Thiết kế âm thanh

Thiết kế âm thanh liên quan đến việc sử dụng các phương pháp sản xuất âm thanh chuyên dụng để phát triển các giải pháp âm thanh được áp dụng trong nhiều lĩnh vực khác nhau. Nghề này được sử dụng rộng rãi trong ngành điện ảnh, truyền hình, phát triển trò chơi máy tính, rạp hát và các lĩnh vực nghệ thuật khác. Các nhà thiết kế âm thanh thường chịu trách nhiệm tạo và thay đổi các giai điệu và hiệu ứng đã ghi hiện có, nhưng họ cũng có thể tạo ra các tác phẩm mới từ đầu bằng cách sử dụng bộ tổng hợp. Bài viết này sẽ đi sâu vào sự phức tạp của lĩnh vực này và khám phá những bằng cấp và kỹ năng cần thiết để trở thành một chuyên gia thiết kế âm thanh.

Nhà thiết kế âm thanh làm gì

Nhiều kỹ sư âm thanh làm việc tự do và có thể cung cấp dịch vụ của họ cho nhiều công ty cùng một lúc. Các đạo diễn và nhà sản xuất luôn tìm kiếm những nhà thiết kế âm thanh hàng đầu.

Quá trình thiết kế âm thanh bao gồm ba giai đoạn chính:

1. Giai đoạn đầu tiên của quá trình thiết kế âm thanh là ghi âm và thiết kế trực tiếp, trong đó các kỹ sư âm thanh có tùy chọn ghi âm thanh trực tiếp, sử dụng thư viện âm thanh có sẵn hoặc tạo âm thanh gốc của riêng họ;
2. Trộn, chỉnh sửa và triển khai là các giai đoạn tiếp theo trong đó kỹ thuật viên âm thanh thao tác và đồng bộ hóa bản ghi âm của họ với nội dung hình ảnh. Họ có thể cắt và trộn các âm thanh để làm cho chúng hiệu quả hơn, sau đó sử dụng công cụ âm thanh để tích hợp chúng với video;
3. Hiệu ứng âm thanh được thêm vào hỗn hợp âm thanh chính ở bước này.

Lịch sử thiết kế âm thanh

Việc sử dụng âm thanh để khơi gợi phản ứng cảm xúc từ khán giả có thể bắt nguồn từ thời cổ đại. Âm thanh đã được sử dụng để phản ánh tâm trạng của buổi biểu diễn, làm nổi bật một số hành động nhất định trong các tác phẩm sân khấu, v.v. Việc triển khai âm nhạc và hiệu ứng âm thanh tiếp tục diễn ra trong các vở kịch thời Trung cổ và sau đó là tại các rạp hát trên toàn thế giới, nơi các nhạc cụ trực tiếp được sử dụng ở hậu trường để tạo ra bầu không khí mong muốn. Hơn nữa, những người sáng tạo đã bắt đầu viết những lời thoại cụ thể cho các diễn viên, lưu ý rằng họ sẽ đi kèm với các hiệu ứng âm nhạc sẽ hoạt động trong những khoảng thời gian cụ thể.

Vào buổi bình minh của thế kỷ 20, nhà phát minh người Ý Luigi Russolo đã tạo ra một thiết bị kỹ thuật đặc biệt bổ sung các yếu tố tương lai vào các vở kịch và buổi hòa nhạc thời kỳ đó. Phát minh của ông cho phép mô phỏng nhiều âm thanh khác nhau của thiên nhiên và công nghiệp, chẳng hạn như tiếng tàu hỏa hoặc tiếng còi của bom. Sau đó, những tiến bộ của nhà soạn nhạc đã được sử dụng rộng rãi trong các rạp hát thông thường để tạo ra nhạc nền chân thực cho tác phẩm của họ.

Ghi âm

Việc sử dụng âm thanh trong các buổi biểu diễn sân khấu có từ cuối thế kỷ 19, khi máy quay đĩa ghi âm cảnh một đứa trẻ đang khóc được sử dụng trong một vở kịch ở London vào năm 1890. Mười sáu năm sau, những âm thanh ghi lại được sử dụng lại trong vở kịch “Nero” ở London. Tuy nhiên, trong thời gian đó, thuật ngữ “thiết kế âm thanh” vẫn chưa được sử dụng và các chuyên gia chịu trách nhiệm tạo hiệu ứng âm thanh được mệnh danh là “bậc thầy về hiệu ứng đặc biệt”. Họ đã phát triển và thực hiện thiết kế âm thanh ở hậu trường, sử dụng những cải tiến công nghệ như máy hát, thiết bị cơ và điện, đồng thời tập trung vào việc xây dựng cả hiệu ứng trừu tượng và thực tế.

