पंचम का वृत्त

संगीत में सबसे महत्वपूर्ण अवधारणाओं में से एक पंचम का चक्र है। यह एक प्रकार का आधार (ग्राफिक योजना) है जो किसी विशेष रचना के लिए सबसे उपयुक्त कुंजी को सही ढंग से निर्धारित करने में मदद करता है। इस पद्धति का उपयोग न केवल अनुभवी संगीतकारों द्वारा किया जाता है, बल्कि स्वयं संगीतकारों और निर्माताओं द्वारा भी किया जाता है। ऐसा उपकरण एक उत्कृष्ट "सहायक" है, जिसकी बदौलत आप स्वर परिवर्तन के संकेतों को जल्दी और सटीक रूप से निर्धारित कर सकते हैं।

हम इस सामग्री में पंचम चक्र के विवरण, इसके निर्माण में निहित सिद्धांतों का विश्लेषण करेंगे। आइए देखें कि क्या इस योजना को सीखने की जरूरत है; किसके लिए इसकी आवश्यकता है, यह किन मामलों में लागू है। आइए प्रमुख व्यावहारिक बिंदुओं का विश्लेषण करें। ऐतिहासिक उत्पत्ति को अवश्य छूएं।

पंचम का वृत्त क्या है?

किसी भी संगीत रचना में तानवाला होता है। उन सभी को विभिन्न पिचों, प्रमुख-मामूली स्वभावों में प्रस्तुत किया गया है। उनके विस्तृत अध्ययन की प्रक्रिया में चित्रमय प्रतिनिधित्व (एक वृत्त के रूप में) की संभावना सामने आई। इस प्रकार, एक रंगीन ध्वनि प्रणाली नामित की गई, जिसका सार पांचवें के एक निश्चित अनुक्रम में निहित है। इसलिए नाम - पंचम का वृत्त। रंगीन समूह के 12 नोट्स के प्रदर्शन का सर्वोत्तम सरल संस्करण।

संगीत लिखने का एक व्यावहारिक पक्ष भी है। इस प्रकार संगीत की अच्छी समझ रखने वाला संगीतकार कान से माधुर्य और ध्वनियों के पुनरुत्पादन को समझता है। ताकि ट्रैक बनाने की प्रक्रिया अचानक न हो जाए, सैद्धांतिक आधार लागू किया जाता है। पंचम का वृत्त ऐसा ही एक तत्व है। वर्णित ग्राफ़िक्स प्रणाली उस व्यक्ति के लिए बहुत जटिल लग सकती है जो अभी-अभी संगीत बजाना शुरू कर रहा है। हालाँकि, किन उद्देश्यों के लिए इसमें महारत हासिल करने का प्रयास करना उचित है (पांचवें चक्र का अध्ययन और समझ क्यों):

• आमतौर पर इस्तेमाल किया जाने वाला सैद्धांतिक आधार;
• संगीतमय स्वर की समझ;
• संगीत संकेतन की बेहतर रचना;
• अधिक सही और मधुर ट्रैक लिखना;
• पैटर्न का विस्तृत अध्ययन;
• कौशल और व्यावसायिकता में सुधार;
• सहकर्मियों के साथ समझने योग्य "भाषा" में संचार।

वृत्त की रचना इस प्रकार दिखती है। सबसे पहले, एक निश्चित नोट लिया जाता है। यह वस्तुतः कोई भी हो सकता है। उदाहरण के लिए, आइए हम "डी" लें। फिर, पिच के साथ चलते हुए, समान खंड जमा होते हैं - पांचवां। प्रत्येक पाँचवाँ हिस्सा 3.5 टन या 5 चरणों के बराबर होता है। इस प्रकार, पहला पाँचवाँ DG है। पंचम जोड़ने की प्रक्रिया 12 बार दोहराई जाती है। इसलिए, ग्राफ़िक डिस्प्ले के लिए एक बेलनाकार वृत्त सबसे उपयुक्त है। हम आपको नीचे पंचम के वृत्त को समझने के बारे में और अधिक बताएंगे।

