音乐行业的职业生涯
有许多职业与声音世界相关：音乐家、录音室音响工程师、音频设备开发商、广播主持人和许多其他专家。在本文中，我们将讨论那些决定在该领域发展职业的人可能会遇到的困难，以及在初始阶段需要考虑的重要事项。
DJ、音乐家和歌手
说到音乐行业，人们首先想到的就是表演者。这包括 DJ，他们必须能够选择样本和曲目、在作品之间创建平滑的过渡并将它们组合成一首作品——这项任务需要相当高的技能。
对于那些想通过表演音乐赚钱的人来说，了解他们的目标受众是很重要的。听众决定了崭露头角的音乐家的曲目。随着时间的推移，当表演者获得认可并找到自己独特的风格时，他就能走自己的路。但在最初阶段，你可能需要按照公众的要求行事，即使这违背你的个人喜好。音乐家和歌手有机会加入具有特定曲目的音乐团体，在那里他们不必妥协自己的原则。找到志同道合的人并以接近他们精神的流派进行工作非常重要。
艺术家的形象也发挥着重要作用：与公众的互动不仅通过声音发生，还通过视觉发生。舞台形象、动作、曲目间与观众的交流——所有这些都营造了表演的氛围。能够感受当下并了解观众的期望非常重要。
如果对于音乐家和歌手来说，接受过特殊教育通常是一种优势（尽管也有非常有才华的自学成才的人），那么在 DJ 中，一切都会变得简单一些。借助 Traktor 或 Virtual DJ 等数字工具，您可以在家掌握混音曲目的基础知识。您可以使用互联网上的视频教程免费学习，但这些教程通常只涵盖基本方面。音乐教育当然会帮助您更深入地理解音乐，但没有它也可以创作出高质量的 DJ 作品。
重要的是要记住，立即成功是不可能的。通往音乐事业顶峰的道路需要努力工作、不断自我完善、学习新趋势和技术，最重要的是全身心投入。还值得考虑的是，在初始阶段，这个职业很可能不会带来可观的收入。第一次将用于创建自己的品牌，寻找受众和您的利基市场，以及开发独特的声音和名称。最终，名气才是艺术家的养料。
音响工程师职业
音响工程师在音乐作品的创作、混音和母带录音方面发挥着关键作用。他们的工作是将录音室制作的录音转变成单一的、听起来专业的作品，并且在不同的音频系统上同样受到好评。掌握这一专业的道路始于学习家用设备工作的基础知识。
使用可用的音频处理程序，初级工程师可以掌握使用均衡器、压缩器和其他重要工具的基本要素。这些知识可以让您了解如何塑造声音以及为什么某些设置如此重要。随着时间的推移，当掌握了基本技能后，创建一个小型工作室来进行更深入的实验并处理更复杂的项目是有意义的。
经验对于音响工程师来说非常重要，并且随着每一次新工作的积累而积累。有必要努力与不同的音乐流派和风格合作，以发展您的技能并确定您想要进一步发展的方向。此外，不断监测行业新趋势、掌握现代工具和技术非常重要，以便始终掌握最新创新。
作为一名音响工程师，成功职业生涯的关键因素之一是建立和维持专业联系的能力。正如艾美奖伴奏奖获得者斯科特·韦伯所说，在这个职业中，不仅技术技能很重要，而且成为外交官的能力也很重要。良好的联系以及与人找到共同点的能力可以为有趣的项目和新机会打开大门。
Scott 还强调，对于音频工程师来说，清楚自己的目标很重要，但同时不要害怕尝试不同的方向并承担各种项目。每个项目，无论是音乐专辑还是电影配乐，都可以提供新的体验和知识。
与 Drake 合作的知名制作人 Noah '40' Shebib 为所有有抱负的专业人士提供了普遍的建议：“利用你所拥有的一切，争取最好的结果。渐渐地，新的机会就会向你敞开，引导你实现目标。”这一原则有助于即使在资源有限的情况下也能继续前进，这在职业生涯的初期尤其重要。
电台主持人的职业
广播主持人是那些在音乐广播电台的广播中充满曲目、歌曲、新闻和采访之间生动有趣的对话的人。电台主持人的主要工具是他的声音，这一点需要特别注意。语音发展、词汇训练、上场热身能力以及避免言语缺陷是需要不断努力的主要方面。
