सर लागत में कटौती करने की कोशिश करते हैं, खासकर जब वे अभी शुरू कर रहे हैं। और यह पूरी तरह से समझ में आता है - संगीत एक महंगा पीछा हो सकता है। हालांकि, जब घर की रिकॉर्डिंग की बात आती है, तो बहुत बजट-सचेत होने के नाते बैकफायर हो सकता है। निश्चित रूप से, $ 400- $ 500 के लिए एक कार्यात्मक सेटअप बनाना तकनीकी रूप से संभव है, लेकिन यह आमतौर पर ध्वनि की गुणवत्ता और वर्कफ़्लो में व्यापार-बंद के साथ आता है।

सस्ते गियर आपकी क्षमता को सीमित कर सकते हैं: गरीब ऑडियो गुणवत्ता, तकनीकी ग्लिच और क्लंकी इंटरफेस समय बर्बाद कर सकते हैं और आपकी प्रेरणा को सूखा सकते हैं। इसलिए एक संगीतकार के रूप में अपने विकास में निवेश के रूप में अपने उपकरणों को देखना बेहतर है। इसका मतलब यह नहीं है कि आपको वहां से सबसे महंगा गियर खरीदने की जरूरत है। कुंजी एक संतुलन ढूंढ रही है - विश्वसनीय उपकरण जो आपको अनावश्यक बाधाओं को बनाए बिना अपने कौशल को विकसित करने में मदद करती है।

अपने घर रिकॉर्डिंग स्टूडियो के लिए सही कमरा कैसे चुनें

होम रिकॉर्डिंग स्टूडियो स्थापित करने में सही कमरे का चयन एक महत्वपूर्ण कदम है। मुख्य ध्यान कमरे के ध्वनिक गुणों पर होना चाहिए, हालांकि आराम और सौंदर्यशास्त्र भी एक भूमिका निभाते हैं। कमरे में जितना अधिक विशाल होगा, साफ, संतुलित ध्वनि प्राप्त करना उतना ही आसान होगा। छत की ऊंचाई विशेष रूप से महत्वपूर्ण है - छत उतनी ही अधिक, ध्वनि उतनी ही बेहतर है।

सबसे बड़े मुद्दे संगीतकारों का सामना करते समय एक अनुपचारित कमरे में रिकॉर्डिंग दीवारों और प्रतिध्वनि से ध्वनि प्रतिबिंब हैं, जिन्हें खड़े तरंगों के रूप में जाना जाता है। ध्वनिक पैनलों, अवशोषक और विसारक का उपयोग करके प्रतिबिंबों को कुछ हद तक नियंत्रित किया जा सकता है। लेकिन प्रतिध्वनि मुश्किल है। वे तब होते हैं जब कुछ आवृत्तियों को कमरे के एक हिस्से में प्रवर्धित किया जाता है और दूसरे में कम हो जाता है। एक स्थान पर, बास बोमी ध्वनि कर सकता है, जबकि दूसरे में, यह लगभग पूरी तरह से गायब हो सकता है। यह विकृत करता है कि आप अपने मिश्रण को कैसे सुनते हैं और ध्वनि को सटीक रूप से ठीक करना मुश्किल बनाता है।

बड़े कमरे इन ध्वनिक विसंगतियों को चिकना करने में मदद करते हैं। यदि आपके पास विकल्प है, तो अपने होम स्टूडियो को उपलब्ध सबसे बड़े कमरे में सेट करें। हालाँकि, आकार एकमात्र कारक नहीं है - कमरे का आकार भी मायने रखता है। सपाट दीवारों और एक कम छत के साथ एक छोटा वर्ग कमरा सबसे खराब स्थिति है। यह मजबूत प्रतिध्वनि, स्पंदन इको, बास बिल्डअप, और शुरुआती प्रतिबिंब बनाने के लिए जाता है जो आपकी रिकॉर्डिंग की स्पष्टता में हस्तक्षेप करते हैं।

होम स्टूडियो के लिए आदर्श कमरे में निम्नलिखित विशेषताएं हैं:

• प्रतिबिंबों को कम करने के लिए उच्च छत;
• खड़ी तरंगों को कम करने के लिए दीवारें दूर तक फैली हुई हैं;
• असमान या बनावट वाली सतहें जो ध्वनि को फैलाना;
• सममित ध्वनिक मुद्दों से बचने के लिए एक आयताकार आकार;
• समस्याग्रस्त प्रतिध्वनि को रोकने के लिए न्यूनतम समानांतर सतह।

यह भी सबसे अच्छा है अगर कमरा सड़क के शोर और पड़ोसियों के साथ साझा दीवारों से दूर स्थित है। यह बाहरी गड़बड़ी को कम करता है और आपको दूसरों को परेशान करने के बारे में चिंता किए बिना काम करने देता है। कुछ मामलों में, साउंडप्रूफिंग मदद कर सकती है, लेकिन यह हमेशा एक सरल या बजट के अनुकूल समाधान नहीं है। उच्च गुणवत्ता वाले साउंडप्रूफिंग के लिए सावधानीपूर्वक योजना की आवश्यकता होती है और यह महंगा हो सकता है, इसलिए अधिकांश होम स्टूडियो के लिए, ध्वनिक उपचार पर ध्यान केंद्रित करना और सही कमरे को चुनने से आपकी ध्वनि पर बहुत बड़ा प्रभाव पड़ेगा।

अपने होम रिकॉर्डिंग स्टूडियो के लिए 9 आवश्यक आइटम

यदि आप अपना पहला होम रिकॉर्डिंग स्टूडियो सेट कर रहे हैं, तो आपको इसे तुरंत महंगे गियर से भरने की आवश्यकता नहीं है। एक बुनियादी सेटअप यह सब शुरू करने के लिए लेता है, जिससे आप रिकॉर्डिंग में गोता लगाते हैं और धीरे -धीरे विस्तार करते हैं जैसे कि आपके कौशल बढ़ते हैं। यहां नौ प्रमुख आइटम हैं जो आपको बैंक को तोड़ने के बिना चल रहे मैदान को हिट करने में मदद करेंगे।

• कंप्यूटर : यह आपके स्टूडियो का दिल है। आपको नवीनतम उच्च-अंत मॉडल की आवश्यकता नहीं है, लेकिन यह ऑडियो प्रसंस्करण को सुचारू रूप से संभालने के लिए पर्याप्त शक्तिशाली होना चाहिए। ऑडियो सॉफ्टवेयर के साथ पर्याप्त रैम और विश्वसनीय प्रदर्शन पर ध्यान दें;
• DAW और ऑडियो इंटरफ़ेस : कई आधुनिक ऑडियो इंटरफेस बुनियादी रिकॉर्डिंग सॉफ़्टवेयर के साथ बंडल में आते हैं। यह कॉम्बो समय और पैसा बचाता है, जिससे आपको गुणवत्ता रिकॉर्डिंग और साउंड एडिटिंग के लिए आवश्यक उपकरण मिलते हैं;
• स्टूडियो मॉनिटर : नियमित वक्ताओं के विपरीत, स्टूडियो मॉनिटर एक फ्लैट, अनियंत्रित ध्वनि प्रदान करते हैं, जिससे आपको सटीक मिश्रण निर्णय लेने में मदद मिलती है। आप एक बजट के अनुकूल जोड़ी के साथ शुरू कर सकते हैं और बाद में अपग्रेड कर सकते हैं क्योंकि आपकी आवश्यकताएं विकसित हो सकती हैं;
• 1-2 माइक्रोफोन : आपको जिस प्रकार की माइक की आवश्यकता है, वह इस बात पर निर्भर करता है कि आप क्या रिकॉर्ड कर रहे हैं। कंडेनसर MICs स्वर और ध्वनिक उपकरणों के लिए महान हैं, जबकि डायनेमिक MICs पॉडकास्ट और लाइव वोकल्स के लिए अच्छी तरह से काम करते हैं। एक छोटा सा चयन आपको अभिभूत किए बिना लचीलापन देता है;
• हेडफ़ोन : ट्रैकिंग और मिक्सिंग दोनों के लिए आवश्यक है। बंद-बैक हेडफ़ोन रिकॉर्डिंग के लिए आदर्श हैं क्योंकि वे ध्वनि के खून को रोकते हैं, जबकि ओपन-बैक मॉडल मिश्रण के लिए बेहतर होते हैं। शुरू करने के लिए, एक बहुमुखी जोड़ी काम करेगी;
• केबल : आपका गियर उनके बिना काम नहीं करेगा। आपको अपने मॉनिटर को ऑडियो इंटरफ़ेस से जोड़ने के लिए माइक्रोफोन और टीआरएस केबल के लिए कुछ एक्सएलआर केबलों की आवश्यकता होगी;
• माइक्रोफोन स्टैंड : एक स्थिर स्टैंड रिकॉर्डिंग के दौरान आपके माइक को सही स्थिति में रखता है, जो लगातार स्वर या ध्वनिक उपकरणों को कैप्चर करने के लिए महत्वपूर्ण है;
• पॉप फ़िल्टर : यह सरल उपकरण कठोर प्लोसिव ध्वनियों को कम करता है जो "पी" और "बी" ध्वनियों का उच्चारण करते समय होता है। यह आपकी रिकॉर्डिंग को क्लीनर और अधिक पेशेवर बनाने का एक सस्ता तरीका है;
• कान प्रशिक्षण सॉफ्टवेयर : महान गियर अविकसित सुनने के कौशल के लिए नहीं बनेंगे। ईयर ट्रेनिंग सॉफ्टवेयर आपको अपने मिश्रण में सूक्ष्म विवरणों का पता लगाने की अपनी क्षमता में सुधार करने में मदद करता है, जिससे बेहतर उत्पादन गुणवत्ता हो जाती है।

