Cách học chơi piano®

Trước khi học chơi piano, hãy nhớ một số quy tắc đơn giản – đừng vội cố gắng ghi nhớ và học mọi thứ cùng một lúc – điều đó sẽ chỉ có hại. Tốt hơn là bạn nên học dần dần tài liệu và ôn lại nó thường xuyên. Bạn sẽ biết chắc chắn khi bạn sẵn sàng chơi. Khi chọn nhạc cụ phím để học, hãy lưu ý rằng đàn tổng hợp di động thường bị giới hạn ở 3-4 quãng tám và nhiều mẫu có phím nhỏ hơn. Đối với những người đã học chơi piano, nhạc cụ bàn phím điện tử dường như dễ chơi hơn.

Làm thế nào để bắt đầu học tập cho người lớn

Nhiều người cho rằng chỉ nên học piano khi còn nhỏ. Có ước mơ tự chơi piano, người lớn thường bắt đầu dạy con mình, mặc dù họ không nhất thiết muốn học nhạc. Mặc dù trẻ em là những người học giỏi và các tế bào thần kinh của chúng hoạt động tốt hơn nhưng người lớn cũng có nhiều lợi thế hơn trẻ em, ví dụ:

• được đặc trưng bởi sự siêng năng và kiên nhẫn;
• nắm bắt tài liệu nhanh và phản hồi nhận xét của giáo viên;
• biết chính xác lý do tại sao họ muốn học và có động cơ để làm việc đó;
• học lý thuyết tốt hơn và có thể học cách chơi nhanh hơn.

Việc học khi trưởng thành sẽ hiệu quả hơn khi còn nhỏ. Không có giới hạn nào ở đây, bạn có thể học chơi một loại nhạc cụ ở mọi lứa tuổi, chẳng hạn như Aram Khachaturian, nhà soạn nhạc nổi tiếng, bắt đầu học nhạc từ năm 19 tuổi! Vì vậy, bất cứ ai cũng có thể tự học chơi piano nhưng nếu bạn học với giáo viên thì bài học sẽ hiệu quả hơn. Ngoài sách và tài liệu tự học dành cho người mới bắt đầu, các bài học video trực tuyến cũng là sự trợ giúp đắc lực cho việc học tài liệu.

Chỗ ngồi piano

Trước khi bắt đầu học các bài học về bàn phím, bạn nên học cách ngồi đúng cách trên đàn piano. Bạn sẽ không thể luyện tập trôi chảy, thoải mái nếu cánh tay và thân mình bị chuột rút và tư thế ngồi chơi piano sai. Lưng của bạn phải thẳng, tay không đặt trên bàn phím, vai thẳng và bàn chân đặt trên sàn.

Để có tư thế ngồi thoải mái và đúng cách, cần tuân thủ những điểm sau:

1. Thái độ . Điều quan trọng là phải quan tâm đến thái độ của bạn khi chơi piano. Giữ lưng thẳng và không đẩy ngực về phía trước. Khuỷu tay của bạn phải cách nhau một chút để có khoảng trống giữa thân và bàn tay, đồng thời cổ tay được thư giãn. Các nhạc sĩ thường có bờ vai nhô cao nên điều quan trọng là phải kiểm soát chúng để không cản trở hoạt động bình thường của cơ thể;
2. Khoảng cách giữa cơ thể bạn và bàn phím đàn piano . Bạn nên tập ngồi trước bàn phím sao cho quãng tám đầu tiên và nốt C cách rốn khoảng 30cm. Cánh tay của bạn uốn cong sao cho tạo thành một góc khoảng 90 độ giữa khuỷu tay và cẳng tay;
3. Vị trí trên ghế . Mặc dù có dữ liệu sinh lý khác nhau, bạn nên tuân thủ các quy tắc về cách đặt các chi của mình. Khuỷu tay của bạn phải ở trên hoặc ngang bằng với bàn phím đàn piano một chút, không ép vào người. Hông của bạn phải vuông góc với cơ thể. Bàn chân song song với sàn, mặc dù có thể có sai lệch nhỏ. Có thể dùng chỗ để chân đặc biệt cho trẻ và có thể đặt một số sách trên ghế để trẻ chơi thoải mái;
4. Khu vực chỗ ngồi . Không ngồi trên toàn bộ ghế vì trọng tâm không được phân bổ chính xác. Tốt hơn là nên ngồi trên một nửa hoặc thậm chí 1/3 bề mặt ghế;
5. Vị trí chân . Đầu gối thẳng hàng với hông sao cho góc uốn cong của đầu gối là 90 độ, bàn chân tựa hoàn toàn vào bàn chân. Mặc dù đây được coi là tư thế piano đúng nhưng nó không gây thoải mái cho tất cả mọi người, do đó đầu gối có thể hơi ở dưới đường hông.

