人声效果

人声效果在现代音乐行业中起着关键作用，将原始录音转化为曲目的表现力和和谐元素。它们的适当使用有助于使人声在整体组合中更清洁，清晰，更有机，无论是录音室录音还是现场表演。

了解人声处理的基本原理不仅可以提高声音质量，还可以突出显示其独特的功能。现代技术使调整音高，扩展声音空间并为人声提供与艺术概念相匹配的氛围成为可能。

为了获得专业的声音，使用基本处理工具很重要。均衡有助于消除不必要的频率，并使声音更可理解，压缩使动态的跳跃变得平滑，而De-Esser降低了嘶嘶声的刺激性。这些技术使人声能够和谐地适合组合，并避免过载单个频率。

创造性的效果使用会打开更多的可能性。延迟和混响会创建音量和深度，自动调节可以校正语调或添加特定的声音，并且Vocoders允许您从根本上更改声音的音色。这些技术不仅有助于改善录制，还可以使其具有独特的风格。

无论您只需要稍微改善自然声音还是从根本上改变声音，声音效果的正确选择和组合都将帮助您获得所需的结果并揭示声音的新方面。

为什么使用人声效果

当混合嗓音时，即使其效果最小，使用等式，压缩和混响或延迟也很重要。这些效果有助于平衡声音，使声音更可理解，并自然地将其贴在乐器背景中。

但是，人声处理不仅限于基本仪器。各种技术可以使声音更深入，使其更清洁，更粗糙或更丰富，具体取决于所需的效果。尝试效果参数可以使您获得更具表现力和难忘的声音。

注意如何在流行曲目中处理人声。在整个组合中，它们很少保持不变。通常，小变化，例如在合唱中增加混响或在某些短语上增加压缩，使人声零件变得更加生动，更有趣。

即使是小调整也可以显着改善人声的声音。尝试尝试效果 - 这将有助于您的声音更适合组合，并使录制更加专业。

人声效应基础

人声效果有助于增强人声的声音，使其更具表现力和专业性。它们允许声乐部分有机地融入混合物并匹配歌曲的风格。

了解人声

人声轨道是由麦克风制成的，没有任何处理，声音的原始录音。这是一种干净的声音，可以通过效果调整和改进。

为了获得最佳结果，重要的是，尽可能清晰地记录人声，而不会无关的噪音和失真。高质量的原始记录将使您能够最大程度地减少处理并避免过度使用效果。

在详细介绍之前，重要的是要记住，在大多数情况下，最小处理会产生最佳结果。所需的更正较少，声音越自然和有机。如果不确定，请专注于同一类型的专业录音 - 这将有助于您开发正确的方法来处理人声。

明晰

在应用效果之前，您需要确保声音轨道不包含任何不必要的噪音，无关的声音或数字失真。干净的录音将使进一步的工作更轻松，并使声音更清晰。

音调平衡

声音涵盖了广泛的频率，因此重要的是要确保低，中和高频均匀分布。这将使人声在混合中听起来自然而和谐。

动力学

动态范围决定了表演的安静和响亮部分之间的体积差异。为了使声音更顺畅，您可以手动调整音量级别或使用压缩。这些方法允许人声保持其表现力，而不会超负荷整体混合。

处理的主要目的是强调人声的个性，保留其自然声音，并确保与乐器的和谐结合。

现场表演的基本声音效果

舞台上的质量表现不仅取决于人声能力，还取决于正确的设备。使用声音处理器和效果踏板可以使您实时改善声音的声音，从而使其更具表现力和专业性。

声带处理器

人声处理器被设计为在性能过程中处理声音。它们有助于纠正音高，添加混响，抑制尖锐的嘶嘶声并创造多态。这些设备极大地简化了歌手的作品，将声音自动调整为指定参数。

受欢迎的声带处理器之一是TC Helicon MIC机械师。它在紧凑的情况下结合了工作室混响和自动调整，方便用于舞台。该设备对于需要最少但高质量的声音处理而无需复杂设置的歌手特别有用。

人声效果踏板

效果踏板使歌手能够手动控制声音的声音，并在正确的时刻增加各种效果。这对于需要动态和表达性能的现场表演尤其重要。最受欢迎的效果之一：

• 失真- 为声音增添清晰度和颗粒感，从而产生过度效果；
• 延迟- 添加了回声，使声音更加庞大和有节奏；
• 循环播放- 允许您在性能期间彼此录制和叠加声音零件。

通过结合各种效果，您可以创建独特的声音，使其适应音乐的风格和性能的性质。使用声音处理器和效果踏板不仅有助于改善声音，而且可以使表现多样化，从而使其更加活跃和令人难忘。

