Master Eq

Un égaliseur est l'un des premiers outils rencontrés par un producteur novice. Au stade de mélange, il aide à éliminer les fréquences inutiles ou à souligner celles nécessaires. Mais dès qu'il s'agit de la maîtrise, sa signification change.

Dans le traitement final d'une piste, un égaliseur n'est pas utilisé pour le bien de la «beauté», mais pour affiner le son de toute la composition. Ici, il est important de ne pas recouper, mais de souligner. Une petite coupe dans la zone des fréquences boueuses ou une légère augmentation des sommets peut donner la pureté et le volume d'enregistrement, qui sont immédiatement audibles même à un non-spécialiste.

La maîtrise nécessite un calcul précis et une approche prudente. Travailler avec un égaliseur à ce stade ne tolère pas les mouvements soudains - chaque changement doit être significatif. C'est pourquoi un égaliseur dans la maîtrise n'est pas seulement un outil de correction, mais un outil d'alignement final qui affecte la perception de la piste dans son ensemble.

Égalisation dans la maîtrise: pourquoi et comment il est utilisé

L'égalisation est une amplification ponctuelle ou une atténuation d'une certaine plage de fréquence pour obtenir le son souhaité. Au stade de maîtrise, l'égaliseur n'est pas utilisé pour des changements drastiques, mais pour un réglage fin - niveler l'équilibre et éliminer les problèmes qui peuvent rester après le mélange.

Dans Mastering, Eq aide à rendre un son de piste universel - afin qu'il soit tout aussi bien perçu sur les plates-formes de streaming, dans une voiture, dans des écouteurs et sur les haut-parleurs à domicile. Par exemple, à l'aide d'un égaliseur, vous pouvez éliminer l'excès de bourdonnement dans les bas, souligner légèrement l'état de l'air aux hautes fréquences ou éliminer la résonance qui interfère avec la perception des voix.

Contrairement au mélange, où l'équation peut changer activement la structure du mélange, dans la maîtrise, il agit attentivement - le plus souvent, ce sont des ajustements à moins de 1 à 2 dB. L'égaliseur devient une sorte d'outil de réglage de précision qui vous permet d'affiner la piste sans violer son caractère d'origine.

Égaliseur aux étapes de mélange et de mastering: quelle est la différence

La principale différence entre l'utilisation d'un égaliseur pendant le mélange et la maîtrise est l'échelle de l'effet. Pendant le mélange, vous travaillez avec des pistes individuelles et pouvez affecter chaque instrument à point. Des changements plus notables sont autorisés ici: vous pouvez augmenter la voix de 3 dB au milieu, couper l'extrémité bas de la guitare avec un filtre de 80 Hz ou ajouter des hauts aux frais généraux pour donner à la cymbale de l'air.

La situation est différente pendant la maîtrise. Vous travaillez avec un fichier stéréo fini, où tous les éléments sont équilibrés. Toute intervention affecte l'ensemble du mélange à la fois. Par conséquent, l'égalisation à ce stade doit être aussi délicate que possible - généralement les changements sont limités à 0,5-1 dB dans la bande souhaitée. Même un petit coup de pouce ou une coupe dans la maîtrise peut affecter considérablement la perception globale de la piste.

Cette approche nécessite une bonne audition et une bonne précision. Avec l'expérience, vous commencez à entendre même les moindres changements de fréquences et à comprendre où exactement l'EQ peut aider sans détruire l'équilibre du mélange.

Égaliseurs populaires pour la maîtrise: révision et application

Un égaliseur dans la maîtrise n'est pas seulement une correction de fréquence, mais un outil subtil pour contrôler l'équilibre, la transparence et la présentation d'une piste. Dans cette section, nous examinerons cinq plugins EQ bien connus qui se sont révélés particulièrement bien dans le traitement final d'un mélange. Tous sont uniques à leur manière et conviennent à différentes tâches.