Với chỗ ngồi phù hợp, bạn có thể đạt được âm thanh tốt, tốc độ và ngón tay hoàn hảo. Hãy tập và chơi sao cho bạn cảm thấy thoải mái, cơ bắp được thư giãn. Nếu bạn cảm thấy cổ tay mình bắt đầu căng, có thể bạn đang ngồi ở vị trí cao hoặc thấp trên ghế. Nếu cổ bạn bị đau, hãy thay đổi vị trí của lưng và vai.

Dấu chấm trước ghi chú

Khoảng thời gian trước khi ghi chú rất quan trọng trong việc thúc đẩy khả năng phản ứng cảm xúc và tư duy nghệ thuật. Nhiều người có thể học chơi một nhạc cụ ngay cả khi không có kiến ​​thức sâu về chủ đề này. Một đứa trẻ học nói từ khi còn nhỏ và chỉ sau đó mới biết đọc và viết. Trong âm nhạc cũng vậy - đầu tiên bạn phải học cách tạo ra âm thanh, học cách kết hợp chúng thành bộ ba và chỉ sau đó mới xây dựng được các câu âm nhạc. Một số nhạc sĩ không thành thạo về ký âm nhưng họ có thể tìm giai điệu bằng tai và chơi nhạc rất giỏi.

Thời kỳ này được gọi là thời kỳ trước nốt nhạc, khi chúng ta học chữ và học chơi mà không biết nốt nhạc . Không cần phải vội vàng học ký hiệu âm nhạc. Điều quan trọng nhất là tuân thủ các quy tắc ngồi đúng chỗ trên đàn piano và học chơi nhạc cụ. Đây là một giai đoạn đầy trách nhiệm và đầy thử thách trong công việc của giáo viên vì nó là nền tảng để xây dựng sự phát triển hơn nữa của học sinh. Ngoài khả năng phối hợp và cảm nhận nhịp điệu, học sinh còn học cách tạo thành nhạc cụ và phát triển cảm xúc của mình. Trong giai đoạn này, bạn học các kỹ thuật bấm ngón đơn giản nhất và phát triển các kỹ năng chơi đàn cơ bản.

Làm quen với các nốt và quãng tám

Trước khi bắt đầu luyện tập, bạn nên học nhạc. Kiến thức về lý thuyết là cần thiết, vì chỉ ghi nhớ các phím sẽ không mang lại kết quả cho bạn. Các nốt trên đàn piano là sự thể hiện bằng đồ họa của các phím. Người mới bắt đầu nên tìm hiểu tên, ký hiệu và vị trí của chúng trên bản nhạc.

Bắt đầu bằng cách chơi thường xuyên từng nốt trong thang âm, đặt tên cho nốt đó và sau một thời gian, bạn sẽ có thể nhanh chóng xác định vị trí của bất kỳ nốt nào. Tập chơi các phím ở các quãng tám khác nhau cũng rất tốt, chúng không khó học vì chúng có sự khác biệt rõ rệt về cao độ. Sau khi học các phím đàn piano, bạn nên chuyển sang quãng. Đây là khoảng cách giữa 2 âm thanh có cao độ khác nhau. Sau khi tìm hiểu các nốt và mối quan hệ của chúng với nhau, bạn có thể chuyển sang các phím: bass, violin hoặc alto. Bước tiếp theo là học các âm điệu, nhịp điệu.