创造工作范例不仅对音乐家和音响工程师很重要，对广播主持人也很重要。一个这样的例子可以是演示录音，或“演示”——一段 30 秒的短视频片段，它可以让潜在雇主评估演讲技巧和主持节目的风格。这样的录音，其实就是一场迷你表演，主持人必须展现自己的能力，向观众打招呼，自我介绍，并以有趣的背景故事宣布下一首曲目。最好在录音室录制演示，以使其尽可能接近真实的广播作品。
了解广播电台的格式是广播主持人职业生涯成功的关键。不同的广播电台在新闻传播、曲目选择、节目结构和主持人谈话中的口音等方面都有自己的特点。了解这些细微差别有助于更好地适应工作的具体情况。结识广播电台的关键人物和明星也很有用，因为这个领域经常雇用重视关注和认可的人。然而，广播电台的所有复杂性只有在你开始在那里工作后才能理解。你必须在实践中学习很多东西，与编辑、广告商、高级同事甚至办公室经理互动。每个广播电台都有自己的公司特色、技术细微差别，甚至还有像遥控器上的粘性按钮这样的小东西，您每天都必须处理这些小事情。
不断发展是广播主持人职业不可或缺的一部分。您需要定期训练您的声音，研究当前的音乐和新闻趋势，参加大师班和会议，熟悉新技术和设备。广播行业在不断发展，广播主持人也必须随之发展。在电台工作成功的重要因素之一是能够与同事保持良好的关系。电台是一个团队，良好的内部关系可以极大地促进各种工作问题的解决。例如，如果您迫切需要休息一天，那么在友好的团队中找到替代者会容易得多。
游戏行业中的音乐：职业的两个方面
视频游戏行业中有两个处理音乐和声音的关键角色：音频程序员和音频设计师。音频程序员对音频进行编码、使用数字信号处理 (DSP)、为音频设计师创建工具以及将音乐集成到游戏项目中。他们负责游戏中声音的技术方面，确保所有音频材料在不同的游戏情况下都能正确再现。
另一方面，音频设计师则专注于声音的创意方面。他们的工作包括创建和录制声音、混合和掌握声音、编辑对话以及测试音频材料。然而，音频设计师的主要工作是为游戏编写原创音乐和音效，从而营造游戏体验的氛围和情感成分。
自由职业在视频游戏音频领域发挥着重要作用，尤其是在创作音乐方面。许多作曲家在自己的家庭工作室工作，根据合同为游戏创作配乐。与办公室工作不同，办公室工作的任务可能多种多样并且每天都会发生变化，自由职业者通常会被赋予合同中指定的特定任务。这可能是创建特定的轨道、一组声音或完成母带处理工作。
自由职业需要高度专注于一项任务，而在办公环境中，您可以在音频制作的不同方面之间切换，从混合对话到演奏乐器。这种狭窄但深入的方法允许自由职业者专注于某些领域，从而获得高质量的最终产品。
最终，视频游戏中的音乐和声音是两个不同但互补的专业协调工作的结果，其中一些负责技术实现，另一些负责创意部分。
在音乐行业寻找工作时，仅凭学位不太可能成为决定性因素。更重要的是高质量的作品集、精心设计的演示以及有用的专业联系。演示应该仔细准备：它们应该有清晰的标签，以便立即清楚谁发送了它们，包含元数据，并且易于访问。简单地发送指向云中无标题文件夹的链接并不是最好的方法。
从事合约开发工作八年多的独立开发者 Ian Stocker 强调，关键是要吸引雇主的注意力。在竞争激烈的环境中，数十名作曲家申请同一个职位，脱颖而出是关键。 “要简短，并提供雇主不能忽视的东西，例如他们最新游戏配乐的混音，”伊恩建议。只有这样，才有意义详细谈论您的技能和经验，让雇主相信您的价值。
电影产业
根据项目的规模，音响团队的规模可以从几个人到几十个专业人员。例如，在片场，有一名音响工程师和一名麦克风操作员：前者负责录音的质量，后者负责麦克风的正确放置。拍摄结束后，另一个团队开始发挥作用——音响工程师，他们处理和编辑录制的材料。此外，噪音制造者、作曲家和其他声音专家也参与了该项目。
电影行业或许比音乐行业更加封闭，而人脉在这里起着决定性的作用。建立有用联系的最简单方法是在培训阶段。学习电影声音工程与音乐声音工程有很大不同，需要特殊的技能和知识。