• Sonnox Oxford Eq - connu pour sa précision et son son propre. Souvent utilisé pour des ajustements subtils dans le milieu de gamme supérieur et éliminant les résonances problématiques;
• Weiss Eq1 - un égaliseur numérique haut de gamme avec précision médicale. Particulièrement utile lorsque vous travaillez avec des fréquences critiques, où la prévisibilité et la distorsion minimale sont importantes;
• Ava Mastering Eq par Harrison - un plugin avec une présentation musicale et une réponse fluide. Sa courbe de filtre s'adapte bien à la maîtrise sans introduire la dureté dans le traitement;
• T-Racks Master Eq 432 - Inspiré des appareils analogiques et offre un caractère doux et «tube». Adapté à la coloration du mélange et à l'ajout de densité;
• Slate Infinity Eq - Un égaliseur moderne flexible avec une interface intuitive. Souvent choisi pour sa vitesse de fonctionnement et sa facilité de contrôle visuel.

Le choix d'un plugin dépend non seulement de la tâche, mais aussi des préférences personnelles: il est important que l'égaliseur soit compréhensible en fonctionnement et convient à votre goût. Tous les outils énumérés ci-dessus ont été testés dans des conditions réelles et ont montré des résultats élevés. L'ordre dans la liste est aléatoire - chacun de ces équations mérite l'attention.

Sonnox Oxford Eq

Sonnox Oxford Eq est un égaliseur conçu avec la transparence et le contrôle à l'esprit. Il modélise le caractère de filtres inspirés des consoles analogiques classiques, tout en offrant un contrôle moderne et une précision visuelle. L'interface du plugin est intuitive: tout ce que vous ajustez est immédiatement visible à l'écran, ce qui est particulièrement utile lorsque vous travaillez avec les fréquences avec précision.

Au moment de la rédaction du moment de la rédaction, le plugin coûte environ 270 $, mais très souvent il y a des promotions, vous pouvez donc l'obtenir à prix réduit.

L'égaliseur vous permet de travailler avec cinq zones principales:

• Basses fréquences;
• Maisses bas;
• Mid Band;
• Moyens supérieurs;
• Hautes fréquences.

De plus, des filtres élevés et bas sont disponibles avec une pente réglable de 6 à 36 dB par octave. Cela vous permet à la fois de corriger doucement le spectre et de couper brusquement les inutiles.

Le contrôle central est le choix du type de filtre. Oxford Eq est disponible en quatre types:

• Type 1 - Pour une correction de fréquence précise avec un caractère neutre;
• Type 2 - Similaire au premier, mais avec un Q fixe lors de coupure;
• Type 3 - Modèles lisses, courbes musicales, similaires au son des consoles NEVE;
• Type 4 - donne un ajustement plus subtil avec une relation agressive entre le gain et le Q, idéal pour le bus maître.

Pour travailler avec le mélange final, il serait sage d'aller immédiatement aux paramètres et de définir la mise à l'échelle de la courbe dans la plage de -6 à +6 dB. Cette plage est suffisante pour la maîtrise, où la précision et l'intervention minimale sont importantes.

Weiss Eq1

Weiss Eq1 n'est pas seulement une copie virtuelle du périphérique matériel, mais une recodage ligne par ligne de l'égaliseur numérique d'origine. En d'autres termes, le plugin reproduit complètement le travail du matériel Weiss Eq1, ce qui en fait l'outil le plus précis et le plus fiable pour la maîtrise.

Au début, l'interface peut sembler non évidente. Par exemple, l'analyseur visuel affiche le spectre uniquement pendant la lecture de piste, et non en temps réel. Cependant, malgré cela, Eq1 offre une profondeur et un contrôle qui se trouvent rarement même dans des analogues coûteux.

Le coût du plugin est actuellement de 499 $.

Le plugin est équipé de sept bandes d'égaliseur. Chacun d'eux peut être configuré comme l'un des cinq types de filtres et, si nécessaire, basculé en mode dynamique. Le menu avancé comprend les paramètres suivants:

• attaque;
• rapport;
• libération (atténuation);
• Valeur de seuil.

