تحرير الصوت

تحرير الصوت من البداية إلى النهاية

فيما يلي المراحل الأساسية للمعالجة الصوتية، دون تفاصيل غير ضرورية. ضع في اعتبارك أن كل مسار صوتي يتطلب نهجًا فرديًا، لكن هذه الأساليب ستمنحك بداية جيدة.

1. تأكد من أن لديك ما يكفي من المواد الأولية

من الخطأ الشائع الذي يرتكبه مهندسو الصوت المبتدئين عدم وجود مواد تسجيل. حاول أن تحصل على ثلاث نسخ على الأقل من الصوتية الرئيسية قبل البدء في تحريره. من المهم أيضًا الحصول على تسجيلات كافية لدعم الغناء ، والأدليب والتناسق.

هذه الخطوة مهمة لإنشاء مسار صوتي فعال. يمكن أن يجعل نقص المواد من الصعب إنشاء أداء صوتي تعبيري.
تذكر أن عدد يأخذ المطلوب لجلسة صوتية ناجحة يختلف حسب المؤدي. يمكن لبعض المطربات تقديم أداء رائع في المرة الأولى ، بينما قد يحتاج الآخرون إلى مزيد من الوقت والجهد لتحقيق النتيجة المرجوة.

يبدأ المزيج الرائع بتسجيل صوتي ممتاز

تذكر أن الاختيار المناسب للمعدات يلعب دورًا رئيسيًا في جودة الصوت. على سبيل المثال، عند تسجيل غناء لأغنية بوب تحتاج إلى التميز من بين مزيج مزدحم، يفضل استخدام ميكروفون مكثف يمكنه التقاط النغمات العالية بشكل أفضل.

2. تجميع الأجزاء الصوتية

بمجرد أن يكون لديك العديد من التسجيلات الصوتية تحت تصرفك ، يمكنك البدء في إنشاء مسار مركب. هذا مسار صوتي إضافي حيث يمكنك مزج أخذ صوتي مختلف. الهدف من ذلك هو الحفاظ على الأداء الصوتي متسقًا قدر الإمكان ، أو اختيار Take That That To That Word Thorts As A Coase.
يساعد هذا النهج على تحقيق الاتساق والنزاهة في غناء المستمع. يمكنك القيام بذلك في مرحلة ما بعد الإنتاج أو العمل جنبًا إلى جنب مع المطرب لتحديد أجزاء مختلفة من التسجيل ودمجها.

يوصى بتجميع الأجزاء القصيرة ، بضع ثوان لكل منها ، بحيث يمكن للأذنين تقييم كل شيء بشكل كاف. استخدم العبارات الموسيقية لتحقيق الاتساق في تكوينك.

لا تنسى فوائدك. عند تحرير الغناء ، كما هو الحال مع عناصر أخرى من المزيج ، من المهم للغاية النظر في الحجم. هذه الخطوة مهمة لأن الصوت بصوت عالٍ للغاية سيمنعك من إنشاء طبقات في المزيج أو الانتقال بشكل فعال إلى مرحلة الإتقان. بشكل عام ، يوصى بترك مساحة رأس من 3 إلى 6 ديسيبل أثناء عملية تحرير الصوت.

3. إصلاح جميع مشاكل مزامنة الصوت

في معظم الحالات، من المتوقع أن يصل المطربون في الوقت المحدد، ولكن قد يتم إجراء تعديلات أثناء المزج لتحسين التزامن. إذا وجدت أخطاء توقيت واضحة، فلا تتردد في تسليط الضوء على هذا القسم وضبط التوقيت في منصة العمل الصوتية الخاصة بك إذا لزم الأمر. على الرغم من أنه ليس من الضروري أن تكون كل شريط نظيفة تمامًا، إلا أنه يجب التخلص من اختلافات التوقيت الملحوظة لضمان تجربة استماع سلسة ومتسقة.

4. القضاء على الأنفاس غير الضرورية وخلق التلاشي

أثناء عملية الخلط الصوتي في البوب ​​والأنواع الأخرى ، تتمثل التقنية المستخدمة في كثير من الأحيان في إزالة أنفاس المغني الملحوظ. لتحقيق ذلك ، تتم معالجة الصوت يدويًا ، مما يخلق تحولات سلسة بين الأقسام المعدلة لتحقيق وحدة الصوت.

يمكن أن يكون استخدام الإضافات لإلغاء الضوضاء مفيدًا أيضًا. أنها تسمح لك بالتخلص من الضوضاء التي لا تتجاوز عتبة المحددة. قم بتجربة الإعدادات لقمع ضوضاء التنفس على النحو الأمثل في المزيج الخاص بك.

من المفيد أيضًا إضافة عمليات تلاشي قصيرة بين العبارات الفردية ، مما يخلق تباينًا ملحوظًا في المزيج. في بعض الحالات ، قد يكون من المستحسن ترك بعض الأنفاس للحفاظ على طبيعية الأداء الصوتي الأصلي.

5. احذر من الصفير

Sibilants أصوات حادة مثل "S" أو "P" أو "T" التي تبرز في مزيج. أثناء استخدام مرشح البوب ​​أثناء التسجيل يساعد في تقليل هذه الأصوات ، لا يزال من الممكن أن تظهر هذه الأصوات في عبارات معينة اعتمادًا على الفنان.

يتم استخدام عمليات التخلص من الأهمية بشكل فعال للقضاء على الموظفين. هذه ضواغط تهدف إلى طيف التردد العالي ، حيث يحدث الغالب. بالإضافة إلى ذلك ، يمكنك استخدام معادل لتقليل مستوى الترددات الإشكالية.

