Blues akkordmenetek

A blues számos zenei irány alapja, különösen a rock és a metal. Ez az irányzat jelentős hatással volt a kortárs zenére. Ezért minden gitárosnak, aki zeneszerzővé szeretne válni és megérteni a harmóniát, el kell sajátítania a blues akkordokat és azok felépítésének szabályait. Ezt a cikket teljes mértékben ennek a témának szenteljük, és segít jobban megérteni a blues lényegét, valamint azt, hogyan építsünk klasszikus akkordmeneteket bármilyen hangnemben.

Alapvető blues akkordelmélet

Lépések

A blues egyik kulcsfontosságú és emlékezetes vonása a tonalitás alapvető lépései, amelyeket a játék során alkalmaznak. Ez az első, negyedik és ötödik lépés, azaz tonik, szubdomináns és domináns. Ezek a lépések minden blues dalban nélkülözhetetlenek, hiszen ezek teremtik meg a blues jellegzetes hangzását. Például, ha figyelembe vesszük a C kulcsát, akkor a „C” fő hármas mellett az „F” és a „Sol” kifejezéseket is belevesszük. Ezzel az alapozóval könnyedén harmóniát építhetsz tetszőleges hangnemben.

Hetedik akkordok

A bluesban is széles körben használják a hetedik akkordokat, amelyek triádok egy további lépéssel – a hetedik. Ennek a hetedik lépésnek a jelenléte adja a nevüket. Jelölésükben X7-ként vannak jelölve, ahol X az akkord nevét jelöli. Például az A7 egy A-dúr akkord, amelyhez G hozzáadódik.

Blues négyzet diagram

Érdemes megemlíteni a klasszikus tizenkét ütemű blues négyzetmintát is. Ennek a sémának a következő a felépítése:

• A gyökérhármas négy mértéke;
• A szubdomináns akkord két üteme;
• A tónusos triád két üteme;
• A domináns akkord két üteme és a tónusos triád két üteme.

Egyes esetekben egy hetedik lépést adnak a triádokhoz, és mindent hetedik akkordokon játszanak. Emlékezzen erre a diagramra, hasznos lesz a jövőben.

Az ilyen zenék szólózásához ismernie kell a gitár pentaton skáláját és felépítését. Ennek ismeretében képes lesz arra, hogy létrehozza a szükséges triádok progresszióját, és ügyesen improvizálja azokat.

Blues négyzetek a gitáron. Gyakorlati példák

Íme néhány példa a blues négyzetekre a gitáron. Sok közülük klasszikus, és kiválóan alkalmasak a blues alapjainak elsajátítására.

Íme egy példa egy klasszikus nagy blues négyzetre C billentyűvel:

C – C – C – C – F – F – C – C – G – G – C – C

Ne feledkezzünk meg a lehetséges hetedik akkordokról sem.

Példa az A kulcsában:

A – A – A – A – D – D – A – A – E – E – A – A

És így tovább különféle hangszínekben.

Ezen kívül van egy olyan változat, amelyben a tonika utolsó hármasát a progresszión belül egy domináns akkord váltja fel, vagyis az ötödik lépés. Ez feszültebb és hiányosabb hangzást eredményez, ha a zenei kifejezés nem a várt módon oldódik fel. Az előző két példát használva ezek a sorozatok így néznek ki:

C – C – C – C – F – F – C – C – G – G – C – G

A – A – A – A – D – D – A – A – E – E – A – E

Ennek a technikának a használatakor azonban óvatosan kell eljárni, nehogy összezavarja a hallgatót és magát a dallamot.

Blues gitár nyitott pozíciók

A következő egy másik gyakorlati rész a blues játékról szól. Lehet, hogy már ismeri a cikkben bemutatott anyagok egy részét. Itt azonban találhatsz szokatlan triádokat, amelyeket felhasználhatsz saját dalaidban.

E akkord formák

Kétféleképpen lehet lejátszani egy E7 akkordot. Az első módszer az, hogy eltávolítjuk a gyűrűsujjat a negyedik húr második bordájáról normál E pozícióban.

Még egy – a kisujjával tartsa a másodikat a harmadikon.

Az E7add6 akkord lejátszásához, amely egy hetedik akkord egy hozzáadott hatodukkal, el kell távolítania a gyűrűsujját a negyedik húr második sávjáról, és a kisujját a B húr második hangjára kell helyeznie.

Az E9 akkord egy nem akkord, ami egy hármas, hozzáadott kilenceddel. A lejátszáshoz meg kell nyomni a negyedik húrt a második húzón, a harmadik húrt az első húzón, a második húrt a harmadikon, és az első húrt ugyanazon a húron, ahol a negyedik húrt.

Az E13 akkord egy harmadik tizedes akkord, amely egy hármashangzat, hozzáadott tizenharmaddal. A lejátszáshoz el kell távolítania a gyűrűsujját a negyedik húr második bordájáról, és meg kell csípnie az első két húrt a második húrnál.

E7#9 – klasszikus E pozícióban tartsa az első két húrt a harmadikon.

Akkordformák A

A la-ból származó hetedik fokozat hármasa is kétféleképpen van beállítva. Először is csak vegye le a középső ujját a harmadik második ujjáról.

Következő – tartsa az elsőt a harmadikon.

