tr RU

DAW yazılımı

Bilgisayarınızda müzik yapmak için Müzisyenler daha fazla rahatlık sağlamak için MIDI klavyeleri de kullanıyor. DAW yazılımına ihtiyacınız olacak .

DAW yazılımı
İçerik

DAW'un açılımı nedir?

DAW, Dijital Ses İş İstasyonu anlamına gelir. Bu tür programlara sıralayıcılar da denir. Çok çeşitli müzik görevlerini çözen özel bir yazılımdır.

  • Vuruş yapımcıları bunu vuruş oluşturmak için kullanır;
  • elektronik müzisyenler dans parçaları besteliyor;
  • kayıt mühendisleri enstrümanları kaydeder;
  • aranjörler düzenlemeler yapar;
  • ses mühendisleri miksaj yapıyor;
  • ses tasarımcıları yeni sesler üretiyor;
  • Üreticiler tüm üretim sürecini kontrol ediyor.

Tek bir iş istasyonunda tam bir prodüksiyon döngüsü mümkündür: demo kaydından miksaj ve mastering'e . Ancak bugün piyasada bu tür çok sayıda program sunulmaktadır. Bazıları yukarıdaki alanların belirli bazılarına odaklanmıştır, diğerleri ise daha evrenseldir.

En iyi DAW yazılımı nedir?

Daha iyi bir DAW yazılımı yok. Hepsi iyi ama her birinin kendi arayüzü ve konsepti var. Seçim yalnızca kullanıcıya bağlıdır: Bir kişinin çalışmasının ne kadar rahat olduğuna ve sorunlarını ne kadar çabuk çözebileceğine göre belirlenir. Tüm DAW'lardaki enstrüman seti de hemen hemen aynıdır.

  • çok kanallı çalışma alanı;
  • kayıt düğmesi ve diğer özelliklere sahip kontrol paneli;
  • ses seviyesi kontrollerine sahip karıştırıcı;
  • eklentileri işlemek için modüller;
  • çeşitli ses düzenleme araçları;
  • MIDI parçaları (piyano rulosu) oluşturma alanı.

Bu temeldir. Yalnızca bir DAW yazılımının tüm işlevlerini açıklamak için insanlar tüm video eğitim döngüleri oluşturur, hacimli eğitimler yazar, ustalık sınıfları ve seminerler düzenler. En popüler 13 programı ele almaya çalışalım ve her birinin özelliğinin ne olduğunu anlayalım. Cihazın genel prensiplerine rağmen her sıralayıcı farklıdır.

DAW yazılımı nasıl seçilir

Amped Stüdyo

Amped Stüdyo

Amped Studio, çevrimiçi bir müzik stüdyosu iş istasyonudur. Bu, diğer görevler için ek bilgisayar kaynaklarını serbest bırakır. İş sürecine dahil olan tüm projeler ve araçlar uzaktan depolanır, bu da onların ek güvenliğini garanti eder. Ayrıca verilerinize istediğiniz zaman istediğiniz cihazdan erişim sağlanabilmektedir.

Neden onu diğer çevrimiçi DAW'lara göre vurgulamaya değer:

  • VST . VST eklentilerini destekleyen tek uygulamadır . Bu, uygulamada mevcut işlevsellik yetersiz kaldığında çeşitli sanal enstrümanların ve efektlerin bağlanmasını mümkün kılar;
  • HumBeatz eklentisi . Ses sinyalini MIDI'ye dönüştürmenizi sağlayan yerleşik bir yazılım çözümüdür. Sadece melodiyi sesinizle mırıldanırsınız, ortaya çıkan ses dosyasını eklentiye yüklersiniz, sesin tonalitesine bağlı olarak onu bir MIDI sinyaline dönüştürür ve daha sonra bir sentezleyiciyi veya başka bir enstrümanı bağlayabilirsiniz. çevrimiçi MIDI düzenleyiciyi açabilir ve melodinizde gerekli ayarlamaları yapabilirsiniz;
  • PWA . Amped Studio'nun Chromium tabanlı tarayıcılarda (Chrome veya Edge gibi) internet bağlantısı olmadan çevrimdışı çalışabilen kendi PWA uygulaması vardır. Ayrıca PWA'lar Chromebook'lara kurulabilir ve kullanılabilir;
  • Kolektif işbirliği . Sıradan masaüstü DAW'ları kullanarak projeleri meslektaşlarınıza veya arkadaşlarınıza aktarmak oldukça zordur. Bunun nedeni dosyaların çok büyük olabilmesi, ayrıca muhatabın yüklü yazılımın biraz farklı bir sürümüne sahip olması, bazı eklentilerin yeterli olmaması vb. olabilir. Amped Studio'da bu tür sorunlar ortaya çıkmaz. Dosyalar uygulamanın bulut depolama alanında saklanır ve yazılım neredeyse her zaman aynıdır (VST durumları hariç).