इस मूल सेटअप के साथ, आपके पास जाने के लिए एक कार्यात्मक होम स्टूडियो होगा। यह दृष्टिकोण आपको अपने कौशल और आवश्यकताओं के बढ़ने के रूप में नए गियर को जोड़ने के लिए लचीलापन देते हुए आपको तुरंत रिकॉर्डिंग शुरू कर देता है। कुंजी सबसे अधिक उपकरण नहीं है - यह आपके पास जो कुछ भी है उसके साथ गुणवत्ता ध्वनि बनाने पर ध्यान केंद्रित कर रहा है।

एक होम स्टूडियो के लिए आवश्यक उपकरण

1। कंप्यूटर या लैपटॉप

किसी भी होम रिकॉर्डिंग स्टूडियो का प्रमुख तत्व कंप्यूटर है। यह पूरे सिस्टम का केंद्रीय केंद्र है, न केवल प्रदर्शन के लिए बल्कि यह भी कि आप ऑडियो प्रोजेक्ट्स के साथ कितनी आसानी से काम कर सकते हैं। चाहे आप एक लैपटॉप चुनें या डेस्कटॉप, मैक या पीसी, उतना महत्वपूर्ण नहीं है जितना कि यह सुनिश्चित करने के लिए महत्वपूर्ण नहीं है कि चश्मा ऑडियो उत्पादन की मांगों को पूरा करता है।

प्रोसेसर एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। यह जितना अधिक शक्तिशाली है, उतना ही बेहतर यह ऑडियो प्रोसेसिंग को संभाल सकता है और एक साथ कई प्लगइन्स चला सकता है। इंटेल I7 जैसे आधुनिक क्वाड-कोर प्रोसेसर उत्कृष्ट मल्टीटास्किंग क्षमताओं की पेशकश करते हैं, लेकिन यहां तक ​​कि एक तेजी से दोहरे-कोर प्रोसेसर, जैसे कि 2.9 गीगाहर्ट्ज i5, प्रभावी रूप से घने ऑडियो सत्रों का प्रबंधन कर सकते हैं। रैम भी उतना ही महत्वपूर्ण है - एक चिकनी वर्कफ़्लो के लिए 16 जीबी की सिफारिश की जाती है। यह सुनिश्चित करता है कि आप लैग या क्रैश के बिना जटिल सत्र खोल सकते हैं।

आपकी हार्ड ड्राइव प्रभावित करती है कि कितनी जल्दी लोड और सॉफ्टवेयर चलते हैं। सॉलिड-स्टेट ड्राइव (एसएसडी) गति के संदर्भ में पारंपरिक हार्ड डिस्क ड्राइव (एचडीडी) को काफी बेहतर ढंग से बेहतर बनाती है। यदि आप एक एचडीडी का उपयोग कर रहे हैं, तो इसमें कम से कम 7200 आरपीएम की स्पिन गति होनी चाहिए। एक महान सेटअप आपके ऑपरेटिंग सिस्टम, ऑडियो सॉफ़्टवेयर और सक्रिय परियोजनाओं के लिए एक एसएसडी का उपयोग करेगा, जबकि एचडीडी पर संग्रहीत डेटा संग्रहीत करता है।

कंप्यूटर संभवतः आपके होम स्टूडियो में सबसे बड़ा निवेश होगा, और यह कुछ ऐसा नहीं है जिस पर आपको कंजूसी करनी चाहिए। हालांकि, यदि आपके पास पहले से ही एक शक्तिशाली लैपटॉप या डेस्कटॉप है, तो आप इसका उपयोग पूरी तरह से कर सकते हैं। एक गेमिंग लैपटॉप या एक ठोस प्रोसेसर के साथ एक होम पीसी और पर्याप्त रैम शुरू करने के लिए ठीक काम करेगा। कुंजी स्थिरता है और ऑडियो कार्यों को कुशलता से संभालने की क्षमता है।

डेस्कटॉप टावरों से फैन शोर रिकॉर्डिंग के दौरान एक व्याकुलता हो सकती है, खासकर संवेदनशील माइक्रोफोन का उपयोग करते समय। यह वह जगह है जहां लैपटॉप में किनारे होते हैं - वे आम तौर पर शांत और अधिक पोर्टेबल होते हैं। एक लैपटॉप आपको एक कॉम्पैक्ट स्टूडियो सेटअप बनाने की अनुमति देता है जो आपके साथ जाने पर अपने साथ ले जाना आसान है। एक बुनियादी मोबाइल स्टूडियो सेटअप में एक लैपटॉप, एक दो-चैनल ऑडियो इंटरफ़ेस, गुणवत्ता हेडफ़ोन और एक कॉम्पैक्ट मिडी कीबोर्ड शामिल हो सकते हैं। आप कहीं भी जाने के लिए संगीत बनाने और संपादित करने के लिए पर्याप्त से अधिक है।

2। डिजिटल ऑडियो वर्कस्टेशन (DAW): द हार्ट ऑफ योर होम स्टूडियो

एक डिजिटल ऑडियो वर्कस्टेशन, या DAW, वह सॉफ्टवेयर है जहां आपका संगीत जीवन में आता है। यह वह जगह है जहाँ आप अपने ट्रैक को रिकॉर्ड करते हैं, संपादित करते हैं, व्यवस्थित करते हैं, मिश्रण करते हैं, और मास्टर करते हैं। इसे अपने रचनात्मक कार्यक्षेत्र के रूप में सोचें - सब कुछ DAW के भीतर होता है, पहले किसी न किसी विचार से अंतिम पॉलिश ट्रैक तक। इसीलिए सही DAW चुनना और इसकी विशेषताओं में महारत हासिल करना आवश्यक है।

बाजार पर बहुत सारे DAW हैं, प्रत्येक अद्वितीय उपकरण और वर्कफ़्लो की पेशकश करता है। लोकप्रिय विकल्पों में प्रो टूल्स, लॉजिक प्रो एक्स (केवल मैक), एब्लेटन लाइव, क्यूबेस, रीपर और गैराजबैंड शामिल हैं। जबकि वे सभी समान कार्य करते हैं, उनके इंटरफेस और फीचर सेट अलग -अलग होते हैं। प्रो टूल्स को ऑडियो रिकॉर्डिंग और संपादन के लिए उद्योग मानक माना जाता है, जबकि लॉजिक प्रो एक्स को मिडी उत्पादन और वर्चुअल इंस्ट्रूमेंट्स के व्यापक पुस्तकालय के लिए अत्यधिक माना जाता है। यदि आप एक मैक उपयोगकर्ता हैं, तो लॉजिक पेशेवर सुविधाओं की एक विस्तृत श्रृंखला के साथ महान मूल्य प्रदान करता है। विंडोज उपयोगकर्ता उत्पादन और लाइव प्रदर्शन दोनों में अपनी बहुमुखी प्रतिभा के लिए एबलटन या क्यूबेस पसंद कर सकते हैं।

यदि आप लचीलापन पसंद करते हैं और किसी भी डिवाइस से बंधे नहीं होना चाहते हैं, तो ऑनलाइन DAWS एक बढ़िया विकल्प है। उदाहरण के लिए, Amped स्टूडियो, आपके ब्राउज़र में सीधे चलता है, जिससे आप इंटरनेट कनेक्शन के साथ कहीं भी संगीत को रिकॉर्ड और संपादित कर सकते हैं। यह एक सहज ज्ञान युक्त इंटरफ़ेस के साथ शुरुआती-अनुकूल है, लेकिन लाइव इंस्ट्रूमेंट रिकॉर्डिंग, बीट-मेकिंग, व्यवस्थित और ट्रैक प्रोसेसिंग जैसी शक्तिशाली सुविधाओं के साथ पैक किया गया है।

प्लगइन्स: प्रभाव और आभासी उपकरण

अधिकांश DAWS प्लगइन्स के एक अंतर्निहित सेट के साथ आते हैं-लकड़ी के प्रभाव और उपकरण जो आपकी ध्वनि को आकार देने में मदद करते हैं। उदाहरण के लिए, amped स्टूडियो में देरी, reverb, विरूपण, संपीड़न, कोरस और अन्य आवश्यक प्रभाव शामिल हैं। यदि आप न केवल रिकॉर्डिंग पर काम करने, व्यवस्थित करने, व्यवस्थित करने और अपने ट्रैक का उत्पादन करने पर भी काम करने की योजना बना रहे हैं, तो ये उपकरण महत्वपूर्ण हैं।

प्रभावों के अलावा, सैंपल, सिंथेसाइज़र और ड्रम मशीन जैसे वर्चुअल इंस्ट्रूमेंट्स संगीत उत्पादन के प्रमुख घटक हैं। Amped स्टूडियो इनमें से एक बुनियादी चयन प्रदान करता है, लेकिन आप हमेशा तृतीय-पक्ष VST प्लगइन्स को जोड़कर अपनी लाइब्रेरी का विस्तार कर सकते हैं। यह आपको ध्वनियों और प्रभावों की एक विस्तृत श्रृंखला तक पहुंच प्रदान करता है, जिससे आपका संगीत अधिक गतिशील और अद्वितीय हो जाता है।