Cela vous permet d'affiner l'égalisation dynamique pour une tâche spécifique, qu'il s'agisse d'une compression douce d'une certaine plage ou de l'élimination d'une fréquence de masquage.

Pour plus de travail visuel, un affichage élargi est fourni, où la visualisation des paramètres devient plus claire. Cependant, l'édition de tous les paramètres de ce mode n'est pas prise en charge, donc pour un réglage fin, vous devez toujours revenir à l'interface principale.

Le mode de phase linéaire dans Weiss Eq1 est un avantage distinct. Il fournit une égalisation propre et transparente sans distorsion de phase, ce qui est essentiel pour le traitement final. Également dans les paramètres, vous pouvez modifier le comportement de l'analyseur et définir le retard des filtres dynamiques.

Malgré quelques difficultés à maîtriser, Weiss Eq1 est apprécié pour son son et sa précision exceptionnels. Il s'agit d'un outil conçu pour ceux qui travaillent avec un maître au niveau des dizaines de Hertz et des fractions d'un décibel.

Ava Mastering Eq

AVA Masterring Eq par Harrison adopte une approche non conventionnelle de l'égalisation: au lieu des boutons et des curseurs habituels, vous dessinez simplement la courbe de fréquence dont vous avez besoin. Cela rend le processus d'ajustement rapide et visuellement clair - surtout si vous ne voulez pas passer du temps à affiner chaque groupe manuellement.

Le plugin coûte 89 $, mais vous pouvez souvent le trouver en vente pour environ 20 $. Donc, pour un outil de ce niveau, c'est une assez bonne affaire.

L'égaliseur utilise 31 bandes et vous permet de dessiner littéralement la courbe d'égalisation avec votre souris. En tenant la touche de décalage, vous pouvez réparer ou couper des sections sélectionnées pour obtenir la forme et le son souhaités. Cela est pratique si vous souhaitez obtenir rapidement le résultat sans creuser dans les paramètres.

Au bas de l'interface se trouvent des paramètres de visualisation supplémentaires. Trois modes d'affichage sont disponibles:

• Graphique - Contrôle visuel classique;
• Scroll - mouvement d'affichage automatique;
• Lightning - mode de réponse rapide simplifié.

Des filtres élevés et bas sont également inclus et sont conçus dans le même style intuitif, sans menus complexes. Et en haut, il y a un contrôle de niveau de sortie pour un contrôle facile des valeurs de crête après l'équation.

Ava Mastering Eq est un bon choix pour ceux qui apprécient la simplicité, la vitesse et une approche visuelle sans sacrifier la qualité sonore.

T-racks Master Eq 432

Master Eq 432 par T-Racks est un égaliseur inspiré d'un équipement analogique classique, à la fois en son et en interface. Il conviendra à ceux qui recherchent un son analogique chaud avec une distraction visuelle minimale et des commandes claires. Dans le même temps, il est suffisamment flexible pour un travail sérieux avec le maître.

Le prix actuel du plugin est de 149 $, mais il est souvent inclus dans les kits d'IK Multimedia, il y a donc une chance de l'obtenir à une bonne remise.

L'interface est pensée en sections. À gauche se trouve le bouton de réinitialisation et le bloc de routage. Vous pouvez traiter le signal en mode gauche / droit, moyen / côté ou séparément par les canaux. Cela est pratique pour la maîtrise, lorsque vous avez besoin, par exemple, de traiter uniquement le composant latéral, sans affecter le milieu.

Viennent ensuite les filtres: une étagère sur les sommets et une coupe / étagère sur les basses fréquences, avec la possibilité d'ajouter un boost basse fréquence (bosse) à 50 ou 100 Hz.

L'égalisation principale est construite sur trois bandes - bas, moyen et haut. Chacun d'eux fonctionne indépendamment, ce qui élimine l'influence mutuelle des bandes pendant l'ajustement. En haut de chaque section se trouve un contrôle d'inclinaison, ci-dessous se trouve la sélection de fréquence, et en bas se trouve le gain.