Amped Studio çevrimiçi sıralayıcı, modern DAW platformlarının tüm standart özelliklerini destekler. Neler sunuluyor:

  • sonraki işlemlerle sesi (vokal ve enstrümanlar) kaydetme yeteneği;
  • Premium abonelik satın alındıktan sonra genişletilebilen, çeşitli müzik tarzlarından (pop, rap, EDM, country, rock, dubstep vb.) örneklerden oluşan zengin yerleşik kütüphanelerin varlığı;
  • MIDI ve ses dosyalarıyla standart çalışma.

Amped Studio yeni başlayanlar için en iyi DAW'dır. Hız, bilgisayar kaynaklarına yönelik düşük talep ve dünyanın her yerinden güvenilir ve hızlı erişimle ilgileniyorsanız Amped Studio kesinlikle size göre. , bu alandaki iletişimi büyük ölçüde kolaylaştırdığı için müzik oluşturmak için çevrimiçi DAW'lara geçmeye başlıyor

Ableton Canlı

Ableton Canlı

Ableton Live, elektronik mühendisleri arasında, özellikle de canlı performans sergileyenler arasında popüler olan bir DAW yazılımıdır. Başlıktaki “canlı” kelimesi böyle bir formata işaret ediyor.

Daha standart üretim programlarına alışkın olanlar için Ableton alışılmadık görünebilir. İlk kullanımda yatay raylar yerine dikey olarak hizalanmış modüller görürsünüz. Bu kurulum, döngülerin sürekli olarak oynatılacak şekilde bölümlere dağıtılabildiği canlı setler için idealdir.

Sahnede performans sergilerken hız çok önemlidir. Ableton Live'ın düzeni her şeyin ulaşılabilir olmasını sağlayarak fikirlerin hızlı bir şekilde hayata geçirilmesini kolaylaştırır. Minimalist bir tasarıma sahip olan bu ürün, dizüstü bilgisayar klavyesini bir piyanoya dönüştüren ve acil durumlarda kullanışlı olduğunu kanıtlayan belirgin bir şekilde yerleştirilmiş bir düğmeye sahiptir.

Solda bir ses kütüphanesi var. DAW, tüm bilgisayar klasörlerindeki ses dosyalarını toplar ve bunları tek bir pencerede görüntüler. Kullanıcılar favori seslerini etiketleyebilir ve bunlar daha sonra "Favoriler" dizininde gruplandırılarak müzik oluşturma sürecini daha da hızlandırabilir.

Özellikle yararlı bir özellik, ayarlardaki yakınlaştırma işlevidir. Kaydırıcı tüm öğeleri aynı anda büyütür veya küçültür: düğmeler, klasörler, parçalar. Bu, daha küçük dizüstü bilgisayar ekranlarına sahip olanlar için faydalı olup, genişletilmiş bir çalışma alanına veya ayrıntıların daha yakından görülebilmesine olanak tanır. Bu bazen canlı setlerde çok değerli olabiliyor.

Ancak Ableton Live yalnızca canlı performanslara yönelik değildir; geleneksel sıralayıcıların tüm özelliklerine sahip, müzik prodüksiyonuna yönelik kapsamlı bir yazılımdır.

  • düzenlemeyle MIDI Parçaları oluşturma;
  • ses parçaları oluşturma ve örnekleri düzenleme;
  • mikrofon ve diğer kaynakları kullanarak ses kaydı;
  • Farklı kontroller için otomasyon reçetesi.

Çok kanallı DAW yazılım fonksiyonlarının geri kalanı da buradadır. Parça moduna geçiş basittir: sağ üst köşedeki düğmeyi kullanarak.

FL Stüdyosu

FL Stüdyosu

2000'li yılların müzisyenleri bu programı "Fruits" olarak biliyor çünkü programa eskiden "FruityLoops" deniyordu (dolayısıyla şimdiki adı "FL").