Vào thế kỷ 20, âm thanh ghi âm bắt đầu thay thế hiệu ứng âm thanh trực tiếp, mặc dù việc tìm ra các giải pháp sáng tạo để thay thế chúng thường rất khó khăn.

Sự xuất hiện của công nghệ số

Vào cuối những năm 80 và đầu những năm 90, ngành công nghiệp âm thanh đã trải qua những thay đổi đáng kể với sự phát triển của công nghệ MIDI và sự ra đời của công nghệ kỹ thuật số. Máy trạm âm thanh kỹ thuật số (DAW) và các thuật toán xử lý âm thanh mới đã trở thành tiêu chuẩn cho việc sản xuất âm thanh, cho phép các chuyên gia làm việc trên các giải pháp và hiệu ứng phức tạp hơn.

Hơn nữa, sự quan tâm đến âm thanh phim tăng vọt, dẫn đến sự cải tiến của các nhạc cụ kỹ thuật số và khả năng tiếp cận chúng với những người không có kỹ năng lập trình.

Việc phát triển các ứng dụng tương tác cũng mở ra các phương pháp mới tạo ra “âm thanh động”, cho phép các nhà thiết kế âm thanh điều chỉnh âm thanh trong thời gian thực để phù hợp với các sự kiện trên màn hình, chẳng hạn như mô phỏng chính xác tiếng bước chân.

Sự xuất hiện của Internet đã mang đến cho thiết kế âm thanh những khả năng lớn hơn nữa vì nó trở nên tiết kiệm chi phí hơn và dễ dàng hơn để có được nguồn âm thanh. Ngày nay, các nhà thiết kế âm thanh có thể khám phá và tải xuống những âm thanh hay nhất trực tuyến, tránh phải nghiên cứu sâu rộng, tiết kiệm thời gian và tiền bạc.

Ngoài ra, Internet đã mang lại cho các kỹ sư âm thanh nhiều quyền tự do hơn bằng cách cho phép họ làm việc tại phòng thu tại nhà bằng máy tính thay vì trả tiền thuê nhà, mua thiết bị đắt tiền hoặc thuê không gian phòng thu để hòa âm và chỉnh sửa bản nhạc.

Nơi áp dụng thiết kế âm thanh

Thiết kế âm thanh là một lĩnh vực linh hoạt với nhiều ứng dụng. Dưới đây, chúng ta sẽ xem xét một số ứng dụng phổ biến và được ưa chuộng nhất của thiết kế âm thanh.

Rạp chiếu phim

Nhà thiết kế âm thanh là thành viên chủ chốt của nhóm sản xuất phim, người làm việc trên toàn bộ nhạc nền của phim hoặc một phần cụ thể của phim. Có một số cách để thiết kế âm thanh nâng cao chất lượng của bộ phim. Thứ nhất, nó tạo ra cảm giác ngoài màn ảnh, làm tăng thêm sự phong phú và trọn vẹn cho thế giới của bộ phim. Điều này đạt được bằng cách sử dụng âm thanh để giúp người xem hiểu rõ hơn về những gì đang diễn ra bên ngoài màn hình. Thiết kế âm thanh và hệ thống loa có thể giúp tạo cảm giác trọn vẹn về cảnh quan, đặc biệt khi xem trong rạp chiếu phim.

Thứ hai, các nhà thiết kế âm thanh sử dụng kỹ thuật bắc cầu âm thanh để tạo ra sự chuyển tiếp mượt mà giữa các cảnh. Điều này liên quan đến việc sử dụng âm thanh từ cảnh tiếp theo theo trình tự và kết hợp nó với cảnh trước, cho phép khán giả nghe thấy cảnh tiếp theo trước khi họ nhìn thấy nó.

Thứ ba, âm nhạc là công cụ hữu hiệu được sử dụng để khơi gợi cảm xúc ở khán giả. Nó có thể điều khiển trái tim họ, làm tăng sự căng thẳng hoặc tạo nên giai điệu cho bộ phim. Ngay cả âm nhạc đơn giản cũng có thể có hiệu quả trong việc đạt được mục tiêu này.