录制人声的关键设备

高质量的麦克风

麦克风是确定语音传输准确性的主要工具。冷凝器模型通常用于工作室录制。它们高度敏感，可以捕捉最小的性能细微差别，这对于具有柔软和表现力的人声流派尤其重要。

同时，动态麦克风通常更适合于大声而充满活力的表演，例如在说唱或摇滚音乐中。它们可以很好地承受高声音压力，并提供密集的声音，没有过多的细节。

音频接口

音频接口充当转换器，将模拟麦克风信号转换为数字格式。它的质量会影响录音的清晰度和人声的细节。良好的界面应配备高质量的前置放大器，这些前置放大器可提供干净的信号传输而无需噪音。

低潜伏期对于舒适的工作很重要，因为它允许歌手无明显的延迟听到自己的声音。还值得考虑界面与麦克风和其他设备的兼容性，以避免连接问题。

麦克风和音频接口的有能力的选择将有助于实现专业的声音，并保留其自然的音色功能和动态。

数字音频工作站

数字音频工作站（DAW）是创建音乐的主要工具。它允许您记录，编辑，安排和混合音轨，从而完全控制音乐生产过程。

DAW的选择取决于易用性和需要解决的任务。重要的是要考虑功能，插件支持，与设备的兼容性以及界面的便利性。

方便的解决方案之一是Amped Studio。该平台完全可以在浏览器中运行，这使其可以通过Internet连接从任何地方访问。这种格式可以方便地进行协作，并允许您在不安装其他软件的情况下快速共享项目。

人声生产方法和效果

为了实现专业的声音，重要的是，不仅要正确记录声音，而且要在混合阶段正确处理它。即使是基本的声音处理技术也可以显着改善最终结果。

基本方法

均衡

均衡是人声处理中的关键工具之一。它使您可以调整频率平衡，消除不需要的共振并强调所需的频率。参数均衡器最方便，因为它允许您微调单个频率范围。低频通常位于尺度的左侧，高频位于右侧，可听见范围从20 Hz到20 kHz。

高通滤波器

高通滤波器是从不必要的低频噪声中清洁人声的有用工具。它切断了最低的频率，有助于摆脱呼吸，接近效果或缺乏流行滤镜引起的沉闷声音。当使用包含明显的辅音（例如“ p”和“ b”）的声音时，这一点尤其重要。

压缩

压缩用于使人声的动态范围均衡，使安静的段落更加可听见和响亮的通道更加刺耳。这对于确保需要在乐器背景中听到人声的混合声中的光滑声音尤其重要。

正确设置时，压缩机不仅可以稳定音量水平，而且还增加了人声的密度，从而使它们更加集中和专业处理。

延迟

延迟效果会在人声周围产生一种空间感，从而增加了深度和音量。根据参数，延迟会产生轻微的回声或形成丰富的质地，从而增强性能的情感。

人声处理中使用了几种类型的延迟。短暂的延迟有助于使声音平滑，从而创造了使声音加倍的效果，而更长的延迟为人声增加了气氛，从而使它们更加宽敞和活泼。

声音处理中的混响

混响是人声处理中最常见的效果之一。它产生了一种空间感，使声音深度和自然感。在日常生活中，我们不断遇到这种效果：如果您在房间里拍手，您会听到从墙壁上反射出来的声音，从而产生特征性的回声。

通过在数字音频工作站（DAW）中添加混响，您可以更改人声的声学感。这种效果有助于使声音变得更柔和，更宽敞，或者相反，会在巨大的舞台上产生表演的效果。

混响时间

混响时间决定了效果持续多长时间，然后才能完全消失。此参数越长，空间感越大。短时间的混响时间会产生紧凑的声音，类似于在一个小房间里录制，而长期可以模仿音乐厅或大教堂。

混合

处理后的信号和原始信号的比率会影响混响的感知。如果将效果用作单独的通道（总线），则其水平通常设置为100％，然后调整整体体积。

延迟

此参数确定混响进入的主声音之后的时间。如果延迟短，人声会立即获得音量。长时间的延迟给出了更多的语音定义，使单词和辅音听起来很自然，而不会在混响尾部迷失。

高级技术

双打和协调

嗓音加倍是将能量和深度添加到部分的好方法。如果您仔细聆听，您会听到许多您喜欢的歌曲在合唱中有双打。如果有多种摄入量，通常它们的左右宽度很大。

如果您没有要使用此方法的部分，则可以使用声乐倍增器插件来实现声音。隔音带有易于使用的
和谐，可以帮助添加层和深度，以补充主要旋律。

要创建三部分的和声，您可以单独记录每个和谐零件，也可以使用智能生成基于主声音的和谐零件的声乐谐波插件。

这两种选项都不错，具体取决于您的最终声音。对于支持主声的自然声音，您应该与艺术家或备用歌手录制三部分的和声。
要获得更现代的人声效果，请随时尝试声乐和谐插件的设置。使用这些类型的工具，您的想象力就是极限！