Meyveyle olan ilişkiyi kurmak kolaydır: çalışma ortamı aydınlık, renkli ve suludur. Basit kontrollerle birleşen bu tasarım, acemi yapımcıların ve genç beatmaker'ların yanı sıra işlevsellikle uzun süre uğraşmak istemeyenlerin de ilgisini çekiyor.

Bu DAW yazılımının özelliği desenler ve hücrelerdir. Çalışma prensibi çevrimiçi bir tambur makinesine . Örneğin normal bir DAW'da, bir vuruş davulunu alırız ve onu birçok kez kopyalarız, onu ızgaraya dağıtırız, böylece ritmik bir model elde ederiz, ardından trampet davulu vb. sırayla. Oldukça uzun. Fruity Loops'ta her sese bir dizi hücre atanır. Zaten zamanında dağıtılmışlar: ızgarayı kaçırmayacaksınız. Daha sonra ritim yapmak ve müzik yaratmak üç basit adıma iner.

  1. Vuruşları istediğimiz gibi düzenliyoruz, dinliyoruz ve deneyiyoruz. Hücrelere tıklamanız yeterli. Yapım başlı başına ilham veren bir oyuna dönüşüyor;
  2. Kombinasyonu doldurup deseni değiştiriyoruz. Araç kutusu aynı kalır ancak vuruşlar farklı şekilde düzenlenebilir. Şarkının nakaratı, düşüşü, bitişi ve diğer bölümlerinin ritmini bu şekilde değiştiriyoruz. DAW yazılımı istediğiniz kadar varyasyon yapmanıza olanak tanır;
  3. İzleme penceresinde bu desenleri birleştirin: çoğaltın, birbiri ardına ayarlayın, kesin vb. Kompozisyonu kendi takdirimize göre geliştiriyoruz. Aynısını melodik çizgilerle de yapıyoruz.

Her müzik tekrarlanan parçalardan oluşur. FruityLoops'un yaratıcıları bu prensibe doğru şekilde uyum sağladılar. Genel olarak müzik üretmek için iyi bir yazılımdır. Ancak miksaj ve mastering için pek uygun değil.

Mantık Pro

Mantık Pro

Yalnızca MacOS'u desteklediği için MacBook sahipleri arasında yaygındır. Bunun Apple'ın yazılımı olmasına şaşmamalı.

Kullanıcılar, Logic'in niyetleri önceden tahmin ettiğini söylüyor. Oldukça “akıllı”dır. Müzik yapımcısının genellikle çalıştığı algoritmaları dikkate alır ve ipuçları verir.

Logic eksiksiz bir müzik prodüksiyon yazılımıdır. Ancak hepsinden önemlisi düzenleme ve mikslemeye odaklanıyor. Örneğin, burada çift alımla çalışmak uygundur: hepsi tek bir dosyadan dağıtılır. Fareyle vokal bölümünün uygun bir bölümünü seçin; diğer çekimlerde otomatik olarak kapatılır. Çekimden geçiyoruz ve güzel bir cümlenin tamamını topluyoruz.

Yerleşik tuner, doğrudan parça düzenleyicide vokalleri notalara göre çıkarmanızı sağlar. Düğmeye basıyoruz - Antares Auto-Tune'daki gibi solucan notaları beliriyor. Ancak hiçbir eklentinin bağlanmasına gerek yoktur.

Yerleşik dilim düzenleyici, kaydı parçalara ayırmaya ve bunları ritme göre taşımaya yardımcı olur. Eğer vokalist davulları biraz kaçırmışsa, bunu düzeltmek kolaydır ve düzenleme fark edilmeyecektir.

Program aynı zamanda müzik oluşturmak için de uygundur. Yapımcıya birçok sanal araç sunuluyor. Başlatma penceresi hemen ne yapacağımızı sorar: bas kaydetmek, davul çalmak, melodi yapmak veya başka bir şey yapmak. Set, etkileyici sayıda yüksek kaliteli örnek ve döngüyle birlikte gelir. Her parçanın panelde bir transpoze kontrolü vardır. Döngünün anahtarının dışında olması durumunda kolayca ayarlanabilir.

