PHÒNG THU

    Tiến trình hợp âm guitar

    Tiến trình hợp âm guitar

    Nghệ sĩ guitar kẹp một số dây và chơi sao cho chúng phát ra âm thanh cùng một lúc - anh ấy đặt hợp âm. Nếu chúng ta sắp xếp lần lượt các chuỗi, chúng ta cũng sẽ có được dạng hợp âm, nhưng đã ở dạng hợp âm rải. Sự kết hợp hài hòa của âm thanh làm hài lòng tai. Khi bạn kết hợp chúng vào chuỗi hợp âm guitar, chúng sẽ có một phép thuật đặc biệt.

    Cùng một bộ ba trong một môi trường khác sẽ cho ra những màu sắc hoàn toàn khác nhau, mặc dù các nốt trong đó không thay đổi. Đây là một trong những biểu hiện của ma thuật âm nhạc. Các bài hát khác nhau với chuỗi hợp âm guitar khác nhau chứng minh rõ điều này cho chúng ta.

    Hòa âm bao gồm những gì (nốt, quãng, hợp âm)?

    Chúng ta tạo ra một giai điệu bằng cách chơi từng nốt một, tạo cho chúng những khoảng thời gian khác nhau và tạm dừng giữa chúng. Chúng ta tạo ra sự hài hòa bằng cách nhấn nhiều dây cùng lúc. Tất cả các bài hát đều được xây dựng trên giai điệu, hòa âm và nhịp điệu. Khi chúng ta chơi hai âm thanh có cao độ khác nhau cùng một lúc (ví dụ: kéo С và E), chúng ta sẽ có một quãng. Đây cũng là sự kết hợp âm thanh nhưng chưa được coi là hợp âm hay tiến trình hợp âm của guitar. Phân bổ 13 khoảng thời gian.

     

    Tên Thành phần Sơ đồ (để rõ ràng hơn trên đàn piano)
    Sơ cấp Một lưu ý Sơ cấp
    giây nhỏ Nửa âm, hai phím đàn liền kề trên phím đàn hoặc hai phím liền kề, chẳng hạn như C và C thăng
    Thiếu tá thứ hai Một âm, ví dụ: C và D giây lớn
    Thứ ba nhỏ Một bước rưỡi, C và D-sắc nét Thứ ba nhỏ
    Chính thứ ba Hai tông màu C và E Thứ ba lớn
    lít Hai âm rưỡi, C và F lít
    triton Ba âm C và F sắc nét triton
    Quint Ba âm rưỡi, C và G Quint
    thứ sáu nhỏ Bốn tông màu, C và G-sắc nét Lưới nhỏ
    Thiếu tá thứ sáu Bốn âm rưỡi, C và A Thứ sáu lớn
    thứ bảy nhỏ Năm âm, C và A sắc nét Năm âm
    Thứ bảy tuyệt vời Năm âm rưỡi, C và B Thứ bảy lớn
    Quãng tám Sáu âm, C và C tiếp theo Quãng tám

    Đó là những quãng thiết lập tâm trạng trong quá trình phát triển hợp âm guitar và âm nhạc nói chung. Ví dụ, thiểu số hay đa số trong bộ ba phụ thuộc vào vị trí của phần ba. Giây, triton và bảy là những quãng không hòa âm. Chúng nghe có vẻ gay gắt và khó chịu. Khi sắp xếp, các nhạc sĩ cố gắng theo dõi cẩn thận phần giao nhau của các bộ phận của các nhạc cụ khác nhau để không vô tình hình thành một giây. Âm thanh thứ năm khá rộng và dễ chịu. Âm thanh của quãng bốn và quãng sáu thậm chí có thể được gọi là hùng vĩ. Mặc dù mọi người đều có hiệp hội riêng của họ.

    Bây giờ chúng ta hãy chuyển sang hợp âm ba, các thành phần của tiến trình hợp âm guitar. Chúng ta chỉ có hai bộ ba chính: chính và phụ. Âm trưởng bao gồm âm thứ ba và âm thứ, và bao gồm âm thứ năm. Ví dụ: C – E – G. Giữa C và E là một phần ba lớn, giữa E và G là một phần ba nhỏ, giữa C và G là một phần năm. Vì vậy, trong một hợp âm, ba quãng hợp nhất cùng một lúc. Nếu chúng ta di chuyển một nốt, chúng ta sẽ có được một hợp ba thứ. Đầu tiên nó đi kèm với một phần ba nhỏ, và sau đó là một phần chính. Ví dụ: C – D-sắc nét – G.

    Bộ ba gồm hai phần ba thứ được gọi là bộ ba giảm dần. Trong số hai cái lớn – bộ ba mở rộng. Nhưng chúng không thường được sử dụng trong chuỗi hợp âm guitar vì chúng có âm thanh khá đặc biệt. Có nhiều dạng hợp âm khác – từ bốn nốt. Chúng được gọi là hợp âm thứ bảy.