सर्कल के मुख्य घटक कॉर्ड, नोट्स, माइनर, मेजर, कुंजियाँ और अन्य तत्व हैं।

उपस्थिति का इतिहास

विद्वानों और विचारकों ने प्राचीन काल से ही संगीत सिद्धांत का अध्ययन किया है। कई लोगों ने एक ऐसी प्रणाली विकसित करने की कोशिश की है जो नोट्स, टोनलिटी, विभिन्न ध्वनियों से जुड़े बुनियादी नियमों को परिभाषित करने में मदद करेगी। पाइथागोरस, एक प्रसिद्ध प्राचीन यूनानी वैज्ञानिक, ने सबसे पहले इस विचार को प्रस्तुत किया, जो कि पंचम के आधुनिक चक्र के समान है। उन्होंने छठी शताब्दी ईसा पूर्व में अपना निर्णय साझा किया। वैज्ञानिक को नियमित ज्यामितीय आकृतियों से बहुत सहानुभूति थी। अत: इस प्रकार उन्होंने विभिन्न कार्यों के समाधान प्रदर्शित करने का प्रयास किया। वह जानता था कि ध्वनि में कुछ निश्चित स्वर (पिच) होते हैं। तब भी यह माना जाता था कि बारह मुख्य कुंजियाँ थीं। तदनुसार, वृत्त पर बिंदुओं को चिह्नित किया गया (घड़ी के मुख के अनुरूप)। वे एक-दूसरे से त्रिभुजों द्वारा जुड़े हुए थे, जो उनके प्रतिच्छेदी शीर्ष थे।

अगला उल्लेख, पांचवें के आधुनिक सर्कल के समान, एक सर्कल के रूप में चाबियों की प्रणाली के एक योजनाबद्ध प्रतिनिधित्व का निकोलाई डिलेट्स्की के कार्यों में पाया जाता है। विशेष रूप से, हम उनकी पांडुलिपि "म्यूजिशियन ग्रामर" के बारे में बात करते हैं, जो 1679 में पूरी और प्रकाशित हुई थी। इसमें सर्कल को "हंसमुख संगीत का पहिया" कहा गया था। छोटी और बड़ी चाबियों की व्यवस्था और निशान का सिद्धांत समान था। पुराने चर्च स्लावोनिक में, "म्यूसिकिया" का अनुवाद "संगीत" के रूप में किया गया था। पांडुलिपि मुख्य रूप से चर्च के मंत्रियों, गायक मंडलियों के सदस्यों के लिए लिखी गई थी।

हमारे समय के शास्त्रीय संगीतकारों में, जोहान सेबेस्टियन बाख अपने कार्यों में सक्रिय रूप से पांचवें चक्र का उपयोग करने वाले पहले व्यक्ति थे। कई प्रसिद्ध कार्यों में, एक समतुल्य और सुसंगत स्वर का संकेत दिया गया है, जो रचना को मधुर बनाने की अनुमति देता है। कलात्मक बेलनाकार चक्र का वर्णन फ्यूग्यू और प्रस्तावना द वेल-टेम्पर्ड क्लैवियर के संग्रह में किया गया है। दिमित्री शोस्ताकोविच, फ्रेडरिक चोपिन और कई अन्य प्रसिद्ध संगीतकारों की प्रस्तावनाएँ चौथे और पांचवें के घेरे में प्रस्तुत की गईं।

निकोलाई रिमस्की-कोर्साकोव ने व्याख्या में एक महत्वपूर्ण योगदान दिया। उन्होंने चाबियों को उनके रिश्ते की डिग्री के अनुसार विभाजित करने का प्रस्ताव रखा। यदि उनके बीच एक-चरण है, तो यह पहली डिग्री है, दो चरणों के साथ - दूसरी डिग्री, तीन चरणों के साथ - तीसरी डिग्री। पहले मामले में, कुंजियाँ संबंधित मानी जाती हैं - छोटी और बड़ी कुंजी मूल मान से एक चिह्न से भिन्न होती हैं।

ऐसी सार्वभौमिक योजना बड़े पैमाने पर सामने आई क्योंकि संगीत और इसके लेखन से जुड़े सभी लोगों को एक ही प्रणाली की आवश्यकता थी। एक प्रकार जिसमें रचना के चारों ओर शीघ्रता से तार और कुंजियाँ बनाना संभव होगा। नोट्स के लंबे और दर्दनाक चयन की आवश्यकता के बिना।

वृत्त का अर्थ समझना

एक बार तो ऐसा लग सकता है कि यह किसी प्रकार का उच्च गणित है। हालाँकि, यह कुछ समय बिताने लायक है, क्योंकि चाबियों के इस परिवर्तन के बाद, कॉर्ड किसी भी कठिनाई का कारण नहीं बनेंगे। आप अपने विवेक से उन्हें छू सकते हैं और यहां तक ​​कि हथकड़ी भी लगा सकते हैं।

