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    什么是浩室音乐

    什么是浩室音乐

    House音乐不仅仅是一种流派,更是一种文化现象,起源于80年代的芝加哥,并逐渐成为全球电子舞曲的象征。这一运动对世界各地的夜总会和节日产生了重大影响,并且仍然是最有力的音乐表达形式之一。

    浩室音乐的起源与发展

    浩室音乐的历史始于芝加哥的小型俱乐部,但很快它就开始在地球上最大的场所响起。那些年,纽约、芝加哥和底特律的舞池里挤满了新声音的粉丝。在纽约,The Garage 和 The Loft 等邪教场所取代了传奇的 Studio 54,为游客提供了独特的自由和社区氛围。

    DJ 拉里·莱文 (Larry Levan) 和大卫·曼库索 (David Mancuso) 开始尝试,混合不同的音乐风格,如迪斯科、灵魂乐、放克、流行和电子音乐。正是在这种背景下,一种独特的声音诞生了,并成为浩室音乐的基础。

    Frankie Knuckles:浩室音乐的创始人

    弗兰基·纳克斯 (Frankie Knuckles) 被称为浩室音乐教父,是该流派发展的关键人物。他在芝加哥的 Warehouse 工作,创作了独特的舞曲,导致了新音乐运动的形成。俱乐部常客是最先欣赏这种新声音的人,这种新声音很快开始在世界范围内流行。

    进化:Acid House 和在英国的流行

    1988 年夏天是英国 house 音乐的转折点。一群朋友受到 Acid House 声音的启发,在伊维萨岛发现了这种风格,并将其带到了伦敦。这导致了全国各地仓库和田野举行的大规模非法狂欢活动的出现。

    丹尼·兰普林 (Danny Rampling)、尼基·霍洛威 (Nicky Holloway) 和皮特·唐 (Pete Tong) 等著名 DJ 成为这一运动的先驱,并取得了国际成功。到 1989 年,英国制作人开始创作自己的曲目,为 house 音乐带来新元素。

    90年代浩室音乐:兴起与普及

    在 90 年代,House 音乐仍然是一种流行的地下音乐流派,但 Black Box、C&C Music Factory、Haddaway、Amber 和 Crystal Waters 等某些艺术家将其推向国际舞台,使其成为所有主要舞池的主打音乐。

    Rave 的诞生和新流派的出现

    随着 90 年代和 2000 年代初的发展,锐舞开始主导地下音乐界,而 house 和 techno 开始发展,催生了新的音乐方向。在欧洲,由 DJ Paul Van Dyk、Tiesto 和 Armin Van Buuren 领导的 trance 等流派成为全球现象。

    同一时期,以 Fatboy Slim、The Prodigy 和 The Chemical Brothers 等艺术家为代表的 Breakbeats 也开始流行。与此同时,鼓与贝斯、车库音乐、硬核电子音乐、Gabber、电子音乐和其他流派也随之发展起来,从地下崛起,并在 2000 年代及以后获得国际认可。 House 音乐不仅仍然具有重要意义,而且继续影响电子音乐的发展,仍然是创造力和音乐自由的象征。

    法国品牌及其在全球的成功

    多年来,浩室音乐一直是欧洲俱乐部场景中不可或缺的一部分。 20世纪90年代,这种流派在美国再次流行,在此背景下,French house应运而生,并很快享誉全球。像 Daft Punk 这样的乐队成为了这场运动的领导者,以其明亮而朗朗上口的旋律占领了舞池。与此同时,Armand Van Helden、Stardust 和 Cassius 等艺术家也创作了深受广大观众喜爱的热门舞曲。

    流派的演变:进步、科技和极简

    虽然 French house 充满了明亮的迪斯科风格和时髦的节奏,但 2000 年代初的其他 DJ 却走向了新的方向。他们创作了更深层次、极简主义的作品,在世界各地的俱乐部中广受欢迎。 Danny Tenaglia、Deep Dish、Sasha 和 Digweed 等 DJ 站在这股新浪潮的最前沿,举办了持续 10 至 12 小时的通宵马拉松,吸引了大量追随者。

    2000年代House的兴起

    虽然 Daft Punk 在 90 年代末已经取得了巨大的成功,但 House 音乐的全球流行度直到 2000 年代中期才达到顶峰。在此期间,美国音乐节的发起人和组织者开始积极推广House音乐,邀请David Guetta、Swedish House Mafia、Avicii等明星参加他们的活动。这种面向大型场地的新声音成为我们今天听到的 EDM 的基础。