    Chúng ta có thể thêm một phần ba trưởng hoặc một phần ba thứ vào mỗi hợp âm ba (thứ, trưởng, giảm dần và tăng cường) và chúng ta có được tám hợp âm thứ bảy (thực tế là bảy, vì một hợp âm ba tăng cường với một phần ba trưởng tạo thành một quãng tám và hợp âm thứ bảy không hoạt động ). Bạn có thể tưởng tượng có bao nhiêu khả năng để xây dựng tiến trình hợp âm guitar không? Phần thứ bảy chỉ ra rằng có nốt thứ bảy giữa nốt đầu tiên và nốt cuối cùng trong những hợp âm như vậy. Như vậy, từ một nốt nhạc chúng ta có thể trì hoãn được 11 hợp âm.

    Tên Số nửa cung Ký hiệu chữ cái Sơ đồ (để rõ ràng hơn trên đàn piano)
    Bộ ba chính 4+3 С Bộ ba chính
    Bộ ba nhỏ 3+4 Cm Bộ ba nhỏ
    Giảm 3+3 Cdim Thứ bảy lớn
    phóng đại 4+4 Cầu phóng đại
    Hợp âm thứ bảy lớn 4+3+4 Cmaj7 Dây thứ bảy lớn
    Hợp âm thứ bảy trưởng nhỏ 4+3+3 С7 Dây thứ bảy lớn nhỏ
    lớn nhỏ 3+4+4 Ccm+7 Dây thứ bảy lớn nhỏ
    nhỏ nhỏ 3+4+3 Cm 7 Dây thứ bảy nhỏ
    Giảm nhỏ 3+3+4 Cm7b5 Hợp âm giảm nhỏ
    Giảm 3+3+3 Cdim7 giảm
    phóng đại 4+4+3 Cmaj7+5 Tăng

    Bạn có thể đọc cách sử dụng Amped Studio Chord Generator và thử tạo giai điệu của riêng mình trực tuyến.

    Ký hiệu, hợp âm và chức năng

    Tổng cộng có 12 nốt: C, C-sharp, D, D-sharp, E, F, F-sharp, G, G-sharp, Aa, A-sharp, B. Sau đó, chúng lặp lại. Đây là thang màu từ C đến C (bao gồm quãng tám). Nhưng sự tiến triển của hợp âm guitar hiếm khi được xây dựng trên sắc độ. Về cơ bản, âm nhạc hiện đại sử dụng âm trưởng hoặc thứ tự nhiên: mỗi nốt có 7 nốt. Trong La thứ, ví dụ, sáng tác này.

    • La (A);
    • C (B);
    • Làm (C);
    • Màu đỏ);
    • Mi (E);
    • Pháp (F);
    • Sal (G).

    Những lưu ý cơ bản

    Hợp âm ba chỉ được xây dựng trên bảy nốt của âm này. Nếu một nốt khác xuất hiện, nó có thể gây ra sự bất hòa và làm hỏng bài hát. Nhưng ngược lại, việc đan xen khéo léo các nốt không âm hoặc hợp âm ba có thể làm phong phú thêm tác phẩm. Để dễ ký hiệu, mỗi nốt nhạc được gán một chữ cái.

    Một hợp âm được xây dựng từ một nốt cụ thể sẽ nhận được chữ cái của nó. Bộ ba thứ được ký hiệu là “m”. Phóng đại – “tháng tám”. Xem tất cả các ký hiệu trong bảng trên. Nhờ các chữ cái, người chơi guitar có thể dễ dàng trao đổi bản ghi âm tiến trình hợp âm guitar của họ. Ví dụ: Em, C, G, Bb7.

    Ở đoạn cao trào, tone của bài hát có thể thay đổi. Và nếu chúng ta chơi, chẳng hạn như Gm-Cm-D-Gm, rồi nhảy lên một âm, thì ký hiệu của chúng ta sẽ thay đổi như sau: Am-Dm-E-Am. Nhưng về cơ bản thì chuỗi vẫn giữ nguyên. Chỉ có âm điệu, cao độ của toàn bộ bài hát là thay đổi. Vì vậy, các nhạc sĩ tập luyện chỉ định chuỗi hợp âm guitar không phải bằng chữ cái mà bằng số, theo các bước: I, II, III, IV, V, VI, VII. Những người khác thường sử dụng các chữ số Ả Rập: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7. Đây được gọi là hệ thống Nashville. Cho dù giọng điệu của bạn là gì, bạn chỉ cần bảy con số để chỉ định chuỗi.

    Nhưng các con số không chỉ mô tả sự tiến triển của hợp âm guitar hoặc chỉ ra một hợp âm cụ thể mà chúng còn nhấn mạnh chức năng của hợp âm đó. Thực tế là tất cả các bộ ba trong chìa khóa đều có những mối quan hệ nhất định, mỗi bộ đều có địa vị riêng.