ग्राफ़िक सर्कल का अर्थ अनुक्रम में निहित है। अर्थात्, कुंजियों (मोड) की एक सत्यापित प्रणाली, जो एक दूसरे से पांचवें भाग से अलग होती है। साथ ही, उन्हें परिवर्तन के एक उत्कृष्ट संकेत (एक और) की विशेषता है।

समझने में आसानी और अधिक समझने योग्य स्पष्टीकरण के लिए, ग्राफिकल आरेख को बेलनाकार वृत्तों के रूप में लिया जाना चाहिए। कुछ विविधताओं में, आप रंग पैलेटों का जोड़ पा सकते हैं। हर कोई अपने लिए तार्किक मार्करों को परिभाषित करता है, जिससे उन्हें पांचवें चक्र की जटिलताओं और पैटर्न को बेहतर ढंग से याद रखने और समझने की अनुमति मिलती है।

मानक क्रम में, पंचम के वृत्त में तीन खंड होते हैं:

1. संगीत कुंजियाँ (और उनके हस्ताक्षर);
2. बड़े अक्षर (मुख्य कुंजियों का पदनाम);
3. छोटे अक्षर (छोटी कुंजियों का पदनाम)।

इसके अलावा, समान कुंजी हस्ताक्षर (दो कुंजी) वाले क्षेत्रों को प्रतिष्ठित किया जाता है - एन्हार्मोनिक समकक्ष। सिस्टम की एकता के लिए धन्यवाद, सर्कल बंद हो गया है। इसका उपयोग अपनी शैली और दिशा में बिल्कुल अलग कार्यों में किया जा सकता है। संबंधित सैद्धांतिक आधार हमें बड़ी-छोटी कुंजियों के संबंध का पालन करने की अनुमति देता है।

एफ, सी, जी, डी, ए, ई, बी - यह बिल्कुल वही क्रम है जिसमें कुंजी पर शार्प बनाए जाते हैं। यह हमेशा वैसा ही होता है. इन नोटों के बीच एक चरण रखा गया है - तथाकथित "शुद्ध पाँचवाँ" 3.5 टन के बराबर। इसके अलावा, प्रत्येक बाद की कुंजी को एक और संकेत की विशेषता होती है। शुद्ध पंचम में एक कदम के साथ स्वर एक दूसरे से भिन्न होते हैं। उसी तरह, कुंजी पर शार्प एक दूसरे से भिन्न होते हैं।

प्रायः पंचम के वृत्त को चौथा-पाँचवाँ वृत्त कहा जाता है। यह सब पांचवें के बजाय क्वार्ट्स का उपयोग करके एक समान योजना (सर्कल) बनाने की संभावना के बारे में है। यानी 2.5 टन नीचे करके एक नोट लिया जाता है। इसके अलावा, नोट नमक के साथ, प्रक्रिया हर चीज में समान है।

रेखाएँ नोट्स को जोड़ती हैं। वे अर्धस्वर द्वारा समान दूरी पर हैं। पंचम चक्र के चारों ओर दक्षिणावर्त घूमने से आप चरणों को गिन सकते हैं, वांछित कुंजी प्राप्त कर सकते हैं। इस प्रकार, आप एक निश्चित क्षण में तीव्र वर्णों की संख्या को समझ सकते हैं। सपाट चिह्नों की गणना उल्टे क्रम में (वामावर्त) की जाती है।

छोटी और बड़ी कुंजियाँ समानांतर (1.5 टन नीचे) में व्यवस्थित की जाती हैं। यही है, पांचवें सर्कल के बाहरी हिस्से पर, प्रमुख कुंजी मुख्य रूप से स्थित हैं, और आंतरिक पर - छोटे वाले।

पंचम के वृत्त का उपयोग कैसे करें?

