STUDIO

    Jak se naučit hrát na klavír®

    Jak se naučit hrát na klavír

    Než se naučíte hrát na klavír, zapamatujte si několik jednoduchých pravidel – nespěchejte se snahou zapamatovat si a naučit se vše najednou – bude to jen na škodu. Je lepší se látku postupně učit a často ji opakovat. Budete jistě vědět, kdy budete připraveni hrát. Při výběru klávesového nástroje, který se chcete naučit, si všimněte, že přenosné syntezátory jsou často omezeny na 3-4 oktávy a mnoho modelů má menší klávesy. Pro ty, kteří se naučili hrát na klavír, se zdá, že hraní na elektronický klávesový nástroj je jednodušší.

    Jak se začít učit pro dospělé

    Mnoho lidí věří, že byste měli chodit na lekce klavíru pouze jako dítě. Snít o hře na klavír sami dospělí často začnou učit své dítě, i když nemusí nutně studovat hudbu. Přestože se děti dobře učí a jejich neurony fungují lépe, dospělí mají oproti dětem také mnoho výhod, například:

    • vyznačují se vytrvalostí a trpělivostí;
    • rychle uchopit látku a reagovat na připomínky učitele;
    • přesně vědět, proč chtějí studovat, a mít k tomu motivaci;
    • naučit se teorii lépe a rychleji se naučit hrát.

    Učení v dospělosti je efektivnější než v dětství. Zde se meze nekladou, na hudební nástroj se můžete naučit hrát v každém věku, například Aram Khachaturian, slavný skladatel, začal studovat hudbu v 19 letech! Každý se tedy může naučit hrát na klavír sám, ale pokud se budete učit s učitelem, lekce budou produktivnější. Kromě knih a samostudia pro začátečníky jsou skvělým pomocníkem při učení látky online videolekce.

    Klavírní posezení

    Než se začnete učit lekce na klávesnici, měli byste se naučit, jak správně sedět u klavíru. Nebudete moci cvičit plynule a volně, pokud máte ruce a trup v křeči a sezení u klavíru je špatné. Záda by měla být rovná, ruce volné na klávesnici, rovná ramena a chodidla na podlaze.

    Pro pohodlné a správné sezení je třeba dodržovat následující body:

    1. Přístup . Při hře na klavír je důležité dbát na svůj postoj. Udržujte záda rovná a netlačte hrudník dopředu. Lokty by měly být mírně od sebe, aby mezi trupem a rukama byl prostor a zápěstí byla uvolněná. Muzikanti mají často vyvýšená ramena, proto je důležité je ovládat, aby nepřekážely správnému fungování těla;
    2. Vzdálenost mezi vaším tělem a klaviaturou piana . Měli byste cvičit sezení před klaviaturou tak, aby první oktáva a tón C byly asi 30 cm od vašeho pupku. Vaše paže je ohnutá tak, že mezi loktem a předloktím svírá úhel asi 90 stupňů;
    3. Pozice na židli . Navzdory různým fyziologickým údajům byste se měli držet pravidel o tom, jak by měly být vaše končetiny umístěny. Vaše lokty by měly být mírně nad nebo v jedné rovině s klávesnicí piana, ne přitisknuté k vám. Vaše boky by měly být v pravém úhlu k tělu. Chodidla jsou rovnoběžná s podlahou, i když jsou možné malé odchylky. Pro dítě lze použít speciální podnožky a na sedadlo lze umístit některé knihy, aby si pohodlně hrálo;
    4. Posezení . Nesedejte si na celou židli, protože těžiště není správně rozloženo. Je lepší sedět na polovině nebo dokonce 1/3 povrchu židle;
    5. Pozice nohou . Kolena jsou v zákrytu s kyčlemi, takže úhel ohybu kolena je 90 stupňů, s chodidly plně položenými na chodidle. Ačkoli je to považováno za správnou polohu klavíru, není to pohodlné pro každého, takže kolena mohou být mírně pod linií kyčlí.

    Se správným usazením dosáhnete dobrého zvuku, rychlosti a bezchybného prstokladu. Cvičte a hrajte tak, abyste se cítili pohodlně a vaše svaly byly uvolněné. Pokud cítíte, jak se vaše zápěstí začínají napínat, možná sedíte na židli vysoko nebo nízko. Pokud vás bolí krk, změňte polohu zad a ramen.