电影中的音响工程师面临着从数百个音轨中创建混音的任务，每个音轨都可以具有独特的特征。由于声音本质上通常不同，因此监视冲突频率并将其调整为整体音调和音色成为一项艰巨的任务。此外，还必须考虑到影片的视觉成分，使声音与图像正确同步，并注意其在画面中的音量和方向。
片场录音的过程也有其特点。所有麦克风，无论是领夹式麦克风还是定向麦克风（“霰弹枪”），都必须在框架中保持不可见，同时提供最佳音质。让麦克风“隐形”并同时有效的任务落在了音响工程师和麦克风操作员的肩上。还需要考虑到某些场景，例如，在呼啸的直升机背景下的对话，无法清晰地录制——这些声音稍后会在录音室中叠加。
电影中特别注重创造现实生活中不存在的声音，例如巨大豆茎生长的声音。这是由噪音制造者完成的，他们是为最不寻常的情况发明和记录声音的专家：大黄蜂的飞行、眼睛的扑动、强力的打击或宇宙飞船门的吱吱声打开。
日常生活中不寻常的声音经常被用来制造噪音效果。例如，噪音制造者可以切卷心菜、在玻璃上吱吱作响塑料、记录气枪的哨声，或者建造独特的结构来产生所需的效果。创造力和注意到周围有趣声音的能力是在这个行业取得成功所必需的一些主要品质。
创建音响系统：艺术与科学
开发声学系统是一个复杂且多方面的过程，音响工程师和声学设计师努力创造出满足客户特定要求的扬声器。现代声学设计可以比作一套建筑设备：工程师用可用的组件组装设备，试图实现所需的声音特征和最佳成本，同时严格遵循技术规范。
为了在这一领域取得成功，深入的工程教育是必要的。他认为，苏联的教育体系为材料科学、物理学、电气工程、材料电阻、机器和机构理论等学科提供了广泛的知识基础。对物理过程的基本了解使专家能够更深入地研究声学并创建高质量的音频系统。
音频行业的历史充满了音响工程师和音响制作人对市场上现有扬声器不满意而开始创建自己的扬声器的例子。尽管缺乏该领域的正规教育，但热心工程师却设法获得了专家的认可，他们也没有袖手旁观。
如今，如果不使用特殊的数学算法和软件（例如 Leap 和 Clio）来帮助优化和计算音频系统的参数，设计声学系统是不可想象的。然而，尽管有现代工具，创建第一个原型通常是一个漫长而复杂的过程，特别是对于初学者来说。扬声器是一个封闭的系统，更改一个参数可能会引起连锁反应，需要修改整个项目。
随着时间的推移和经验的积累，开发变得更加高效。人们普遍认为，“如果在这个领域工作了20年，你可以在两天内计算出一个项目，而以前你需要几个月的时间，那是因为你在这20年里一直在学习和积累经验。”重要的一点是要了解声学设计作为业余爱好和专业活动之间的区别。在前一种情况下，快乐来自于开发过程本身，而在专业环境中，成功的主要标准是最终产品满足所有要求和期望。
底线是什么
与任何其他领域一样，在音频行业工作需要高度关注细节和坚持不懈。仅凭激情和“制作音乐”或“与音乐一起工作”的愿望进入这个行业是行不通的。要在任何与音频相关的职业中成功起步并进一步发展，需要具备以下几个关键素质：
- 基本技能和相关经验：在某些情况下还需要接受专门教育，为职业成长奠定基础；
- 愿意不断学习：音频世界在不断发展，因此不仅要掌握基础知识，而且要努力改进，学习新技术和方法；
- 沟通和网络技能：与同事、客户和合作伙伴的互动在职业发展中发挥着重要作用；
- 毅力和决心：这个行业的成功之路往往并不平坦，所以毅力是克服困难的必备品质；
- 抗压力：处理音频可能是不可预测且耗时的，因此在困难情况下保持冷静的能力至关重要；
- 抗压力：处理音频可能是不可预测且耗时的，因此在困难情况下保持冷静的能力至关重要；
- 对音乐的热爱：如果没有对音乐真正的热情，很难在这个行业取得成功。
这些品质不仅在音乐行业很重要，而且在其他创意职业中也很重要。然而，与声音一起工作会给人一种独特的艺术参与感，这对许多人来说成为灵感和动力的强大源泉，有助于克服不规则且有时不可预测的日程安排的困难。