Ngoài ra, thiết kế và hòa trộn âm thanh có thể truyền tải cảm xúc trong phim. Nếu một cảnh cụ thể không hoạt động như dự kiến, có thể âm thanh hoặc âm nhạc bị thiếu thứ gì đó. Mục tiêu chính của thiết kế âm thanh là làm cho khán giả cảm nhận và gợi lên cảm xúc.

Một chức năng quan trọng khác của thiết kế âm thanh là chỉ ra vị trí của cảnh. Âm thanh có thể tiếp đất cho khán giả và giúp họ xác định được hiện trường. Tiếng ồn xung quanh và không khí rất quan trọng đối với sân khấu vì chúng thu hút khán giả ở mức độ tiềm thức. Nếu không có những âm thanh này, khung cảnh có thể có vẻ thiếu tự nhiên đối với khán giả. Ví dụ: nếu một cảnh lấy bối cảnh trong một khu rừng, tiếng ồn xung quanh sẽ là âm thanh của gió thổi, tiếng lá xào xạc và nhiều loại âm thanh của động vật, giúp khán giả biết nơi hành động đang diễn ra. Tương tự, nếu bối cảnh diễn ra trên một con phố đông đúc, tiếng ồn xung quanh phải bao gồm tiếng người nói chuyện, tiếng còi ô tô và tiếng động cơ đang chạy.

Rạp chiếu phim

Mặc dù một số kỹ thuật kỹ thuật âm thanh đã được sử dụng từ những ngày đầu của các buổi biểu diễn sân khấu, thiết kế âm thanh vẫn được coi là một trong những công nghệ mới nhất trong nghệ thuật biểu diễn, bên cạnh máy chiếu và màn hình đa phương tiện.

Nhờ những tiến bộ trong công nghệ âm thanh hiện đại, các kỹ sư âm thanh sân khấu giờ đây có thể thực hiện những công việc phức tạp hơn, khiến việc kết hợp âm thanh vào các buổi biểu diễn trực tiếp trở nên rẻ hơn và dễ dàng hơn. Mặc dù ngành công nghiệp điện ảnh và truyền hình có ảnh hưởng lớn hơn đến kịch hiện đại, dẫn đến các cảnh trong vở kịch ngắn hơn, nhưng chỉ riêng cảnh quay không phải lúc nào cũng có thể đạt được mục tiêu này một cách hiệu quả. Đây là nơi thiết kế âm thanh có thể được sử dụng để đạt hiệu quả tuyệt vời.

Thiết kế âm thanh đã phát triển đáng kể trong rạp chiếu phim, đặt ra tiêu chuẩn cao và từ đó đã lan rộng thành công sang bối cảnh rạp hát.

Nhạc kịch

Thông thường, khi tham gia sản xuất nhạc kịch, trách nhiệm chính của kỹ sư âm thanh là khuếch đại âm thanh theo cách phù hợp với dự án. Trong trường hợp âm thanh đã được triển khai trên sân khấu, kỹ sư âm thanh phải tinh chỉnh nó để đảm bảo hiệu suất tối ưu ở các khoảng thời gian khác nhau trong suốt buổi biểu diễn. Quá trình này bao gồm việc thực hiện các kỹ thuật cụ thể, bao gồm:

• bộ cân bằng;
• kiểm soát âm lượng;
• định vị loa, micro ở những vị trí thích hợp;
• phối hợp với các thiết bị bổ sung khi cần thiết.

Ngoài ra, nhà thiết kế âm thanh phối hợp với ban quản lý dự án có thể xác định vị trí đặt micrô cho cả người biểu diễn và nhạc sĩ.

Hơn nữa, chuyên gia âm thanh phải đảm bảo rằng mọi khía cạnh của buổi biểu diễn đều có thể nghe được và dễ hiểu đối với khán giả, bất kể quy mô địa điểm và thiết bị được sử dụng. Hơn nữa, điều quan trọng là đảm bảo rằng các diễn viên có thể nghe thấy những gì họ cần nghe trong quá trình biểu diễn.

Mặc dù mục tiêu chính của thiết kế âm thanh trong nhạc kịch thường là cung cấp khả năng tăng cường âm thanh đầy đủ nhưng điều quan trọng cần lưu ý là nhiều vở nhạc kịch cũng yêu cầu điểm âm thanh.