Tai nạn

Để học cách xây dựng sự hòa âm từ bất kỳ cao độ nào, bạn cần tăng hoặc giảm một số âm thanh. Trong một thang đo thay đổi, sự thay đổi cao độ do lực hấp dẫn của các cao độ không ổn định thành các cao độ ổn định được gọi là ngẫu nhiên.

Ảnh hưởng của sự ngẫu nhiên lên vị trí nốt nhạc:

• nốt thăng – được biểu thị bằng dấu #, tăng âm thanh sắc độ lên một giây nhỏ hoặc ½ âm;
• sắc nét gấp đôi (ҿ) – cho một giây lớn hoặc toàn bộ âm;
• nốt giáng (ƅ) – giảm đi một giây nhỏ hoặc ½ âm;
• double-flat (ƅƅ) – giảm một giây lớn hoặc toàn bộ âm;
• becarre (♮) – hủy bỏ tác dụng của các dấu hiệu lên và xuống.

Một nhạc sĩ mới bắt đầu nên tìm hiểu ý nghĩa của các dấu này bằng văn bản và những phím nào cần được sử dụng để chơi các nửa âm. Các dấu ngẫu nhiên có thể không chỉ là các nốt được ghi trên phím đen, ví dụ CɅ bằng B và B# giống với C. FɅ bằng E và E# = F. Đơn vị nhỏ nhất trong chiều quãng là nửa cung, ví dụ EF, BC , nếu không thì luôn có một phím đen và một phím trắng liền kề liên quan, ví dụ A-BɅ khi nâng lên ½ âm hoặc GF# khi hạ xuống.

Các dấu ở phím mở rộng đến tất cả các nốt, thậm chí ở các quãng tám khác nhau. Ví dụ: 'G#' sẽ nâng tất cả 'G', xuyên suốt bản nhạc ở tất cả các quãng tám. Dấu hiệu phản tác dụng lên một nốt chỉ trong một thước đo duy nhất, quãng tám và trên dòng của chúng. Ví dụ: dấu hủy 'beccare' thậm chí có thể ghi đè hành động của dấu khóa. Nó chỉ áp dụng cho biện pháp hiện tại.

thang âm nhạc

Bằng cách học các âm giai, người nghệ sĩ piano phát triển sự khéo léo của đôi tay và tốc độ ngón tay, nâng cao kỹ năng và có thể dễ dàng chơi và ứng biến ở bất kỳ phím nào. Giáo viên giải thích trong lớp những quãng nào tạo nên một thang âm. Là một nhạc sĩ mới bắt đầu, điều quan trọng là phải tìm hiểu cấu trúc và thành phần của nó để chuyển nó sang các âm khác. Thang âm dựa trên một chuỗi các nốt và trong lý thuyết âm nhạc, nó là một chuỗi âm thanh có độ dài khác nhau. Chúng được sắp xếp theo một thứ tự nhất định, bạn có thể di chuyển lên hoặc xuống trên bàn phím.

Thang âm có hai loại: trưởng và thứ và có hai loại phụ: tự nhiên và hài hòa. Thông thường học sinh được cho biết về sự khác biệt giữa giai điệu vui và giai điệu buồn, nhưng điều này chỉ đúng một phần. Bạn có thể chơi những bài hát đầy tâm trạng ở phím trưởng và ngược lại. Thang âm được tạo thành từ 8 nốt, không tính nốt thăng và nốt giáng. Nốt thứ 1 và thứ 8 có cao độ khác nhau nhưng có cùng tên và thể hiện một quãng tám thuần túy.

Khoảng cách giữa các nốt lân cận là một nửa cung hoặc một âm bao gồm hai nửa cung. Bất kỳ hợp âm trưởng nào cũng có thể được chơi theo công thức: 2 âm nửa âm-3 âm nửa âm. Âm giai C trưởng là âm giai dễ học nhất vì nó được chơi trên tất cả các phím trắng. Khi mới bắt đầu, bạn sẽ phải học 3 thang âm: C-major (C-dur) không có phím tăng hoặc giảm, G-major (G-dur) và F-major (F-dur) với một dấu key.