    • Hợp âm ba chủ (được xây dựng từ bậc 1: ở phím C trưởng, đây là hợp âm C trưởng) – ổn định nhất. Tất cả những thứ còn lại đều hướng về nó, chúng tôi muốn kết thúc bài hát bằng thuốc bổ;
    • Thống trị (ở mức độ V) khác ở chỗ nó muốn chuyển sang thuốc bổ mạnh nhất;
    • Subdominant (ở giai đoạn IV) có xu hướng săn chắc ít hơn. Cô ấy chạy trốn khỏi cô ấy. Nếu bạn chuyển từ âm chủ sang âm trầm qua âm trầm, toàn bộ quá trình phát triển hợp âm guitar sẽ có vẻ chắc chắn, ổn định hơn;

    Nói về ký hiệu, ba bước này cũng được viết bằng các chữ cái “T”, “S” và “D”. I, IV và V được coi là cơ bản. Phần còn lại được gọi là bên, mặc dù chúng cũng được gán các chức năng.

    • II – âm trầm (hợp âm này có 2 nốt chung với IV);
    • III – chủ âm và chủ đạo (hai nốt chung có cả I và V);
    • VI – chủ âm và phụ (hai nốt chung có cả I và IV);
    • VI – chủ âm và phụ (hai nốt chung có cả I và IV).

    Nếu bạn chơi các tổ hợp bộ ba khác nhau và lắng nghe, bạn có thể biết lực hấp dẫn của một số chức năng nhất định giống nhau đến mức nào. Nhưng nói chung, tất cả những điều này chỉ mang tính lý thuyết và chỉ được sử dụng để thuận tiện cho việc xây dựng chuỗi hợp âm guitar.

    Bạn có thể viết các nốt, quãng, hợp âm ba và hợp âm thứ bảy bằng cách nào khác? Cách cũ: với sự trợ giúp của ký hiệu âm nhạc. Các nhạc sĩ cổ điển làm điều đó. Nhưng những người mới học chơi ghi-ta hãy sử dụng khuông nhạc. Chúng giúp xác định không chỉ chuỗi hợp âm mà còn cả giai điệu và nói chung là tất cả các chuyển động của các ngón tay dọc theo phím đàn. Dòng trên là dây mỏng nhất, dòng dưới là dây dày nhất. Những con số là những phím đàn mà bạn cần đặt ngón tay vào. Sơ đồ cũng được sử dụng để học hợp âm. Thước dưới là một sợi dây dày, thước trên mỏng. Các đường dọc là các phím đàn trên cần đàn, còn các dấu chấm là nơi bạn cần kẹp.

    Ký hiệu âm nhạc, khuông nhạc và sơ đồ

    Ký hiệu âm nhạc, khuông nhạc và sơ đồ

    20 ví dụ về tiến trình hợp âm guitar

    Hãy nhớ rằng mỗi chuỗi có thể dễ dàng được chuyển sang một khóa khác và nó sẽ hoạt động tốt ở đó. Chúng ta sẽ biểu thị chúng bằng số và chữ cái trong C trưởng và A thứ. Đây là những phím song song, trong đó tất cả các hợp âm và nốt đều chung, nhưng được sắp xếp theo các bước khác nhau. Nếu bạn quay sang bàn phím piano, cả C trưởng và A thứ sẽ nằm trên các phím trắng. Nói chung đây là những phím được sử dụng nhiều nhất.

    Chuỗi hòa âm chính (trên ví dụ về C trưởng)

    1-4-5-1 (CFGC) . Đây là sự phát triển hợp âm guitar điển hình nhất: từ tăng âm qua trầm đến nổi và tăng âm.

    1-6-4-5 (C-Am-FG) . Cái này được gọi là “sự tiến bộ của thập niên 50”, nó rất phổ biến vào thời điểm đó. Nếu bạn thay thế bước thứ tư bằng bước thứ hai (thực hiện 1-6-2-5), bạn sẽ có một chuyển động rất giống nhau. Sự thay thế như vậy thể hiện chức năng của các bước: như chúng ta nhớ, bộ ba II được giao một chức năng phụ.

    1-5-6-4 (CG-Am-F) . Một tiến trình hợp âm guitar pop punk điển hình, sự kết hợp này đặc biệt phổ biến vào những năm 90. Dưới đây là các bộ ba giống như trong phần trước, nhưng chúng theo thứ tự khác.

    1-5-6-3 (CG-Am-Em) . Biến thể này được gọi là “sự tiến triển của Pachelbel”, anh ấy đã sử dụng chuỗi như vậy trong “Canon in D Major” của mình. Nó cũng lặp lại một phần những bước trước, nhưng bước cuối cùng ở đây thì khác, nó mang lại một lớp sơn khác thường. Nếu bạn thay thế nó bằng hợp âm ba trưởng, bạn sẽ có được một sự chuyển tiếp thú vị, chuyển sang F. Và sau đó, bạn có thể điều chỉnh hoặc tạo cho tiến trình hợp âm ghi-ta một hướng ban đầu.