音高校正

在当今的音乐行业中，音调校正软件是抛光声音的关键组成部分。它是为了实现没有机器人文物的精致，完美的音调而要转向的工具。

当使用音高校正时，微妙的调整可以在纠正任何虚假音符的同时保留自然的声音细微差别。

不要害怕试验，并为更具创造力的效果承担更多的责任！有时最酷的效果来自实验。

颤音

颤音和音高调制是人声处理中的重要参数，这是导致性能期间音调自然变化的原因。这些波动以任何现场声音发生，并使其具有特征性的表现力。

在唱歌过程中，音符的音调可能会略高于主音调或低于主音调。纠正此参数使您可以加强或削弱这些自然变化。

如果您想创建机器人的声音效果，可以完全拆除颤音，从而达到完美的音高。这对于经常用于现代类型的硬性自动调节处理是典型的。

发声处理

De-Essing是一种有助于减少人声录音中嘶哑和嘶嘶声的刺耳性和嘶嘶声的技术。这种效果就像频率依赖的压缩机一样，跟踪和减少不必要的高频共振的体积。

当使用冷凝器麦克风强调人声细节，包括过度的沉默时，问题通常会发生。在耳机上，这样的声音听起来特别刺耳，使聆听感到不舒服。为了避免这种情况，应在压缩之前应用一个deSer，以便在原始的未加工信号上进行处理。

临界点

阈值确定嘶嘶声的音量水平将被抑制。该参数越低，频率就会受到越多。设置需要精度 - 过多的抑制可能会使人声听起来不自然，而太少的人声将无法完全消除问题。

频率范围

此参数使您可以选择一个特定的频率范围，其中存在不良的嘶嘶声。通常，它们在4到10 kHz范围内。微调有助于仅消除有问题的频率，而不会影响其余的人声。

人声压缩

压缩是人声处理中的关键工具，使您可以使声音甚至更大。它减少了最大和最安静的部分之间的区别，使性能稳定和表现力。

临界点

阈值确定压缩机开始工作的音量级别。如果信号超过设定值，则压缩会生效。为了获得自然的声音，应调整阈值，以使其仅影响声乐的动态爆发，而不会抑制诸如呼吸和声音的自然色调之类的安静细节。

比率

此参数控制信号超过阈值时压缩的程度。例如，3：1的比率意味着多余的体积将减少三倍。较高的值（例如5：1或10：1）具有侵略性压缩，适用于致密混合物中的人声，而柔和的设置则保持了性能的自然性。

化妆提升

压缩后，由于压缩机降低了信号的峰值，因此人声的体积可能会减少。化妆提升使您可以通过提高输出水平来恢复损失的体积。调整此参数时，重要的是要考虑与混合物的其他元素保持平衡，以使人声听起来很清晰，但不要压倒整体构图。

并行压缩

平行压缩，也称为“纽约压缩”，用于增加人声的密度而不会失去其自然动力学。此方法使您可以在保留性能的原始特征的同时增强声音。

该技术的本质是，将原始人声信号的重压版本添加到其原始信号中。为此，创建了一个重复的轨道，该轨道将发送到带有压缩机为高压比的辅助总线。然后将此处理的信号与原始信号混合，从而增加了声音的密度和丰富度。

