الضغط الموازي

يعد الضغط المتوازي تقنية خلط قوية تُستخدم بشكل نشط في الموسيقى، ولكن غالبًا ما يُساء فهمها. سنخبرك في هذه المقالة بما يفعله بالفعل وكيف يمكن أن يساعدك في إنشاء مزيج أفضل.

يلعب فن الضغط المتوازي دورًا كبيرًا في كيفية مزج الصوت الحديث الكامل والصاخب. في حين يجادل البعض بأن استخدامه ليس مناسبًا دائمًا، فمن الجدير بالذكر أن هذا النوع من الضغط ليس بالضرورة مخصصًا للاستخدام في جميع الأنواع الموسيقية. يؤدي الضغط إلى منع معظم الديناميكيات عندما يتم تجاوزها، ولكن يجب ضغط الأغنية بشدة لجعلها عالية قدر الإمكان دون تضخيم مكبرات الصوت.

أول شيء يجب أن تفهمه هو أن أي شكل من أشكال الضاغط يقلل من النطاق الديناميكي لإشارة الإدخال. سواء تم إعدادها لجعل الأجزاء الصاخبة أكثر هدوءًا أو الأجزاء الهادئة أعلى صوتًا، فهي موجودة أساسًا لتقليل النطاق الديناميكي الإجمالي من شيء كبير وغير قابل للإدارة إلى شيء أصغر وأكثر ملاءمة.

يمكن أيضًا تفسير مصطلح "النطاق الديناميكي" بطرق مختلفة، ولكنه يعني في هذه المقالة نطاق متوسط ​​مستويات الإشارة بين العنصر الموسيقي الأكثر هدوءًا والعنصر الأعلى صوتًا.

إذا كنت مهندس صوت يعمل مع أنواع متعددة من الموسيقى وترغب في المنافسة في السوق المعاصرة، فيجب عليك معرفة الفرق بين الضغط القياسي والضغط المتوازي. إذا كنت تستخدم الضغط المتوازي بالطريقة الصحيحة، فيمكنك إنشاء مزيج ديناميكي لطيف سيبدو عاليًا وقويًا حقًا.

تاريخ

احتوت دائرة تقليل الضوضاء الداخلية لـ Dolby A، التي تم تقديمها في عام 1965، على نواقل متوازية مع ضغط الصوت على أحدها، وتم مزج الاثنين بنسبة مرنة. في أكتوبر 1977، تم نشر مقال بقلم مايك بيفيل في مجلة Studio Sound يصف هذه التقنية كما يتم تطبيقها على التسجيلات الكلاسيكية.

تمت إعادة طباعة مقال بيفيل بعنوان "الضواغط والمحددات" في نفس المجلة في يونيو 1988. وتضمنت مقالة متابعة بقلم ريتشارد هولس في Studio Sound نُشرت في أبريل 1996 نصائح حول كيفية تنفيذ هذه التقنية على منصة العمل الصوتية . قدم بوب كاتز مصطلح "الضغط الموازي" ووصفه بأنه تطبيق "للضغط التصاعدي"، مما يزيد من إمكانية سماع المقاطع الأكثر ليونة. وفيما بعد، اشتهر مهندسو الاستديو في نيويورك باعتمادهم على هذه التقنية، وأصبحت تعرف باسم "الضغط النيويوركي".

طلب

إن سمعنا حساس للانخفاض المفاجئ في حجم الأصوات القاسية، ولكنه أقل تقبلاً للزيادة في حجم الأصوات الهادئة، ويستفيد الضغط الموازي من هذا الاختلاف. على عكس التحديد التقليدي والضغط السفلي، يتم الحفاظ على الانتقالات السريعة في الموسيقى عن طريق الضغط المتوازي، مما يترك "الإحساس" وفورية الأداء الحي. نظرًا لأن هذه الطريقة أقل سماعًا للأذن البشرية، يمكن ضبط الضاغط بقوة مع مكاسب عالية للحصول على تأثير قوي.

في مزيج الصوت باستخدام لوحة الخلط التناظرية والضواغط التناظرية، يتم تحقيق الطريقة المتوازية عن طريق إرسال إشارة أحادية أو ستيريو في اتجاهين أو أكثر ثم جمع مسارات متعددة ومزجها معًا عن طريق الأذن لتحقيق التأثير المطلوب. يذهب أحد المسارات مباشرة إلى خلاط الجمع، بينما تمر المسارات الأخرى عبر ضواغط أحادية أو استريو تم ضبطها بقوة لتقليل الكسب بمعاملها العالي. تعود الإشارات المضغوطة إلى خلاط الجمع وتخلط مع الإشارة المباشرة.