    1-4-5-5 (CFGG) . Đây cũng là sự kết hợp tiêu chuẩn từ chủ âm qua âm trầm đến âm chủ đạo, nhưng bước cuối cùng kéo dài hai nhịp. Động tác như vậy mang hơi hướng rock and roll hoặc country, vì nó thường được sử dụng trong các phong cách này.

    1-4-1-5 (CFCG) . Ở đây chúng ta thấy một chuyển động tương hỗ: sự hòa hợp đi tới đi lui, từ âm chủ đến âm chủ, quay lại âm chủ, rồi đến âm chủ, v.v. Màu sắc đồng quê cũng được cảm nhận ở đây, nhưng với nét hài hước hơn.

    6-1-5-4 (Am-CGF) . Nếu tất cả các chuỗi hợp âm guitar trước đó nghe sống động và vui vẻ thì chuỗi hợp âm này mang tâm trạng trầm tĩnh, trầm tư và thiền định hơn. Nó được xây dựng theo cách có thể hoạt động cho cả C trưởng và A thứ. Sau F, bạn có thể đặt dấu chấm vào cả C và Am.

    1-5-4-6 (CGF-Am) . Nó có thể được coi là một phiên bản dịch chuyển của chuỗi đã thảo luận ở trên. Hình thức này nghe có vẻ lạ. Nhưng nó tốt hơn nhiều: việc nghĩ ra một giai điệu khác thường cho nó sẽ dễ dàng hơn. Và nó cũng kéo chúng ta vào một dạng phát triển nào đó.

    1-2-4-5 (C-Dm-FG) . Ở đây chúng ta có bước thứ hai. Kỳ lạ thay, quá trình chuyển đổi từ I sang II nghe có vẻ khắc nghiệt, nhưng đồng thời, nó và các liên kết tiếp theo tạo ra một chuyển động đi lên. Nó tạo nên sự căng thẳng, và cuối cùng, kẻ thống trị thực sự yêu cầu được giải quyết thành liều thuốc bổ.

    1-4-6-5 (CF-Am-G) . Sự phát triển hợp âm guitar tuyệt đẹp này nghe không chỉ tràn đầy năng lượng mà còn có phần thăng hoa. Tại một thời điểm nhất định, chúng ta chuyển sang hợp âm thứ, nhưng sau đó chúng ta chuyển sang hợp âm G trưởng, thậm chí còn sáng hơn F.

    Sân khấu 1 2 3 4 5 6 7
    Dây nhau C Dm Em F G
    Biểu đồ C Dm Em F G LÀ Hiếm khi được sử dụng

    Sơ đồ hợp âm ở C trưởng

    Chuỗi hòa âm thứ (trên ví dụ về A thứ)

    1-4-5-5 (Am-Dm-EE) . Trong âm nhạc đại chúng, hòa âm E thứ phổ biến hơn Em tự nhiên. E đã trở nên quen thuộc hơn với đôi tai của chúng ta. Lý do thứ hai khiến E trưởng ngồi tự tin hơn ở đây là nốt G sắc của nó, gần với A hơn và do đó hướng về âm chủ nhiều hơn. Và nếu bạn sử dụng hợp âm bảy E7 thì sẽ có thêm trọng lực từ D đến E.

    1-4-6-5 (Am-Dm-FE) . Trong quá trình phát triển hợp âm guitar này, chúng ta đạt được hợp âm vượt trội qua bước thứ sáu. Nó thực hiện chức năng phụ trội, vì vậy chúng ta dường như chơi âm phụ hai lần, sửa đổi nó một chút. Hình vẽ như vậy thú vị hơn, nghe có vẻ quyết đoán, táo bạo, phù hợp với những bài hát mang ý nghĩa nghiêm túc. Nhân tiện, nếu bạn hoán đổi vị trí VI và IV, tâm trạng chung sẽ được giữ nguyên nhưng các màu khác sẽ xuất hiện.

    1-6-3-7 (Am-FCG) . Bạn có thể nhận thấy sự vắng mặt của âm trội, nhưng trọng lượng hài hòa vẫn được nghe thấy ở đây, tiến trình hợp âm guitar không có vẻ tĩnh. Tất cả điều này là do bước thứ bảy (hợp âm G) thực hiện chức năng chủ đạo ở đây. Nếu bạn thay thế nó bằng âm E chủ đạo (làm 1-6-3-5), sẽ có trọng lượng cụ thể hơn và âm thanh mãnh liệt hơn. Thử nó.

    1-7-6-5 (Am-GFE) . Đây là sự chuyển động đi xuống của flamenco. Nó dường như chuyển từ âm bổ sang âm chủ đạo và nửa cung, sau đó nhảy qua năm bước. Nhưng bước nhảy này là từ trạng thái chiếm ưu thế sang trạng thái bổ, tức là có trọng lực cao nhất. Do đó, độ mượt hài hòa được duy trì trong suốt quá trình phát triển. Một tiến trình hợp âm guitar thú vị, đầy màu sắc và đẹp mắt, hãy cố gắng phát triển và biến đổi nó.