Sur le côté droit du plugin est le contournement, la plage de gain globale (peut être basée entre 9 et 12 dB) et un système de gestion prédéfini. Vous pouvez économiser jusqu'à quatre paramètres et basculer rapidement entre eux - pratique pour la comparaison ou l'automatisation dans le processus de maîtrise.

Master Eq 432 n'est pas un «couteau suisse» universel, mais un outil hautement spécialisé, idéal pour colorier le mélange final dans l'esprit de la tradition analogique.

Slate Infinity Eq

Le plugin d'égaliseur Infinity EQ de Slate Digital est une solution de traitement audio moderne qui est similaire à bien des égards à Fabfilter Pro-Q 3, mais offre un certain nombre de fonctionnalités qui peuvent plaire à la fois aux débutants et aux ingénieurs du son expérimentés.

La première chose qui attire votre attention est l'apparence. L'interface est conçue dans un style minimaliste mais informatif, proche de ce que nous avons l'habitude de voir de Fabfilter. Cependant, l'infini EQ se distingue par un fonctionnement plus lisse avec des paramètres et un certain nombre d'ajouts pratiques. Le coût de la version perpétuelle complète est de 149 $, mais un abonnement est également disponible pour ceux qui préfèrent les paiements mensuels.

Dans la partie centrale de l'interface, l'utilisateur peut créer librement des bandes d'égalisation, ajuster sa pente, sa forme de filtre et la bande passante. Mais l'essentiel est le travail flexible avec le mode médian / latéral. Au lieu de simplement basculer entre le milieu et les côtés, vous pouvez ici ajuster en douceur le rapport entre eux, ce qui donne plus de liberté dans le traitement de points de l'image stéréo.

Des fonctions supplémentaires sont situées au bas du plugin. Ici, vous pouvez mettre le signal de sortie à gauche et à droite, ainsi que le centre et les côtés. Ceci est particulièrement utile si vous devez affiner l'effet stéréo tout au long du mélange. Il existe une option pour inverser la phase et augmenter le signal de sortie. Vous pouvez également contourner rapidement l'effet pour comparer le son traité et original, et étendre l'interface en plein écran - pratique pour un travail détaillé.

Si vous avez besoin d'un égaliseur intuitif avancé, mais en même temps avec un traitement flexible à moyen / côté et une belle interface, Infinity Eq est une option digne. Surtout si vous cherchez quelque chose de similaire à Fabfilter Pro-Q 3, mais un peu plus accessible et en mettant l'accent sur la simplicité.

Comment utiliser un Eq de maîtrise: un chèque étape par étape

Avant de commencer à maîtriser, il est important de préparer correctement votre mélange - et c'est là que l'EQ joue un rôle clé. Pour obtenir un résultat équilibré et à consonance professionnelle, il est important de considérer non seulement les paramètres du plugin, mais aussi la façon dont vous entendez le son.

Commencez par évaluer vos moniteurs

Si vous n'êtes pas confiant dans l'exactitude de vos haut-parleurs, tout ce que vous faites avec l'équation peut être sans importance en dehors de votre studio. Par exemple, si vos haut-parleurs rendent les hautes fréquences plus lumineuses qu'elles ne le sont réellement, vous les déploierez inconsciemment. Le résultat est un son terne et poussiéreux sur d'autres systèmes.

Si votre chambre n'est pas traitée et pleine de réflexions et de vagues debout, cela ne fera qu'aggraver les choses. Votre chambre remplace littéralement le son qui sort de vos haut-parleurs, déformant votre perception de l'équilibre en fréquence. Vous entendez non seulement ce qui joue, mais aussi comment la pièce le reflète, en particulier dans la gamme de basse.