في حالة استخدام المكونات الرقمية، يجب مراعاة التأخير. إذا تم استخدام الطريقة التناظرية التقليدية للضاغط الرقمي، فإن الإشارات التي تمر عبر مسارات متوازية ستصل إلى خلاط الجمع في أوقات مختلفة قليلاً، مما يؤدي إلى ظهور تأثيرات ترشيح مشط سيئة وتأثيرات مرحلية. يستغرق مسار الضاغط الرقمي وقتًا أطول قليلاً لمعالجة الصوت، أي حوالي 0.3 إلى 3 مللي ثانية. بدلاً من ذلك، يجب أن يكون لكلا المسارين نفس عدد مراحل المعالجة: يتم تعيين مرحلة الضغط للمسار "المباشر"، الذي لا يتم إعطاء نسبة عالية جدًا له. في هذه الحالة، تمر كلتا الإشارتين بخطوات ضغط ويتم تأخير كلا المسارين بنفس المقدار من الوقت، ولكن يتم ضبط أحدهما على عدم وجود ضغط للنطاق الديناميكي أو قليل جدًا، ويتم ضبط الآخر على تقليل الكسب بشكل كبير.

يمكن استخدام هذه الطريقة بشكل إبداعي "لتشبع" أو "تعزيز" المزيج عن طريق ضبط أوقات الهجوم والتحرير على الضاغط بعناية. يمكن تعديل هذه الإعدادات بشكل أكبر حتى يتسبب الضاغط في "ضخ" الإشارة أو "التنفس" وفقًا لإيقاع الأغنية، مما يضيف طابعها الخاص إلى الصوت.

تم إحراز تقدم كبير في هذه التقنية من قبل مهندسي مزيج الاستوديو مثل مايكل براور من نيويورك، الذي يستخدم في الوقت نفسه خمسة ضواغط متوازية تم ضبطها بشكل فردي لتنويعات الصوت والنغمة المخلوطة حسب رغبته لتحقيق الصوت المستهدف لرولينج ستونز وإيروسميث وبوب ديلان. و كولدبلاي وغناء أخرى.

يستخدم مهندس المزيج أنتوني بوغليسي الضغط المتوازي المطبق بشكل متحفظ على المزيج بأكمله، خاصة في موسيقى الرقص الإلكترونية، دون اللجوء إلى المكونات الإضافية التي تضغط على ديناميكيات أغنيتك. وهذا يمنح المعزوفات المنفردة للمركب أو العناصر اللحنية الأخرى الجودة النابضة التي تميز هذا النوع. علاوة على ذلك، يمكن ربط مسار واحد أو أكثر بأسطوانة الجهير، وبالتالي ضغطها فقط عند بدء الإيقاع.

فيما يلي العديد من النصائح الإضافية لمساعدتك في تحقيق أقصى استفادة من هذه التقنية القوية:

• يمكنك استخدام الضغط المتوازي مثل المعادل عديم الطور ؛
• قم بإعداده كضاغط جانبي، باستخدام نسخة معادل الصوت الأصلي كمدخل جانبي؛
• إذا قمت بمساواة الترددات في الإشارة التي تريد تعزيزها، فإن الضاغط سيؤثر فقط على الترددات المعاكسة؛
• قم بتجربة المعادل بعد الضاغط الموازي لإضافة المزيد من التألق إلى أغنيتك؛
• تأكد من تمكين تعويض التأخير. يستغرق الكمبيوتر بضعة أجزاء من الثانية لمعالجة الصوت باستخدام الضاغط؛
• لاتبالغ بها. الكثير من الضغط المتوازي يمكن أن يجعل المسار يبدو مسطحًا للغاية وأحادي البعد، مما يؤدي إلى إرهاق أذن المستمع.

أنواع الضغط المتوازي

الضغط التنازلي

تستخدم الغالبية العظمى من الضواغط "الضغط التنازلي"، وهو ما يعني بشكل أساسي أن الأصوات العالية تصبح أكثر هدوءًا. وبشكل أكثر تحديدًا، يتم ترك الإشارات الموجودة أسفل مستوى العتبة في حالة راحة، في حين يتم "سحق" الإشارات فوق العتبة بالمبلغ الذي يحدده إعداد النسبة.

