이중 고조파 스케일

더블 하모닉 메이저 스케일은 즉흥 연주와 작곡에 사용할 수 있는 가장 특이한 스케일 중 하나입니다. 비잔틴 또는 집시 메이저 스케일이라고도 합니다. 독특한 간격으로 인해 서양 음악에서는 거의 사용되지 않습니다. 이 스케일은 독특한 사운드를 만들고자 하는 사람들에게 탁월한 선택이며, 특히 메탈 음악가와 영화 작곡가들에게 인기가 높습니다. 재즈 뮤지션은 이를 사용하여 보다 "실험적인" 사운드를 만들 수도 있습니다. 처음에는 음계가 불협화음처럼 보일 수 있지만, 시간이 지나면서 그 독특함을 인식하고 이 사운드를 음악 팔레트에 추가할 수 있게 될 것입니다.

뮤지컬 스케일 중 진정한 보물인 더블 하모닉 스케일은 독특한 음표와 간격으로 구별됩니다. 종종 비잔틴 음계라고도 불리는 이 음계는 다양한 음악 장르에 영향을 미친 독특한 사운드를 가지고 있습니다. 이 스케일을 특별하게 만드는 것은 두 번째와 세 번째 음 사이의 증가된 초입니다. 이는 더 친숙한 메이저 및 마이너 스케일과 구별됩니다.

기본적으로 더블 하모닉 스케일은 문화적 전통이 풍부한 사운드를 생성하는 일련의 음표를 기반으로 구축되었습니다. 이 7음계는 종종 중동 음악과 연관되어 있지만 서양 작곡에도 사용되었습니다. 이국적인 음색과 전통적인 멜로디의 조합을 제공합니다.

이 스케일을 이해하는 열쇠는 증음, 장음, 단음정이 혼합된 음표 구조입니다. 디지털 음악 제작자에게 이중 하모닉 스케일은 광범위한 창의적 가능성을 열어줍니다. 작곡에 이 스케일을 사용하면 음악에 다른 음악과 차별화되는 독특한 특성을 부여할 수 있습니다.

이중 하모닉 메이저 스케일을 분석해 봅시다

이중 하모닉 메이저 스케일(Double Harmonic Major Scale)은 장음 간격과 톤을 강조하는 이중 하모닉 스케일의 변형입니다. 이 스케일은 특정 증음 및 단음정을 추가하여 기존 메이저 스케일을 수정한 것을 기반으로 하여 친숙하면서도 흥미로운 사운드를 제공합니다.

더블 하모닉 메이저 스케일은 고전적인 메이저 스케일의 밝기와 동양 음악 전통의 이국적인 요소를 결합합니다. 이 스케일에서는 증분 초가 특히 C장조의 E와 F와 같이 두 번째와 세 번째 음 사이에서 중요한 역할을 합니다. 이 간격은 음악에 드라마를 추가하고 이중 하모닉 메이저 스케일과 표준 메이저 스케일을 구별합니다.

이 스케일은 트랙에 독특한 사운드를 추가하기 위한 훌륭한 도구입니다. 이중 하모닉 메이저 스케일의 적용은 특정 음표의 사용뿐만 아니라 해당 음표가 어떻게 상호 작용하여 특정 분위기와 분위기를 만드는지에 관한 것입니다. 증강된 초에 의해 생성된 긴장감과 이완감을 사용하여 트랙의 긴장감을 높이거나 감정적 깊이를 더할 수 있습니다. 이중 하모닉 메이저 스케일을 디지털 음악 제작자의 무기고에서 귀중한 자산으로 만드는 것은 이러한 음표 상호 작용입니다.

이중 하모닉 메이저 스케일에 대한 자세한 내용

이중 고조파 스케일의 단계는 다음과 같습니다.

• 반음, 증2초, 반음, 온음, 반음, 증2초, 반음.

또는 토닉 코드의 맥락에서:

• 단2도, 장3도, 완전4도, 완전5도, 단6도, 장7, 옥타브.

음계는 일반적으로 첫 번째 반음과 마지막 반음이 4분음으로 대체되는 방식으로 표시됩니다.

4분음이 없는 형식은 Bhairav라고 불리는 북인도 thaat와 Mayamalavagovla라고 불리는 남인도(Carnatic) Melakartan 모드와 일치합니다.

이중 고조파 스케일은 여러 가지 방법으로 얻을 수 있습니다.