Vở kịch

Trong khi sản xuất, nhà thiết kế âm thanh tập trung vào việc lựa chọn nhạc phim và hiệu ứng âm thanh phù hợp sau khi tiến hành phân tích kỹ lưỡng cốt truyện. Ngoài ra, họ phải cài đặt và cấu hình hệ thống âm thanh. Nhà thiết kế âm thanh cộng tác với đạo diễn để xác định các khía cạnh cảm xúc mà khán giả sẽ trải nghiệm trong suốt buổi biểu diễn. Dựa trên sự hợp tác này, nhà thiết kế phải quyết định sử dụng âm thanh nào để gợi lên những cảm xúc cụ thể.

Đôi khi, kỹ sư âm thanh có thể chịu trách nhiệm soạn nhạc cho quá trình sản xuất. Họ cũng có thể hợp tác chặt chẽ với đạo diễn để xác định những khoảnh khắc trong vở kịch cần hiệu ứng âm thanh để nâng cao hiệu suất.

Việc sử dụng âm nhạc và hiệu ứng âm thanh trong quá trình sản xuất có thể khác nhau, với một số chương trình chỉ sử dụng âm nhạc trong quá trình chuyển cảnh, trong khi những chương trình khác kết hợp toàn bộ cảnh âm thanh. Kỹ sư âm thanh có thể sử dụng nhiều kỹ thuật khác nhau để tạo thêm điểm nhấn hoặc làm nổi bật những khoảnh khắc cụ thể trong quá trình sản xuất.

Các kỹ sư âm thanh có kinh nghiệm làm nhà soạn nhạc thường viết các bản nhạc cho sản phẩm và tự thiết kế hiệu ứng âm thanh. Việc tăng cường âm thanh cũng rất quan trọng để nâng cao chất lượng âm thanh trong quá trình biểu diễn.

Âm nhạc

Trong âm nhạc hiện đại, các thể loại như nhạc rock, nhạc ambient và nhạc điện tử có tác động đáng kể đến nhà thiết kế và sản xuất âm thanh, những người định hình nên âm thanh tổng thể của bản ghi âm. Trách nhiệm chính của họ là đạt được kết quả tốt nhất có thể từ các nhạc sĩ của dự án và đưa ra các quyết định kỹ thuật, chẳng hạn như thiết lập âm sắc và cách sắp xếp nhạc cụ.

Các nhà sản xuất chuyên về nhạc điện tử thường tìm kiếm sự trợ giúp của các nhà thiết kế âm thanh để tạo ra bầu không khí cụ thể cho bản nhạc của họ và kết hợp các hiệu ứng. Điều này là do các nhà thiết kế âm thanh có hiểu biết sâu sắc hơn về bộ tổng hợp và sự phức tạp của bố cục trong thể loại này so với các thể loại khác.

Thời trang

Tại các buổi trình diễn thời trang, giám đốc nghệ thuật thường xuyên cộng tác với các kỹ sư âm thanh để đảm bảo rằng âm nhạc phù hợp với chủ đề đã chọn của sự kiện, phong cách của bộ sưu tập và các yếu tố liên quan khác.

Các ứng dụng

Việc kết hợp âm thanh rất phổ biến trong các ứng dụng máy tính và trò chơi điện tử. Tuy nhiên, chúng cần tuân thủ các yêu cầu cụ thể, chẳng hạn như không làm quá tải bộ nhớ và bộ xử lý, hỗ trợ việc sử dụng nhiều lần, tính tương tác, v.v. Điều đáng lưu ý là trong khi chạy các ứng dụng, tài nguyên chính thường tập trung vào đồ họa, đó là lý do tại sao âm thanh và giọng nói phải được tối ưu hóa và nén tốt để tránh gây nhiễu cho các quá trình này.

Khi xử lý âm thanh, máy tính cần có hệ thống chuyên dụng có khả năng tái tạo âm thanh tương tác. Để đạt được điều này, các nhà thiết kế làm việc với phần mềm chuyên dụng có thể xử lý âm thanh hoặc xử lý dữ liệu do người dùng nhập trong quá trình tương tác với ứng dụng. Trong quá trình phát triển các ứng dụng tương tác, các nhà thiết kế thường cộng tác với các lập trình viên âm thanh.

Các yếu tố cơ bản của thiết kế âm thanh

Các thành phần thiết kế âm thanh tiếp theo thường được sử dụng trong nhiều sản phẩm khác nhau.