تقليل النطاق الديناميكي

الآن دعونا نتخيل إشارة موسيقية حيث يكون العنصر الأكثر هدوءًا هو -35 ديسيبل من المقياس الكامل والعنصر الأعلى هو -5 ديسيبل، لذلك لدينا نطاق ديناميكي أولي قدره 30 ديسيبل. إذا أردنا تشغيل هذه الإشارة من خلال ضاغط 2:1 مع عتبة -20dBFS، فستتراوح إشارة الخرج من -35dBFS (هذا المستوى أقل من العتبة وبالتالي لم يتغير) إلى -12.5dBFS. ويحدث الرقم الأخير لأن مستوى الذروة للمصدر (عند -5 dBFS) يزيد بمقدار 15 dB عن العتبة وبالتالي سينخفض ​​إلى النصف إلى dB 7,5 فوق عتبة -20 dBFS، التي تبلغ -12,5 dBFS.

ولذلك، تم تخفيض النطاق الديناميكي، في هذه الحالة من 30 ديسيبل إلى 22.5 ديسيبل، وفي الوقت نفسه تم تخفيض مستوى الذروة بمقدار 7.5 ديسيبل.

يكون هذا النوع من الضغط مفيدًا عندما نريد تقليل النطاق الديناميكي دون تقليل مستوى الذروة. بمعنى آخر، نريد تعزيز المكونات الأكثر هدوءًا للإشارة بدلاً من كتم المكونات الأعلى صوتًا. الطريقة المعتادة لتحقيق ذلك هي إدخال "كسب التعويض" عند إخراج الضاغط.

الضغط التصاعدي

لذلك، باستخدام نفس الشروط كما في المثال السابق، لنفترض أننا نريد نفس التخفيض في النطاق الديناميكي، ولكننا نريد أيضًا أن يظل مستوى الذروة عند -5dBFS. يمكن تحقيق ذلك بسهولة عن طريق الحفاظ على نفس نسبة الضغط وإعدادات العتبة، ولكن مع ضبط كسب التعادل على 7.5 ديسيبل.

التأثير المباشر لإضافة 7.5 ديسيبل من كسب التعادل هو زيادة مستوى الإخراج الإجمالي، والذي يمكن اعتباره تحولًا رأسيًا للجزء الخطي بمقدار 45 درجة من منحنى النقل. في هذه الحالة، تخرج إشارة الإدخال عند -35 ديسيبل في الثانية من الضاغط عند -27.5 ديسيبل في الثانية، ويتم تعزيز جميع العناصر الأكثر هدوءًا في إشارة الموسيقى لدينا بنفس المقدار وهو 7.5 ديسيبل.

يتم ضغط العناصر الأعلى صوتًا، تلك التي تزيد عن عتبة -20dBFS، كما كان من قبل بنسبة 2:1، ولكن نظرًا لأن كسب التعويض يبطل الانخفاض في مستوى ذروة الضاغط، يظهر أعلى مستوى إدخال عند الإخراج عند نفس مستوى -5dBFS.

ضغط متنقل للغاية

يؤدي الضغط التنازلي التقليدي، سواء تم استخدامه بمفرده أو مع كسب التعويض، إلى تعديل طبيعة الإشارات العالية إلى حد ما، مما يؤدي إلى تخفيفها. القاعدة الأولى لأي ضاغط خفض الصوت هي إيقاف تشغيل كل ما هو مرتفع! ومع ذلك، فإن الإجراء الخاص بخفض المستوى (ثم استعادته) لا يتم بشكل فوري. يحدث هذا على نطاق زمني يتم تحديده من خلال ثوابت وقت الهجوم والتحرير للضاغط. والنتيجة الحتمية هي أن صوت وشكل الإشارات العابرة المعقدة ولكن الدقيقة والصاخبة يمكن أن يتغير بشكل جذري. يعد هذا جزءًا مهمًا من السبب وراء اختلاف تصميمات الضواغط المختلفة، ولماذا قد يكون أحد الضواغط مفضلاً في موقف معين على الآخر.

هناك طريقة بديلة لتقليل النطاق الديناميكي الذي يمكن أن يتجنب مشكلة العمليات العابرة التالفة، وهي ضغط الإشارات الأكثر هدوءًا وترك الإشارات العالية دون تغيير. بمعنى آخر، يمكننا استخدام جهاز يعزز الإشارات إلى ما دون الحد الأدنى. هذا هو "الضغط التصاعدي" الحقيقي الذي تم وصفه بإيجاز أعلاه، وهذا الترتيب، على الأقل من الناحية النظرية، سوف يحافظ على الإشارات العابرة العالية ولكن الدقيقة سليمة تمامًا، مما يؤدي إلى قمع العناصر الأكثر هدوءًا فقط.

طبول

غالبًا ما يستخدم الضغط المتوازي للطبول. إذا كنت تحاول ترويض الطبول في المزيج والضغط في كل قناة، فمن المحتمل أن تدمر كل الديناميكيات وينتهي بك الأمر بجعلها تبدو ضعيفة جدًا عندما تعزف جميع الآلات الأخرى عليها.