• 이오니아 모드의 2도와 6도를 반음씩 낮춥니다.
• 하모닉 단음계의 2도를 낮추고 3도를 반음 올려서;
• 프리기아 딸림음(하모닉 단음계의 모드)의 7도를 반음 올려서 말입니다. 프리기아 딸림음은 온음계 프리지아 음정(장음음)의 3도를 반음 올려서 얻습니다.
• 나폴리 단음계의 3분의 1을 반음 올려서;
• 하모닉 메이저 스케일의 2도를 반음씩 낮춤으로써;
• 프리지아 지배력 음계의 하반부와 하모닉 단조의 상반부를 결합합니다.

이는 초가 증가된 두 개의 하모닉 테트라드를 포함하기 때문에 "이중 하모닉" 스케일이라고 불립니다. 대조적으로, 하모닉 메이저와 하모닉 마이너 스케일은 6도와 7도 사이에 1개의 증분초만 포함합니다.

더블 하모닉 메이저 b7이라는 더블 하모닉 메이저 스케일의 변형이 있는데, 이는 또한 하모닉 마이너 스케일의 다섯 번째 모드이기도 합니다. 많은 출처에서 b7을 지정하지 않고 단순히 "이중 하모닉 메이저"라고 부르기 때문에 때때로 이중 하모닉 메이저 스케일과 혼동됩니다. 두 스케일의 주요 차이점은 7도입니다. 이중 하모닉 메이저 b7에서는 7도가 낮아지고(♭7), 이중 하모닉 메이저 스케일에서는 7도가 자연스럽습니다.

스케일에는 토닉 코드를 향한 강한 움직임과 함께 근음 위 반음 위의 지배적 7도 코드인 내장된 삼중음 대체가 포함됩니다.

이중 하모닉 스케일은 주요 모드를 따르지 않고 주요 모드에서 쉽게 파생되지 않기 때문에 서양 클래식 음악에서는 거의 사용되지 않습니다. 또한 코드 변경을 통해 크게 이동하도록 의도되지 않고 주로 모달 스케일로 사용되기 때문에 정통 종지와 같은 전통적인 서양 코드 진행에 통합하기가 어렵습니다.

대칭과 균형

이중 하모닉 스케일은 방사형 대칭, 즉 근음이나 중심 음표를 중심으로 한 대칭이라는 점에서 독특합니다. 두 번째 또는 일곱 번째 음을 반음씩 변경하여 이 대칭이 깨지면 각각 하모닉 장음계 또는 하모닉 단음계의 프리지아 우세 음계를 얻습니다. 이중 하모닉 마이너 스케일과 달리 이러한 변형에는 전체 감소 코드가 포함되어 있습니다.

이 음계는 헝가리 단음계와 같은 파생 음계와 마찬가지로 완벽한 균형을 갖춘 유일한 7음계(12음 동음 평균율)입니다. 즉, 피치가 원 위의 점(완전한 원이 옥타브에 해당함)으로 표시되면 이 점의 평균 위치(또는 "질량 중심")가 원의 중심과 일치한다는 의미입니다.

이중 하모닉 메이저 스케일: 5개 위치

이제 스케일의 기본 사항을 다루었으므로 연주 방법을 배워 보겠습니다. 첫 번째 위치부터 시작해 보겠습니다.

이 스케일의 또 다른 주요 특징은 7도, 근음, 낮은 2도 사이의 연속적인 반음입니다. 이는 이중 하모닉 메이저 스케일에 고유한 사운드를 제공하지만 일부에게는 너무 불협화음처럼 보일 수도 있습니다. 이제 첫 번째 위치에 이어 두 번째 위치로 이동하겠습니다.

위치 2에는 약간의 어려움이 있을 수 있지만 연습을 통해 이러한 어려움을 극복할 수 있습니다. 위치 2 다음에 위치 3이 오고, 이는 음계의 메이저 1/3로 시작됩니다.

다음은 5도부터 시작하여 위치 4입니다.

마지막으로 위치 5는 7도에서 시작됩니다.

22프렛 다이어그램

이 스케일의 5가지 위치를 모두 살펴보는 데 시간이 좀 걸리겠지만, 전체 지판 다이어그램을 사용하여 선호하는 운지법을 찾는 것이 중요합니다. 다음은 전체 A 더블 하모닉 메이저 스케일 차트입니다. 또한 개방형 문자열 사용에 유의하세요.

이제 이 음계를 A 키로 마스터했으므로 다음 작업은 12개 키 모두를 배우는 것입니다.