单声道与立体声:处理音乐时哪种格式更好

单声道或立体声

当您开始制作新曲目时,您会面临两难境地:哪种音频格式更适合使用——单声道还是立体声? 这个问题可能比乍一看更复杂。 让我们弄清楚单声道和立体声之间有什么区别,我们的耳朵如何感知这两种格式,以及哪些声音元素最好留在立体声中,哪些转换为单声道。

什么是单声道

单声道是一种单声道音频格式,其中音频信号从中心传递给听众,没有有关左声道或右声道的信息。 单声道声音缺乏声音的空间感和方向感。

什么是单声道

单声道是录制音乐的第一个标准。 在 20 世纪早期和中期,大多数音频系统和电唱机都有一个扬声器,因此所有音乐都以单声道格式录制。 许多 20 世纪 60 年代之前录制的著名作品都只有单声道。 如今,单声道录音已经很少见,立体声和多声道声音已成为标准。 然而,单声道仍然在音乐产业中发挥着重要作用。

什么是立体声

立体声是一种双通道音频格式,与单声道不同,它通过两个独立通道(左通道和右通道)传输信息。 在立体声录音中,信号可能因通道而异,从而产生更丰富、更大的声音。

立体声信号基于双耳效应,模拟两只耳朵对声音的感知。 左声道将声音传输到左耳,右声道将声音传输到右耳。 每个通道中信号的音量、到达时间和音色的差异有助于大脑确定声音的位置。

声音在立体声空间中的分布称为空间化,它在心理声学中起着重要作用。 正确定位声音并选择音量的能力是音响工程师的一项关键技能。

立体声录音的首次实验开始于 20 世纪 30 年代,尽管早在 1881 年就已开发出双声道声音的原理。由于多声道系统的高成本和复杂性,立体声录音直到 20 世纪 50 年代才开始普及,当时人们可以负担得起立体声录音机和播放器问世。

什么是立体声

音乐家和听众很快就意识到立体声的好处,它可以灵活地放置音频信号以营造临场感。 自 20 世纪 60 年代以来,立体声已成为音乐制作的主导标准。

单声道和立体声有什么区别?

单声道和立体声有什么区别? 单声道录音是使用单个音频通道创建的,而立体声文件是使用两个通道录制的。

单声道和立体声的区别

直到 20 世纪 60 年代末,单声道声音仍占主导地位,但随后大多数听众转向立体声系统,更喜欢具有典型立体声效果的唱片。 为了满足不同的喜好,唱片公司推出了单声道和立体声版本的唱片。

如今,大多数音频都是通过立体声系统使用的,尽管在某些情况下(例如俱乐部)可能会使用单声道播放。 单声道和立体声之间的主要区别在于它们的感知:单声道声音被感知为中央声音,而立体声声音则产生左声道和右声道之间的宽度和位置感。

单声道和立体声的录制过程是不同的方法。 在单声道录音中,一个通道使用一个麦克风。 由于此类录音不分为两个声道,因此它们通常听起来很强大,并且被认为集中在立体声场的中心。

立体声系统创造了声音空间定位的印象,每个声音元素似乎都位于一个特定的点。 在这种环境下,单声道录音感觉特别清晰,而且听起来更响亮。

当您想要获得乐器或人声的纯净声音而不考虑周围空间时,可以使用单声道录音。 这适合录制主唱或原声吉他等乐器。 如果您不确定,您可以随时以单声道录制,并稍后决定如何在立体声场中分配曲目。

何时使用单声道轨道?

几乎总是。 看起来很多单声道轨道会使混音变得扁平和狭窄,但事实上恰恰相反:项目中的单声道轨道越多,声音就会变得越干净、更有组织。

尽管现代音乐通常以立体声录制,但项目中的大多数曲目应保留为单声道。 所有不包含特定立体声信息的信号都应该是单通道的。 当使用单声道时,混合平坦度的问题就消失了,因为轨道可以自由放置在立体声场中的任何位置。

创建宽混音的最简单方法是以结构化方式在空间中分配曲目。 这个想法是将混音的一些元素放置在立体声场中尽可能远的左侧和右侧,而其余的则更靠近中心。 每个人根据编曲和作曲自行决定将哪个声音放在哪里。

何时使用立体声轨道

当需要传达录制声音的自然空间特征时,使用立体声轨道。 例如,架子鼓、房间麦克风、钢琴录音、合成器和和声最好保留为立体声。 总线和发送,例如混响和延迟,也应保持立体声。

立体声源为混音增添了真实感和空间感。 立体声信号的特点是左右声道的信息不同。 尽管某些数据可能相同,但总体而言是不同的。

如果左声道和右声道中的数据完全匹配,则声音被感知为中心声音,与单声道信号无法区分。 但是,当左侧和右侧的信息在音色、音量和时间上不同时(例如,使用双跟踪),信号将在立体声场中占据一席之地,而不会干扰其他声音。

然而,实际上,没有立体声轨道在每个通道中包含完全不同的信息。 一些数据总是匹配,形成单声道信号。 如果混音中有许多立体声轨道,这些单声道元素可以填充整个混音空间,在中心合并并相互干扰。 这可能导致全景变窄和立体图像宽度减小。 在单声道和立体声之间进行选择时,值得记住的是,具有不同信息的两个单声道轨道永远不会相互干扰。 它们的差异和全景位置不允许它们融合在混音的中心。 因此,如果可能的话,最好录制两个单声道轨道,通过全景将它们分开,然后在总线上将它们组合起来,而不是使用一个立体声轨道。