हमने ऊपर मुख्य तत्वों और पंचम के वृत्त को समझने के सिद्धांत का वर्णन किया है। यह किसके लिए अभिप्रेत है? सिद्धांत रूप में, सभी संगीतकारों के लिए। अधिकतर, इसका उपयोग नौसिखिया संगीतकारों द्वारा किया जाता है। ग्राफिक सिस्टम को एक चीट शीट के रूप में माना जाता है, जो छोटी, बड़ी कुंजियों के साथ-साथ कुंजी में फ्लैट्स और शार्प की संख्या को भी प्रदर्शित करता है।

पंचम वृत्त के मुख्य उपयोग इस प्रकार हैं:

1. कुंजी पर संकेतों की परिभाषा;
2. संबंधित कुंजियों का स्पष्टीकरण;
3. नोट्स द्वारा कुंजियों की परिभाषा;
4. स्थानांतरण;
5. मॉड्यूलेशन;
6. संगीत रचना (विस्तारित अर्थ में)।

एक मामले में, संकेतों की गणना एफ-माइनर की कुंजी में की जाती है। दूसरे में, रचना की तानात्मकता नोट्स द्वारा प्रकट होती है। यदि आप समान कुंजियों को परिभाषित करना चाहते हैं, उदाहरण के लिए, ए प्रमुख के लिए, पांचवें चक्र का भी उपयोग किया जाता है। आप इसकी मदद से टोन को एक पीस से दूसरे पीस में ट्रांसफर कर सकते हैं। अन्य बातों के अलावा, मॉड्यूलेशन किया जाता है (संबंधित कुंजियों के अनुसार), प्रमुख और उपप्रमुख निर्धारित किए जाते हैं। व्यावसायिक आधार पर संगीत लिखने की प्रक्रिया में यह सब आवश्यक है।

यहां सबसे अधिक उपयोग की जाने वाली तकनीकों में से एक - ट्रांसपोज़िशन का स्पष्टीकरण दिया गया है।

आइए एक ऐसी स्थिति लें जहां आप एक प्रसिद्ध गाना गाना चाहते हैं, लेकिन माइनस (व्यवस्था) आपके समय के अनुरूप नहीं है। इसलिए, आप स्वयं गिटार पर धुन बजाने का निर्णय लेते हैं। पंचम का चक्र वांछित कुंजी (ट्रांसपोज़िशन) में स्थानांतरित करने के काम आएगा।

आप पाई चार्ट लागू करते हुए सही कॉर्ड पैटर्न और अनुक्रम का उपयोग करते हैं। यदि आप दक्षिणावर्त घुमाते हैं, तो आपको अगली कुंजी मिलती है; वामावर्त पिछली कुंजी है। गाने की ध्वनि के हिस्से के रूप में, इसके तार बदल जाएंगे, लेकिन फ़ंक्शन बना रहेगा। पांचवें चक्र को तब तक घुमाया जाता है जब तक कि कुंजी और तार आपकी आवाज और समय से मेल न खा जाएं।

संगीत रचना एक बहुत ही विविध प्रक्रिया है। आइए इसे समझने और एक उदाहरण के लिए इसका संकीर्ण भाग - उधार लें।

मान लीजिए कि आप मकसद जानते हैं, लेकिन इसमें इस्तेमाल किए गए तार आपके लिए पर्याप्त नहीं हैं। आप माधुर्य में विविधता लाना और समृद्ध करना चाहते हैं, इसे और अधिक असामान्य और मौलिक बनाना चाहते हैं। फिर, पंचम का वृत्त इसके लिए उपयुक्त है। कृपया ध्यान दें: दो आसन्न कुंजियाँ तार उधार लेने के लिए बहुत अच्छी हैं। यदि आप आरेख को ध्यान से देखें, अर्थात् जी मेजर और सी मेजर की कुंजियों पर, तो 4 सामान्य तार सामने आएँगे। हालाँकि, संभावनाएँ यहीं तक सीमित नहीं हैं। पंचम का चक्र संगीतकारों और संगीतकारों को स्वयं प्रयोग करने की अनुमति देता है। किसी भी क्रम और विविधता में.

पंचम के वृत्त का उपयोग करने के लिए आपको क्या जानने की आवश्यकता है?

तीन बिंदुओं को समझना और अंतर करना महत्वपूर्ण है:

1. अंतराल;
2. रागिनी;
3. आकस्मिक।

अंतराल

सरलीकृत व्याख्या में, अंतराल को दो नोटों के बीच की दूरी माना जाता है। पियानो कीबोर्ड पर नोट्स का सहसंबंध है (टोन और सेमीटोन का उपयोग करके)। उदाहरण के लिए, मानक रूप में, एक अर्धस्वर एक कुंजी से मेल खाता है। कीबोर्ड पर अंतरालों को सही ढंग से गिनने के लिए अधिक अभ्यास की आवश्यकता होती है। हालाँकि, सैद्धांतिक आधार - पंचम का चक्र - का उपयोग करके ऐसा करना महत्वपूर्ण है।