हालाँकि, यह महत्वपूर्ण है कि आप अपने सेटअप को बहुत अधिक प्लगइन्स के साथ ओवरलोड न करें। एक समय में नए प्लगइन्स को खरीदना और उनकी विशेषताओं का पता लगाना अधिक प्रभावी है। यह दृष्टिकोण न केवल पैसे बचाता है, बल्कि आपको एक गहरी समझ विकसित करने में भी मदद करता है कि प्रत्येक उपकरण कैसे काम करता है। आपके पास मौजूद प्लगइन्स में महारत हासिल करने से, आप अपने गियर से सबसे अधिक प्राप्त करने और अपने साउंड इंजीनियरिंग कौशल में सुधार करने में सक्षम होंगे।

आपके DAW और प्लगइन्स आपके होम स्टूडियो की नींव हैं। एक बार जब आप मूल बातें में महारत हासिल कर लेते हैं, तो आप धीरे -धीरे अपने टूलकिट को नए उपकरणों और प्रभावों के साथ विस्तारित कर सकते हैं क्योंकि आपकी आवश्यकताएं बढ़ती हैं। कुंजी सबसे अधिक गियर नहीं है - यह समझ है कि कैसे आप अपनी पूरी क्षमता के लिए उपयोग करने का उपयोग करें।

3। ऑडियो इंटरफ़ेस

एक ऑडियो इंटरफ़ेस वह डिवाइस है जो आपके रिकॉर्डिंग गियर को आपके कंप्यूटर से जोड़ता है, जिससे आप उच्च गुणवत्ता वाली ध्वनि को कैप्चर और प्लेबैक कर सकते हैं। यह माइक्रोफोन या उपकरणों से एनालॉग सिग्नल लेता है, इसे आपके DAW में प्रसंस्करण के लिए एक डिजिटल प्रारूप में परिवर्तित करता है, और इसे स्पीकर या हेडफ़ोन के माध्यम से निगरानी के लिए वापस भेजता है। सीधे शब्दों में कहें, एक ऑडियो इंटरफ़ेस के बिना, आपका होम स्टूडियो पेशेवर स्तर पर काम नहीं करेगा।

अधिकांश होम स्टूडियो के लिए, दो इनपुट के साथ एक ऑडियो इंटरफ़ेस पर्याप्त से अधिक है। यह आपको रिकॉर्ड करने की अनुमति देता है, उदाहरण के लिए, वोकल्स और गिटार एक साथ। सबसे लोकप्रिय मॉडलों में से एक फ़ोकसिट स्कारलेट 2i2 है, जो एक कॉम्पैक्ट डिवाइस है, जिसमें दो कॉम्बो एक्सएलआर/टीएस इनपुट हैं जो माइक्रोफोन और लाइन-लेवल इंस्ट्रूमेंट्स दोनों का समर्थन करते हैं। यह शुरुआती लोगों के लिए एक विश्वसनीय विकल्प है, उपयोग में आसानी और शानदार ध्वनि की गुणवत्ता की पेशकश करता है।

हालाँकि, ऑडियो इंटरफ़ेस चुनना इनपुट की संख्या के बारे में नहीं है। तकनीकी चश्मा-विशेष रूप से preamps और एनालॉग-टू-डिजिटल कन्वर्टर्स की गुणवत्ता-एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। Preamps रिकॉर्डिंग के लिए उपयुक्त अपने माइक्रोफोन से कमजोर सिग्नल को एक स्तर तक बढ़ाते हैं, जबकि कन्वर्टर्स एनालॉग साउंड को डिजिटल ऑडियो में बदल देते हैं, इसकी स्पष्टता और विस्तार को संरक्षित करते हैं। एक अच्छा ऑडियो इंटरफ़ेस विरूपण के बिना साफ, पारदर्शी ध्वनि प्रदान करता है। लेकिन अगर आप अधिक चरित्र के साथ किसी चीज़ की तलाश कर रहे हैं, तो अपने रिकॉर्डिंग में गर्मी या सूक्ष्म रंग जोड़ने वाले preamps के साथ इंटरफेस पर विचार करें।

उन्नत उपकरणों में निवेश करने के लिए तैयार लोगों के लिए, यूनिवर्सल ऑडियो अपोलो ट्विन एक स्टैंडआउट विकल्प है। यह शीर्ष-स्तरीय रूपांतरण गुणवत्ता (24-बिट/192 kHz), वास्तविक समय के प्रभाव प्रसंस्करण के लिए दो अंतर्निहित UAD DSP प्रोसेसर और पुरस्कार विजेता UAD प्लगइन्स तक पहुंच प्रदान करता है। यह उन उत्पादकों और संगीतकारों के लिए एकदम सही है जो जटिल परियोजनाओं को संभालते हैं जिन्हें अधिकतम लचीलेपन और पेशेवर-ग्रेड ध्वनि की आवश्यकता होती है।
यदि आप एक साथ कई उपकरणों को रिकॉर्ड करने की योजना बनाते हैं, तो इनपुट की संख्या पर विचार करें। चार या अधिक चैनलों के साथ एक इंटरफ़ेस मल्टी-ट्रैक रिकॉर्डिंग के लिए अनुमति देगा-ड्रम किट, बैंड या लाइव सत्रों के लिए आदर्श। इसके अतिरिक्त, कीबोर्ड और नियंत्रकों को जोड़ने के लिए मिडी पोर्ट की जांच करें, साथ ही साथ ADAT या S/PDIF जैसे डिजिटल कनेक्शन, जो आपके सेटअप की क्षमताओं का विस्तार करते हैं।

जब यह आउटपुट की बात आती है, तो भी एक बुनियादी होम स्टूडियो कई मॉनिटर लाइनों से लाभान्वित हो सकता है। यदि आप स्टूडियो मॉनिटर की एक जोड़ी चला रहे हैं, तो दो आउटपुट पर्याप्त होंगे। लेकिन अगर आप एक दूसरी जोड़ी मॉनिटर या सबवूफर को जोड़ना चाहते हैं, तो आपको अतिरिक्त आउटपुट की आवश्यकता होगी। और एक समर्पित हेडफोन आउटपुट को न भूलें, वोकल्स को ट्रैक करने या ऐसे वातावरण में काम करने के लिए आवश्यक जहां आप वक्ताओं पर भरोसा नहीं कर सकते।

एक ऑडियो इंटरफ़ेस आपके माइक और कंप्यूटर के बीच केवल "कनेक्टर" नहीं है। यह आपके स्टूडियो का दिल है, सीधे आपकी रिकॉर्डिंग गुणवत्ता और वर्कफ़्लो को प्रभावित करता है। एक इंटरफ़ेस चुनते समय, अपनी विशिष्ट आवश्यकताओं और बजट पर विचार करें, लेकिन याद रखें - यह एक निवेश है जो यह निर्धारित करेगा कि आपके संगीत को कितना पेशेवर लगता है।

4। आपके होम स्टूडियो के लिए माइक्रोफोन

एक माइक्रोफोन किसी भी रिकॉर्डिंग स्टूडियो की नींव है क्योंकि यह ध्वनि के हर विवरण को कैप्चर करता है, चाहे वह स्वर हो या उपकरण। जब आप अभी शुरू कर रहे हैं, तो आपको माइक्रोफोन के पूरे संग्रह की आवश्यकता नहीं है - एक या दो बहुमुखी मॉडल जो आपके बजट को फिट करते हैं, वे पर्याप्त से अधिक होंगे।

शुरुआती लोगों के लिए, बड़े-डियाफ्राम कंडेनसर माइक्रोफोन एक बढ़िया विकल्प हैं। वे विस्तार और गतिशीलता को खूबसूरती से कैप्चर करते हैं, जिससे स्वर समृद्ध और जीवंत ध्वनि होती है। एक महान उदाहरण सवार NT1 है, जो अपनी स्वच्छ ध्वनि और कम आत्म-शोर के लिए जाना जाता है। यह मुखर रिकॉर्डिंग के लिए एक क्लासिक विकल्प है, लेकिन आसानी से ध्वनिक उपकरणों को भी संभालता है।

यदि आप उज्ज्वल, उच्च आवृत्ति वाली सामग्री के साथ उपकरणों को रिकॉर्ड करने की योजना बनाते हैं, जैसे ध्वनिक गिटार, पियानो, या झांझ, एक छोटा-डायफ्रैग कंडेनसर माइक जैसे कि AKG P170 आदर्श है। यह जटिल टन की बारीकियों को कैप्चर करने में कुरकुरा, स्पष्ट उच्च और एक्सेल बचाता है।

ड्रम, एम्प्स, या टक्कर के लिए, पौराणिक shure sm57 एक होना चाहिए। यह गतिशील माइक्रोफोन उच्च ध्वनि दबाव के स्तर को संभाल सकता है और स्पष्टता के साथ midrange आवृत्तियों को पुन: पेश करता है। इसकी बहुमुखी प्रतिभा इसे गिटार अलमारियाँ से लेकर ड्रम तक सब कुछ रिकॉर्ड करने के लिए एक गो-टू बनाती है।

जब बास गिटार और किक ड्रम की बात आती है, तो AKG D112 एक ठोस विकल्प है। यह शक्ति और सटीकता के साथ कम आवृत्तियों को संभालने के लिए डिज़ाइन किया गया है, जो आपको मिश्रण को मोड़ने के बिना छिद्रपूर्ण, विस्तृत बास देता है।

आरंभ करने के लिए अनुशंसित माइक्रोफोन की एक त्वरित सूची यहां दी गई है:

• RODE NT1- एक बड़ा-डियाफ्रैग कंडेनसर माइक, वोकल्स और ध्वनिक उपकरणों के लिए एकदम सही;
• AKG P170- एक छोटा-डायफ्रैग कंडेनसर माइक, जो ध्वनिक गिटार और झांझ जैसे उज्ज्वल, उच्च-आवृत्ति वाले उपकरणों को कैप्चर करने के लिए महान;
• SHURE SM57- ड्रम, गिटार एम्प्स और मिडरेंज-हैवी इंस्ट्रूमेंट्स के लिए एक डायनेमिक माइक आदर्श;
• AKG D112- बास-भारी उपकरणों के लिए डिज़ाइन किया गया एक गतिशील माइक, जैसे किक ड्रम और बास गिटार;
• ऑडियो-टेक्निका AT2020- एक बजट के अनुकूल कंडेनसर माइक, जो बिली ईलिश की शुरुआती रिकॉर्डिंग में अपनी भूमिका के लिए जाना जाता है;
• SHURE SM7B - एक गर्म, चिकनी टोन के साथ एक पेशेवर गतिशील माइक, वोकल्स, ड्रम और एम्प्स के लिए उपयुक्त;
• NEUMANN TLM102- एक उच्च-अंत वाला बड़ा-डायफ्रैग कंडेनसर माइक जो स्पष्ट, विस्तृत मुखर रिकॉर्डिंग प्रदान करता है।

यदि आप एक तंग बजट पर हैं, तो ऑडियो-टेक्निका AT2020 पर विचार करें। इस माइक ने बिली ईलिश और उनके भाई-निर्माता फिनस के लिए धन्यवाद प्राप्त किया, जिन्होंने हिट "ओशन आइज़" सहित शुरुआती पटरियों को रिकॉर्ड करने के लिए इसका इस्तेमाल किया। यह अपनी कीमत के लिए प्रभावशाली ध्वनि की गुणवत्ता प्रदान करता है और अधिकांश होम स्टूडियो सेटअप में अच्छी तरह से काम करता है।

अधिक उन्नत गियर में निवेश करने के लिए तैयार लोगों के लिए, Shure SM7B और Neumann TLM102 उत्कृष्ट विकल्प हैं। Shure SM7B एक गर्म, चिकनी ध्वनि के साथ एक गतिशील माइक्रोफोन है जो उच्च spls को संभाल सकता है, जिससे यह वोकल्स, ड्रम और गिटार एम्प्स के लिए एकदम सही है। यह पेशेवर स्टूडियो में एक प्रधान है, जो विकृति के बिना शक्तिशाली प्रदर्शनों को पकड़ने की क्षमता के कारण है। प्रीमियम पक्ष पर, Neumann TLM102 एक बड़ा-डायफ्रैगम कंडेनसर माइक है जिसे अपने स्पष्ट, विस्तृत मुखर प्रजनन के लिए जाना जाता है। यह दुनिया भर में उत्पादकों के बीच एक पसंदीदा है, हालांकि यह एक उच्च मूल्य टैग के साथ आता है।

कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप किस माइक्रोफोन को चुनते हैं, आपकी रिकॉर्डिंग की गुणवत्ता काफी हद तक इस बात पर निर्भर करेगी कि आप इसे कैसे उपयोग करना जानते हैं। उचित एमआईसी प्लेसमेंट, समायोजन सेट करना, और रिकॉर्डिंग वातावरण को समझना उतना ही महत्वपूर्ण है जितना कि गियर ही। जैसा कि आप अधिक अनुभव प्राप्त करते हैं, आप स्वाभाविक रूप से अपने माइक संग्रह का विस्तार करेंगे, विशिष्ट रिकॉर्डिंग आवश्यकताओं के अनुरूप मॉडल का चयन करेंगे।

5। हेडफ़ोन और/या आपके होम स्टूडियो के लिए मॉनिटर

हेडफ़ोन अक्सर कम होते हैं, लेकिन कई लोगों के लिए, वे ध्वनि की निगरानी के लिए प्राथमिक उपकरण हैं। एक होम स्टूडियो में, स्टूडियो मॉनिटर की एक जोड़ी को क्रैंक करना हमेशा संभव नहीं होता है, खासकर जब रचनात्मकता रात के बीच में हमला करती है और आप किसी को भी परेशान नहीं करना चाहते हैं।

बेशक, जब यह मिश्रण करने की बात आती है, तो एक ध्वनिक रूप से उपचारित कमरे में मॉनिटर का उपयोग करना बेहतर होता है। वे आवृत्ति संतुलन और मिश्रण विवरण का अधिक सटीक प्रतिनिधित्व प्रदान करते हैं। हालाँकि, जब आप अभी शुरू कर रहे हैं, तो मॉनिटर में निवेश करना प्रतीक्षा कर सकता है। हेडफ़ोन ट्रैकिंग के लिए महान हैं और यहां तक ​​कि बुनियादी मिश्रण को भी संभाल सकते हैं। वे अधिक सस्ती हैं और शोर के मुद्दों का कारण नहीं बनेंगे, जिससे वे होम रिकॉर्डिंग सेटअप के लिए एक सुविधाजनक विकल्प बन गए।

अपने होम स्टूडियो के निर्माण के शुरुआती चरणों में, हेडफ़ोन एक बहुमुखी विकल्प है जो आपको कभी भी, कहीं भी काम करने देता है। और जब समय सही होता है, तो आप हमेशा अधिक सटीक ध्वनि कार्य के लिए अपने सेटअप में गुणवत्ता मॉनिटर की एक जोड़ी जोड़ सकते हैं।

अपने होम स्टूडियो में निगरानी के लिए बंद-बैक हेडफ़ोन

स्टूडियो के काम में, हेडफ़ोन केवल एक सहायक नहीं हैं - वे सटीक ध्वनि निगरानी के लिए एक आवश्यक उपकरण हैं। हेडफ़ोन के दो मुख्य प्रकार हैं: ओपन-बैक और क्लोज-बैक। ओपन-बैक मॉडल कभी-कभी उनकी प्राकृतिक ध्वनि और व्यापक साउंडस्टेज के कारण मिश्रण के लिए उपयोग किए जाते हैं। हालांकि, आपके पहले होम स्टूडियो के लिए, वे एक आवश्यकता नहीं हैं और अनुभवी उत्पादकों के लिए एक अतिरिक्त उपकरण के रूप में बेहतर अनुकूल हैं।

आपको वास्तव में बंद-बैक हेडफ़ोन की आवश्यकता है। उनका मुख्य लाभ उत्कृष्ट ध्वनि अलगाव है, जिससे संगीतकारों को माइक्रोफोन में ध्वनि रक्तस्राव के बारे में चिंता किए बिना रिकॉर्डिंग के दौरान रिकॉर्डिंग के दौरान दोनों बैकिंग ट्रैक और अपने स्वयं के प्रदर्शन को स्पष्ट रूप से सुनने की अनुमति मिलती है। यह डिज़ाइन उन्हें उन स्थितियों के लिए आदर्श बनाता है जहां ऑडियो रिसाव को रोकना महत्वपूर्ण है, खासकर जब वोकल्स या ध्वनिक उपकरणों को रिकॉर्ड करते हैं।

विचार करने के लिए कुछ विश्वसनीय मॉडल में शामिल हैं:

• Sennheiser HD280 Pro - महान शोर अलगाव और एक फ्लैट आवृत्ति प्रतिक्रिया के साथ टिकाऊ हेडफ़ोन, रिकॉर्डिंग और बुनियादी मिश्रण दोनों के लिए एकदम सही;
• Sony MDR-7506- एक स्टूडियो क्लासिक जिसे मिडरेंज और बीहड़ निर्माण में अपनी स्पष्टता के लिए जाना जाता है, इसे पेशेवरों के बीच पसंदीदा बनाता है।

अतिरिक्त सुविधा के लिए, यह एक एक्सटेंशन केबल का उपयोग करने की सिफारिश की जाती है, क्योंकि स्टूडियो सेटअप के लिए मानक हेडफोन डोरियां अक्सर बहुत कम होती हैं। हालांकि, उच्च गुणवत्ता वाले केबल का चयन करना महत्वपूर्ण है क्योंकि सस्ते विकल्प लगातार झुकने और आंदोलन के कारण सिग्नल मुद्दों का कारण बन सकते हैं।

यदि आप अधिक बजट के अनुकूल विकल्प की तलाश कर रहे हैं, तो ऑडियो-टेक्निका M50X देखें। ये हेडफ़ोन एक संतुलित ध्वनि प्रदान करते हैं, अच्छा शोर अलगाव प्रदान करते हैं, और ट्रैकिंग और निगरानी दोनों के लिए महान हैं। उनकी बहुमुखी प्रतिभा उन्हें सीमित बजट के साथ काम करने वाले संगीतकारों के लिए एक लोकप्रिय विकल्प बनाती है।

अधिक निवेश करने के लिए तैयार लोगों के लिए, Sennheiser HD 650 एक उत्कृष्ट विकल्प है। ओपन-बैक होने के बावजूद, वे अपने असाधारण विवरण और प्राकृतिक ध्वनि के लिए महत्वपूर्ण सुनने और अंतिम मिश्रण के लिए व्यापक रूप से उपयोग किए जाते हैं। वे सभी आवृत्ति रेंज में उत्कृष्ट स्पष्टता के साथ एक विशाल साउंडस्टेज प्रदान करते हैं।

आपके बजट के बावजूद, हेडफ़ोन किसी भी होम स्टूडियो का एक अनिवार्य हिस्सा हैं। वे आपको किसी भी वातावरण में काम करने, अपनी ध्वनि के हर विवरण को नियंत्रित करने और उच्चतम रिकॉर्डिंग गुणवत्ता प्राप्त करने की अनुमति देते हैं।