Steinberg Cubase

Steinberg Cubase

Birçok kullanıcı arayüzünün çok kafa karıştırıcı olduğunu düşünüyor. Ancak uzun süredir bu iş istasyonunda oturanlar, başka bir DAW yazılımına geçme konusunda oldukça isteksizler. Yani bu bir alışkanlık meselesi. Ayrıca internet, nasıl kullanılacağına dair talimatlarla doludur. Cubase çok eski bir programdır ve bunun için birçok eğitim bulabilirsiniz.

Çok az kişi bu DAW'ı bir ritim oluşturucu . Çoğunlukla buna karışıyorlar. On yıl önce dünyada “mixing” kelimesi Cubase kelimesiyle güçlü bir şekilde ilişkilendiriliyordu. Amatör ve yarı profesyonel ortamda en iyi DAW yazılımı olarak kabul edildi. Artık birçok rakibi var.

İstasyon, Logic ve diğer birçok benzer DAW ile aynı şekilde tasarlanmıştır. Alma seçimi işlevi bile benzerdir. Ayrıca yerleşik bir ayarlayıcı da var, burada buna “VariAudio” deniyor. Ancak Cubase'in çapraz platform olması nedeniyle Logic'e göre bir avantajı var. Başlangıçta Windows için DAW yazılımıydı, ancak daha sonra Mac için bir sürüm ortaya çıktı.

İlginç işlevlerden biri, ses dosyalarının ritimle otomatik senkronizasyonudur. Destekler ana vokale uymuyorsa, ana dosyayı ayarlayabilirsiniz ve geri kalanı ona göre ayarlanacaktır.

Cubase, izleme için eklentilerin ayrı ayrı bağlanmasını mümkün kılar. Dışa aktarılan dosyalara yansıtılmayacaklardır. Örneğin, kendiniz için karışımın tamamını yankılanma ile işleyebilir veya kulaklıkları düzelten bir yardımcı program yerleştirebilirsiniz. Ancak toplanan ses dosyasını etkilemez. Bu işleve Kontrol Odası denir.

PreSonus Studio One

PreSonus Studio One

Muhafazakar bir Cubase hayranının bile bu programa geçmesi kolay olacaktır. İşlem mantığı burada da benzer. Kullanıcılar yazılımı kararlılığı, iyi optimizasyonu, uygun yönlendirmesi ve öğelerin yetkin bir şekilde düzenlenmesi nedeniyle övüyor. Her şey yakında ve saat gibi çalışıyor. Bu DAW yazılımının yaratıcıları birçok ilginç mod sunmuşlardır.

  • Desenler . Üretimi FL'de çalışıyormuş gibi hissettirin. Bunu yapmak için bir parça oluşturun, bir çekim çizin ve içerik menüsünde Desene dönüştür'e tıklayın. Segment, hücrelerden oluşan bir ağa dönüştürülür: FL'deki kadar renkli olmasa da vuruş oluşturmaya yetecek kadar renklidir;
  • Hat düzenleme . Desen üretme mantığını da içerir. Bir dizeyi çoğaltmanıza, koroyu genişletmenize, tüm besteleri taşımanıza vb. olanak tanır. Şarkının çeşitli versiyonlarını toplamanıza olanak tanır. Cubase'de de böyle bir şey var yani bu Studio One'a özgü bir özellik değil;
  • Müzik puanı editörü . Bu sadece siyah ve beyaz tuşlara sahip bir piyano rulosu ızgarası değil, aynı zamanda diyez-bemoller, süreler, tiz ve bas nota anahtarı içeren bir çıtadır. Nota bilenlerin işine yarayacaktır.

Bu müzik prodüksiyon yazılımı daha çok aranjörlere yönelik görünüyor. Burada da bir parçanın birkaç katmanını oluşturabilirsiniz: üç veya dört seçeneği çalın ve ardından bunlardan bir parça oluşturun. Çoklu proje formatı da buna hizmet ediyor. Studio One, farklı sekmelerde açılan birçok projede paralel olarak üretim yapma olanağı sağlar. Birden fazla düzenlemeye sahip bir şarkı oluşturmak için buna ihtiyacınız olabilir.

Cockos Azraili

Cockos Azraili

Reaper'ın işlevselliği sınırsızdır ve maliyeti sembolik olarak adlandırılabilir. Demo sürümü size tam sürümün tüm özelliklerini sunar. Üstelik deneme süresi sona erdiğinde tüm işlevler kullanılabilir durumda kalır; başlangıçta yalnızca bir hatırlatma penceresi açılır. DAW son derece hafiftir: yaklaşık 100 mb.