平行压缩的设置取决于音乐的风格和人声的特征。重要的是要在加工和清洁信号之间达到平衡，以使声带保持表现力，但同时却不会失去清晰度。

使用这种方法使声乐在混合中更强大，更可理解，同时保持其自然性和情感。这在人声需要保持丰富而充满活力的情况下而不会突然改变性能动态的流派中特别有用。

人声失真和噪音控制

失真会为人声增加打孔和能量，从而使声音更具侵略性和表现力。重要的是要考虑音乐的样式并查看参考录音以选择正确的失真类型。

失真需要照顾，因为过度使用会破坏人声的清晰度。尝试这些设置，逐渐增加强度以实现所需效果而不会失去清晰度。

环境噪声控制

录音的清晰度在很大程度上取决于控制房间中的噪音。外部声音和声音差会对人声的质量产生负面影响，因此注意记录条件很重要。

噪音门

当歌手不唱歌时，噪音门有助于消除背景噪音。该工具的原理是切断设定阈值以下的声音。最主要的是正确设置参数，以便删除噪声，但同时又不影响安静的声音短语。

现场表演的入耳式监视器

在音乐会中，入耳式监视器使艺术家能够更好地听到自己的声音并保持精确度。它们减少了外部噪音，并帮助歌手控制混合的平衡，这在大声的舞台条件下尤为重要。

有趣的人声效果

某些人声效果不仅可以改善声音，还为录音增添了独特的字符。它们有助于营造一种氛围，强调表演中的某些时刻，并使人声更具表现力。

添加丰富的混响

Reverb几乎在每个人声轨道上都使用，即使它很微妙。但是，除了标准设置之外，您还可以在单​​个短语或单词中添加更丰富的混响，以使它们在混合中脱颖而出。

背景人声也可以通过强烈的混响处理，然后减少体积。这将产生一种空间感，而不会遮盖主声音。大多数Reverb插件都有现成的预设，并具有强烈​​的设置，您可以将其用作起点。如有必要，可以手动调整混响的湿度以达到所需的效果。

前后

混响插件中的延迟设置决定了声乐部分的开始与混响启动的那一刻之间的时间。此参数使您可以使声音更加庞大而不会模糊其清晰度。首先，您可以将延迟设置在20-40毫秒内，然后根据声音进行调整。

额外的延迟延迟在混响后添加了回声，从而产生了更平滑的衰减。最好使用一个短值，以使延迟不会超载混合物，而只会为声音增加深度。

这些效果有助于使人声变得更加活跃，并使它们更具表现力，从而在整体组成中增加空间和大气层。

深度延迟

为了在没有不必要的重复的情况下实现更多的空间性，您可以使用简单的技术。将延迟设置为100毫秒，并将重复次数限制为一个。这将产生微妙的回声效果，从而为人声增加音量，但不会用过多的反射来混乱。

这种效果可以直接应用于人声轨道，也可以通过辅助总线应用。方法的选择取决于所需的结果和与混合混合物一起工作的便利性。

自动调谐

自动调谐效果纠正或改变人声的音调，这既可以用于语调校正，也可以用于风格。它是由工程师安迪·希尔德布兰德（Andy Hildebrand）于1990年代后期开发的，最初是用于处理地震数据的，但很快在音乐行业中找到了应用。

如今，Autotune用于各种流派 - 从流行音乐到嘻哈音乐。根据设置，它可以使听众无法察觉到校正，或者相反，会产生可识别的效果，从而使人声具有机械化的声音。为了获得所需的结果，使用软件，例如Antares Auto-Tune或其他插件。根据任务进行调整设置：您可以精心纠正音符或故意更改人声，从而使它们具有特色的现代语气。

人声合成

现代技术使您可以从根本上改变人声，创建人造声音或修改真实的声音。人声合成和声码器是在音乐制作中积极使用的两个关键工具。该小组的Daft Punk清楚地证明了这种效果如何在其后来的专辑中产生多大的表现性。

人声综合是基于创建完全人为的声音而无需使用记录的人声。在合成器的帮助下，您可以设置音色，音高和发音，从而产生一种无法自然获得的声音。

为了处理这种效果，使用了特殊程序，例如Vocaloid。它们允许您输入文本和旋律，然后系统生成可以在音色和语调中自定义的人声。

与人声合成不同，Vocoders具有真实的声音，改变了其特征。这种效果将记录的人声的参数叠加在另一个声源（例如合成器）上，从而产生机器人或电子音调。

Vocoders用于创建与原始声音不同的大量声音纹理，但同时保留其语调功能。它们被广泛用于电子音乐，流行音乐和嘻哈项目，以使人声不寻常。

Vocoder及其在音乐中的使用

声码器是一种修饰声音的效果，使其具有机械或电子声音。它通常用于创建与科幻和电子音乐相关的未来人声。

一些艺术家使这种效果成为其风格不可或缺的一部分。一个引人注目的例子是Daft Punk，其音乐充满了Vocoder效果。它们的特征性声音基于语音调制，可以在诸如失去自己跳舞之类的曲目中听到。在这些构图中，Vocoder与不同的设置一起使用，从而创造出异常的人声阴影。

歌手如何工作

Vocoder的原理是基于混合两个信号。输入语音通过麦克风记录并传输到调节器。同时，合成器已连接到Vocoder，这是处理的基础。语音特性叠加在综合声音上，形成新的音色。