Foley

Không có gì lạ khi bỏ qua những khía cạnh quan trọng như hiệu ứng âm thanh trong quá trình sản xuất. May mắn thay, kỹ thuật nghệ thuật foley có thể nâng cao chất lượng âm thanh. Nghệ thuật Foley liên quan đến việc tái tạo các hiệu ứng âm thanh hàng ngày, sau đó được thêm vào phim và video trong quá trình hậu kỳ để giúp tạo nên bầu không khí.

Tiếng ồn xung quanh

Tiếng ồn xung quanh là một thành phần quan trọng khác của thiết kế âm thanh, nếu được thực hiện đúng cách, có thể là yếu tố tinh tế nhưng quan trọng nhất. Nó đóng vai trò là nền tảng cho tất cả các âm thanh khác trong không gian âm thanh và nếu không có nó, phần còn lại của thiết kế âm thanh sẽ thiếu cơ sở phù hợp và có vẻ tùy tiện.

Âm nhạc và điểm số

Âm nhạc đóng một vai trò quan trọng trong thiết kế âm thanh. Mặc dù không phải dự án nào cũng cần điểm cao nhưng nhạc phim đã chứng tỏ khả năng khơi gợi cảm xúc ở người xem. Hãy xem xét một số khoảnh khắc yêu thích của bạn từ các bộ phim. Thông thường, âm nhạc được sử dụng ở những thời điểm cụ thể trong câu chuyện để nâng cao tác động của cảnh đó. Chính âm nhạc đã khiến những khoảnh khắc này trở nên đáng nhớ.

Hiệu ứng âm thanh

Đây là những âm thanh được thiết kế để đại diện cho một cái gì đó không tồn tại trong thế giới thực. Ví dụ, âm thanh của một cuộc xâm lược của người ngoài hành tinh.

Âm thanh vượt mức

Giọng của người kể chuyện đóng vai trò là người kể chuyện, hướng dẫn câu chuyện với tư cách là một nhân vật trong câu chuyện hoặc như một tác giả vô hình.

Hỗn hợp

Cuối cùng, sự kết hợp là thành phần quan trọng của thiết kế âm thanh vì nó tập hợp tất cả các yếu tố trước đó lại với nhau và đảm bảo khả năng tương thích của chúng. Thông qua việc trộn âm, tất cả các cấp độ thiết kế âm thanh đều được cân bằng và tối ưu hóa. Công việc của bộ trộn là đảm bảo rằng âm nhạc không quá mạnh và không che khuất đoạn hội thoại, đồng thời đảm bảo đủ tiếng ồn xung quanh.

Thiết bị cần thiết

Phần cứng, bao gồm micrô và thiết bị ghi âm, là yếu tố thiết yếu của bất kỳ thiết kế âm thanh thành công nào. Một loại micrô thường được sử dụng là micrô đa hướng, có thể thu âm thanh theo mọi hướng. Những micrô này có kiểu thu âm hình tròn, cho phép chúng thu âm thanh rõ ràng hơn.

Một loại micro khác là micro cardioid, chỉ thu âm thanh từ phía trước và hai bên của micro. Những micro này có dạng bức xạ rộng, hình trái tim.

Cuối cùng, micrô một chiều, thường được gọi là “micrô súng săn”, chỉ thu âm thanh từ hướng mà micrô hướng vào.

Để tạo ra thiết kế âm thanh hiệu quả, kỹ sư âm thanh cũng phải thành thạo việc sử dụng các phần mềm chuyên dụng như Amped Studio, Pro Tools, Logic, GarageBand và QLab, cũng như nhiều plug-in âm thanh khác nhau.

Điều cần thiết là phải làm việc trong phòng có thiết bị âm thanh phù hợp, bao gồm micrô, bàn trộn âm, bộ khuếch đại, máy nén, bộ chỉnh âm và màn hình.

Quy trình sản xuất âm thanh

Vai trò của kỹ sư âm thanh rất quan trọng trong quá trình sản xuất bất kỳ bộ phim hoặc chương trình truyền hình nào vì sự tham gia của họ bắt đầu từ giai đoạn tiền sản xuất và kéo dài đến hậu kỳ.

Tiền sản xuất

Trước khi bắt đầu quay phim, người quản lý thiết kế âm thanh cùng đạo diễn xem xét kịch bản để xác định mức độ ưu tiên của âm thanh và âm nhạc. Tùy thuộc vào sở thích của đạo diễn, một số người có thể có tầm nhìn rõ ràng về cách họ muốn dự án của mình phát ra âm thanh, trong khi những người khác có thể cởi mở hơn trong việc hợp tác. Người thiết kế âm thanh có thể tham gia các buổi diễn tập để hỗ trợ tạo ra một bản nhạc nền phù hợp.