Lorsque vous ne pouvez pas acheter des moniteurs neutres ou ranger la pièce, les écouteurs de qualité viennent à la rescousse. Ce n'est pas une solution parfaite, mais c'est bien mieux que de compter sur des haut-parleurs inadaptés. L'essentiel est de vous assurer de savoir comment votre musique préférée sonne dans ces écouteurs, et n'oubliez pas de tester vos maîtres sur différents haut-parleurs et appareils. C'est le seul moyen de comprendre comment votre traitement fonctionne dans le monde réel, et pas seulement dans les murs de votre studio.

Analyse de fréquence dans la maîtrise: comment et pourquoi utiliser des outils de mesure

Lorsque vous travaillez sur la maîtrise, il est important non seulement de compter sur vos oreilles. Un analyseur de fréquence est votre assistant, qui montre visuellement où dans le spectre, il y a une surcharge, des lacunes ou un manque d'énergie.

L'une des solutions les plus pratiques à cet égard reste Voxengo Span. Ce plugin gratuit s'est longtemps établi comme un outil fiable pour évaluer le spectre. Personnellement, je me tourne régulièrement vers lui pour comprendre si j'ai des fréquences qui s'accumulent dans la gamme basse ou si je l'ai exagérée avec les sommets. Lorsqu'un mélange semble boueux, une portée montre souvent dans quelle gamme le problème est caché.

Pour rendre l'analyse aussi précise que possible, il vaut la peine de basculer le plugin en mode maître et de régler la pente du filtre sur 3 dB par octave. Ce cadre reflète la perception des fréquences par l'oreille humaine et vous permet de juger plus objectivement l'équilibre.

Si vous utilisez un autre analyseur, ce n'est pas un problème. L'essentiel est que cela vous aide à voir la vue d'ensemble et à remarquer des choses difficiles à reconnaître à l'oreille, surtout si vous travaillez dans une pièce non préparée. Il s'agit d'un outil important qui peut empêcher les erreurs critiques de maîtrise et rapprocher le son de votre piste d'un niveau professionnel.

Maîtrise l'égalisation: soyez précis et prudent

En ce qui concerne la maîtrise, l'équation nécessite des soins extrêmes. Il n'y a pas de place pour des changements radicaux ici - tout doit être mesuré et vérifié. Si vous ajoutez ou coupez plus de quelques décibels, c'est très probablement un signal pour revenir au mélange, et ne pas essayer de tout réparer au stade final.

En pratique, même 3-4 dB de gain sur le maître n'est pas seulement une petite correction. Vous amplifiez ainsi la même fréquence tout au long de la piste, y compris les voix, les synthés, les tambours et autres éléments. En conséquence, une plage commence à sortir et à noyer les autres, détruisant l'équilibre global.

Si vous souhaitez augmenter une certaine plage de fréquences, demandez-vous: êtes-vous prêt à ajouter manuellement le même montant sur chaque instrument individuel? Sinon, il est préférable de revenir en arrière et d'ajuster le son au niveau du mixage. La maîtrise n'est pas le moment des modifications radicales. Ce sont des touches qui améliorent un travail déjà bien équilibré, plutôt que de sauver la piste au dernier moment.

Eq de phase linéaire dans la maîtrise: quand et comment l'utiliser

Pendant la maîtrise, un égaliseur de phase linéaire est souvent considéré comme l'outil de choix. Son principal avantage est l'absence presque complète de décalage de phase. Cela signifie que la forme d'onde reste aussi proche que possible de l'original, l'égalisation semble lisse, sans distorsion, et le son ne perd pas de clarté même avec une correction subtile dans la plage supérieure.

Mais il y a des pièges. Ces égaliseurs chargent sérieusement le processeur, surtout s'ils sont utilisés sur le bus maître. Dans les séances avec un grand nombre de plugins, cela peut entraîner le ralentissement et la surcharge du système. De plus, un égaliseur de phase linéaire introduit un retard significatif, ce qui est particulièrement visible si vous l'appliquez accidentellement à la piste maître finale, mais, par exemple, à un groupe d'instruments. Dans de tels cas, travailler en temps réel devient impossible.