将音乐混合为单声道

创建宽广的混音时,单声道通常是处理曲目的主要格式。 混音到立体声可以帮助您了解听众如何感知混音,但它也可能使发现信号之间的严重冲突变得更加困难。

平移添加了一个额外的变量,可能会使工作变得复杂。 从视觉上看,信号似乎分布在整个立体声场中并且彼此不干扰,但实际上,可能会出现问题。

为了避免这些困难,许多工程师将音乐混合为单声道。 暂时将所有信号组合到一个求和通道上可以帮助您更好地了解声音在混音中的相互作用。

将音乐混合为单声道

单声道兼容性

将主通道临时汇总到单声道允许您检查曲目在不同设备上的声音,确保单声道兼容性。 这对于了解如何在普通消费设备上感知混音非常重要,在普通消费设备中,声音可以“被迫”组合到一个通道中。

尽管我们生活在一个立体声的世界,并且大多数销售的音频系统都支持立体声,但实际上许多系统并不能提供完整的立体声效果。 发生这种情况是因为扬声器通常彼此距离太近。 例如,在常规组合音响中,扬声器之间的距离只有20-40厘米,不足以产生完整的立体声效果。 结果,立体声图像变窄,接近单声道。 在智能手机、平板电脑、笔记本电脑和无线扬声器等设备上,扬声器之间的距离更小,使得声音几乎与单声道没有区别。

鉴于这些设备是大多数听众的主要播放源,因此必须检查混音的单声道兼容性。 我们经常听说单声道和立体声混音听起来应该是一样的。 检查单声道不仅是为了检测冲突,也是为了从最终用户的角度评估声音。

如果您在单声道求和时遇到单声道兼容性问题,则值得在项目结构和使用的效果中查找原因。 单声道兼容性差的常见原因包括:

  • 立体声轨道太多;
  • 使用插件拓宽立体声场;
  • 过度使用混响或延迟;
  • 麦克风之间的相位问题。

单声道或立体声

无论采用哪种方法,使用单声道和立体声曲目是任何音乐会话的基础。 了解哪种格式最适合不同的声音和曲目有助于创建更干净、更平衡的混音。

单声道应该是什么:

  • 器乐曲目;
  • 主唱;
  • 所有信号都没有自己的立体声效果;
  • 什么应该是立体声的;
  • 鼓开销。

麦克风录制房间声音:

  • 钢琴;
  • 具有 3D 立体音色的合成器;
  • 和声(取决于上下文);
  • 混响和延迟等效果的总线和发送;
  • 需要保留其空间特征的信号。

什么时候应该用立体声录音?

当您想要传达特定空间的声音氛围时,立体声录音是必要的。 立体声录音使用两个通道上的两个麦克风来捕获相同的声音或乐器。 当您想要传达房间的感觉时,此方法很有用。

值得记住的是,您还可以在制作或混音过程中通过向单声道轨道添加混响或其他效果来人为地创建立体声效果。 然而,为了在录音中传达真实的空间感,您需要使用两个麦克风和多个通道。

一些可能需要立体声录音的情况:

  • 录制管弦乐队;
  • 捕捉房间的大气声音;
  • 录制大型合唱团。

单声道播放和立体声播放哪个更好?

这是个有趣的问题! 声音工程师通常建议在单声道和立体声播放系统上检查混音。 尽管大多数现代听众使用立体声系统,但检查单声道有助于识别相位问题。

如果您的歌曲将以单声道播放,请务必确保其听起来正确。 请务必以两种格式(立体声和单声道)测试您的混音,以发现任何不一致之处。

使用单声道和立体声时的常见错误:

1. 过度平移

将元素向左或向右移动太远(高达 100%)可能会导致混音不平衡,尤其是在大型立体声系统或俱乐部中播放时。 请务必检查单声道混音,以确保其保持凝聚力。

2. 低估单声道的重要性

为了创造宽广的立体声效果,许多制作人忘记了单声道的重要性。 某些音响系统(例如俱乐部 PA 系统或收音机)以单声道播放音乐。 如果您的混音过于依赖立体声元素,单声道听起来可能质量低下或不专业。 良好的立体声混音的关键是良好的单声道混音!

3.阶段问题

使用立体声效果或立体声录音时,了解可能的相移非常重要。 当以单声道播放时,这些可能会导致曲目的某些元素消失。 因此,检查单声道混音是避免此类问题的重要一步。

单声道与立体声录音 – 常见问题解答

准备好录音了吗? 在开始之前,请考虑以下常见问题和答案,以帮助您在单声道录音和立体声录音之间做出决定:

单声道录音和立体声录音哪个更好?

在大多数情况下,建议以单声道录制以获得更饱满的声音,可以在编辑过程中将其置于立体声场中。 但是,如果您想捕捉真正的立体声效果或传达乐器的空间感,最好以立体声录制。

单声道录音听起来更好吗?

单声道录音并不比立体声录音更好或更差。 它们只是不同的。 单声道录音往往具有更集中、更清晰的声音,而立体声录音则创造出更具现代感和空间感的声音。

艺术家用单声道还是立体声录制?

艺术家通常以单声道录制大部分音乐部分,然后在混音过程中将曲目置于立体声场中。 立体声录音用于传达大空间,例如录制管弦乐队或大型合唱团时。

人声应该是单声道还是立体声?

单声道几乎总是以单声道录制。 混音时,主唱和伴奏部分最好放置在声场的中心,因为它们通常是作品的关键元素。

因此在大多数情况下,以单声道录制是有意义的。 但如果您想在太空中传达乐器或歌手的真实声音,最好使用带有两个(或更多)麦克风的立体声录音。 享受在混音中使用立体声和单声道元素的乐趣!

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