    6-7-1-1 (FG-Am-Am) . Ngược lại, ở đây chúng ta quan sát thấy một chuyển động đi lên. Và trong trường hợp này, thuốc bổ sẽ là gì không quan trọng lắm. Chúng ta có thể xuất hiện một cách đẹp đẽ như nhau ở cả âm A thứ và C trưởng. Và nếu bạn chơi ba lần lặp lại FG-Am-Am và chơi lần thứ tư là FGCC, bạn sẽ có một dòng chảy hài hòa từ thứ thứ đến thứ song song. Bạn có thể sử dụng động tác này để thay đổi tâm trạng trong một đoạn điệp khúc hoặc một đoạn drop.

    1-7-3-5 (Am-GCE) . Bước từ bước thứ bảy đến bước thứ ba trong bối cảnh này nghe rất trữ tình và kịch tính, còn việc chuyển sang bước thứ năm khá đột ngột. Nhưng sự tiến triển của hợp âm guitar không bị rời rạc mà mang lại màu sắc phong phú. Nhân tiện, đây là trường hợp bạn có thể sử dụng cả E và Em. Bộ ba nhỏ mang lại sự trôi chảy hơn, trong khi bộ ba chính mang lại sự quyết đoán hơn.

    4-5-1-6 (Dm-E-Am-F) . Ngay từ đầu, việc xây dựng đã mang lại cảm giác không trọn vẹn, bởi vì nó bắt đầu bằng phần phụ và phần chiếm ưu thế. Nhưng ở giữa, nó có được một nền tảng thuốc bổ vững chắc. Hợp âm của bước thứ sáu trong trường hợp này trông giống như một loại cầu nối giữa các ô nhịp. Nhìn chung, đây là một tiến trình hợp âm guitar khá trữ tình và đẹp mắt, mặc dù trong một cách sắp xếp nhất định, nó có thể trở nên mạnh mẽ và táo bạo.

    1-5-6-4 (Am-EF-Dm) . Ở đây, không có bộ ba phụ nào, chúng ta lao tới bộ ba phụ, nhưng cuối cùng chúng ta đến bộ ba phụ, thậm chí có vẻ ổn định. Vì vậy, với sự trợ giúp của động tác như vậy, bạn có thể thử thực hiện chuyển điệu từ La thứ sang D thứ, nếu kịch nghệ của tác phẩm yêu cầu.

    6-5-1-4 (FE-Am-Dm) . Một tiến trình hợp âm guitar tương tự, nhưng thậm chí còn kỳ lạ và sắc sảo hơn. Mặc dù ở đây chúng ta thấy chuyển động truyền thống D – T. Nhưng sau đó bức vẽ dường như đột ngột vấp ngã và nhảy lên S, và bố cục mất đi sự ổn định. Vì vậy, có một cảm giác lang thang không ngừng nghỉ.

    1-4-7-3 (Am-Dm-GC) . Tiến trình hợp âm guitar này nghe rất lạc quan và vui nhộn. Đặc biệt là so với cái trước. Một màu chính dễ chịu xuất hiện do hai bộ ba chính và sự thay thế bước chiếm ưu thế bằng bước thứ ba, như chúng ta nhớ, có các nốt chung với cả bộ ba chủ và bước nổi trội. Bằng cách này, lực hấp dẫn cứng được làm mềm đi và hơn nữa, có một dạng chính.

    Hiếm khi được sử dụng

    Sân khấu 1 2 3 4 5 6 7
    Dây nhau C Dm E F G
    Biểu đồ Là Ít sử dụng C Dm E F G

    Sơ đồ hợp âm La thứ

    Đây chỉ là một vài tiến trình hợp âm guitar và đó chỉ là những điều cơ bản. Bạn có thể (và thậm chí cần) nghĩ ra chuỗi của riêng mình. Thay đổi hợp âm ba thứ thành hợp âm trưởng, lắng nghe điều gì xảy ra, mượn hợp âm từ các phím khác, đừng giới hạn bản thân trong một hình vuông gồm bốn hợp âm ba mà hãy phát triển chuyển động hơn nữa, sử dụng hợp âm thứ bảy, kết hợp một số tiến trình hợp âm guitar.

    Một vài nhận xét thêm về ký hiệu. Bạn có thể nhận thấy rằng các hợp âm ở cung bậc chính (T, S, D) của cung trưởng là hợp âm trưởng và các hợp âm phụ là hợp âm thứ. Ở các phím thứ thì ngược lại. Nếu các nhạc công biết mình đang chơi ở thang âm nào thì các số 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 là đủ đối với họ. Nhưng để hiểu chính xác hợp âm nào là trưởng, hợp âm thứ nào, các hợp âm thứ có thể được ký hiệu bằng chữ thường (i, ii , iii, iv, v, vi, vii) và các hợp âm trưởng được viết hoa (I, II, III, IV, V, VI, VII).