    Období před poznámkami

    Období před poznámkami je důležité pro podporu emoční odezvy a uměleckého myšlení. Mnoho lidí se může naučit hrát na nástroj i bez hlubokých znalostí předmětu. Dítě se od dětství učí mluvit a teprve potom číst a psát. V hudbě je to stejné – nejprve se musíte naučit vydávat zvuky, naučit se je spojovat do triád a teprve potom sestavovat hudební věty. Někteří hudebníci nejsou zběhlí v notovém zápisu, ale dokážou najít melodie sluchem a dobře zahrát hudbu.

    Toto období se nazývá období před notami, kdy se učíme gramotnosti a učíme se hrát bez znalosti not . S učením notového zápisu není třeba spěchat. Nejdůležitější je dodržovat pravidla správného sezení u klavíru a naučit se hru na nástroj. Je to odpovědná a náročná etapa v práci učitele, protože je základem, na kterém je postaven další rozvoj žáka. Kromě koordinace a smyslu pro rytmus se žák také učí formovat nástroj a rozvíjet své emoce. Během tohoto období se naučíte nejjednodušší prstokladové techniky a rozvíjíte základní herní dovednosti.

    Seznámení s notami a oktávami

    Než začnete cvičit, měli byste se naučit hudbu. Znalost teorie je nutností, protože samotné zapamatování kláves vám výsledky nepřinese. Noty na klavíru jsou grafickým znázorněním kláves. Začátečníci by se měli nejprve naučit jejich jména, symboly a jejich umístění na notách.

    Začněte tím, že budete často hrát každou notu na stupnici, pojmenovat ji a po chvíli budete schopni rychle identifikovat umístění jakékoli noty. Je také dobré trénovat hru na klávesy v různých oktávách, není těžké se je naučit, protože mají výrazný rozdíl ve výšce. Po naučení kláves na klavíru byste měli přejít k intervalům. Toto jsou mezery mezi 2 zvuky různé výšky. Poté, co se naučíte noty a jejich vzájemný vztah, můžete přejít ke klávesám: basa, housle nebo alt. Dalším krokem je naučit se tonality, míry.

    Nehody

    Chcete-li se naučit, jak vytvořit harmonii z jakékoli výšky, musíte zvýšit nebo snížit některé zvuky. Ve změněném měřítku se změna hřiště s gravitační silou nestabilních hřišť na stabilní hřiště nazývá náhodná.

    Vliv náhody na pozici noty:

    • ostrá nota – značí se #, zvyšuje chromatický zvuk o malou sekundu nebo ½ tónu;
    • double-sharp (ӿ) – na velkou vteřinu nebo celý tón;
    • plochý tón (ƅ) – sníží o malou sekundu nebo ½ tónu;
    • double-flat (ƅƅ) – sníží o velkou sekundu nebo celý tón;
    • becarre (♮) – ruší účinek znamének nahoru a dolů.

    Začínající hudebník by se měl naučit význam těchto značek písemně a které klávesy je třeba použít, aby hrály polotóny. Náhodné značky mohou být více než jen noty pořízené na černých klávesách, např. Cƅ se rovná B a B# je stejné jako C. Fƅ se rovná E a E# = F. Nejmenší jednotkou v intervalové dimenzi je půltón, např. EF, BC , jinak se vždy jedná o černou klávesu a sousední bílou klávesu, např. A-Bƅ při zvednutí o ½ tónu nebo GF# při snížení.

    Znaky na klíči se vztahují na všechny tóny, dokonce i v různých oktávách. Například 'G#' zvýší všechna 'G' v celé skladbě ve všech oktávách. Počítadla mají vliv na notu pouze v rámci jednoho taktu, oktávy a na jejich řádku. Například značka zrušení „beccare“ může dokonce potlačit činnost klíčové značky. Platí pouze pro aktuální opatření.