सटीक मिश्रण निगरानी के लिए स्टूडियो मॉनिटर

स्टूडियो मॉनिटर केवल नियमित वक्ता नहीं हैं - वे उपभोक्ता वक्ताओं में टोनल "एन्हांसमेंट्स" के बिना ऑडियो को सटीक और पारदर्शी रूप से वितरित करने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं। उनका मुख्य उद्देश्य आपके मिश्रण के हर विवरण को ईक्यू असंतुलन और आवृत्ति क्लैश से लेकर सूक्ष्म कलाकृतियों तक प्रकट करना है जो मानक वक्ताओं पर किसी का ध्यान नहीं जा सकते हैं।

हालांकि, यहां तक ​​कि सर्वश्रेष्ठ मॉनिटर एक वैक्यूम में काम नहीं करते हैं। ध्वनि हमेशा कमरे के साथ बातचीत करती है, जो विकृतियों को पेश कर सकती है, विशेष रूप से कम-आवृत्ति और कम-मिड रेंज में। इन आवृत्तियों में लंबी ध्वनि तरंगें अक्सर छोटे कमरों में पूरी तरह से विकसित करने के लिए पर्याप्त जगह नहीं होती हैं। यही कारण है कि अपने स्थान को ध्वनिक रूप से इलाज करना या कमरे में सुधार उपकरणों का उपयोग करना महत्वपूर्ण है जो आपके वातावरण में मॉनिटर के प्रदर्शन को समायोजित करने में मदद करते हैं।

होम स्टूडियो में, हेडफ़ोन आंशिक रूप से इस समस्या को हल कर सकते हैं। वे बास का एक स्पष्ट प्रतिनिधित्व प्रदान करते हैं क्योंकि ध्वनि सीधे कमरे के ध्वनिकी से प्रभावित बिना आपके कानों में जाती है। क्लोज-बैक हेडफ़ोन माइक्रोफोन में ब्लीड को रोकने के लिए रिकॉर्डिंग के लिए आदर्श हैं, जबकि ओपन-बैक हेडफ़ोन को महत्वपूर्ण सुनने और मिश्रण विश्लेषण के लिए अनुशंसित किया जाता है क्योंकि वे अधिक प्राकृतिक साउंडस्टेज प्रदान करते हैं।

जबकि हाई-एंड स्टूडियो मॉनिटर महंगे हो सकते हैं, बहुत सारे किफायती विकल्प हैं जो होम स्टूडियो के लिए एकदम सही हैं। एक लोकप्रिय बजट के अनुकूल विकल्प KRK ROKIT 5 G4 है। ये मॉनिटर अच्छे विस्तार के साथ संतुलित ध्वनि प्रदान करते हैं, जिससे वे विश्वसनीय प्रदर्शन की तलाश में शुरुआती लोगों के लिए एक बढ़िया विकल्प बनाते हैं।

यदि आप अधिक पेशेवर गियर में निवेश करने के लिए तैयार हैं, तो एडम ऑडियो T5V पर विचार करें। वे एक 5 इंच के वूफर और एक यू-आर्ट रिबन ट्वीटर की सुविधा देते हैं, जो स्वच्छ और पारदर्शी ध्वनि प्रदान करते हैं। 45 हर्ट्ज से 25 kHz की आवृत्ति रेंज के साथ, वे विभिन्न शैलियों में सटीक निगरानी प्रदान करते हैं, जिससे वे उन उत्पादकों के लिए एक ठोस विकल्प बन जाते हैं जो बैंक को तोड़ने के बिना उच्च गुणवत्ता वाली ध्वनि चाहते हैं।

उन्नत उपयोगकर्ताओं और पेशेवरों के लिए, Genelec 8351B मॉनिटर एक शीर्ष स्तरीय विकल्प हैं। इन तीन-तरफ़ा मॉनिटर में दोहरी 8-इंच वूफर और एक समाक्षीय चालक है, जो असाधारण विस्तार और स्पष्टता प्रदान करता है। वे सटीक आवृत्ति प्रतिक्रिया के साथ एक प्रभावशाली साउंडस्टेज प्रदान करते हैं, जो उन्हें जटिल ध्वनि डिजाइन और महत्वपूर्ण मिश्रण कार्यों के लिए एकदम सही बनाते हैं।

6। मिडी नियंत्रक

यदि आप अपनी परियोजनाओं में आभासी उपकरणों का उपयोग करने की योजना बनाते हैं, तो एक मिडी नियंत्रक एक होना चाहिए। अपने DAW में MIDI डेटा को मैन्युअल रूप से खींचना सिर्फ थकाऊ नहीं है - यह संगीत बनाने की रचनात्मक सहजता को दूर करता है। एक मिडी नियंत्रक के साथ, आप वास्तविक समय में धुन, कॉर्ड और लय बजा सकते हैं, जिससे प्रक्रिया अधिक सहज और संगीत बन जाती है। कई आधुनिक नियंत्रक न केवल कुंजियों से बल्कि ड्रम पैड, फेडर्स और नॉब्स के साथ भी सुसज्जित हैं, जिससे आप मक्खी पर विभिन्न ध्वनि मापदंडों को नियंत्रित कर सकते हैं। यह विशेष रूप से बीट-मेकिंग और लाइव प्रदर्शन के लिए उपयोगी है।

7। तृतीय-पक्ष प्लगइन्स

जब आपके DAW में स्टॉक प्लगइन्स अब आपको प्रेरित नहीं करते हैं, तो यह तृतीय-पक्ष विकल्पों का पता लगाने का समय है। वेव्स, यूनिवर्सल ऑडियो, नेटिव इंस्ट्रूमेंट्स, और स्लेट डिजिटल जैसी कंपनियां सभी प्रकार की उत्पादन आवश्यकताओं के लिए प्रभाव और आभासी उपकरणों की एक विस्तृत श्रृंखला प्रदान करती हैं। जबकि स्टॉक प्लगइन्स अधिकांश कार्यों को कवर कर सकते हैं जब आप शुरू कर रहे हैं, तो आप संभवतः अधिक लचीलापन और अद्वितीय ध्वनि विकल्प चाहते हैं जैसे आप बढ़ते हैं। तृतीय-पक्ष प्लगइन्स आपको क्लासिक एनालॉग गियर-सप्रेसर्स, ईक्यू और रेवर्स के डिजिटल एमुलेशन तक पहुंच प्रदान करते हैं-जो अंतर्निहित टूल के साथ दोहराना मुश्किल हैं।

8। आरामदायक कुर्सी

एक अच्छी कुर्सी के महत्व को कम मत समझो। आप संगीत बनाने के लिए लंबे समय तक बिताएंगे, और एक असहज कुर्सी से पीठ की समस्या और थकान हो सकती है। उचित काठ का समर्थन और समायोज्य ऊंचाई के साथ एक एर्गोनोमिक कुर्सी आपको अच्छी मुद्रा बनाए रखने और आपके शरीर पर तनाव को कम करने में मदद करेगी। यह न केवल आराम से बल्कि आपके स्वास्थ्य में भी एक निवेश है। एक आरामदायक कार्यक्षेत्र उत्पादकता को बढ़ाता है और आपको शारीरिक असुविधा से निपटने के बजाय अपने संगीत पर ध्यान केंद्रित करने की अनुमति देता है।

9। बाहरी हार्ड ड्राइव

जितना अधिक आप ऑडियो फ़ाइलों, प्लगइन्स और परियोजनाओं के साथ काम करते हैं, उतनी ही तेजी से आपके कंप्यूटर का इंटरनल स्टोरेज भर जाता है। एक बाहरी हार्ड ड्राइव बड़े नमूना पुस्तकालयों, प्रोजेक्ट बैकअप और सॉफ़्टवेयर इंस्टॉलर को संग्रहीत करने के लिए एक विश्वसनीय समाधान है। नियमित रूप से अपने काम का समर्थन करना आवश्यक है कि आप हार्डवेयर की विफलता के कारण कुछ भी नहीं खोते हैं। आदर्श रूप से, आपका डेटा तीन स्थानों पर संग्रहीत किया जाना चाहिए: आपका मुख्य ड्राइव, एक बाहरी ड्राइव और एक क्लाउड सेवा। इन दिनों हार्ड ड्राइव सस्ती हैं, और डेटा विफलता से संभावित नुकसान को देखते हुए, यह आपके संगीत परियोजनाओं की सुरक्षा के लिए भुगतान करने के लिए एक छोटी सी कीमत है।

10। अपने होम स्टूडियो के लिए ध्वनिक उपचार

ध्वनिक उपचार एक होम स्टूडियो में मिश्रण के बारे में गंभीर होने की योजना बनाने वाले किसी भी व्यक्ति के लिए एक महत्वपूर्ण तत्व है। मानक कमरे, जो पेशेवर ऑडियो काम के लिए डिज़ाइन नहीं किए गए हैं, प्रतिबिंबों और प्रतिध्वनि के कारण ध्वनि को विकृत करते हैं। इस तरह के स्थान को सटीक मिश्रण के लिए उपयुक्त बनाने का एकमात्र तरीका उचित ध्वनिक उपचार के माध्यम से है।

एक विशिष्ट होम स्टूडियो के लिए, पहले प्रतिबिंब बिंदुओं का इलाज करना विशेष रूप से महत्वपूर्ण है। यह ध्वनि स्पष्टता में काफी सुधार करता है और अधिक सटीक मिश्रण प्राप्त करने में मदद करता है। ध्वनिक पैनलों को DIY-STYLE बनाया जा सकता है-यह सस्ती और काफी सरल है। व्यक्तिगत अनुभव से, डेनिम इन्सुलेशन कठोर शीसे रेशा से बेहतर विकल्प है। यह आपके स्वास्थ्य के लिए सुरक्षित है, संभालना आसान है, और इसमें उत्कृष्ट ध्वनि-अवशोषित गुण हैं।