Une autre nuance concerne le traitement des basses fréquences. Malgré la douceur et la transparence des sommets, les équations de phase linéaire peuvent ne pas produire les résultats que vous attendez dans le bas de gamme. Donc, si travailler avec les bas est la clé pour maîtriser une piste particulière, vous voudrez peut-être revenir au mélange et régler la basse là-bas, ou utiliser un égaliseur moyen / latéral pour concentrer soigneusement l'énergie basse fréquence au centre et éviter le flou inutile.

Le EQ linéaire est un outil puissant, mais ce n'est pas une solution universelle. Il est bon où la précision et l'interférence minimale dans la structure du signal sont nécessaires, en particulier dans la région de haute fréquence. L'essentiel est de comprendre quand son utilisation est justifiée et quand il est plus facile et plus efficace de faire sans d'autres méthodes.

Comment utiliser un EQ M / S pour nettoyer votre mélange

La technique EQ moyen / côté peut améliorer considérablement la perception d'une piste, en particulier dans la gamme inférieure. L'une des techniques les plus simples et les plus efficaces consiste à éliminer les basses fréquences des canaux latéraux. Cela rend le bas de gamme plus concentré et concentré au centre, ce qui est particulièrement utile au stade de maîtrise.

Des conseils finaux EQ pour maîtriser les débutants?

Cependant, vous ne devez pas vous limiter uniquement à la maîtrise du traitement. L'EQ m / s est également utile pendant le mélange. Cela fonctionne bien sur le chant, où vous pouvez nettoyer les côtés, laissant le corps au centre. Il peut également être utile sur les groupes de tambour, surtout si vous voulez les rendre plus larges sans brouiller le fond ou sur les effets pour garder l'image claire.

Si vous combinez M / S EQ avec une surveillance précise et un bon analyseur de fréquence, et choisissez correctement l'égaliseur, vous avez plus de contrôle sur l'espace et l'équilibre. Tout cela ensemble rend la maîtrise plus prévisible et de haute qualité.

Un guide rapide pour la maîtrise avec l'équation

Lors de la maîtrise, il est préférable d'égaliser en larges accidents vasculaires cérébraux. Cela aide à préserver le naturel du son et à éviter la distorsion. Les filtres étroits peuvent également être utiles, mais uniquement pour l'entraînement des fréquences problématiques.

Ne bricolez pas trop avec le mélange - si vous voulez changer le caractère du son, vous devrez peut-être revenir à l'étape de mélange. En mastering, les changements doivent être subtils, mais sensiblement améliorés le son global.

Travailler avec les basses fréquences dans la maîtrise

Commencez par filtrer les fréquences des sous-basses . Régler la coupure sur 32 Hz ne fera pas une différence notable dans le son de base, mais il supprimera le bruit que vos moniteurs ne peuvent probablement même pas reproduire. Ceci est particulièrement utile si la piste a beaucoup de sous-basses - le filtre aide à décharger un peu le bas de gamme et à rendre l'image plus propre. Si nécessaire, utilisez un EQ M / S pour conserver le bas de gamme uniquement au centre - cela améliorera la mise au point et supprimera le grondement des bords de la chaîne stéréo.

Si le bas de gamme semble vague, essayez de stimuler la racine de la piste . Trouvez la note fondamentale de la basse ou du tambour et augmentez doucement le niveau à cette fréquence. Cette approche souligne non seulement la plage souhaitée, mais rend également le son plus musical que de renforcer les premières fréquences basse qui viennent à l'esprit.

Soyez prudent lors de la coupe - surtout autour du tambour . Une coupe trop agressive peut éliminer la densité et ne laisser que l'attaque, ce qui fera que le coup sonne comme un instantané sans corps. Si cela se produit, il est préférable d'adoucir la correction ou de revenir au mélange pour corriger l'équilibre au niveau d'origine.

Faible

Lorsqu'un mélange semble boueux et surchargé, la raison se trouve souvent dans la gamme 150–250 Hz . C'est la zone où le Hum s'accumule, qui appuie sur le mélange et le rend lourd. Une large coupe non agressive dans cette gamme peut immédiatement ouvrir le son - le mélange devient plus transparent, et les sommets sont perçus comme plus brillants, même sans un véritable coup de pouce aux hautes fréquences.