Ancak ana özelliği burada her şeyi özelleştirebilmenizdir. İlk bakışta basit bir DAW yazılımı gibi görünse de daha derine inerseniz sonsuz ayarlar arasında kaybolabilirsiniz.

Bunu çözüp Reaper'ı kendi yönteminizle yeniden yapana kadar üretiminiz çok yavaş olacaktır. Sürekli olarak şu veya bu işlevin nasıl etkinleştirildiğini arayacaksınız. Ancak sonuna kadar giderseniz, müzik oluşturma sürecini maksimuma kadar optimize edebilirsiniz.

Burada çok sayıda makro ve kısayol tuşu var. Herhangi bir eylem dizisi için bir komut dosyası oluşturabilirsiniz. Reaper hayranları sürekli olarak ev yapımı senaryoları paylaşıyor. Hatta bazıları kontrol paneline kendi düğmelerini bile ekliyor. Burada o kadar çok ayar var ki Tercihler penceresinde bir arama var: doğru onay kutusunu daha hızlı bulmanıza yardımcı olur.

Ancak program bit oluşturmak için pek uygun değil. Arayüz diğer iş istasyonları kadar hoş, hoş ve kullanıcı dostu değil. Daha çok kayıt ve miksaj için bir DAW yazılımıdır.

Yerleşik eklentiler mümkün olduğunca basittir. Canlı performanslar ve modelleme söz konusu olamaz. Her zamanki piyano rulosu burada mevcut olmasına rağmen. Dilerseniz üzerinde davul çalabilirsiniz.

Pervane Kafası Sebebi

Pervane Kafası Sebebi

2000'li yıllarda müzisyenlerin bu DAW'a özel bir ilgisi vardı. Bu müzik prodüksiyon yazılımı, analog sentezleyicilere ve benzeri cihazlara bakan, ancak bunlara gücü yetmeyen herkesin ilgisini çekti. Reason, analog konsol, raf ve yama kabloları içeren bir prodüksiyon stüdyosunun emülasyonudur. Set çok sayıda yüksek kaliteli cihaz ve araç içerir.

  • sentezleyiciler;
  • Etkileri;
  • davul makineleri;
  • arpejatörler;
  • örnekleyiciler.

Bütün bunlar kesinlikle özeldir. Ayrıca kendi benzersiz ses kütüphaneleri de dahildir. Sanal kablolar cihazdan cihaza aktarılır. Her cihaz arka tarafıyla döndürülebilir, gizli ek ayarlar vardır. Tüm detaylar görselleştirilmiştir.

ses mühendisliği olmasına rağmen , başlangıçta diğer sıralayıcılarla etkileşime girecek şekilde tasarlandı. Harici bir raf kutusu olarak bağlandı. Bunun için Propellerhead özel bir veri alışveriş protokolü olan ReWire'ı bile geliştirdi. Ancak iki DAW'ı aynı anda kullanmak pek kullanışlı değildi.

Üstelik Reason'un ilk sürümlerinde VST eklentilerini bağlamak imkansızdı. Kendimi yalnızca Propellerhead'in yarattığı cihazlarla sınırlamak zorunda kaldım. Sonuç olarak, bu DAW yazılımı sınırlı sayıda takipçiye sahip, oldukça spesifik bir ortam haline geldi. Hatta etrafında bir tür topluluk oluşmuştu.

Artık şirketin politikası değişti. Reason harici VST'leri kabul eder, bunları kendine göre düzenler ve raf modülleri şeklinde görünür. Şirket ayrıca kendi eklentisini de geliştirdi – Reason Rack. Tek bir kutuda bir dizi alet ve tedaviden oluşur. Ve ReWire'a gerek yoktur.

Bitwig Stüdyosu

Bitwig Stüdyosu

Müzik yaparken dikey modüllere döngüler atıyoruz ve döngüler sürekli çalıyor. Böylece kompozisyon zenginleşiyor ve üretici sürekli hareket halinde oluyor. Ayrıca tam tersini de yapabilirsiniz: canlı oynayın ve doğaçlama yapın ve başarılı kombinasyonları düzenleme alanına kopyalayın.

Görünüşe göre üreticiler Ableton'u temel aldılar ancak üretim için daha çok yönlü bir ürün yapmaya karar verdiler. Belirli bir şeye yönelik değildir. Ses kaydıyla, örneklerle, canlı enstrümanlarla ve elektronik müzikle çalışmak uygundur. Bu, geniş anlamda müzik üretmeye yönelik bir yazılımdır.