6. إزالة الضوضاء غير الضرورية

قبل البدء في إضافة التأثيرات وزيادة ترددات معينة (معالجة مضافة) ، من المهم تنظيف غناءك تمامًا. هذا يعني التركيز على المعالجة الطرفية (تطبيق إلغاء التأثير ، EQ ، وما إلى ذلك) أولاً ، لأن جميع الخطوات المضافة اللاحقة ستعمل على الإجراءات التي يتم تنفيذها بالفعل أو تحسينها أو تحطيمها.

قبل الانتقال إلى الخطوة التالية ، تأكد من أن غناءاتك واضحة قدر الإمكان وتم إزالة جميع الضوضاء غير الضرورية. من المهم أن تتذكر أن أفضل طريقة للحصول على تسجيل نظيف هي البدء بتسجيل مصدر جيد. إذا كان الصوت صاخبًا جدًا ، فقد ترغب في التفكير في إجراء تسجيل إضافي في الاستوديو.

كقاعدة عامة ، كلما قل المعالجة المطلوبة للمسارات المسجلة ، كان ذلك أفضل. لتسليط الضوء على بعض الترددات استجابة للآخرين ، يمكنك استخدام أداة مثل التعادل الديناميكي.

7. استخدام تصحيح درجة الصوت

لا يعتبر استخدام برنامج تصحيح الملعب في صناعة الموسيقى "غش" بل هو ممارسة شائعة. في الواقع ، تستخدم معظم التراكيب المهنية شكلاً من أشكال تصحيح الملعب ، على الرغم من أن العديد من المستمعين لا يتعرفون عليه. بالإضافة إلى ذلك ، في بعض الأنواع ، مثل Hyperpop و EMO RAP ، أصبح الاستخدام الصريح للضغط التلقائي أحد الميزات المميزة لصوتها.

ليست هناك حاجة للشعور بالذنب تجاه استخدام تصحيح الملعب. حتى التعديلات الصغيرة يمكن أن تحسن صوتًا قويًا بالفعل ، مما يجعلها أقرب إلى الكمال ، وجعل الموسيقى أكثر متعة للمستمعين لسماعها.

8. شكل النغمة

من الممكن أيضًا تغيير نغمة صوتك باستخدام أدوات مثل المعادل أو المرشحات. على سبيل المثال، يستخدم العديد من مهندسي الصوت مرشح الترددات العالية للتخلص من الترددات المنخفضة غير المرغوب فيها في الغناء. يمكن استخدام مرشح الرفوف للتأكيد على الأجزاء الأكثر رنانة وإمتاعًا للجزء الصوتي.

9. قلص صوتك

يعد الضغط تأثيرًا رئيسيًا للمعالجة الصوتية ، لدرجة أنه من الشائع استخدام أكثر من ضاغط واحد على مسار صوتي واحد. يعمل الضاغط عن طريق تقليل القمم الصاخبة وتعزيز الأصوات الأكثر هدوءًا في التسجيل.

يساعد هذا النهج على خلق شعور بالتناسق للمستمع. تم تصميم بعض الضواغط لتحقيق المساواة في السعة الكلية للمسار ، بينما يتم استخدام البعض الآخر لتشكيل حرف صوتي فريد.

يمكنك استخدام الضاغط الأول للتحكم في مستويات الذروة ، والضواغط اللاحقة لتلوين الصوت أو مزيد من ديناميات المعالجة. في بعض أنواع الموسيقى ، يفضل صوت أكثر ضغطًا. في مثل هذه الحالات ، يمكن أن يكون ضبط وقت الهجوم لإطلاق الضاغط بسرعة عند الوصول إلى حد معين فعالًا بشكل خاص.

10. فكر في إضافة التأثيرات

المرحلة الأخيرة من التحرير هي إضافة تأثيرات إلى المسار الصوتي المكتمل. يجب أن يكون صوتك المعالج واثقًا ومستقلًا بالفعل، لكن التأثيرات يمكن أن تعزز صفاته أو تساعده على الاندماج بشكل أفضل في المزيج العام. بعد المعالجة الأساسية للغناء، يجدر النظر في خيارات استخدام التأثيرات المختلفة.

صدى

الصدى هو تأثير زمني كلاسيكي للغناء يخلق أصداء اصطناعية. كلما تمت إضافة تردد أكثر، أصبح الصوت أكثر أثيريًا وحالمًا.

تأخير

التأخير هو تأثير شائع آخر للغناء يمكن أن يساعد في تسهيل الانتقالات بين أجزاء الأغنية أو إضافة تعبير إلى الصوت.

تشوه

غالبًا ما يستخدم التشويه الشديد في موسيقى الروك والأنواع ذات الصلة. ومع ذلك، يستخدم العديد من مهندسي الصوت التشويه لإنشاء صوت أكثر دفئًا وثراءً في المزيج.

11. تأكد من أن المسار الصوتي الخاص بك يطابق المسار الموسيقي الخاص بك

عند الاستماع إلى التسجيل الصوتي ، من المهم التأكد من أنه يتناسب مع بقية الأغنية. يعد الصوت المسجل جيدًا رائعًا ، لكنه يجب دمجه بشكل فعال في سياق الأغنية بأكملها.

يجب أن تتناسب الغناء بشكل عضوي في نمط المسار بأكمله. قد تحتاج إلى تجربة تأثيرات مختلفة وتقنيات المعالجة لتحقيق الصوت الذي تريده. إذا كنت غير متأكد ، فيمكنك أن تتطلع إلى أغاني مماثلة ومزيجها للحصول على فكرة عن نهج المهندس في المعالجة الصوتية.

مع الصبر والممارسة ، ستصبح عملية تحرير الصوت أسهل. آمل أن تساعدك هذه التقنيات على إنشاء مزيج صوتي متناغم يسلط الضوء على مواهب المؤدي.