Nhóm thiết kế âm thanh được giao ngân sách và được giao nhiệm vụ với các mục tiêu sau:

• Đội ngũ kỹ sư âm thanh;
• Phòng thu âm và trường quay phim khác;
• Giấy phép âm nhạc;
• Ghi âm lồng tiếng;
• Chỉnh sửa và trộn âm thanh;
• Phục vụ ăn uống.

Sản xuất

Trong quá trình sản xuất, đội ngũ thiết kế âm thanh có trách nhiệm:

• Lắp đặt thiết bị tái tạo âm thanh;
• Nếu cần thiết, hãy đào tạo người vận hành boong.

Hậu kỳ

Trong giai đoạn hậu kỳ, đội ngũ kỹ sư âm thanh chịu trách nhiệm hoàn thiện âm thanh và đảm bảo chất lượng. Điều này liên quan đến việc thực hiện:

• Cộng tác với các tệp âm thanh phù hợp với hiệu ứng hình ảnh;
• Sắp xếp lời thoại, nhạc theo dòng thời gian của phần mềm biên tập video;
• Thiết kế âm thanh;
• Kết hợp các đoạn hội thoại, âm nhạc và thuyết minh vào thiết kế âm thanh;
• Đảm bảo rằng âm thanh được đồng bộ hóa đúng cách với hiệu ứng hình ảnh.

Làm thế nào để trở thành một nhà thiết kế âm thanh

Sự kết hợp giữa giáo dục chính quy và kinh nghiệm thực tế là rất quan trọng để các nhà thiết kế âm thanh có tham vọng trở nên xuất sắc trong lĩnh vực này. Hãy cùng khám phá những yếu tố này hơn nữa:

1. Mặc dù các kỹ sư âm thanh không nhất thiết phải có trình độ học vấn chính quy nhưng việc theo học tại trường sân khấu hoặc trường điện ảnh có thể có lợi. Các tổ chức này thường có quan hệ đối tác với các công ty thuê kỹ sư âm thanh, điều này có thể giúp sinh viên tạo ra những kết nối có giá trị trong ngành;
2. Các chương trình thực tập, đào tạo tại chỗ và học việc tại các công ty điện ảnh và sân khấu nhỏ có thể mang lại cho các kỹ sư âm thanh đầy tham vọng kinh nghiệm thực hành quý giá;
3. Có một tầm nhìn rõ ràng và hiểu biết về mục tiêu của bạn là rất quan trọng để thành công.

Sau khi hoàn thành chương trình giáo dục và đào tạo, bạn có thể sử dụng các chiến lược sau để bắt đầu sự nghiệp của mình.

• Tham gia vào các cộng đồng trực tuyến dành riêng cho thiết kế âm thanh;
• Tìm kiếm sự giới thiệu từ gia đình và bạn bè, những người có thể biết những người cần dịch vụ thiết kế âm thanh;
• Xây dựng thư viện âm thanh có thể thu hút khách hàng tiềm năng;
• Nghe các bản ghi âm nhạc, thiết kế âm thanh và điểm phim đa dạng để mở rộng cảm hứng sáng tạo của bạn;
• Thực hiện các dự án nhỏ để tích lũy kinh nghiệm và nâng cao danh mục đầu tư của bạn;
• Làm việc như một nhà thiết kế âm thanh tự do trong nhiều dự án khác nhau để mở rộng chuyên môn của bạn;
• Hãy kiên nhẫn và hiểu rằng việc hoàn thành các dự án mơ ước của bạn cần có thời gian và sự luyện tập.

Phần kết luận

Rõ ràng là vai trò của nhà thiết kế âm thanh rất quan trọng và được săn đón nhiều trong nhiều lĩnh vực khác nhau bao gồm điện ảnh, âm nhạc, sân khấu, ngành trò chơi, v.v. Các chuyên gia thiết kế âm thanh cần phải sở hữu những kỹ năng và kiến ​​thức cụ thể về sản xuất âm nhạc và thiết bị để có thể vượt trội trong lĩnh vực này. Trở thành một nhà thiết kế âm thanh thành công có thể là một thách thức, nhưng với một kế hoạch và quyết tâm rõ ràng, người ta có thể đạt được thành công và tham gia vào một thị trường không ngừng phát triển và có nhu cầu cao.