A7add6 – távolítsa el az ujját a harmadik második szalagjáról, és tartsa az elsőt a másodikon.

Kétféleképpen lehet lejátszani egy A9-es akkordot. Az első módszer az, hogy egy kis csupasz ujjat helyezünk a negyedik zsinórra a második ráncnál, és megcsípjük a harmadik húrt a negyedik zsinórnál, és az első húrt a harmadik szalagnál.

Alternatív – a B húr 2. rándulása, 4. 3. és 5. 4. ránca.

A13 – ugyanaz, mint az A9 beállításának alternatív módja, ugyanakkor az elsőt a másodikra ​​is rögzítjük.

B akkord formák

A B7 nagyon szokatlan módon játszható. Ebben az esetben az ötödik, a harmadik és az első húr a második, a negyedik húr pedig az első húrnál van rögzítve.

A B9 ugyanígy van felhelyezve, de a B zsinórt is fel kell szorítani a második fretre.

B7 # 9 – ugyanaz, mint a B7, de az első helyett a második a harmadikra ​​van szorítva.

Mozgatható akkordformák blueshoz barre-val

A bluesban az akkordokat nem csak nyitott pozíciókban lehet játszani. Néha könnyebb megfogni a barre-t és eljátszani a kívánt hármast, mint a nyak körül mozogni. Azért hoztuk létre ezt a részt, hogy segítsünk elsajátítani ezeket a pozíciókat.

Akkordformák E-ből (E) barre-val

Az E-triádok minden formája pontosan ugyanúgy játszható, mint a nyílt formátumban, de a barre használatával a kívánt fretten. Azonban meg kell jegyezni, hogy ez nem tiszta E akkord lesz, hanem bármely más hetedik akkord.

Ahhoz, hogy pontosan megkapjuk az E akkordot, be kell állítani a barre-t a 12. fretnél, és hozzá kell adni a megfelelő konstrukciót. Továbbá, ha ezeket az alakzatokat az 5. csapásra helyezi, megkapja az A-dúr hármasokat.

Akkord formák A (A)-ból barre

Ugyanez vonatkozik az A akkordformákra is. Meg kell jegyezni, hogyan játsszák a nyitott húrokon, majd alkalmaznia kell ezeket a barre formákat bármely más ingerre. Az elv ugyanaz marad – csak figyelje a tonikot, és használja a megfelelő pozíciót.

Nyitott húrokon mozgatható formák

Mozgatható nyitott húros E (E) akkord alakzatok

Szeretném még egyszer tisztázni, hogy ebben a részben csak az akkordformákat közöljük, magukat a triádokat nem. Ha ezeket az alakzatokat különböző skálákra helyezi, különböző hangzási eredményeket kap.

A hetedik akkordnak két mozgatható formája van. Le kell játszania a hatodik húrt bármelyik rántáson, majd le kell játszania a negyedik húrt ugyanazon a húron, végül pedig a harmadik húrt lejjebb.

Alternatív lehetőség, hogy a hatodik, negyedik és másodikat ugyanazon a pánton tartjuk, a harmadikat pedig egy lejjebb.

A terzdecimális akkord formája így néz ki – tartsa lenyomva a hetedik akkordforma első változatát, és adja hozzá a B-húrt, amely eggyel lent leszorítva van.

Mozgatható nyitott húros akkordformák A

Egy hetedik akkord létrehozásához az A billentyûjében a következõ konstrukciót kell alkalmazni: az ötödik húrt bármelyik fret-en játssza le, a negyedik húrt eggyel feljebb játssza, a harmadik húrt pedig ugyanazon a hangon, mint az ötödik. A játékot csak ezen a három húron játsszák.

A nem akkord kialakítása a következőképpen történik: az első, a második és a harmadik húrt ugyanarra a szalagra, az ötödik húrt ugyanarra a szalagra, a negyedik húrt pedig eggyel feljebb nyomjuk.

A kilenced-szept akkordot pontosan ugyanúgy játsszák, de a barre helyett a B húrt akarja játszani egy fokkal lejjebb, mint a harmadikat.

A harmadik akkord formája így néz ki.

Alapvető blues akkordok gitárra

Az alábbiakban egy táblázat látható az alapvető blues gitár akkordokkal minden népszerű hangnemben. Fontos megjegyezni, hogy ezek az akkordok éles hangnemekben is használhatók, a lényeg, hogy ne feledkezzünk meg a hármashangzatok megfelelő, a kulcsnak megfelelő mozgásáról.

Íme táblázatok különféle blues-progressziókkal, amelyek hasonlóak a cikkben fent említettekhez. Ezen kívül audio fájlokat is mellékeltünk, amelyek lehetővé teszik az akkordmenetek kísérését és a megfelelő előadás ellenőrzését. Ezek a minták a gitár különféle ritmusaira alkalmazhatók, és nem korlátozódnak a keverésre.

Következtetés

Akár akusztikus zenét tervez, akár a rockot vagy a metalt részesíti előnyben, fontos megtanulnia bluest. A blues az az alap, amelyre az összes kedvenc zenei műfajod épül, és e nélkül nehéz lesz bármi értelmeset létrehozni. Ezen túlmenően ez a tudás és készségek segítenek gazdagítani kompozícióit, és izgalmas új mozdulatokat találni akusztikus és elektromos gitárokon egyaránt.