  • ritim yapımı;
  • ayarlama;
  • ses tasarımı;
  • kayıt;
  • düzenleme;
  • karıştırma;
  • ustalaşmak.

Sekmeler arasında geçiş yaparak birden fazla projeyle çalışma yeteneği mevcuttur. Parçaların tamamını şarkıdan şarkıya sürükleyip bırakabilirsiniz. Böyle bir fırsat aranjörlerin işine yarayacaktır.

Beat yapımcıları yerleşik arpejatörü ve ses tasarımcıları için modülatörü seveceklerdir. Bu yardımcı program, bağlı olduğu eklentilerin tüm ayarlarını yönetir. Bu şekilde herhangi bir efekti modüle edebilirsiniz ve o, LFO dalgası veya başka bir zarf boyunca salınacak, azalacak, kaybolacak, hareket edecektir.

Bu DAW yazılımı Mac, Windows ve Linux'ta çalışır. MIDI'den daha esnek olan MPE'yi bile destekler. Programcılar bunu mümkün olduğunca erişilebilir hale getirmeye çalıştılar.

Kullanımı en basit DAW yazılımı – GarageBand

Garaj Bandı

Kullanıcı dostu, sezgisel ve renkli bir arayüze sahip bir sıralayıcı. Parlak tasarımıyla FL'ye benzer. Bir bilgisayar oyununu andırıyor ancak aynı zamanda üretim açısından da ciddi bir işlevsellik sunuyor. GarageBand kullanıcıya tam anlamıyla rehberlik eder, ilham verir ve büyüler. Herhangi bir ders almanıza veya eğitim almanıza gerek yok, programın kendisi nasıl kullanılacağını anlatıyor.

Üstelik tamamen ücretsiz bir DAW yazılımıdır. Ancak ne yazık ki yalnızca Apple cihazlarının sahipleri tarafından kullanılabilir. MacOS için bir sürümü ve IOS için bir uygulaması var. Hareket halindeyken müzik çalmanıza olanak tanır. Ayrıca Logic'teki projelerle de uyumludur. Yani iPhone'da eskiz yapabilir, MacBook'ta evde çalışmaya devam edebilir ve üretimi ciddi şekilde genişletmeniz gerekiyorsa aynı bilgisayardaki Logic'e gidebilirsiniz.

Çalışmanın başında bir araç seçmeyi teklif eden bir pencere açılır. Canlı bir gitarı veya sesi kaydedebilir veya sanal piyanolar, orglar, davullar vb. ile çalışabilirsiniz. Yerleşik amplifikatörler, gitarınızı takmanıza ve rock temalı müzik kaydetmenize olanak tanır.

MIDI enstrümanları için otomatik mod sağlanmıştır. Tek bir tuşa basıyoruz ve program akoru düzenleyerek ritmik bir kalıp çalıyor. Kaydı etkinleştirirseniz bu desen, piyano rulosu ızgarasında notalar olarak görünecektir. Ve artık yeni bir şey yaratılarak değiştirilebilirler. Yani yeni başlayan biri bile GarageBand'de ilginç bir şeyler yaratabilir.

Bu yeni başlayanlar için bir DAW yazılımıdır. Aynı zamanda bestecileri gezmek için de iyidir. Burada kapsamlı bir işlevsellik yoktur ancak Logic'te istediğiniz zaman çalışmaya devam edebilirsiniz.

Akustik Mixcraft

Akustik Mixcraft

Beceriksiz bir tasarıma sahip amatör bir video düzenleyiciye benziyor. Bu tamamen bilinmeyen bir DAW'dır ve böyle bir arayüzün yaratıcı insanlardan herhangi birinin ilgisini çekmesi pek olası değildir. Ama görünüş aldatıcıdır. Mixcraft işlevsel çeşitliliğiyle şaşırtıyor.

  • MIDI parçaları oluşturun;
  • ses kaydı;
  • ses düzenleme;
  • VST bağlantısı;
  • piyano rulosu;
  • otomasyon;
  • çok katmanlı izler

Müzik üretmeye yönelik herhangi bir yazılımda bulunan olanakların yanı sıra sıra dışı modlar da vardır.

  • müzik editörü;
  • canlı setler için pencere;
  • video düzenleyici.