    到 2010 年,浩室音乐已经在主流中站稳了脚跟,许多流行艺术家将浩室元素融入到他们的作品中。如今,浩室音乐仍然是最流行的电子音乐流派之一,继续为世界各地数百万人带来欢乐。随着时间的推移,这一流派融合了嘻哈、电子音乐和迷幻音乐的元素,这使得它能够保持相关性和现代性。

    浩室音乐的元素

    • 4/4 节奏:任何 house 曲目的基础都是四层节奏,它提供清晰稳定的节奏,易于识别,非常适合跳舞;
    • Bassline:深沉、有力的低音是浩室音乐的基础,为整首曲目奠定了基础,并设定了脉动的节奏;
    • 合成器:合成器在创建旋律元素、添加 house 流派固有的特色声音和氛围方面发挥着关键作用;
    • 样本:通常用于为曲目添加独特性和可识别性。通常,会采样迪斯科或放克作品中的元素,这给音乐带来了复古的味道;
    • 人声:人声部分为曲目增添了情感深度和人性温暖。这可以是唱歌,也可以是简单的口语,但总是对声音做出自己的特殊贡献;
    • 打击乐:各种打击乐元素,如拍手声、滴答声或鼓机声音,为曲目增添了质感和层次感,使其对听众来说更加丰富和有趣。

    对现代音乐的影响

    House 音乐对现代音乐的发展产生了重大影响,尤其是 EDM、嘻哈和流行音乐等流派。许多现代艺术家将 house 声音的元素融入到他们的作品中,例如四人节奏、强大的低音线以及合成或采样的声音。这种流派不仅改变了音乐结构,还影响了制作方法,普及了循环和采样技术,这些技术已成为现代音乐制作不可或缺的一部分。

    顶级浩室音乐艺术家

    弗兰基·纳克斯

    弗兰基·纳克鲁斯 (Frankie Knuckles) 被广泛认为是浩室音乐的创始人之一,他是电子音乐领域真正的创新者。在他作为 DJ 的职业生涯早期,他塑造了纽约的俱乐部氛围,与传奇人物 Larry Levan 一起在大陆浴场和画廊等标志性场所工作。

    然而,直到 20 世纪 70 年代末,Frankie 才开始在芝加哥的 The Warehouse 完善他独特的声音。在那里,他巧妙地混合了罕见的迪斯科曲目、欧洲合成器和其他不寻常的作品,为俱乐部独有的 LGBTQ+ 观众营造了一种氛围。

    The Warehouse 的音乐很快在芝加哥流行起来,然后开始传播到纽约和底特律的俱乐部,催生了 house 音乐流派,最终成为我们今天所享受的全球现象。

    马歇尔·杰斐逊

    马歇尔·杰斐逊对音乐的贡献怎么强调都不为过,他在塑造浩室音乐的声音方面发挥了关键作用。如果您曾经在派对上伴随着脉动的钢琴连复段起舞,那么这首歌曲的灵感很可能来自他 1986 年的标志性单曲“Move Your Body”。凭借迷人的钢琴和弦和令人难忘的歌声,这首歌成为舞池圣歌。

    自从《Move Your Body》发行以来,钢琴连复段已成为许多 house 制作人曲目的主要内容,将杰斐逊的影响力传播到整个流派。他来自芝加哥,在 20 世纪 80 年代末的 house 音乐发展中留下了自己的印记,并在其传播到美国以外的过程中发挥了重要作用。他职业生涯的亮点之一是 1987 年与 Frankie Knuckles 一起进行的英国巡演,这对于在欧洲普及 house 音乐发挥了重要作用。在 Jefferson 和 Knuckles 的努力下,acid house 很快赢得了欧洲听众的心,并成为俱乐部文化中不可或缺的一部分。

    皮特·唐

    如果没有 Pete Tong 的贡献,House 音乐可能仍然是一个小众音乐类型,但由于他的热情和努力,它已经获得了全球的认可。 Pete Tong 始于 20 世纪 80 年代迷幻浩室热潮期间,现已稳步成为舞曲界最具影响力的电台主持人之一。

    在 BBC Radio 1 期间,他推出了传奇的 The Essential Selection,该节目因其每周播出的节目充满了来自世界各地领先 DJ 的独特混音而迅速流行起来。该节目成为发现和创新的平台,每次播出都以原创布景和出色的表演给听众带来惊喜。

