所有小调音阶

碰巧，最令人心碎的作品都是用小调写成的。 据信，大调听起来欢快，小调听起来悲伤。 在这种情况下，请准备好手帕：整个课程将专门讨论“悲伤”的小调。 在其中，您将了解这些调是什么、它们与大调有何不同，以及如何演奏小调音阶。

根据音乐的性质，我想你会清楚地区分欢快、充满活力的大调和温柔、常常悲伤、哀伤、有时甚至是悲剧的小调。 记住门德尔松的婚礼进行曲和肖邦的葬礼进行曲的音乐，大调和小调之间的差异对您来说将变得非常明显。

我希望你还没有放弃体重秤？ 我会提醒您这些看似无聊的活动的重要性。 想象一下，如果你停止运动，给身体施加压力，结果会怎样？ 身体会变得松弛、虚弱，有时甚至肥胖:-)。 你的手指也一样：如果你不每天训练它们，它们就会变得虚弱和笨拙，无法弹奏你如此喜爱的曲子。 到目前为止，您只演奏过大调音阶。

小调音阶

我马上就说：小调音阶并不比大调音阶重要。 只是他们的名字可能看起来不公平。

小调音阶与大调音阶一样，由八个音符组成，第一个和最后一个音符具有相同的名称。 然而，它们中的间隔顺序不同。 在小调音阶中，音程排列如下：

音调 – 半音 – 音调 – 音调 – 半音 – 音调 – 音调

为了进行比较，在大调音阶中，音程为：音调 - 音调 - 半音 - 音调 - 音调 - 音调 - 半音。

乍一看，音程可能相似，但实际上音调和半音的排列顺序不同。 要感受这种差异，最好依次演奏和聆听大调和小调音阶。

您可能已经注意到，大调和小调之间的主要区别在于第三音，即所谓的第三音：在小调中它被降低，与主音形成小三度的音程。

另一个区别是，在大调模式中，音程始终是恒定的，但在小调模式中，高音度上的音程可以变化，从而创建三种不同类型的小调。 或许正是这种未成年人的多样性，激发了精彩作品的创作。

那么，这些未成年人有哪些类型呢？

未成年人可分为三类：

• 自然未成年人；
• 和声小调；
• 旋律小调。

每种类型的小调都有其自己的音程组成。 直到第五阶段，所有三种类型都是相同的，但在第六和第七阶段出现差异。

自然小调- 半音 - 音 - 音 - 半音 - 音 - 音。

和声小调与自然小调的不同之处在于升高了七度，这使其更接近主音。 六度和七度之间的音程增加到一个半音，形成增二度。 这使得音阶具有典型的“东方”声音，在向下移动时尤其明显。

在和声小调中，音程排列如下：全音-半音-全音-全音-半音-一个半音-半音。

小调音阶的另一种变体是旋律小调，也称为爵士小调，因为它广泛用于爵士乐中。 然而，早在爵士乐出现之前，巴赫和莫扎特等作曲家就使用了这种类型的小调。

旋律小调的特殊之处在于它的六度和七度升高。 这会产生以下间隔顺序：

音调 - 半音 - 音调 - 音调 - 音调 - 音调 - 半音。

这种类型的小调用于爵士乐、古典音乐和许多其他风格的音乐，赋予旋律特殊的表现力。

我喜欢称这种音阶为“变化无常”，因为它无法决定听起来是大调还是小调。 查看音程的顺序：前四个对应小调音阶，后三个对应大调音阶。

现在我们继续讨论如何确定各个小调中调号的数量的问题。

平行键

这就是平行音调概念的出现。 具有相同数量符号（或没有符号，如 C 大调和 A 小调）的大调和小调称为平行。 它们彼此之间始终保持小三度的距离——小调是建立在大调音阶的六度之上的。

虽然平行键的主音不同，音程的构成也不同，但白键和黑键的比例保持不变。 这证实了音乐受到严格的数学定律的约束，并且在理解它们之后，您可以自由地在音乐空间中航行。

理解平行键之间的关系很容易：弹奏C大调音阶，然后从第六度开始，并在上面八度的同一第六度处停止——这将是A小调中的“自然小调”音阶。

下面是平行键及其拉丁符号和键符号数量的列表。

• C-dur/a-mol；
• G-dur/e-moll（1 锐）；
• D-dur/h-moll（2 锐利）；
• D-dur/h-moll（2 锐利）；
• E-dur/cis-mol（4 锐利）；
• H-dur/gis-moll（5 锐利）；
• Fis-dur/dis-moll（6 锐利）；
• F-dur/d-moIl（1 平）；
• B-dur/g-moll（2 平）；
• E-dur/c-moll（3 平）；
• As-dur/f-moll（4 平）；
• Des-dur/b-moll（5 平）；
• Ges-dur/es-moll（6 间公寓）。

现在您已经了解了小调音阶，是时候将这些知识付诸实践了。 当然，你需要从秤开始。 下面是所有大调音阶及其平行小调音阶的表格以及详细的指法（手指编号）。 给自己足够的时间去学习，不要着急。

让我提醒您如何演奏音阶：

1. 每只手缓慢地弹奏音阶，上下 4 个八度。 请注意，在乐谱应用程序中，手指编号列在音符的上方和下方。 音符上方的数字代表右手，音符下方的数字代表左手；
2. 请注意，与其他类型的小调音阶不同，旋律小调音阶在向上和向下移动时的构建方式不同。 这是因为在向下的乐章中，从大调（旋律小调的音程从第一度到第四度的音程一致）到小调的过渡听起来不太令人愉快。 为了避免这种情况，向下的乐章使用自然小音阶——七度和六度回到小音阶的原始位置；
3. 双手结合游戏；
4. 逐渐加快演奏音阶的速度，确保演奏保持均匀和有节奏。

事实上，作曲家并不需要使用同一音阶的所有音符。 对于作曲家来说，音阶就像一个菜单，您可以从中选择音符。

大调和小调音阶无疑是最受欢迎的，但它们并不是音乐世界中唯一的音阶。 不要害怕尝试大调和小调音阶的交替音程。 用半音替换音调，反之亦然，听听会发生什么。

这将创建一个新的规模，既不大也不小。 其中一些音阶听起来很棒，另一些听起来很恶心，还有一些听起来很异国情调。 创建新的尺度不仅是允许的，而且也是推荐的。 新的音阶导致新的旋律和和声的出现。

自从音乐出现以来，人们就一直在尝试音程。 尽管大多数实验音阶尚未像大调和小调那样流行，但其中一些音阶已作为旋律的基础用于各种音乐风格。

最后，这里有一些有趣的小调音乐。