Bu yazılımın giriş seviyesi bir video düzenleyici gibi görünmesine şaşmamalı. Videoları kopyalama ve kesmenin yanı sıra, metin eklenmiş fotoğraflardan oluşan bir slayt gösterisi oluşturmak için de kullanılabilir. Ayrıca her parçada bir gitar tuneri ve eski bir CD yazma işlevi vardır.

Acoustica Mixcraft, gitar, bas, synthesizer, org, piyano, davul ve çok daha fazlasının örneklerini içeren geniş bir ses kitaplığıyla birlikte gelir. Döngüler, projeye düştükçe tempoya uyum sağlar. Pro sürümü ayrıca Celemony Melodyne ve Izotope paketiyle birlikte geliyor.

Yani Mixcraft müzik için oldukça ciddi bir DAW yazılımıdır. Üretimin ana görevlerini çözer: mikrofonlardan gelen sesi kaydeder, düzenleme, düzenleme ve miksaj için bir ortam sağlar. Vuruş oluşturmak ve hatta video klipleri düzenlemek için uygundur.

En eski DAW yazılımı – Motu

Motu Dijital Sanatçı

Motu Digital Performer ses arayüzleriyle tanınır. Ancak ilk sürümü 1985'te piyasaya sürülmesine rağmen DAW hala gölgede kalıyor. O zamanlar Mac için neredeyse tek düzgün DAW yazılımıydı. Daha sonra Cubase ve Logic de Mac'e uyarlandı ve Performer'ı atladı. 2013 yılında Motu, Windows için Digital Performer'ı yaptı.

Müzik prodüksiyonu, miksajı, düzenlemesi ve genel prodüksiyonu için her zaman standart çok kanallı DAW olmuştur. Ancak “Performer” 10. versiyonda canlı performans modu vardı. Klipler sekmesinden etkinleştirilir. Dosyalar buraya bırakılır ve müzisyen bunları gerçek zamanlı olarak çalar. Bunları gruplar halinde birleştirebilir, aynı anda çalıştırabilir, zincirler oluşturabilirsiniz.

Yazılım, aynı DAW sürümünden ölçeklenebilir bir arayüz aldı. Görünüşe göre geliştiriciler Ableton'u dikkatlice incelediler ve ondan bir şeyler benimsediler.

  • düzenleme;
  • midi;
  • diziler;
  • izler;
  • karıştırıcı;
  • davul.

Sanki üretimin her aşaması için ayrı bir sekme oluşturulmuş gibi. Bu, Sanatçının özgünlüğüdür. Sıkışıklığa rağmen yazılım şık ve fütüristik görünüyor. Diğer DAW'lara asla yetişememesi garip. Belki hala gelmemiz gerekiyor.

Program MPE ile uyumludur. Set, geniş bir ses kütüphanesi, sanal sentezleyiciler ve örnekleyici içerir. Ancak bu kimseyi şaşırtmayacaktır.

En pahalı DAW yazılımı – Pro Tools

Profesyonal aletler

Bir süre önce bu müzik prodüksiyon yazılımı mistik bir haleyle çevrelenmişti ve çoğu kişi onun en iyi sesi ürettiğine inanıyordu. Bu görüş dünyaca ünlü profesyonel ses mühendisleri tarafından kullanılması nedeniyle oluşmuştur. Pro Tools adı profesyonellikle eş anlamlıydı.

Pro Tools eskiden bir donanım ve yazılım paketiydi. Yazılım donanıma bağlıydı, yalnızca tüm yükü kendi üzerine alan özel DSP işlemcilerle çalışıyordu. Bilgisayar işlemcisi hiç zorlanmadı ve sinyal iletim gecikmesi neredeyse farkedilemez hale geldi. Aynı zamanda yazılımı indirip müzik yapmaya başlamak da imkansızdı.

Pro Tools ayrıca VST formatını desteklememesiyle de öne çıkıyor. Eklenti geliştiricileri bunun için ayrı dosyalar oluşturur. yankı kurduysanız , kurulumcunun VST'ye ek olarak AAX veya RTAS'ı da seçmeyi teklif ettiğini muhtemelen fark etmişsinizdir. Bunlar, Pro Tools'un sahipleriyle ilgilenen geliştiricilerdir.