    多年来,The Essential Mix 已发展成为一场狂热的演出,将 Tiesto、Daft Punk、Sasha 和 Paul Van Dyk 等 DJ 推上全球舞台并获得认可。 Pete Tong 对浩室音乐和整个电子音乐界的进步的贡献怎么强调都不为过。

    傻朋克

    Daft Punk 是 2000 年代初法国 house 的主要创新者之一,为该流派登上全球舞台铺平了道路。凭借创新的音乐方式,他们很快成为音乐界最著名的乐队之一,与 Kanye West、Missy Elliott 和 The Weeknd 等明星合作。

    他们的首张专辑《Homework》轰动一时,立即改变了浩室音乐的方向。 Daft Punk 的法国 house 将芝加哥 house 的放克元素与底特律 techno 的重复机械主题相结合,并融入了流行美学。这种独特的混音是真正的突破,赢得了世界各地听众的心。

    尽管两人在2013年发行了新专辑,但几年后他们宣布终止合作,这对浩室乐迷来说是一个不小的打击。然而,对于一个为这一流派的发展做出如此重大贡献并在音乐史上留下不可磨灭印记的乐队来说,这一决定是不可避免的。

    大卫·库塔

    大卫·库塔 (David Guetta) 理所当然地被认为是浩室音乐界的关键人物之一。他对在大众中普及这一流派的贡献怎么强调都不为过,他的制作方法对浩室音乐声音的演变产生了重大影响。 Guetta 巧妙地将流行和嘻哈元素与传统浩室音乐相结合,创作出新鲜而充满活力的曲目,并获得了国际认可。他风格的独特之处在于使用令人难忘的声音样本、强大的低音线和丰富的合成旋律,形成了独特的声音,立即被认为是“Getta house”。这种方法不仅改变了人们对 house 音乐的看法,还影响了许多 DJ 制作音乐的方式,将嘻哈、流行和摇滚元素融入其中,为听众创造出真正创新且令人兴奋的音乐。

    卡尔文·哈里斯

    卡尔文·哈里斯 (Calvin Harris) 对浩室音乐的发展产生了重大影响,通过创造更容易理解且商业上成功的声音,帮助将其带给更广泛的受众。他创造令人难忘的旋律和令人上瘾的节奏的能力使他成为电子音乐界最知名的人物之一。与 Rihanna 和 Florence + The Machine 等艺术家的合作巩固了他作为领先制作人和 DJ 之一的地位,帮助他创作出不仅征服了排行榜,而且影响了音乐趋势的热门歌曲。哈里斯的影响力如此之大,以至于许多现代音乐家都以他为灵感,试图效仿他创造令人难忘和充满活力的曲目的技巧。

    艾维奇

    Avicii 对浩室音乐产生了巨大影响,是普及该流派并将其带入主流的主要制作人之一。他的作品将传统 house 音乐与流行、摇滚和 EDM 元素独特地结合起来,创造出一种独特的声音,既能被广大观众接受,又能保留其可跳舞的能量。

    他的热门歌曲《Wake Me Up》、《Levels》和《Hey Brother》不仅获得了巨大的人气,而且塑造了现代浩室音乐的声音,成为整整一代人的配乐。许多现代制作人的作品中仍能感受到 Avicii 的影响力,他们受到他的音乐制作方法的启发,并努力通过结合不同的流派并创作与世界各地听众产生共鸣的旋律来延续他的遗产。

    浩室音乐子流派

    深屋

    Deep House是20世纪80年代出现的浩室音乐的一个子流派,它综合了芝加哥浩室音乐、爵士放克音乐和灵魂音乐的元素。该类型作品的节奏通常为 110 至 125 BPM,其特征声音是通过使用和弦进行、大气合成器和深沉的低音线来实现的。 Deep House的特点是精致的人声、深情的声音和轻松的氛围,将灵魂乐、爵士乐和放克乐的元素有机地结合在一起。

    科技之家

    Tech House 是 house 音乐的混合子流派,结合了 techno 和 house 的元素。 Tech House 于 20 世纪 90 年代初在英国和德国兴起,很快在世界舞台上流行起来。该流派的特点是极简主义的编曲方法、复杂的节奏和电子乐器的使用。这些曲目通常以四人节奏为特色,Tech House 具有充满活力、驱动力的特点,在 techno 和 house 之间架起了一座桥梁。