Làm quen với bàn phím

Toàn bộ bàn phím được chia thành các quãng tám có tên riêng. Khoảng cách từ nốt này đến nốt khác có cùng tên nhưng khác cao độ gọi là quãng tám. Bàn phím gồm có phím trắng và phím đen. Việc nhóm các phím đen gồm 2 và 3 phím và hướng dẫn người chơi piano đi đúng hướng. Ví dụ: để tìm 'C', hãy tìm nhóm 2 phím đen, ngay bên trái là C và bên phải là E, tiếp theo là F và G. Bằng cách này, bạn có thể nhanh chóng học cách tìm đúng nốt và lần lượt thực hành bằng cách chạm vào từng tay.

Ngoài ra, khi học chơi piano bạn phải học bộ ba – hợp âm được tạo thành từ 3 âm thanh. Trước tiên bạn phải học các hợp âm cơ bản, trong đó các phím được sắp xếp từng phím một. Để làm được điều này, hãy học cách chơi bằng ngón út, ngón giữa và ngón cái khi di chuyển xuống và ngược lại.

Bài tập hiệu quả cao

Để học chơi piano, bạn cần hoàn thiện kỹ thuật của mình, đảm bảo ngón tay chính xác và phát triển sự trôi chảy. Điều này được thực hiện bằng cách sử dụng thang âm và hợp âm bị hỏng. Để chơi bài tập kỹ thuật này, hãy lần lượt nhấn các phím của hợp âm bằng tay trái và tay phải.

Các bài tập tốt nhất để làm trước lớp là:

• thư giãn và đặt tay xuống;
• tái hiện đồng bộ nét vẽ cối xay gió;
• xoay bàn tay, co và giãn các cơ ở nắm tay;
• xoay như thể bạn đang vặn vào một bóng đèn.

Sau khi thành thạo các ký hiệu âm nhạc, việc phát triển kỹ năng vận động ngón tay và chơi thang âm, hợp âm đứt quãng và khúc nhạc sẽ rất hữu ích. Các bài tập kỹ thuật giúp ngón tay của bạn chạy nhanh và chính xác dọc theo phím mà không bị trượt.

Ví dụ chơi đơn giản

Các nhạc sĩ mới bắt đầu bắt đầu bằng cách chơi các hợp âm đơn giản, xen kẽ giữa các hợp âm mol và dur. Bạn cũng có thể xen kẽ giữa âm trưởng thứ và âm thứ D7 (hợp âm thứ bảy).

Xây dựng bộ ba với giọng điệu dễ dàng:

• C chuyên ngành: CEG;
• F chính: FAC;
• G chính: GBD.

Tay trái sẽ chơi phần trầm - âm cơ bản để xây dựng hợp âm nhưng thấp hơn một quãng tám. Sau khi học được phần tay phải và tay trái, bạn có thể chơi một số bài hát đơn giản.

Với ba hợp âm này, bạn có thể học chơi: 'Xương cá', 'Ngỗng'. Nếu bạn thêm bộ ba А-С-E, DFA và EGB, bạn có thể chơi trên piano bài 'Gypsy' hoặc 'One Million Scarlet Roses' nổi tiếng của Pugacheva.

Nhạc đệm

Hầu như tất cả các bản nhạc piano phức tạp đều được chơi với nhạc đệm, trong đó phần trầm đi kèm với giai điệu chính. Để làm nhạc đệm chuẩn, bạn chọn thang âm sao cho giai điệu chính phù hợp với nhạc đệm. Người mới bắt đầu học cách thực hiện các kỹ thuật đơn giản để hòa vào nhịp điệu.

Tính chất của tác phẩm phụ thuộc vào phần nhạc đệm. Mỗi bài hát có thể được chơi khác nhau. Ngay cả khi mô-típ không thay đổi, bạn có thể thấy đặc điểm của tác phẩm thay đổi như thế nào. Những thay đổi này là do phần đệm, bao gồm kết cấu và nhịp điệu.

