ملاحظات الأشباح

في عالم الموسيقى، وخاصة في موسيقى الجاز، هناك مفهوم "النغمة الشبح" (أو النغمة الهادئة أو المكبوتة أو الغامضة)، وهي نغمة ذات أهمية في الإيقاع، ولكن تكاد تكون غير محسوسة في طبقة الصوت عند العزف عليها. في التدوين الموسيقي يتم كتابته على شكل "X" بدلاً من الشكل البيضاوي التقليدي أو مع قوسين حوله. لا ينبغي الخلط بينه وبين تسمية حادة على شكل X (حادة مزدوجة)، مما يثير النغمة.

في الآلات الوترية، يتم إنشاء نغمة شبحية عن طريق كتم صوت الوتر، مما ينتج صوتًا أقرب إلى الإيقاع من طبقة الصوت الواضحة. طبقة الصوت موجودة، لكن المعنى يكمن في الإيقاع أكثر من اللحن أو التناغم. إنها تضيف القوة والزخم إلى خطوط الجهير، وتشكل شخصية إيقاعية، وغالبًا ما تقلل التركيز إلى الصمت التام تقريبًا. في أقسام الإيقاع في الموسيقى الشعبية، يتم تشغيل نغمات الأشباح بهدوء شديد بين الضربات الرئيسية، خاصة على الطبلة. تُستخدم هذه التقنية على نطاق واسع من قبل عازفي الجيتار الكهربائي وعازفي الجيتار المزدوج في مجموعة متنوعة من الأنواع الموسيقية. في الموسيقى الصوتية، تُستخدم هذه النوتات لتمثيل الكلمات المنطوقة بالإيقاع بدلاً من غنائها.

الآلات الموسيقية

تختلف نغمات الأشباح في الموسيقى عن النغمات البسيطة غير الملكنة في البنية الإيقاعية. على سبيل المثال، في النمط الرئيسي، لا يتم تشكيل النوتات غير المشددة بشكل كامل أو بدون تشكيل، ولكنها تشغل مستوى تمييز متوسط. عندما يقوم الموسيقي بتقليل التركيز على مثل هذه النغمة إلى مستوى مشابه للتأكيد على النغمات المميزة في نمط ما، فإنه "يطمس" تلك النغمة بشكل فعال. إذا تم إضعاف النغمة الشبحية إلى حد الصمت، فإنها تصبح عنصرًا إيقاعيًا مشابهًا للراحة. يعتمد هذا الاختلاف الدقيق وقدرة الموسيقي على التعرف على نغمات الأشباح بشكل كبير على الخصائص الصوتية للآلة.

غالبًا ما تكون الآلات النحاسية والقيثارات، بما في ذلك الصوت البشري، قادرة على إنتاج نغمات شبحية، وتمييزها عن المساند. بالنسبة لعازفي البيانو أو عازفي الإيقاع، يكون هذا التمييز أكثر صعوبة بسبب الطبيعة الإيقاعية للآلات، حيث يصعب تحديد تدرج جهارة الصوت عندما يقترب المرء من الصمت. ومع ذلك، عندما ينشئ عازف الإيقاع بمهارة نغمات شبحية مسموعة بوضوح، وإن كانت أقل وضوحًا، مقارنة بالملاحظات متوسطة اللهجة غير المشددة، فيمكننا التحدث عن إنشاء نغمات شبحية.

هناك اعتقاد خاطئ بأن ملاحظات النعمة وملاحظات الأشباح مترادفة. عادةً ما تكون مدة النغمة الترحيبية أقصر بكثير من النغمة الرئيسية التي تكملها، وغالبًا ما تحظى بتركيز أكبر حتى عندما تكون أقصر من النغمة الرئيسية. في المقابل، يتم تحديد الملاحظات الشبحية حسب الحجم وليس المدة.

قرع

عند عزفها على الطبول، يتم إصدار النغمة الشبحية بحجم منخفض جدًا، غالبًا على طبلة الفخ. في التدوين الموسيقي، يشار إليه بين قوسين حول النوتة الموسيقية. كما هو مذكور في كتاب The Drummer's Bible: كيفية طبلة أي نمط من الأفرو الكوبي إلى Zydeco، فإن وظيفة النغمة الشبح هي "... التأكيد على الصوت الأساسي للأخدود، وإنشاء نغمة 16 دقيقة يتم تشغيلها حول الإيقاعات أو اللهجات الأساسية."