    部落之家

    Tribal House 是 20 世纪 90 年代初出现的 house 音乐的一个子流派,其特点是使用来自非洲和拉丁美洲文化的民族节奏和打击乐器。这种风格经常与 techno 和 trance 元素相结合,创造出独特的声音。 Tribal House 与地下场景和锐舞文化息息相关,这使得它对那些寻求更具实验性和氛围的曲目的人特别有吸引力。

    迪斯科之家

    Disco House 是 house 音乐的一个子流派,它将迪斯科、放克和灵魂乐元素与现代 house 节奏相结合。该风格的特点是使用经典迪斯科曲目、深沉的贝斯线和切分音节奏的样本。 Disco House流行于地下舞曲,经常在夜总会和节日中演奏,给House音乐带来复古的感觉。

    进步之家

    Progressive House 是电子舞曲音乐的一个子流派,出现于 20 世纪 80 年代末和 90 年代初。这种风格的特点是旋律优美、和弦进行复杂、分解时间长,赋予音乐史诗般的情感强烈的感觉。 Progressive House 经常混合 trance、techno 甚至古典音乐的元素,使其成为 house 和 trance 之间的桥梁。该流派的著名艺术家,如萨沙、约翰·迪格威德和埃里克·普里兹,对其发展产生了重大影响。

    酸屋

    Acid House 是 20 世纪 80 年代中期出现的 house 音乐的一个子流派,其特点是使用 Roland TB-303 低音合成器,产生独特的酸性声音。该流派由 Phuture、DJ Pierre 和 Larry Heard 等 DJ 开创。 Acid House 以其重复的低音线和旋律短语而闻名,并在其他电子音乐流派(例如 techno 和 trance)的形成中发挥了重要作用。

    最小的房子

    Minimal House 是 2000 年代初出现的 house 音乐的一个子流派,其特点是极简主义的编曲方法。该流派通常使用简单的旋律、最少的打击乐和重复的节奏。 Minimal House 的节奏比传统 house 音乐慢(120 至 125 BPM),其特点是深沉的低音线和催眠般的律动。这种风格受到 Techno 和 Dub 的影响,使其在地下音乐界很受欢迎。

    电子屋

    Electro House 是电子舞曲的一个子流派,融合了 Electro、House 和 Techno 元素。该类型于 2000 年代初在美国和欧洲兴起,迅速流行起来。 Electro House 的特点是使用合成器、鼓机和重低音线,创造出高能量和扭曲的声音。 Deadmau5、Skrillex 和 Zedd 等艺术家因其这种风格的作品而闻名。

    时髦之家

    Funky House 是 house 音乐的一个子流派,它结合了放克、灵魂乐和迪斯科元素,创造出充满活力、充满活力的声音。该风格使用经典放克和灵魂乐唱片、重低音和放克打击乐的样本。 Funky House 在舞池中很受欢迎,并且经常可以在俱乐部和节日中听到。

    杰克金之家

    Jackin House 是浩室音乐的一个子流派,大量借鉴了迪斯科、放克和灵魂音乐的元素。该风格的特点是充满活力、适合跳舞的节奏以及经典迪斯科和放克唱片中的样本的使用。 Jackin House 在俱乐部中很受欢迎,经常被 DJ 用来创作混音和混搭,将嘻哈和说唱元素带入 house 音乐中。

    今日浩室音乐

    如今,浩室音乐仍然是全球音乐文化不可或缺的一部分。尽管它不再像 2000 年代末和 2010 年代初那样经常在广播电台播放,但 house 对音乐行业的影响并没有减弱。该流派不断发展,适应新趋势并为其声音带来新的想法。艺术家和声音可能会发生变化,但 house 仍然充满活力和相关性,继续激励世界各地舞池里的人们。

    近半个世纪以来,浩室音乐让人们随着它的节奏而动起来。从起源于芝加哥的小俱乐部到其在全球的传播,浩室音乐已不仅仅是一种音乐流派,而是一种团结了数百万人的文化现象。它是整个社区的配乐,每个人都可以找到自己的位置并通过音乐和舞蹈表达自己。

    @帕特里克·史蒂文森

    DJ 和音乐制作人。专业创作 EDM 和 DJ 超过 5 年。接受过钢琴音乐教育。创建自定义节拍并混合音乐。定期在各个俱乐部表演 DJ 表演。是 Amped Studio 博客音乐文章的作者之一。

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