11। अपने होम स्टूडियो के लिए उच्च गुणवत्ता वाले केबल और एडेप्टर

ऑडियो रिकॉर्डिंग की दुनिया में, एक सुनहरा नियम है: आपकी सिग्नल श्रृंखला केवल इसकी सबसे कमजोर केबल के रूप में मजबूत है। यहां तक ​​कि अगर आपके पास महंगे माइक्रोफोन, ऑडियो इंटरफेस और स्टूडियो मॉनिटर हैं, तो एक खराब-गुणवत्ता केबल आपकी ध्वनि को नीचा कर सकता है। यही कारण है कि यह एक स्वच्छ, स्थिर ऑडियो सिग्नल सुनिश्चित करने के लिए विश्वसनीय ब्रांडों से विश्वसनीय केबलों में निवेश करने के लायक है।

अच्छी खबर यह है कि उच्च गुणवत्ता वाले केबलों को अपमानजनक रूप से महंगा नहीं होना चाहिए। बहुत सारे ब्रांड हैं जो उचित कीमतों पर उत्कृष्ट प्रदर्शन प्रदान करते हैं। कुंजी टिकाऊ इन्सुलेशन और मजबूत कनेक्टर्स के साथ केबल चुनने के लिए है जो टूटने या हस्तक्षेप के लिए खतरे के बिना नियमित उपयोग का सामना करेंगे। अपने स्टूडियो केबलों को व्यवस्थित रखना -केबल संबंधों या धारकों का उपयोग करना -टंगल्स और अनावश्यक तनाव को रोककर अपने जीवनकाल को बढ़ाने में भी मदद कर सकता है।
मानक केबलों के अलावा, हाथ पर कुछ एडेप्टर होना आवश्यक है। उदाहरण के लिए, 1/8-इंच से 1/4-इंच के एडेप्टर का उपयोग आमतौर पर हेडफ़ोन के लिए किया जाता है। एक ग्राहक एक सत्र के दौरान सीधे अपने फोन से सीधे कुछ खेलना चाहता है, तो यह Apple उपकरणों के लिए 1/8-इंच एडाप्टर के लिए एक बिजली रखने के लिए भी आसान है।

एक बुनियादी होम स्टूडियो सेटअप के लिए, आपको आमतौर पर केवल तीन आवश्यक केबलों की आवश्यकता होगी:

• एक लंबी एक्सएलआर केबल (जैसे कि मोगामी एक्सएलआर, 25 फीट) अपने माइक्रोफोन को अपने ऑडियो इंटरफ़ेस से जोड़ने के लिए;
• अपने ऑडियो इंटरफ़ेस को अपने स्टूडियो मॉनिटर से जोड़ने के लिए दो छोटे XLR केबल

खरीदने से पहले, अपने ऑडियो इंटरफ़ेस के आउटपुट कनेक्शन को दोबारा जांचें। कुछ इंटरफेस एक्सएलआर के बजाय टीआरएस आउटपुट का उपयोग करते हैं, जिस स्थिति में आपको मोगामी टीआरएस को एक्सएलआरएम केबल (6 फीट) की आवश्यकता होगी।

जबकि उच्च-गुणवत्ता वाले माइक्रोफोन केबल महंगे हो सकते हैं, यह आपके स्टूडियो का एक क्षेत्र है जहां आपको कोनों को नहीं काटना चाहिए। सस्ते केबल जल्दी से बाहर पहनते हैं, शोर को संभालने के लिए अतिसंवेदनशील होते हैं, और आसानी से रेडियो हस्तक्षेप उठा सकते हैं। अच्छी तरह से निर्मित केबलों में निवेश करने से यह सुनिश्चित होगा कि आपका गियर मज़बूती से प्रदर्शन करे और आपकी रिकॉर्डिंग क्रिस्टल स्पष्ट रहें, सत्र के बाद सत्र।

12। मजबूत माइक्रोफोन आपके होम स्टूडियो के लिए खड़ा है

एक विश्वसनीय माइक्रोफोन स्टैंड केवल एक गौण नहीं है - यह किसी भी होम स्टूडियो के लिए उपकरण का एक आवश्यक टुकड़ा है। एक सस्ते, flimsy स्टैंड से निपटने से बदतर कुछ भी नहीं है जो आपके माइक्रोफोन के वजन का समर्थन नहीं कर सकता है। आप इसे पूरी तरह से स्थिति में बिताते हैं, केवल इसे कुछ सेकंड के बाद शिथिलता या टिप देखने के लिए, अपने सेटअप को बर्बाद करते हुए। इन सिरदर्दों से बचने के लिए, शुरू से ही एक मजबूत, स्थिर स्टैंड में निवेश करना सबसे अच्छा है।

हालांकि ऐसा लग सकता है कि सभी माइक स्टैंड समान हैं, यह सच्चाई से बहुत दूर है। एक उच्च गुणवत्ता वाला स्टैंड आपके रिकॉर्डिंग वातावरण की स्थिरता में एक निवेश है। यह काफी मजबूत होना चाहिए कि वह मामूली आंदोलनों के साथ भी सीधा रहें और टिकाऊ क्लैंप हों जो समय के साथ बाहर नहीं निकलेंगे।

यदि आप एक बजट पर हैं, तो विश्वसनीय मिड-रेंज विकल्प उपलब्ध हैं। डॉ। प्रो बूम स्टैंड के साथ शुरू करने के लिए एक बढ़िया विकल्प। यह अपने स्थायित्व, स्थिरता और समायोजन में आसानी के लिए जाना जाता है, जिससे आप अपने माइक को जल्दी और सुरक्षित रूप से बिना किसी परेशानी के स्थिति में लाते हैं।

13। पॉप फ़िल्टर: अपनी रिकॉर्डिंग को प्लोसिव्स से बचाना

एक पॉप फ़िल्टर स्वच्छ मुखर रिकॉर्डिंग के लिए एक और महत्वपूर्ण उपकरण है। इसका मुख्य उद्देश्य प्लोसिव ध्वनियों को कम करना है - "पी" और "बी" जैसे पत्रों के उच्चारण के कारण होने वाली हवा के कठोर फटने से, जो आपकी रिकॉर्डिंग में अवांछित पॉपिंग शोर पैदा कर सकता है। यहां तक ​​कि अगर आपके माइक्रोफोन में एक अंतर्निहित विंडस्क्रीन है, तो एक अतिरिक्त पॉप फिल्टर एक ध्यान देने योग्य अंतर बना सकता है।

आपने शायद रिकॉर्डिंग स्टूडियो, लाइव प्रदर्शन या संगीत वीडियो में पॉप फिल्टर देखा है, लेकिन आपने शायद यह नहीं सोचा होगा कि वे वास्तव में क्या करते हैं। यहाँ सरल व्याख्या है:
एक पॉप फिल्टर सीधे माइक्रोफोन के डायाफ्राम को मारते हुए मजबूत हवा के विस्फोटों के कारण कठोर मुखर कलाकृतियों को समाप्त करता है।

जबकि एक पॉप फ़िल्टर शुरुआती लोगों के लिए एक पूर्ण आवश्यकता नहीं है, यह एक सस्ती उपकरण है जो रिकॉर्डिंग गुणवत्ता में काफी सुधार करता है। यह विशेष रूप से सच है जब संवेदनशील कंडेनसर माइक्रोफोन के साथ काम करना जो प्लोसिव्स को लेने के लिए प्रवण होते हैं।

यदि आप एक विश्वसनीय विकल्प की तलाश कर रहे हैं, तो स्टैडमैन प्रोस्क्रीन एक्सएल पर विचार करें। यह अपने मजबूत निर्माण, आसान सेटअप और प्लोसिव ध्वनियों को कम करने में उत्कृष्ट प्रदर्शन के लिए जाना जाता है। हाथ पर एक गुणवत्ता वाले पॉप फ़िल्टर होने से अवांछित शोर की व्याकुलता के बिना, आपके स्वर ध्वनि साफ, स्पष्ट और पेशेवर सुनिश्चित होती है।

14। अपने होम स्टूडियो के लिए उपकरण

हर होम स्टूडियो सेटअप अद्वितीय है क्योंकि यह संगीतकार की शैली और रचनात्मक जरूरतों को दर्शाता है। कुछ कलाकार ध्वनिक या इलेक्ट्रिक गिटार, बास गिटार, कीबोर्ड या इलेक्ट्रॉनिक ड्रम के बिना काम करने की कल्पना नहीं कर सकते हैं। यदि आप एक निर्माता या अरेंज हैं जो लाइव इंस्ट्रूमेंट्स नहीं खेलते हैं, तो एक मिडी कीबोर्ड एक होना चाहिए। यह धुनों की रचना करने, पटरियों की व्यवस्था करने और आसानी से आभासी उपकरणों को नियंत्रित करने के लिए एक आवश्यक उपकरण है।

जब यह रिकॉर्डिंग वोकल्स या ध्वनिक उपकरणों की बात आती है, तो एक माइक्रोफोन अपरिहार्य है। जब आप बस शुरू कर रहे होते हैं तो एक एकल बड़ा-डायफ्रैग कंडेनसर माइक्रोफोन अक्सर पर्याप्त होता है। यह सूक्ष्म विवरणों को कैप्चर करने के लिए एकदम सही है, जो वोकल्स और ध्वनिक ध्वनियों के लिए महत्वपूर्ण है। हालांकि, यदि आपके रिकॉर्डिंग स्थान में खराब ध्वनिकी है और पृष्ठभूमि शोर एक मुद्दा है, तो एक गतिशील कार्डियोइड माइक्रोफोन एक बेहतर विकल्प हो सकता है। इसका दिशात्मक पिकअप पैटर्न अवांछित परिवेश शोर को कम करते हुए, सामने से ध्वनि पर केंद्रित है। हालांकि, ध्यान रखें कि आपको एक गतिशील माइक के साथ वांछित ध्वनि प्राप्त करने के लिए अपनी EQ सेटिंग्स को ठीक करने के लिए अधिक समय बिताने की आवश्यकता होगी।