Pro Tools bugüne kadar bu formatları desteklemektedir. Ancak uzun süredir donanımla bağlantısı kesilmiş durumda: herhangi bir ses arabirimiyle bağımsız olarak çalışıyor. Ve şimdi bile müzik üretmeye yönelik tüm yazılımlar kalite ve işlevsellik açısından yaklaşık olarak aynı seviyededir.

Bu DAW her zaman ses parçalarını düzenleme ve miksleme ortamı olarak konumlandırılmıştır. Burada ses koleksiyonlarını yönetmek çok uygundur. Örneğin, şeritlerdeki tüm sessizliği ortadan kaldıran Strip Silence adlı ilginç bir özellik var. Bu, alanı boşaltır ve projede daha iyi gezinmenize yardımcı olur.

Renoise

Renoise

Bu basit bir DAW yazılımı değil, tracker adı verilen özel bir sınıfa ait. Bitmiş projeyi açarsak dikey yollar göreceğiz. Oynatma imleci burada soldan sağa değil yukarıdan aşağıya doğru hareket eder. Notlar ayrıca yukarıdan aşağıya doğru yazılır. Her birine alfasayısal bir isim verilir.

Arayüz standart bir sıralayıcının kullanıcısını şaşırtacak. Ancak daha önce izleyicilerle karşılaşmış olanları şaşırtmayacaktır. Bu tür programlar örnekleri, notları, desenleri ve efektleri (glissando, vibrato) kullanır. Bir sesi alıyoruz, perdesini değiştiriyoruz, efektler uyguluyoruz, sesleri kalıplarla birleştiriyoruz ve birleştiriyoruz, hepsi bu.

Ses oluşturmak için normal VST eklentilerini kullanır. Aletlerin ve tedavilerin ayarlarını kontrol eden meta cihazlar da vardır. Ancak bu tür bir yazılımda müzik yapmak, yaratmaktan çok programlamaya benzer.

Burada alışılagelmiş anlamda üretim söz konusu olamaz. Program yalnızca elektronik müzik oluşturmanıza ve oldukça spesifik bir şekilde izin verir. Ancak izleyicilerin etrafında bütün bir müzik kültürü gelişti. Artık genel kullanıcı için uyarlanıyor olsalar da hala oldukça sıra dışı kalıyorlar. İlgi uğruna, şunu tanımaya değer: Peki ya takipçileri yeraltı kültürüne çekerse?

Profesyoneller hangi DAW yazılımını kullanıyor?

Herhangi bir DAW'da müzik oluşturabilir, miksleyebilir, aranjmanlar yapabilir Ancak her birinin kendine has özellikleri vardır:

  • Amped Studio – bilgisayar kaynaklarına düşük talep, dünyanın her yerinden hızlı ve kolay erişim, kullanım kolaylığı ve müzik oluşturma sürecinde işbirliği yapma yeteneği;
  • FL Studio ritimler oluşturmak için iyidir;
  • Cubase – ses kaydı, düzenleme ve miksaj için;
  • Pro Tools karıştırma ve düzenlemeye yöneliktir;
  • GarageBand – hızlı mobil prodüksiyon için;
  • Abletone Live, sahne performansları için çok uygundur;
  • Özellik Reaper – özelleştirme;
  • Reason, rafları ve analog enstrümanları simüle eden bir arayüzle dikkat çekiyor;
  • Logic Pro, Apple kullanıcıları içindir;
  • Studio One, Mixcraft, Digital Performer, Bitwig Studio daha tarafsız ve çok yönlüdür;
  • Renoise çok spesifik bir şeydir.

Ancak genel prensipler tüm DAW yazılımları için benzerdir. Tüm sıralayıcılar kabaca aynı üretim araçları setini sunar. Ses açısından hiç farklı değiller. Sesinizin kalitesi yalnızca ses kartınıza, stüdyo monitörlerinize (veya kulaklığınıza), mikrofonlarınıza ve enstrümanlarınıza bağlıdır. Ve ayrıca sesi işleyen eklentilerden. Ancak farklı DAW'larda aynı eklentiler aynı sesi verecektir.

Herkes programı arayüzün çekiciliği, gezinme kolaylığı, işlevsellik, yerleşik eklentiler ve örnek kitaplıklar açısından derecelendirir. Kendiniz için en iyi seçeneği seçmek için test etmeniz yeterlidir: deneme sürümünü indirin ve müzik yapmaya başlayın.

Ücretsiz kayıt

Ücretsiz kaydolun ve bir projeye ücretsiz sahip olun