وبالتالي، فإن مصطلح "ملاحظة الشبح" يمكن أن يكون له معاني مختلفة. المصطلح الأكثر دقة هو "مكافحة اللكنة"، والذي يشير إلى مجموعة من الرموز للإشارة إلى مستوى التركيز. تستخدم موسيقى الإيقاع العديد من الرموز المضادة لللكنة مثل:

• أكثر نعومة قليلاً من النوتات المحيطة: ◡ (انخفاض قصير)؛
• أكثر نعومة بشكل ملحوظ من النغمات المحيطة: ( ) (ملاحظة بين قوسين)؛
• أكثر ليونة من الملاحظات المحيطة: [ ] (ملاحظة بين قوسين مربعين).

يمكن سماع أمثلة على استخدام نغمات الأشباح في العزف على الطبول مثل هارفي ماسون ومايك كلارك وبرنارد بوردي وبراد ويلك وديفيد غاريبالدي وتشاد سميث. يعد الطبول باستخدام نغمات الأشباح سمة مميزة لموسيقى R & B. بعض الأمثلة الأكثر شهرة على هذه التقنية هي كسر طبلة جريجوري كولمان على أغنية "Amen, Brother" لفرقة وينستون، وكسر طبلة كلايد ستلفيلد على أغنية "Cold Sweat" لجيمس براون، وأداء جيف بوركارو لإيقاع أغنية توتو "روزانا".

الآلات الوترية

يمكن لعازف الجيتار الذي يهدف إلى إنشاء نغمة شبحية تخفيف ضغط الإصبع على الأوتار دون تحريرها بالكامل من لوحة الفريتس (مما قد يؤدي إلى صوت سلسلة مفتوحة). تسمى هذه التقنية أحيانًا "الخدش"، وتصبح نغمة شبحية ما لم يتم عزف النوتات الأخرى في النمط الموسيقي بنفس الطريقة (وإلا فسيتم اعتبار الخدش نوتة عادية).

على الجهير المزدوج والكهربائي، مثل الجيتار، يتم إنشاء نغمات الأشباح عن طريق كتم صوت الأوتار، وهو ما يمكن تحقيقه إما باستخدام راحة اليد أو أصابع اليد اليمنى. وهذا يعطي النغمات نغمة غامضة، مما يمنحها خصائص الآلات الإيقاعية. في أسلوب الجهير الصفعي للباس الكهربائي، غالبًا ما تُستخدم نغمات الأشباح لإنشاء أصوات إيقاعية تشبه الطبل في موسيقى الفانك والموسيقى اللاتينية. في الجهير المزدوج، يتم أحيانًا تحقيق النغمات الإيقاعية الشبحية عن طريق ضرب الأوتار على لوحة الأصابع، مما يؤدي إلى إنشاء صوت "نقر" حاد. بالاشتراك مع أسلوب صفعة الجهير المزدوج، تُستخدم نغمات الأشباح في موسيقى الروكابيلي والبلوجراس والبلوز التقليدي وموسيقى الجاز المتأرجحة.

يُعرف عازفو الجيتار المشهورون مثل جيمس جاميرسون (موتاون)، وكارول كاي (موتاون)، وروكو بريستيا (برج القوة)، وتشاك ريني (ستيلي دان، وأريثا فرانكلين، وما إلى ذلك) بإتقانهم لاستخدام نغمات الأشباح لإنشاء نغمات خفية وفعالة. الأنماط الإيقاعية في لعبتك.

الموسيقى الصوتية

في مجال الموسيقى الصوتية، وخاصة في نوع المسرح الموسيقي، يشير مصطلح "ملاحظة الشبح" إلى أنه يجب نطق الكلمات بدلاً من غنائها، مع الحفاظ على الإيقاع ولكن بدون طبقة صوت محددة بوضوح. في التدوين الموسيقي، يُشار إلى النوتات الموسيقية التي تقل مدتها عن النصف بعلامة "X" بدلاً من الرمز البيضاوي التقليدي. في بعض الأحيان تتم الإشارة إلى نصف النغمات أو النوتات الكاملة بشكل ماسي مفتوح، والذي غالبًا ما يرمز إلى الصراخ أو الأصوات الأخرى غير اللحنية.

ومن أوضح الأمثلة على استخدام نغمات الأشباح هي الأغنية الافتتاحية "Rock Island" من المسرحية الموسيقية "The Music Man" حيث تهيمن. يمكن أن تعني هذه التقنية أيضًا استخدام Sprechstimme أو موسيقى الراب، حيث يتحدث المنشد الكلمات بدلاً من الغناء، مع الحفاظ على الإيقاع الموسيقي.