    Cách đặt hợp âm trên đàn guitar

    Khi một học sinh đến gặp giáo viên dạy guitar, ông ấy không ngay lập tức đưa ra các tiến trình hợp âm cho guitar. Đầu tiên, anh ấy giải thích cách cầm tay, cầm dây và đánh. Đây là vấn đề thói quen nên lúc đầu cần đặc biệt chú ý. Nếu không, bạn có thể quen với tư thế khó xử và sẽ không thể nhanh chóng sắp xếp lại các hợp âm, chơi lâu và thực hiện các thủ thuật phức tạp.

    Nói chung, nên tìm một giáo viên ít nhất trong khoảng thời gian đặt tay và kỹ thuật. Việc này thậm chí có thể được thực hiện trực tuyến, chỉ cần đảm bảo rằng bản thân giáo viên có đủ kỹ năng. Đối với việc nghiên cứu lý thuyết, phân tích giai điệu, solo và chuỗi hợp âm guitar, bạn có thể tự mình thực hiện tất cả những việc này.

    Thông thường, hợp âm có thể được chia thành mở và chặn. Mặc dù, như chúng ta sẽ tìm hiểu sau, đây không phải là cách chia hoàn toàn chính xác và bạn có thể thực hiện mà không gặp trở ngại nào. Nhưng học hợp âm theo cách này sẽ dễ dàng hơn. Chỉ có một vài hợp âm mở cơ bản.

    E E
    Em Em
    MỘT MỘT
    Là
    D D
    Dm Dm
    G G
    C C

    Hợp âm mở

    Mặc dù chúng tôi không xem xét các hợp âm thứ bảy nhưng bạn có thể tự học chúng khi nắm vững các dạng cơ bản. Nói chung, để chơi tiến trình hợp âm guitar ở các phím C trưởng và A thứ, bạn sẽ có đủ hợp âm mở. Đây là cấp độ cơ bản nhất.

    barre là gì? Nếu không có ô nhịp, chúng ta sẽ khó chơi được, chẳng hạn như hợp âm C thứ. Để kẹp nó, chúng ta cần lấy một âm La thứ mở và di chuyển nó sang bên phải ba phím đàn. Nhưng những dây không bị ép trong trường hợp này sẽ không hòa hợp với những dây bị kẹp. Vì vậy, chúng ta cần nhấn toàn bộ chiều dài của ngón trỏ ở phím đàn thứ ba. Bạn sử dụng ngón trỏ như thể thay vì đai ốc nhựa phía trên. Điều này được gọi là barre.

    F

    F – hợp âm chặn

    Nhìn chung, các hợp âm trên toàn bộ phím đàn đều là những hợp âm mở giống nhau nhưng có chặn. Để chơi tiến trình hợp âm guitar, chúng ta có một số hình dạng: Am, A, Em, E, C. Và chúng ta chỉ cần thay đổi vị trí của chúng bằng cách giữ thanh ở phía trước chúng. Đó là tất cả âm nhạc. Các hợp âm như D và Dm cũng có thể bị chặn, nhưng điều này không thuận tiện lắm nên người chơi guitar hầu như không bao giờ sử dụng cách bấm ngón này.

    Chúng tôi đã nói rằng bạn có thể làm mà không cần rào cản. Như thế nào và tại sao? Chúng ta biết rằng một hợp âm có ba nốt và hợp âm thứ bảy có bốn nốt. Nhưng khi chúng ta chơi bất kỳ tiến trình hợp âm guitar nào, đó là sáu dây. Những ghi chú khác từ đâu? Phần còn lại chỉ cần nhân đôi những cái đã được kẹp.

    Ví dụ: C-minor trên đàn guitar có cấu trúc như sau: G – C – G – C – D-sharp – G. G được kẹp ba lần, C – hai. Tất nhiên, điều này mang lại âm thanh phong phú ở ba quãng tám. Nhưng không phải tất cả các tiến trình hợp âm guitar đều cần điều này. Vì vậy, bằng ngón trỏ, bạn có thể tắt tiếng các dây phụ mà không cần nhấn chúng xuống và chỉ còn lại âm G, C và D – tất cả những gì bạn cần cho hợp âm C thứ.

    Cách tiếp cận này làm sạch âm thanh, nhường chỗ cho các nhạc cụ khác và tiết kiệm công sức. Khi tính tiết kiệm nỗ lực là nguyên tắc quan trọng nhất của kỹ thuật chơi guitar. Nếu đàn guitar có cổ hẹp, bạn có thể tắt tiếng hai dây trên bằng ngón cái và hai dây dưới bằng ngón út. Nếu bạn chơi hợp âm rải, thì bạn không thể chạm vào những dây này bằng tay phải.