    Hudební stupnice

    Učením stupnic si klavírista rozvíjí manuální zručnost a rychlost prstů, zvyšuje svou dovednost a může snadno hrát a improvizovat v jakékoli tónině. Učitelé ve třídě vysvětlují, které dílky stupnice tvoří stupnici. Jako začínající hudebník je důležité naučit se jeho strukturu a složení, aby jej přenesl do jiných tónů. Stupnice je založena na posloupnosti not a v hudební teorii je to řada zvuků různých délek. Jsou uspořádány v určitém pořadí, na klávesnici se můžete pohybovat nahoru nebo dolů.

    Stupnice jsou dvojího druhu: durové a mollové a dvou podtypů: přirozené a harmonické. Obvykle se studentům říká o rozdílu mezi veselou a smutnou melodií, ale to je pravda jen částečně. Můžete hrát náladové písně v durové tónině a naopak. Stupnice se skládají z 8 tónů, nepočítaje ostré tóny a ploché tóny. 1. a 8. tóny mají různé výšky, ale stejný název a představují čistou oktávu.

    Vzdálenost mezi sousedními tóny je půltón nebo tón, který se skládá ze dvou půltónů. Jakýkoli durový akord lze zahrát pomocí vzorce: 2 tóny-půltón-3 tóny-půltón. Stupnice C dur se nejsnáze učí, protože se hraje na všechny bílé klávesy. Jako začátečník se budete muset naučit 3 stupnice: C-dur (C-dur) bez stoupající nebo klesající tóniny, G-dur (G-dur) a F-dur (F-dur) s jedním znakem tóniny.

    Seznámení s klávesnicí

    Celá klaviatura je rozdělena do oktáv s vlastním názvem. Vzdálenost od jednoho tónu k druhému se stejným názvem, ale různými výškami se nazývá oktáva. Klávesnice se skládá z bílých a černých kláves. Seskupení černých kláves jde do 2 a 3 kláves a navádí pianistu správným směrem. Chcete-li například najít 'C', najděte seskupení 2 černých kláves, hned nalevo je C a napravo je E, následované F a G. Tímto způsobem se můžete rychle naučit najít správné noty a cvičte hmatem postupně každou rukou.

    Také při hře na klavír se musíte naučit triády – akordy složené ze 3 zvuků. Nejprve se musíte naučit základní akordy, kde jsou klávesy seřazeny po jedné. K tomu se naučte hrát pomocí malíčku, prostředníčku a palce při pohybu dolů a naopak.

    Vysoce účinné cviky

    Abyste se naučili hrát na klavír, musíte zdokonalit svou techniku, zajistit správný prstoklad a rozvíjet plynulost. To se provádí pomocí stupnic a lomeného akordu. Chcete-li hrát toto technické cvičení, střídavě mačkejte klávesy akordu levou a pravou rukou.

    Nejlepší cvičení, které je třeba udělat před lekcí, jsou:

    • uvolněte se a položte ruce dolů;
    • synchronně znovu vytvořit tahy větrného mlýna;
    • otočte ruku, stáhněte a uvolněte svaly v pěsti;
    • otočte, jako byste šroubovali žárovku.

    Po zvládnutí notového zápisu je užitečné rozvíjet motoriku prstů a hrát stupnice, lámané akordy a etudy. Technická cvičení pomáhají vašim prstům rychle a přesně běhat po klávesách, aniž by došlo k vyklouznutí.

    Jednoduché příklady hraní

    Začínající hudebníci začínají hraním jednoduchých akordů, střídavě triády moll a dur. Můžete také střídat moll dur a moll D7 (sedmý akord).

    Sestavte triády jednoduchými tóny:

    • C dur: CEG;
    • F dur: FAC;
    • G dur: GBD.

    Levá ruka by měla hrát basový part – základní tóniku, ze které je akord postaven, ale nese se o oktávu níže. Po naučení partů pravé a levé ruky si můžete zahrát několik jednoduchých písniček.

    S těmito třemi akordy se můžete naučit hrát: 'Rybí kost', 'Husa'. Pokud k tomu přidáte triády А-С-E, DFA a EGB, můžete si na klavír zahrát známou 'Gypsy' nebo 'One Million Scarlet Roses' od Pugacheva.