Những lỗi thường gặp của người mới bắt đầu

Đối với những người đã quyết định học hiểu biết về âm nhạc và chơi piano, chúng tôi có thể đưa ra lời khuyên:

1. Chơi nhạc cụ thường xuyên . Nhiều người hào hứng với việc chơi nhạc nhưng sau đó sự hứng thú lại giảm dần. Họ có thể không luyện tập trong vài ngày và sau đó cố gắng bắt kịp trong 1 ngày. Tốt nhất nên chơi 15-30 phút nhưng mỗi ngày;
2. Cố gắng không bỏ qua bài học . Nếu bạn muốn tự học chơi piano, có thể khó bắt mình học được môn học dự định. Khi bạn học với giáo viên, việc học chơi đàn trở nên nghiêm túc hơn;
3. Hãy dành thời gian của bạn . Bạn phải học cách kiên nhẫn và nhất quán, không ai học được một môn học ngay lập tức. Để chơi một bản nhạc lớn và hay, hãy kiên nhẫn và tập đàn piano từng chút một, củng cố những gì bạn đã học mỗi ngày;
4. Đừng chơi thang âm một cách nhanh chóng . Làm điều đó một cách nhịp nhàng, bắt đầu với nhịp độ vừa phải và tăng dần đến mức tự động;
5. Chọn tài liệu học tập chất lượng cao . Nhận sách và giáo trình tự học với giá cả phải chăng, đăng ký gia sư, học video bài giảng của các giáo viên nổi tiếng.

Động lực

Để học cách chơi, bạn phải sẵn sàng học môn này một cách kiên nhẫn. Các bài học trên bàn phím phải thú vị để bạn có hứng thú học. Học viên càng trưởng thành thì càng dễ tìm được lý do muốn học và học đàn piano sẽ là niềm vui khi chơi.

Lời khuyên để tạo động lực:

1. Hãy nêu một mục tiêu cụ thể cho chính mình . Bạn không thể bắt đầu học mà không có tham vọng thực hiện điều đó. Bạn cần phải rõ ràng về những gì bạn muốn đạt được từ cây đàn piano: đọc từ bản nhạc, chọn giai điệu bằng tai, học chơi một vài bản nhạc bạn thích. Hãy từ bỏ những nhiệm vụ bất khả thi và học những phần mà bạn có thể thành thạo trong thời gian ngắn. Bằng cách di chuyển dần dần và có hệ thống tới mục tiêu của mình, bạn sẽ tránh được tình trạng kiệt sức;
2. Chơi cùng với bản ghi âm . Hoạt động này rất tốt cho việc phát triển tai trong và nhiều cảm xúc tích cực;
3. Xem video hướng dẫn . Xem clip một nhạc sĩ chơi bản nhạc yêu thích của bạn và nơi bạn có thể nhìn thấy bàn tay và phím đàn;
4. Biểu diễn công cộng . Buổi hòa nhạc trước khán giả gây ra cơn sốt adrenaline. Nếu điểm này không phù hợp với bạn và gây sợ hãi, hãy biểu diễn trước mặt gia đình hoặc bạn bè.

Phần kết luận

Bất cứ ai cũng có thể học chơi piano, miễn là họ nghiêm túc và luyện tập chỉ 20 phút mỗi ngày. Không có giới hạn về độ tuổi và các bài học sẽ hiệu quả nhất có thể nếu bạn luyện tập với giáo viên và sử dụng sách giáo khoa cũng như các bài học trực tuyến cùng một lúc.

Để học chơi đàn phím, bạn cần phải biết các phím, âm, nhịp và học tất cả các bản nhạc. Sau đó, phát triển kỹ năng vận động ngón tay của bạn và chơi thang âm, hợp âm đứt quãng và khúc nhạc. Bằng cách học cách chơi các âm giai khác nhau, bạn sẽ thoải mái và dễ dàng tạo nhạc trực tuyến hoặc ứng biến với các nghệ sĩ piano khác. Chúng tôi chúc bạn may mắn khi học chơi nhạc cụ!