Si la caisse claire ou les guitares manquent d'expressivité, faites attention à la zone vers 500 Hz . Une augmentation prudente ici peut ajouter du corps et des médiums percutants aux instruments. Déplacez-vous lentement dans la plage et écoutez la réaction - parfois l'effet souhaité ne se produit pas à 500, mais légèrement plus élevé ou plus bas.

Il est important de se rappeler qu'en mastering, vous travaillez avec l'ensemble du mélange à la fois. En augmentant une fréquence, vous affectez simultanément plusieurs instruments. Par conséquent, il ne sera pas possible d'ajouter de la clarté uniquement au creux sans affecter les guitares ou les voix. Si un instrument ne sonne toujours pas correctement, il est temps de revenir au mélange original et de travailler dessus séparément.

De plus, la gamme 400-600Hz peut rapidement rendre le son entier «boxy» - avec un caractère terne et restreint. Par conséquent, toute manipulation dans ce domaine requiert de la prudence. Il est particulièrement important de trouver un équilibre entre la densité et l'ouverture.

Haut-médiums et triples: comment travailler avec la présence et l'air

L'ajout de médiums élevés peut rapidement faire éclater des voix et votre mixage . Mais il est facile d'en faire trop dans la gamme de 3 à 5 kHz. Si vous augmentez trop, le son devient perçant et fastidieux à écouter. Les voix deviennent dures et les cymbales commencent à mordre. Il est préférable de stimuler progressivement cette gamme, en comparant constamment avant et après - surtout si le mélange a déjà des guitares denses ou des hauts riches.

Le traitement des hauts est encore plus subtil . Les fréquences supérieures à 10 kHz sont responsables de la sensation d '«air», de l'ouverture et de l'éclat. Si vous les augmentez soigneusement, vous pouvez insuffler la vie même sur une piste terne. Mais faites-le trop largement ou sans regarder l'équilibre - et les cymbales commenceront à dominer, le son deviendra fragile et contre nature. La meilleure option consiste à rechercher non seulement la luminosité, mais pour un sentiment d'espace qui apparaît avec un accent précis sur la bonne fréquence, souvent supérieure à 12 à 14 kHz.

Si le mélange est déjà trop brillant, mais que vous ne voulez pas étouffer les détails, une douce étagère coupée en haut aidera . Commencez à 20 kHz, abaissant progressivement le point de coupure jusqu'à ce que l'excès de dureté disparaisse. La clé est de le faire doucement pour maintenir l'air de l'air mais éliminer la fatigue de l'écoute.

Choisir un égaliseur de mastering: basé sur les tâches et l'approche

Chacun des égaliseurs examinés est capable de gérer les tâches de mastering, mais chacune a ses propres forces qui devraient être prises en compte en fonction de la situation.

Sonnox Oxford convient à ceux qui apprécient la nature analogique du traitement et travaillent avec une correction délicate. Il est particulièrement bon pour l'égalisation du spectre lisse sans interventions brusques.

Weiss Eq1 est le choix pour ceux qui recherchent une transparence maximale. Sa précision et sa capacité à égaliser dynamiquement en font un excellent outil pour le traitement final détaillé et le contrôle des fréquences problématiques sans compromettre la musicalité.

AVA Mastering Eq est plus propice à l'expérimentation. Son architecture permet une approche non conventionnelle de l'égalisation, essayant différentes solutions tonales et trouvant des sons intéressants, en particulier dans les genres non standard.

Master Eq 432 est un classique. Il n'essaie pas d'être ultra-précis, mais ses courbes musicales vous permettent d'apporter des modifications notables au son tout en maintenant l'organisme. C'est particulièrement approprié lorsque vous souhaitez ajouter du caractère au maître.