في حالات أخرى، بعد تطبيق الضغط، تقوم بزيادة الكسب للتعويض عن انخفاضه، الأمر الذي سيؤدي في النهاية إلى فشل ناقل المزيج الخاص بك في بداية عملية الخلط وإفساد إعداد الكسب لبقية الأغنية.

استخدام ضغط الأسطوانة المتوازي في مزج الموسيقى في الحفاظ على جميع ديناميكيات المادة المصدر مع إضافة الحجم والعمق والقوة إليها دون إتلاف أو إضافة الكثير من المكاسب التي تزيد من تحميل ناقل المزيج. في حين أن الحجم المضاف عن طريق الضغط المتوازي يأتي من إشارة مضغوطة بشدة ويتم خلطه حسب الذوق، فإنه لن يضيف قدرًا كبيرًا من حجم الذروة إلى ناقل المزيج لأنه سيعوض الكسب من خرج الضاغط.

يستخدم معظم مهندسي الموسيقى ضواغط متوازية متعددة لاستكمال الجوانب أو الترددات المختلفة للطبول. على سبيل المثال، تم تصميم الضاغط الأول من أجل النسبة، والثاني - من أجل الدفء، والثالث - لركل طبلة الجهير، والطبلة الصغيرة والطمز، والرابع يبرز المزيد من نغمات الغرفة، والأخير يضيف الإثارة إلى الهسهسة الصنج والحفاظ عليها.

من الجيد دائمًا أن يكون لديك تسجيل أصلي جيد عند استخدام هذه الطريقة، إذا لم تبدو المادة المصدر جيدة جدًا في البداية، فيمكن لهذه الطريقة تضخيم كل الأشياء السيئة في التسجيل.

يتم أيضًا استخدام ضغط الأسطوانة المتوازية عند إعداد الركلة والفخ والاصطدام. تم تصميم هذا الإعداد خصيصًا للطبلة الجهيرية والطبلة الصغيرة، مما يضيف عمقًا وطولًا وهجومًا لهما. يمكن استخدامه مع مجموعة كاملة من المعالجات المتوازية الأخرى، ولكن في معظم الحالات لن ترسل عطل K/S هذا إلى مجموعة من الناقلات المتوازية، بل سترسلهم مباشرة إلى ناقل المزيج. يعمل إعداد الإرسال والإرجاع بنفس الطريقة المذكورة أعلاه، ولكن هذه المرة تقوم بإرسال كل من الطبلة الجهير والطبلة الصغيرة إلى نفس قناة الضغط. الضواغط الشائعة لهذا الإعداد هي Empirical Labs Distressor، وUniversal Audio 1176، وDBX 160، وTeletronix LA-2A.

عادةً ما يتم العزف على الطبلة الجهير والطبلة الصغيرة في أجزاء مختلفة من الشريط، وعادةً ما يتم العزف على الطبلة الجهير في الجزء الأول والثالث، والطبلة الصغيرة في الجزء الثاني والرابع. سيؤدي إرسالهما إلى نفس المعالج المتوازي إلى استجابة الضاغط لإيقاع الأغنية. عادةً ما تكون أسطوانة الجهير هي أول من يبدأ تشغيل الضاغط، وبمجرد ضغطها بالكامل، تعود إلى تقليل الكسب الصفري، وتقوم الأسطوانة الصغيرة بتشغيل الضاغط وإعادة تشغيله. سيؤدي هذا إلى تشغيل مؤشر تقليل الكسب في إيقاع الأغنية، مما يؤدي إلى شكل أكثر موسيقية وشفافية من الضغط بدلاً من تشغيله المستقل.

بمجرد تعيين نسبة الضغط المطلوبة، استخدم خافت القناة لخلط الكمية المناسبة من المعالجة المتوازية لتحسين صوت طبلة الجهير والطبلة الصغيرة. في بعض الأحيان، سيكون مستوى الصوت مكتسبًا للوحدة إذا كنت تريد أن تقوم الطبلة الجهيرية والأسطوانة الصغيرة بتشغيل المزيج، وفي بعض الأحيان سيتم ضبطه على -20 ديسيبل أو أقل وسيتم استخدامه فقط لإضافة المزيد من العمق والحضور من ذي قبل.

يقوم بعض المهندسين بعد ذلك بمساواة القناة المتوازية لإضافة ترددات معينة لجعل الصوت أكثر صعوبة، مثل 220 هرتز لإضافة المزيد من العمق إلى الطبلة الصغيرة وطبل الجهير، أو ترددات مثل 2 كيلو هرتز أو 7 كيلو هرتز لإضافة تأثير فرقعة وحضور إلى الصوت.