    Một cái gì đó khác sẽ giúp bạn tiết kiệm công sức và không cần phải đào tạo lâu dài. Điều này áp dụng trực tiếp cho tiến trình hợp âm guitar. Học cách sắp xếp lại các hợp âm với chuyển động tối thiểu. Nếu có những nốt chung trong hợp âm phát ra và hợp âm tiếp theo, hãy để ngón tay của bạn trên đó, chỉ sắp xếp lại những ngón tay mà bạn cần. Ví dụ, để đi từ Am đến C, bạn chỉ cần di chuyển ngón đeo nhẫn từ phím thứ hai và dây thứ tư sang phím thứ ba và dây thứ hai. Giữa và chỉ mục giữ nguyên vị trí của họ. Hãy áp dụng nguyên tắc này trong mọi việc và bạn sẽ chơi nhanh hơn, rõ ràng hơn, kỹ thuật hơn. Luôn tìm kiếm một lối tắt.

    LàC

    Các ngón bấm Am và C khác nhau một phần tử

    9 mẹo chơi ghi-ta và xây dựng sự hòa âm

    1. Học từ những điều tốt nhất . Xem tiến trình hợp âm guitar đẹp mắt từ các nhạc sĩ nổi tiếng. Khám phá những bài hát nổi tiếng đã trở thành nhạc rock hoặc pop kinh điển. Hãy lưu ý những động tác thú vị và áp dụng chúng vào tác phẩm của bạn. Không cần đạo văn, chỉ cần cố gắng nắm bắt logic của bố cục.

    Bạn có thể tìm thấy hợp âm của các bài hát nổi tiếng trên Internet, nhưng sẽ hữu ích hơn nếu bạn phân tích và chọn lọc một cách độc lập bằng tai. Vì vậy, bạn sẽ rèn luyện nhận thức hài hòa và thấm nhuần gu thẩm mỹ tốt vào bản thân.

    2. Đừng bỏ qua việc tập luyện của bạn . Điều này áp dụng cho cả việc phân tích chuỗi hợp âm guitar và công việc về kỹ thuật. Nó cần phải dành ít nhất một giờ mỗi ngày. Nếu không, kỹ năng sẽ bị mất, các ghi chú sẽ bị lãng quên, khả năng làm chủ sẽ bị mất. Những nghệ sĩ guitar vĩ đại thật tuyệt vời vì họ không bao giờ rời bỏ cây đàn guitar của mình.

    Nhưng bạn cũng không cần phải ép buộc mình bằng âm nhạc. Hãy chăm sóc niềm vui của bạn. Nếu bạn đang phân tích một bài hát, hãy chọn bài hát mà bạn quan tâm. Nếu bạn đang học một âm giai, hãy cố gắng áp dụng ngay vào thực tế và xây dựng giai điệu từ đó. Ứng dụng thực tế thú vị hơn nhiều so với việc nhồi nhét một cách vô tâm.

    3. Luôn học những hợp âm mới . Trong bài viết này, chúng tôi chỉ lấy ví dụ về tiến trình hợp âm guitar với các hợp âm ba trưởng và thứ đơn giản. Nhưng xét cho cùng, vẫn còn rất nhiều chế độ khác nhau, hợp âm bảy, mượn, phím song song… Còn rất nhiều điều thú vị mà bạn vẫn có thể khám phá.

    Tất cả điều này sẽ bổ sung kho vũ khí âm nhạc của bạn, mang lại màu sắc mới và truyền cảm hứng cho những bài hát mới. Đã học được một hợp âm lớn thứ bảy trưởng – ngay lập tức thử đặt nó trong chuỗi hợp âm guitar, tạo ra giai điệu với nó, đánh nhịp ở các phần khác nhau của phím đàn và hiểu đặc điểm của nó.

    4. Hãy lắng nghe chính mình . Ghi lại phần chơi của bạn và tìm kiếm những sai sót trong nhịp điệu, cách chọn và âm thanh nói chung. Quay video sẽ giúp theo dõi tốt hơn những gì sai trong cách cài đặt tay và chuyển động. Bản ghi âm là minh chứng tốt cho thấy bạn giữ nhịp điệu và động lực chính xác như thế nào.

    Bạn sẽ ngạc nhiên khi nhận ra sự khác biệt giữa phần được ghi và phần bạn nghe khi chơi. Nhưng theo thời gian, nếu bạn liên tục điều chỉnh trò chơi của mình, sự khác biệt này sẽ ngày càng nhỏ đi.

    5. Đừng theo đuổi những nhạc cụ hay ho . Hãy sử dụng những gì hiện có. Sẽ tốt hơn nếu bạn học các tiến trình hợp âm guitar và trau dồi kỹ năng của mình theo một “chiến thuật” cũ của Trung Quốc hơn là đợi cho đến khi tiền cho một “sàn les” nguyên bản mới xuất hiện trong con heo đất. Ngay cả từ một nhạc cụ đơn giản, bạn cũng có thể tạo ra âm thanh tốt.

    Hãy mang cây đàn đến cho thầy và anh ấy sẽ cải thiện nó một chút. Nếu xe bán tải của bạn không mang lại âm thanh như bạn muốn, hãy thử nghiệm với bàn đạp, bộ khuếch đại và plug-in. Vì vậy, bạn cũng sẽ có được kỹ năng điều chỉnh âm thanh.