एक अन्य संदर्भ में, संगीत अंतराल को दो ध्वनियों का संयोजन माना जाता है। वे दो प्रकार के होते हैं:

• मेलोडिक अंतराल (लगातार ध्वनियाँ);
• हार्मोनिक अंतराल (एक साथ ध्वनियाँ)।

रागिनी

कार्य की पिच, जो झल्लाहट की स्थिति (एक निश्चित नोट से) पर आधारित होती है। कुछ लोग इसे संगीत के पैमाने को एक विशिष्ट क्षेत्र से बांधना कहते हैं। बहुत बार आप देख सकते हैं कि कैसे गायक, असुविधाजनक प्रदर्शन करते समय, एक निश्चित स्वर में रचना को ऊपर या नीचे करने के लिए कहते हैं। संगीत रेंज की उच्च-ऊंचाई वाली स्थिति माधुर्य के माधुर्य और ध्वनि संयोजन को प्रभावित करती है।

आकस्मिक

यदि आप संगीत संकेतन जानते हैं या आपने देखा है कि यह कैसा दिखता है, तो उपयोग किए गए संकेतों की कल्पना करें। वे पियानो या बटन अकॉर्डियन पर काली कुंजियों के अनुरूप हैं। किसी ध्वनि का नाम बदले बिना उसकी पिच को बढ़ाने या घटाने की एक विधि।

पाँचवें भाग का एक वृत्त बनाने के लिए अंतरालों का उपयोग करना

अंतराल (टोनलिटी) सीधे पांचवें के सर्कल से संबंधित हैं। यह सभी बारह नोटों को व्यवस्थित करने का एक शक्तिशाली तरीका है ताकि वे एक-दूसरे से समान दूरी पर हों।

आपको उन कॉर्ड और चाबियों से सावधान रहना चाहिए जो पास-पास स्थित हैं। अज्ञानी और बहुत परिष्कृत श्रोताओं के लिए, वे वास्तव में लगभग एक जैसे ही लग सकते हैं। केवल एक विशेषज्ञ ही अंतर देख पाएगा। हालाँकि, माधुर्य के तत्वों के पूर्ण सामंजस्य और सामंजस्य के ढांचे के भीतर, कुछ अंतर होंगे।

एक सरल उदाहरण: डी मेजर और ए मेजर की कुंजियों में छह नोट होते हैं। वे ध्वनि में समान हैं. इस कारण से, उनके बीच का संक्रमण बिना किसी विसंगति के, आसानी से हो जाता है। इसके विपरीत, ई फ्लैट और ए मेजर की चाबियाँ एक सामान्य नोट की विशेषता होती हैं। इसलिए, उनके बीच संक्रमण अतार्किक है।

पंचम के चक्र का उपयोग करते समय, किसी को दी गई कुंजियों की निकटता द्वारा निर्देशित किया जाना चाहिए। उनके रिश्ते की डिग्री जितनी करीब होगी, वे एक सुर में उतने ही सही लगेंगे।

यह सब कैसे जुड़ा है?

पंचम चक्र की ख़ासियत यह है कि यह कोई प्राकृतिक घटना नहीं है, बल्कि एक विशेष रूप से बनाई गई योजना है। संगीतकारों और संगीतकारों द्वारा उपयोग किया जाने वाला एक निश्चित सामान्य रूप। पंचम चक्र को इसके सार और स्वरूप में एक जटिल उपकरण माना जाता है। यदि आप न केवल मूल बातें, सैद्धांतिक आधार, बल्कि संगीत के रहस्यों को भी समझना चाहते हैं, तो आपको निश्चित रूप से इस उपकरण में महारत हासिल करने की आवश्यकता है।

12 समान दूरी वाले चिह्नों वाले एक वृत्त का उपयोग करके, आप सभी बारह स्वरों को व्यवस्थित कर सकते हैं ताकि वे एक दूसरे से समान दूरी पर हों। पंचम के वृत्त का उपयोग अक्सर विशिष्ट बेस लाइनें बनाने के लिए किया जाता है। वर्णित तकनीक के लिए धन्यवाद, जीवाओं का क्रम सुसंगत और सामंजस्यपूर्ण निकलता है।

सेवाएँ और उपकरण जो आपको पाँचवें के इंटरैक्टिव सर्कल का उपयोग करने की अनुमति देते हैं, उन्हें रचनाओं को विभिन्न कुंजियों में स्थानांतरित करने, कुंजी संकेतों को ठीक करने, और स्केल और मोड के निर्माण को समझने और कॉर्ड प्रगति को मास्टर करने के लिए डिज़ाइन किया गया है।