15। अपने होम स्टूडियो के लिए आवश्यक गियर

आपको एक प्रभावी होम स्टूडियो चलाने के लिए उच्च-अंत उपकरण रैक, उन्नत मॉनिटर कंट्रोलर, या भारी ऑडियो स्प्लिटर्स की आवश्यकता नहीं है। हालांकि, केबलों का एक मूल सेट गैर-परक्राम्य है। अपने स्टूडियो मॉनिटर को कनेक्ट करने के लिए, आपको दो XLR-TO-TRS केबल (या आपके मॉनिटर और ऑडियो इंटरफ़ेस चश्मा के आधार पर अलग-अलग प्रकार) की आवश्यकता होगी। आपके माइक्रोफोन के लिए, एक मानक पुरुष-से-महिला XLR केबल ट्रिक करेगा।

आपका कार्यक्षेत्र सेटअप भी एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। एक साधारण डेस्क बस ठीक काम करेगा, लेकिन उचित बैक सपोर्ट के साथ एक आरामदायक कुर्सी में निवेश करना एक बड़ा अंतर बना सकता है, खासकर लंबी रिकॉर्डिंग या मिश्रण सत्रों के दौरान। अपने मॉनिटर के लिए, अवांछित कंपन और ध्वनि विरूपण को कम करने के लिए अलगाव पैड का उपयोग करना सबसे अच्छा है। छोटे कमरों में, कॉम्पैक्ट मॉनिटर विशेष स्टैंड का उपयोग करके सीधे डेस्क पर बैठ सकते हैं, जबकि फर्श स्टैंड एक बढ़िया विकल्प हैं यदि आपके पास अधिक स्थान है, तो ऊंचाई और कोण समायोजन पर बेहतर नियंत्रण की अनुमति देता है।

शुरुआती लोगों के लिए ध्वनिक उपचार

होम स्टूडियो की स्थापना करते समय, साउंडप्रूफिंग और ध्वनिक उपचार के बीच के अंतर को समझना महत्वपूर्ण है। जबकि ये दो अवधारणाएं एक -दूसरे के पूरक हो सकती हैं, वे कभी -कभी विपरीत दिशाओं में काम करते हैं। साउंडप्रूफिंग का उद्देश्य ध्वनि को कमरे को छोड़ने या प्रवेश करने से रोकना है, जबकि ध्वनिक उपचार अवांछित प्रतिबिंबों को कम करके अंतरिक्ष के अंदर ध्वनि की गुणवत्ता में सुधार करने पर केंद्रित है।

यदि आपके पास बहुत सारे स्थान और असीमित बजट थे, तो आप कंपन माउंट के साथ बहु-स्तरित दीवारों का निर्माण कर सकते हैं, उन्हें खनिज ऊन से भर सकते हैं, फ्लोटिंग फर्श स्थापित कर सकते हैं, और निलंबित छत जोड़ सकते हैं। हालांकि, इस तरह का सेटअप महंगा है और बहुत अधिक जगह लेता है, जिससे यह अधिकांश अपार्टमेंट के लिए अव्यावहारिक हो जाता है। यही कारण है कि होम स्टूडियो आमतौर पर नम जैसे सरल समाधानों पर निर्भर करते हैं, जो ध्वनि रिसाव और आंतरिक प्रतिबिंब दोनों को कम करने में मदद करता है।

नम करने का लक्ष्य यह सुनिश्चित करना है कि आप कमरे के प्रतिबिंबों से हस्तक्षेप के बिना अपने स्टूडियो मॉनिटर से ज्यादातर प्रत्यक्ष ध्वनि सुनें। पेशेवर स्टूडियो में, प्रतिबिंबों को सावधानीपूर्वक नियंत्रित किया जाता है, इसलिए वे सभी आवृत्तियों में समान रूप से क्षय करते हैं, जिससे एक संतुलित और सटीक सुनने का माहौल होता है। जबकि इस स्तर की सटीकता को प्राप्त करना एक होम सेटअप में चुनौतीपूर्ण है, कुंजी यह है कि प्रतिबिंबों को जितना संभव हो उतना कम करने के लिए इसे कम करने के लिए है - अच्छी तरह से एक कमरे को डेड करना एक कमरा असहज और अप्राकृतिक महसूस कर सकता है।

आपके कमरे के ध्वनिकी को बेहतर बनाने में क्या मदद कर सकता है?

• रॉक ऊन या खनिज ऊन से बने ध्वनिक पैनल, कपड़े में लिपटे और लकड़ी के फ्रेम पर घुड़सवार;
• उच्च आवृत्तियों को अवशोषित करने के लिए फोम पैनल;
• कम-आवृत्ति बिल्ड-अप को नियंत्रित करने के लिए बास जाल, विशेष रूप से कोनों में;
• खिड़की के प्रतिबिंबों को कम करने के लिए भारी पर्दे या पर्दे;
• नरम फर्नीचर जैसे सोफे और कुर्सियां, साथ ही बुकशेल्व्स जो प्राकृतिक डिफ्यूज़र के रूप में कार्य करते हैं;
• टेक्सटाइल तत्व जैसे कि तकिए, कंबल, आसनों और यहां तक ​​कि गद्दे भी ध्वनि को अवशोषित करने के लिए;
• ध्वनि तरंगों को बिखेरने और स्पंदन गूँज को रोकने के लिए डिफ्यूज़र।

होम स्टूडियो के लिए सबसे प्रभावी समाधान रॉक ऊन पैनल है। वे उच्च और मध्य आवृत्तियों को प्रभावी ढंग से अवशोषित करते हैं और कुछ कम-मिड्स को भी वश में कर सकते हैं, खासकर अगर दीवार से एक छोटे से अंतर के साथ घुड़सवार। फोम पैनल, उनकी लोकप्रियता के बावजूद, सीमित क्षमताएं हैं - वे मुख्य रूप से उच्च आवृत्तियों को अवशोषित करते हैं। यदि आप फोम के साथ एक पूरे कमरे को कवर करते हैं, तो आप एक सुस्त, बेजान ध्वनि के साथ समाप्त हो जाएंगे जबकि मध्य और निम्न आवृत्तियों को अनियंत्रित रहेगा।

अपने स्टूडियो को सही तरीके से कैसे स्थिति दें:

अपने ध्वनिक उपचार से अधिकतम प्राप्त करने के लिए, अपने उपकरणों को ठीक से स्थिति में रखना भी महत्वपूर्ण है:

• आपके मॉनिटर और आपके सिर को एक सटीक स्टीरियो छवि के लिए एक समबाहु त्रिभुज बनाना चाहिए;
• ट्वीटर (उच्च-आवृत्ति वाले ड्राइवर) स्पष्ट, विस्तृत ध्वनि सुनिश्चित करने के लिए कान के स्तर पर होना चाहिए;
• प्रत्येक मॉनिटर से साइड की दीवारों तक की दूरी असमान प्रतिबिंबों से बचने के लिए दोनों तरफ के बराबर होनी चाहिए।

मॉनिटर के विपरीत, जहां भी ध्वनि सबसे अच्छी लगती है, माइक्रोफोन को रखा जा सकता है। आदर्श स्थान को खोजने के लिए, एक पोर्टेबल स्पीकर से गाते, बात करते हुए, ताली बजाने या संगीत बजाते समय कमरे में घूमें। ध्यान से सुनें कि विभिन्न क्षेत्रों में ध्वनि कैसे बदलती है। होम स्टूडियो में एक लोकप्रिय जोड़ एक प्रतिबिंब फिल्टर है, जो कमरे के प्रतिबिंबों के प्रभाव को कम करने के लिए एक माइक्रोफोन स्टैंड से जुड़ता है।

बेसिक होम स्टूडियो उपकरण की लागत कितनी है?