    6. Thường xuyên theo dõi âm thanh và kỹ thuật . Sẽ tốt hơn nếu bạn học cách tắt tiếng dây đàn một cách đáng tin cậy và loại bỏ tiếng ồn không cần thiết ngay lập tức còn hơn là phải chịu đựng mọi lúc và tìm cách chơi sạch hơn cho từng phần và tiến trình hợp âm guitar. Việc học lại khó hơn việc học đúng kỹ thuật ngay từ đầu.

    Hãy tập ngay thói quen chơi sạch, thể hiện sự kiên nhẫn và siêng năng thì mọi việc sẽ dễ dàng hơn rất nhiều. Tay của bạn sẽ tự động di chuyển đến đúng vị trí. Nếu điều này không được kiểm soát ngay lập tức thì bạn sẽ phải liên tục ép mình tìm kiếm vị trí phù hợp.

    7. Hãy thử nghiệm và tin tưởng vào đôi tai của bạn . Chuỗi hợp âm guitar điển hình không còn làm ai ngạc nhiên nữa. Tìm những hợp âm bất thường. Nếu bộ ba nằm ngoài tiêu chuẩn của tất cả sách hướng dẫn và hướng dẫn, nhưng bạn nghe nói rằng nó hoạt động tốt trong ngữ cảnh của bạn, hãy sử dụng nó. Không có gì nên làm bạn bối rối.

    Phân tích các bản hit trên thế giới và bạn sẽ nghe thấy rằng nhiều bản trong số chúng có đặc điểm hài hòa. Nó giúp bài hát đi vào tâm trí người nghe, khiến tác phẩm trở nên độc đáo và gợi lên những cảm xúc mới. Và đó chính xác là những gì chúng ta mong đợi từ âm nhạc hay.

    8. Chú ý đến nhịp điệu . Nếu tiến trình hợp âm guitar được lặp lại theo cách này hay cách khác, thì các mẫu nhịp điệu sẽ mang lại cho bài hát sự độc đáo. Một loạt hợp âm cứ theo từng nhịp trầm sẽ không gây ấn tượng với ai. Tuy nhiên, nếu bạn nghĩ ra một đường rãnh khác thường cho cùng một sợi dây chuyền, nó có thể nghe rất ngầu.

    Thêm đảo lộn, thử nghiệm các nhịp đập, bắt đầu suy nghĩ theo cụm từ. Nếu không có cảm hứng, chỉ cần chèn các khoảng dừng và thay đổi thời lượng. Và cố gắng phối hợp nhịp điệu của guitar với các phần khác để toàn bộ bài hát nghe như một tổng thể.

    9. Nghe nhạc cụ khác . Tránh sự bất hòa với bàn phím, đừng cố lấy đi âm trầm của âm trầm, đừng lạc nhịp với tiếng trống. Tác phẩm được hình thành bởi tất cả các công cụ. Học cách tương tác với tất cả các bên cùng một lúc không phải là một nhiệm vụ dễ dàng.

    Bạn có thể bắt đầu với bẫy và nhịp điệu của tiến trình hợp âm guitar chỉ để nhấn mạnh rãnh trống. Guitar bass có thể thích ứng nhịp nhàng với cú đá và giai điệu theo giọng hát. Và bây giờ mọi thứ nghe có vẻ hài hòa hơn.

    Phần kết luận

    Vì vậy, chúng tôi đã tìm ra cách xây dựng hợp âm và tiến trình hợp âm guitar. Bây giờ bạn đã biết quãng, hợp âm ba và hợp âm thứ bảy. Chúng tôi cũng nghiên cứu hệ thống ký hiệu chữ cái và số. Bây giờ bạn sẽ có thể đọc ký hiệu hợp âm và xác định thành phần các chức năng của nó.

    Nếu bạn muốn học thêm hợp âm guitar, có rất nhiều bảng xếp hạng trên internet. Tất cả chúng đều giống nhau, vì vậy bạn có thể sử dụng bộ đầu tiên xuất hiện. Chúng tôi đã phân tích một số tiến trình hợp âm guitar để bạn có thể biến biểu đồ thành bản nhạc ngay lập tức. Quan trọng nhất, đừng trì hoãn và hãy bắt đầu áp dụng lý thuyết ngay bây giờ.

    @Patrick Stevensen

    DJ và nhà sản xuất âm nhạc. Đã sáng tạo EDM và DJ chuyên nghiệp trong hơn 5 năm. Có giáo dục âm nhạc về piano. Tạo nhịp tùy chỉnh và trộn nhạc. Thường xuyên biểu diễn các bộ DJ ở nhiều câu lạc bộ khác nhau. Là một trong những tác giả viết bài về âm nhạc cho blog Amped Studio.

    Đăng ký miễn phí

    Đăng ký miễn phí và nhận một dự án miễn phí