غناء

يمكن أن يكون الغناء أحد أصعب أجزاء المزيج. يركز معظم مهندسي المزج على جعل المسار كبيرًا وعاليًا قدر الإمكان، مع كون الغناء هو آخر شيء يمكن إضافته فوق كل شيء. تحتوي كل أداة أخرى مسجلة تقريبًا على ميكروفونات متعددة. تحتوي الطبول عادةً على أكثر من 10 طبقات مثل أي طبقات طبلة إلكترونية، وتحتوي القيثارات على ميكروفونين أو أكثر لكل مسار ثم طبقات متعددة، وقناتين جهير أو أكثر، وطبقات توليف متعددة، وآلات إيقاعية، وما إلى ذلك. ليس من غير المألوف هذه الأيام أن تحتوي مقطوعات موسيقى البوب ​​أو الروك على أكثر من مائة مقطوعة موسيقية مع وضع جميع الطبقات في مكانها الصحيح.

ثم لديك غناء رئيسي وهو عبارة عن مسار واحد، وربما اثنين أو ثلاثة إذا كان لديك عدد قليل من الأغاني المزدوجة أو الثلاثية في أجزاء معينة من الأغنية. في إنتاج الموسيقى الحديثة، عادةً ما يضاعف المهندسون كل طبقة من التناغم ثلاث مرات، لذلك إذا كان لديك تناغم من جزأين يمر عبر صوت رئيسي، فهذه ستة مسارات إضافية للتنافس معها.

هناك أغانٍ تتكون من أكثر من 100 مسار للآلات الموسيقية، وحوالي 45+ مسارًا صوتيًا متناغمًا، ومسارًا صوتيًا رئيسيًا واحدًا. في مثل هذه الحالات، بفضل الضغط المتوازي، يمكن للمرء أن يجعل هذا المسار الصوتي الفردي يتنافس مع 150 مسارًا صوتيًا آخر.

تحتوي بعض التسجيلات الصوتية على نطاق ديناميكي كبير. هناك فرق كبير في السعة بين الأجزاء الأعلى صوتًا والأكثر هدوءًا في الصوت.

من الأفضل غالبًا أن تستخدم هذه المسارات الضغط التسلسلي (الاستخدام المتتالي لضواغط متعددة على المسار).

ومع ذلك، في بعض الأحيان "يناسب" الصوت جيدًا، فهو واضح للمستمع ولا يختلف في اختلافات كبيرة في الحجم طوال التسجيل.

لن يؤدي الضغط الصوتي المتوازي إلى تصحيح التغييرات الكبيرة في النطاق الديناميكي كما يفعل الضغط التسلسلي. ومع ذلك، فإنه يمكن أن يعزز الأجزاء الأكثر هدوءًا من الصوت ويبرز التفاصيل الدقيقة والفروق الدقيقة المخفية فيه.

يسمح هذا أيضًا للذيول الصوتية في نهاية العبارات بعدم الضياع في المزيج. من أجل إعداد ضغط متوازي لهذا الغرض على مسار صوتي، ابدأ بهجوم أسرع ووقت تحرير أسرع على الضاغط الخاص بك.

خاتمة

يعد الضغط المتوازي أسلوبًا رائعًا يمكنك إضافته إلى مجموعة مهاراتك. يمكنه تحسين مهارات المزج لديك بشكل كبير من خلال إضفاء حياة جديدة على عناصر المسار الخاص بك، مما يساعد على تحقيق التباين الحاد اللازم لبعض العناصر الرئيسية في المزيج.

يعد إنشاء مسارات بأنواع مختلفة باستخدام الضغط المتوازي أمرًا مريحًا للغاية في DAW Amped Studio عبر الإنترنت. ستجد هنا عددًا كبيرًا من الأدوات والتأثيرات المختلفة ومكتبة العينات وغير ذلك الكثير مما هو ضروري لمنتجي التسجيلات الذين يعملون في أنواع مختلفة. يعمل البرنامج عبر الإنترنت في متصفح جهاز الكمبيوتر الخاص بك ولا يتطلب التثبيت. كل ما تحتاجه للبدء هو الوصول إلى الإنترنت عالي السرعة.

يتيح لك ذلك البدء بسرعة في معالجة الألحان باستخدام الضغط المتوازي والأدوات الأخرى، بالإضافة إلى مشاركة النتائج مع أصدقائك وزملائك، وحفظ مقطوعاتك ونشرها للمستمعين من جميع أنحاء العالم!