इंटरनेट पर बहुत सारी वेबसाइटें और तकनीकी समाधान मौजूद हैं। आप सबसे उपयुक्त एक चुन सकते हैं. उदाहरण के लिए, प्रदर्शित (हाइलाइट किए गए) सेक्टर पर, 3 छोटे और 3 प्रमुख कॉर्ड हाइलाइट किए गए हैं। यदि राग बजाते समय आप उनके बीच सख्ती से चलें तो वह मधुर और सुंदर होगा। आप कुंजियों और अन्य तारों के बीच जाने के लिए, या कागज पर अपना खुद का चित्र बनाने के लिए पांचवें के इंटरैक्टिव सर्कल का भी उपयोग कर सकते हैं।

क्या पंचम चक्र में महारत हासिल करना इतना आवश्यक है?

इसमें कई संगीत विशेषताएं हैं. उन सभी पर महारत हासिल करना असंभव है। इसके अलावा, हर समय नए दिखाई देते हैं। हालाँकि, एक निश्चित आधार है जिसका अधिकांश संगीतकार (संगीतकार) पालन करते हैं और उपयोग करते हैं। ऐसे कई लोग हैं जो "दिल से" संगीत लिखते हैं। ऐसा "स्वयं-सिखाया गया" कभी-कभी वास्तव में अच्छा परिणाम देता है। अब जरा कल्पना करें कि यदि आप लेख में वर्णित वाद्य यंत्र में महारत हासिल कर लेते हैं तो आपके कौशल, योग्यताएं और संगीत विद्वता कितनी बढ़ जाएगी।

आप लक्ष्य, उद्देश्य और शैली के आधार पर रचना का स्वर निर्धारित करने, सही तार चुनने और सर्वोत्तम ध्वनि निर्धारित करने में सक्षम होंगे। दूसरे शब्दों में, संगीत लिखने की आपकी क्षमता बहुत बढ़ जाती है।

पंचम का वृत्त: निष्कर्ष

लेख में वर्णित स्वर-शैली की प्रणाली (12 तत्वों वाले एक वृत्त के रूप में) मुख्य और सैद्धांतिक आधार है। कुंजियों के बीच संबंधों का ऐसा चित्रमय प्रदर्शन संगीत रचनाओं की संरचना को बेहतर ढंग से समझने में मदद करता है, विशेषकर पश्चिमी प्रकार की। इसके अलावा, यह शैली के संबंध में बिल्कुल भी मायने नहीं रखता: शास्त्रीय, लोक, रॉक, जैज़, पॉप या कोई अन्य दिशा।

संगीत अविश्वसनीय रूप से विविध है. ग्राफिक आरेख का उपयोग करके अनुक्रमों और अनुक्रमों को प्रदर्शित करना सबसे आसान है - पांचवें का एक चक्र। यह कुंजी, कॉर्ड और मोड के बुनियादी निर्माण का सैद्धांतिक सिद्धांत है। यदि आप संगीत बनाते हैं, ध्वनि में सामंजस्य का पालन करते हैं और इसे हासिल करना चाहते हैं, तो यह "चीट शीट" मदद करेगी। वृत्त आरेख की सहायता से आप यह समझ सकेंगे कि अगला तार और कुंजी कौन सी होनी चाहिए; कौन सा मोड जोड़ना है; रचना को और अधिक मौलिक कैसे बनाया जाए। उसी तरह, आप सही ढंग से निर्धारित कर सकते हैं कि किस कुंजी में जाना है।

पंचम चक्र का उपयोग विभिन्न संगीत कार्यों के लिए किया जाता है। मुख्य बिंदु एक मौलिक और रचनात्मक रूप से "समृद्ध" राग लिखना है। आप छोटी और बड़ी कुंजियों, विविध (लेकिन एक दूसरे के साथ पूरी तरह से संयुक्त) कॉर्ड की मदद से सामंजस्य और ध्वनि संतुलन प्राप्त कर सकते हैं। सिद्धांत जटिल लग सकता है. इसे अभ्यास के साथ-साथ समझना बेहतर है। इसलिए, आप एक सैद्धांतिक पृष्ठभूमि हासिल कर सकते हैं, एक उपयोगी उपकरण में महारत हासिल कर सकते हैं और शानदार रचनाएँ (पूरी तरह से अलग शैलियों में ट्रैक) बना सकते हैं।