VOCODER设置允许您控制过滤器，均衡器频带的数量和调制深度。这有助于创造柔和的旋律声音和尖锐的机械效果。该乐器可在电子音乐，嘻哈和流行行业中积极使用，为人声添加了异常的阴影和可识别的风格。

谈话箱

Talkbox是一种效果，使您可以使用嘴来改变乐器的声音，从而产生“说话”或“唱歌”乐器的幻想。它被罗杰·特劳特曼（Roger Troutman）普及，后来成为许多音乐家的标志。操作的基本原理是，乐器的声音是通过特殊管传输到表演者的嘴巴的，在那里形成了声音和阴影，然后由麦克风捕获处理后的声音。

为了创造这种效果，需要一种特殊的设备，包括扬声器，塑料软管和烟嘴。音乐家弹奏乐器，声音是通过谈话箱直接到口腔的，在那里发音会改变其音色。这使得形成单词或发声旋律成为可能，从而创造出独特的声音。

为了达到谈话箱效果，您将需要以下设备：

• Talkbox设备 - 最受欢迎的型号包括Dunlop Heil Talk Box和Rocktron Banshee Talk Box。他们配备了内置扬声器，该扬声器通过管传输声音。
• 乐器 - 通常使用吉他或钥匙，因为它们可以方便地控制声音；
• 放大器 - 需要将声音从仪器喂入谈话箱，因为它没有直接连接；
• 麦克风 - 记录处理的声音以将其传输到混音器或扬声器系统。

用自己的声音创建合唱团

即使您独自录制，也不意味着您的人声听起来应该孤独。您可以将自己的声音变成整个合唱团，就像皇后在波西米亚狂想曲中所做的那样，或者雅各布·科利尔（Jacob Collier）在他的多层安排中所做的。这将使您的轨道深度，音量和影响。

从哪里开始

首先，整理主人声。编辑它们，选择最佳的拍摄，删除不必要的嘶嘶声并调整它们，以便它们按照您想要的方式发出声音。之后，您可以继续进行分层。

记录一些其他声音零件。首先将主旋律加倍 - 这将使声音更厚。尝试不同的唱歌方式：唱歌，一个更安静的唱片，尝试窃窃私语，甚至通过握住鼻子来改变音色。

在不同的八度音阶中添加人声。唱着主旋律，在虚假的八度中升高，或者发现低八度的音调低。变化越多，声音越丰富。

记录和声。从主要旋律的三分之二和五分之一开始，然后尝试更复杂的间隔。如果您无法在所需的范围内记录它们，则可以使用音高变速杆插件更改音高。

当您有多个人声曲目时，正确处理它们很重要。

• 平板。将背部人声传递到两侧50-100％，为主要声乐留下了中心空间；
• 音量控制。您拥有的轨道越多，平衡就越重要。调整水平，以使声带不会互相淹没；
• 小组处理。将背景组合到一辆公共汽车中，对它们施加等式，压缩，混响和延迟。这将帮助他们听起来有凝聚力和清晰。

用自动调谐创建声音仪效应

如果您正在寻找类似Vocoder的声音，则可以在公共汽车上使用Autotune创建它。该技术适用于密集的合唱零件以及多个声音曲目，从而使它们具有合成的感觉。

为了实现这一效果，请遵循以下步骤：

1. 创建一个新的公交频道，并将其命名为“自动点”；
2. 路由您想要处理到此频道的所有人声轨道；
3. 在快速攻击时间内将自动调光应用于公共汽车，以使声音更具机器人；
4. 调整处理后的信号的体积，以免混合混合。

这如何影响声音？

使用此设置，AutoTune会立即发送所有信号，从而创建一个处理层。然后将此层馈入混合物，并在原始人声的顶部分层。结果是类似于声音器的电子声音，但仍保留人声的自然语调。这种方法为曲目增添了现代风格，使人声更具表现力。

使人声更宽，更庞大

如果您的人声感到狭窄，并且缺乏混合物，则可以使用处理为他们增加宽度和深度。该方法使用总线和立体声扩大效果。

如何设置扩大效果：

1. 创建一个新的公交频道，并将其命名为“人声宽剂”；
2. 将您的主要人声路由与原始曲目分开处理；
3. 添加立体声扩展插件（例如臭氧成像仪）或任何其他具有立体图像扩大功能的工具。

调整宽油剂的参数，直到您感觉到人声变得更加宽敞而又不会失去焦点为止。

这如何影响声音？

这种方法有助于使人声在混音中显得更宽，从而在周围产生一种空间感。如果人声听起来太狭窄或缺乏存在，那么立体声的扩大将有助于他们占用更多空间而不会增加音量。最主要的是不要过度使用它，以保持清晰度。