अपने लक्ष्यों को परिभाषित करना और सही स्थान चुनना

कोई भी उपकरण खरीदने से पहले, अपने होम स्टूडियो के उद्देश्य को समझना महत्वपूर्ण है। यदि आप लाइव ड्रम रिकॉर्ड करने की योजना बनाते हैं, तो आपको एक अलग, ध्वनि-पृथक कमरे की आवश्यकता होगी। वाणिज्यिक रिकॉर्डिंग के लिए, एक समर्पित स्थान होना भी आदर्श है। हालाँकि, यदि आप रिकॉर्डिंग वोकल्स पर ध्यान केंद्रित करते हैं, इलेक्ट्रॉनिक संगीत का निर्माण करते हैं, तो बीट्स बनाते हैं, व्यवस्थित करते हैं, या मिश्रण करते हैं, आप आसानी से अपने बेडरूम में एक होम स्टूडियो सेट कर सकते हैं।

क्रय उपकरण

संगीत उपकरण की कीमतें व्यापक रूप से भिन्न होती हैं, पैसे बचाने या उच्च गुणवत्ता वाले गियर में निवेश करने के लिए बहुत सारे अवसर प्रदान करती हैं। अनावश्यक खर्चों से बचने के लिए आवश्यक के साथ शुरू करना सबसे अच्छा है और यह पता लगाना कि आपको वास्तव में क्या चाहिए।

• कंप्यूटर - $ 500 से $ 20,000 तक। यदि आप ऑडियो कार्यों को कुशलता से संभालता है तो आप अपने वर्तमान लैपटॉप या डेस्कटॉप का उपयोग कर सकते हैं;
• ऑडियो इंटरफ़ेस - $ 100 से $ 3,000 तक। रिकॉर्डिंग वोकल्स या एक एकल उपकरण के लिए, एक या दो इनपुट के साथ एक इंटरफ़ेस पर्याप्त है। एक सभ्य इंटरफ़ेस लगभग $ 150- $ 200 के लिए पाया जा सकता है;
• DAW (डिजिटल ऑडियो वर्कस्टेशन) - $ 0 से $ 500 तक। कुछ DAWS स्वतंत्र हैं, और Amped स्टूडियो जैसे प्लेटफ़ॉर्म सस्ती सदस्यता योजना प्रदान करते हैं;
• प्लगइन्स - $ 0 से असीम तक। अपने DAW में शामिल स्टॉक प्लगइन्स के साथ शुरू करें - वे शुरुआती लोगों के लिए पर्याप्त से अधिक हैं;
• स्टूडियो मॉनिटर - $ 200 से $ 12,000 तक। आपको होम स्टूडियो के लिए हाई-एंड मॉनिटर की आवश्यकता नहीं है। यदि आपका बजट तंग है, तो अच्छे हेडफ़ोन से शुरू करें;
• हेडफ़ोन - $ 100 से $ 2,000 तक। आप लगभग $ 500 के लिए उत्कृष्ट स्टूडियो हेडफ़ोन प्राप्त कर सकते हैं, जो मॉनिटर की तुलना में अधिक बजट के अनुकूल हैं;
• मिडी कीबोर्ड - $ 50 से $ 7,000 तक। यह लाइव इंस्ट्रूमेंट्स या मिक्सिंग को रिकॉर्ड करने के लिए आवश्यक नहीं है, लेकिन यह इलेक्ट्रॉनिक संगीत उत्पादन, बीट-मेकिंग, व्यवस्थित और ध्वनि डिजाइन के लिए अविश्वसनीय रूप से सहायक है;
• माइक्रोफोन - $ 50 से $ 11,000 तक। आपको $ 10,000 टेलीफंकन की आवश्यकता नहीं है। लगभग $ 150 के लिए एक ठोस गतिशील माइक और लगभग $ 500 के लिए एक कंडेनसर माइक सबसे अधिक रिकॉर्डिंग जरूरतों को कवर करेगा।

मुख्य उपकरणों के साथ, आपको कुछ बुनियादी सामान की आवश्यकता होगी:

• केबल - अपने मॉनिटर के लिए कम से कम दो और आपके माइक्रोफोन के लिए एक;
• स्टैंड्स - उचित स्थिति सुनिश्चित करने के लिए अपने माइक्रोफोन और मॉनिटर के लिए;
• पावर कंडीशनर - अपने गियर को वोल्टेज स्पाइक्स से बचाने के लिए;
• फर्नीचर - एक आरामदायक कुर्सी और एक मजबूत डेस्क लंबे सत्रों को अधिक उत्पादक बना देगा।

होम स्टूडियो सेट करने से बैंक को तोड़ना नहीं पड़ता है। कुंजी आपकी वास्तविक आवश्यकताओं के आधार पर स्मार्ट विकल्प बनाने के लिए है। छोटे से शुरू करें, और जैसे -जैसे आप बढ़ते हैं, आप अपने वर्कफ़्लो को बढ़ाने के लिए अतिरिक्त गियर के साथ अपने सेटअप का विस्तार कर सकते हैं।

ध्वनिक उपचार के लिए बजट

अपने होम स्टूडियो में ध्वनिक उपचार के लिए सटीक बजट की गणना करना मुश्किल हो सकता है क्योंकि यह काफी हद तक आपके द्वारा चुने गए समाधानों पर निर्भर करता है। ध्वनिक पैनल DIY प्रोजेक्ट हो सकते हैं, आपके स्थान को फिट करने के लिए कस्टम-मेड, या पूर्व-निर्मित खरीदे जा सकते हैं। कुछ मामलों में, रोजमर्रा की वस्तुएं आश्चर्यजनक रूप से अच्छी तरह से काम कर सकती हैं। उदाहरण के लिए, एक बड़ा, नरम सोफे न केवल आराम जोड़ता है, बल्कि प्रभावी रूप से ध्वनि प्रतिबिंबों को अवशोषित करता है।

शुरुआती लोगों के लिए, DIY पैनल एक बढ़िया विकल्प हैं, खासकर जब कोनों में और नंगे दीवारों पर रखा जाता है। हालाँकि, आपको अपने कमरे के हर इंच को कवर करने की आवश्यकता नहीं है। उदाहरण के लिए, 2.5 × 4-मीटर (8 × 13 फीट) की दीवार पर, उनके बीच समान रिक्ति के साथ 0.5 × 1 मीटर (1.6 × 3.3 फीट) को मापने वाले चार पैनल पर्याप्त हैं। अपने डेस्क के ऊपर एक जोड़े को रखने से भी आपके कार्यक्षेत्र से शुरुआती प्रतिबिंबों को कम करने में मदद मिल सकती है।

अनुकूलन स्टूडियो मॉनिटर प्लेसमेंट

एक बार मूल ध्वनिक उपचार होने के बाद, यह आपके स्टूडियो मॉनिटर को स्थापित करने का समय है। मुख्य नियम अपने मॉनिटर और अपने सिर के साथ एक समबाहु त्रिभुज बनाना है, जो तीनों बिंदुओं के बीच समान दूरी सुनिश्चित करता है। यह सेटअप सबसे सटीक स्टीरियो इमेजिंग प्रदान करता है।

यदि आप अत्यधिक बास को नोटिस करते हैं, तो खड़ी तरंगों के प्रभाव को कम करने के लिए अपने मॉनिटर को पीछे की दीवार से दूर ले जाने का प्रयास करें। कमरे में ध्वनिक अनियमितताएं आवृत्ति प्रतिक्रिया मुद्दों का कारण बन सकती हैं, इसलिए मॉनिटर प्लेसमेंट को समायोजित करें - उन्हें आगे, पीछे, ऊपर, या नीचे की ओर बढ़ाना - जब तक कि आप मीठे स्थान को नहीं पाते हैं। आप मॉनिटर को एक साथ या दूर से अलग करके स्टीरियो फील्ड को भी ठीक कर सकते हैं। "मीठे स्थान" के भीतर रहने के लिए अपनी कुर्सी की स्थिति को समायोजित करना न भूलें, जहां ध्वनि संतुलित और स्पष्ट है।

अपने ध्वनिक डिजाइन को ट्यूनिंग

इष्टतम ध्वनि अवशोषण प्राप्त करने के लिए, इस सरल प्रयोग को आज़माएं: एक परिचित ट्रैक खेलें और कमरे के चारों ओर विभिन्न शोषक सामग्री को जोड़ें या निकालें। परिवर्तनों को ध्यान से सुनें और जो आपको सबसे आरामदायक लगता है, उस पर व्यवस्थित करें। एक आदर्श होम स्टूडियो आपको एक मिश्रण के हर विवरण को सुनने की अनुमति देनी चाहिए - क्लियर इंस्ट्रूमेंट सेपरेशन, कम्प्रेशन विशेषताओं, टोनल रंगाई और सूक्ष्म आवृत्ति बारीकियों।

हालांकि, यदि चुप्पी बहुत भारी या अप्राकृतिक लगता है, तो अवशोषण के स्तर को कम करें। एक अत्यधिक मृत कमरे से कान की थकान और रचनात्मकता का कारण बन सकता है। ध्वनि अवशोषण के बीच सही संतुलन खोजने और अंतरिक्ष में एक प्राकृतिक, जीवंत अनुभव बनाए रखने के बीच सही संतुलन खोजना महत्वपूर्ण है।

होम रिकॉर्डिंग स्टूडियो इंजीनियरों के लिए कान प्रशिक्षण

ईयर ट्रेनिंग सॉफ्टवेयर शायद ही कभी होम रिकॉर्डिंग स्टूडियो के लिए आवश्यक गियर की सूची में शामिल होता है। हालांकि, यह यकीनन सबसे महत्वपूर्ण दीर्घकालिक निवेशों में से एक है जो आप कर सकते हैं। ऐसा इसलिए है, क्योंकि किसी भी प्लगइन या उपकरण के टुकड़े से अधिक, आपकी रिकॉर्डिंग की गुणवत्ता आपके कानों पर निर्भर करती है।

बहुत से लोग मानते हैं कि एक अच्छा संगीत कान होना काफी है। लेकिन एक संगीतकार और एक साउंड इंजीनियर के कौशल बहुत अलग हैं। संगीतकार नोट्स, अंतराल और कॉर्ड को पहचानना सीखते हैं। दूसरी ओर, साउंड इंजीनियर, आवृत्ति रेंज की पहचान करने की अपनी क्षमता को प्रशिक्षित करते हैं। जब तक आप इस मौलिक कौशल में महारत हासिल नहीं करते हैं, तब तक आप सटीक रूप से न्याय नहीं कर पाएंगे कि आपका संगीत अच्छा लगता है या नहीं।

यदि आप पहले दिन से कान प्रशिक्षण शुरू करते हैं, तो ध्वनि के साथ काम करने में आपकी प्रगति में काफी तेजी आएगी। यह आपको अधिक प्रभावी ढंग से मिलाने और अपने होम स्टूडियो में अधिक सटीक ऑडियो निर्णय लेने में मदद करेगा।