    Doprovod

    Téměř všechny složité klavírní skladby se hrají s hudebním doprovodem, kdy basový part doprovází hlavní melodii. Aby byl doprovod správný, zvolíte harmonickou stupnici tak, aby hlavní melodie odpovídala doprovodu. Začátečník se naučí provádět jednoduché techniky, jak se dostat do rytmu.

    Charakter skladby závisí na hudebním doprovodu. Každá skladba se dá hrát jinak. I když se motiv nezmění, je vidět, jak se mění charakter dílka. Tyto změny jsou způsobeny doprovodem, který se skládá z textury a rytmu.

    Časté začátečnické chyby

    Těm, kteří se rozhodli naučit se hudební gramotnosti a hrát na klavír, můžeme poradit:

    1. Hrajte na nástroj pravidelně . Mnoho lidí je nadšeno hraním hudby, ale pak zájem opadne. Možná pár dní necvičí a pak se pokusí to dohnat za 1 den. Nejlepší je hrát 15-30 minut, ale každý den;
    2. Snažte se nepřeskakovat lekce . Pokud se chcete naučit hrát na klavír sami, může být obtížné naučit se zamýšlený předmět. Když chodíte na hodiny s učitelem, učení se hře na klávesy se stává vážnější;
    3. Nepospíchej . Musíte se naučit být trpěliví a důslední, nikdo se nenaučí předmět okamžitě. Chcete-li zahrát velkou, krásnou skladbu, buďte trpěliví a cvičte na klavír po troškách, posilujte to, co jste se každý den naučili;
    4. Nehrajte rychle na váhy . Dělejte to rytmicky, začněte v mírném tempu a zvyšujte automatizaci;
    5. Vyberte si kvalitní studijní materiál . Získejte cenově dostupné knihy a učebnice pro samouky, přihlaste se k lektorovi, studujte videolekce od známých učitelů.

    Motivace

    Abyste se naučili hrát, musíte být ochotni se předmět učit trpělivě. Lekce na klávesnici musí být vzrušující, takže budete mít chuť se učit. Čím je student zralejší, tím snáze najde důvody, proč se chtít učit, a na hodinách klavíru bude radost hrát.

    Tipy pro motivaci:

    1. Stanovte si pro sebe konkrétní cíl . Nemůžete se začít učit, aniž byste k tomu měli ambice. Musíte mít jasno v tom, čeho chcete od klavíru dosáhnout: číst z not, poslouchat melodie, naučit se hrát pár skladeb, které se vám líbí. Odrazte od nesplnitelných úkolů a naučte se kousky, které zvládnete v krátkém čase. Postupným a systematickým směřováním ke svému cíli se vyhnete vyhoření;
    2. Hrajte spolu s fonogramem . Tato aktivita je dobrá pro rozvoj vašeho vnitřního ucha a spoustu pozitivních emocí;
    3. Podívejte se na instruktážní videa . Sledujte klipy hudebníka, který hraje vaši oblíbenou hudbu a kde můžete vidět ruce a klíče;
    4. Veřejná vystoupení . Koncerty před publikem vyvolávají adrenalin. Pokud vám tento bod nevyhovuje a vyvolává strach, vystupujte před rodinou nebo přáteli.

    Závěr

    Každý se může naučit hrát na klavír, pokud to bere vážně a cvičí jen 20 minut každý den. Neexistují žádná věková omezení a lekce budou co nejproduktivnější, pokud budete cvičit s učitelem a zároveň využívat učebnice a online lekce.

    Abyste se naučili hrát na keyboard, musíte znát klávesy, tóny, takty a naučit se všechny noty. Pak rozvíjejte motoriku prstů a hrajte stupnice, lámané akordy a etudy. Tím, že se naučíte hrát na stupnici v různých tónech, budete mít možnost svobodně a snadno vytvářet hudbu online nebo improvizovat s ostatními pianisty. Přejeme hodně štěstí při výuce hry na hudební nástroje!

    @Antony Tornver

    Profesionální producent a zvukař. Antony vytváří beaty, aranže, mix a mastering již více než 15 let. Má titul v oboru zvukového inženýrství. Poskytuje pomoc při vývoji Amped Studio.

    Registrace zdarma

    Zaregistrujte se zdarma a získejte jeden projekt zdarma