Infinity EQ offre une approche moderne avec une interface visuelle pratique et la possibilité de travailler avec l'espace en détail. Il est particulièrement utile si vous souhaitez contrôler le composant moyen / latéral et distribuer avec précision les fréquences dans le champ stéréo.

Le choix d'un égaliseur dépend non seulement des goûts, mais aussi des tâches. L'essentiel est de connaître les forces de chaque instrument et de les utiliser là où ils se révèlent le mieux.

FAQ: Master Eq - Tout ce que vous vouliez savoir mais que vous aviez peur de demander

Qu'est-ce que EQ en maîtrise exactement?

Eq (abréviation pour l'égalisation) consiste à façonner l'équilibre de fréquence de votre piste. En mastering, il est utilisé subtilement pour améliorer la clarté, corriger les déséquilibres tonaux et s'assurer que le mélange se traduit bien à travers différents systèmes, sans gâcher avec l'ambiance que l'ingénieur de mix est prévu.

En quoi EQ est-il différent de la maîtrise de l'équation dans le mélange?

En mélange, vous sculptez des pistes individuelles. En mastering, vous avez affaire à un mélange stéréo fini. Cela signifie que les petits mouvements vont très loin. Vous ne résolvez pas les problèmes - vous régliez tout le tableau.

Dois-je augmenter ou couper les fréquences lors de la maîtrise?

Il n'y a pas de règle dure, mais de nombreux ingénieurs de maîtrise préfèrent les coupes douces pour éliminer les zones problématiques. Les boosts peuvent également fonctionner, surtout si vous essayez d'ajouter de l'air ou de la chaleur - mais la subtilité est la clé. Nous parlons parfois de 0,5 à 1 dB.

Quels types d'égaliers sont utilisés dans la maîtrise?

Vous verrez généralement des équations de phase linéaire (idéales pour la transparence), des équations de phase minimale (plus «musicales» et analogiques) et des équations de mastering analogiques ou numériques qui ajoutent de la couleur ou restent super propres. Chacun a sa place en fonction de la piste.

Puis-je maîtriser avec juste un égaliseur?

Techniquement oui - si le mélange est déjà génial, une touche d'égalie pourrait être tout ce dont vous avez besoin. Mais la maîtrise implique souvent aussi des ajustements de compression, de limitation, d'élargissement stéréo et de volume. L'égalisation n'est qu'une pièce du puzzle.

Quels sont les mouvements d'égalisation communs dans la maîtrise?

Certains classiques:

• Une minuscule trempette autour de 300 à 500 Hz pour nettoyer la boue;
• Un roll-off doux en dessous de 30 Hz pour contrôler le sous-entrave;
• Un coup de pouce subtil autour de 10 kHz pour ajouter l'éclat;
• Cependant, chaque piste est différente - ne peut pas copier des préréglages.

Comment savoir si je suis exagéré?

Si votre maître commence à paraître creux, dur ou contre nature, vous êtes probablement allé trop loin. A / B avec la version non transformée souvent. L'objectif est d'améliorer, et non de réinventer le mélange.

Ai-je besoin de plugins coûteux pour maîtriser avec l'équation?

Pas du tout. Bien que les équations de fantaisie puissent être amusantes, de grands résultats proviennent de bonnes oreilles et de décisions minutieuses. Même les équations des stocks dans la plupart des Daws sont parfaitement capables de faire un travail propre et précis.

Est-il acceptable de l'égaliseur au milieu / côté pendant la maîtrise?

Oui! EQ moyen / côté vous permet d'ajuster séparément le centre et les côtés du champ stéréo. Il est utile pour resserrer les basses au centre ou l'ajout d'air aux côtés sans toucher des voix.

Des conseils finaux EQ pour maîtriser les débutants?

Moins c'est plus. Utilisez des moniteurs ou des écouteurs de haute qualité. Faites des pauses pour éviter la fatigue de l'oreille. Et rappelez-vous: ce n'est pas parce que vous pouvez égaliser quelque chose que vous devriez. Faites confiance à vos oreilles.