Cara Membuat Musik House: Panduan untuk Pemula

Musik house bukan sekadar genre — melainkan gerakan budaya yang mengubah cara pandang kita terhadap musik dansa. Berasal dari puing-puing disko di Chicago pada awal 1980-an, house muncul ketika komunitas Kulit Hitam, Latin, dan LGBTQ+ menolak membiarkan lantai dansa mati. Berbekal mesin drum dan sampler yang terjangkau, para DJ di klub-klub seperti The Warehouse melucuti disko hingga ke intinya yang berirama: hentakan empat pemain di lantai dansa yang stabil, vokal yang penuh perasaan, dan alunan musik yang memukau. Apa yang mereka ciptakan menjadi cetak biru bagi hampir setiap genre musik dansa elektronik setelahnya.

Kini, membuat musik house lebih mudah diakses dari sebelumnya. Anda tidak perlu studio atau perangkat keras yang mahal — cukup peramban dan sedikit energi kreatif. Panduan ini akan menunjukkan cara membuat musik house melalui langkah-langkah dan teknik dasar yang menangkap irama abadi.

Berbagai Rasa Rumah

House telah berevolusi menjadi puluhan subgenre yang berbeda, masing-masing dengan karakteristiknya sendiri. Deep house menekankan vokal yang penuh perasaan dan akord atmosferik, yang dipelopori oleh artis-artis seperti Larry Heard dan Kerri Chandler. Tech house menyederhanakan segalanya menjadi alur hipnotis dan minimalis yang sempurna untuk pertunjukan di klub larut malam. Progressive house membangun perjalanan epik dengan synth berlapis dan crescendo emosional.

Lalu ada Acid house , yang ditandai dengan bassline TB-303 yang merdu, yang memicu budaya rave Inggris di akhir 1980-an dan memengaruhi kemunculan genre EDM inti lainnya — Detroit Techno. French house menghadirkan kecemerlangan disko-sampling melalui Daft Punk dan Cassius, sementara Afro house memadukan perkusi dan ritme Afrika ke dalam kerangka musik house tradisional. Setiap subgenre memiliki DNA yang sama — denyut yang stabil, alur yang repetitif, dan aransemen yang berlapis-lapis — tetapi mengekspresikannya secara berbeda.

Elemen Penting Musik House

Setiap lagu house memiliki dasar-dasar tertentu. Memahami elemen-elemen musik house akan membantu Anda menciptakan lagu yang terasa autentik, apa pun subgenre yang Anda jelajahi.

• Fondasinya selalu berupa kick drum empat-di-lantai — drum bas yang memukul setiap ketukan not seperempat pada 120 hingga 130 ketukan per menit (BPM).
• Akord dalam musik house umumnya cenderung ke arah tekstur analog yang hangat. Bayangkan piano elektrik, akord organ, dan pad synth yang memainkan akord jazzy. Kuncinya adalah membuatnya tetap sederhana, namun tetap asyik. Dua atau tiga akord yang bekerja sama dengan sangat baik sudah cukup.
• Garis bas memberikan perekat ritmis, dengan pola sinkopasi yang saling terkait dengan drum dan menciptakan alur tarik-dorong yang khas.

Membangun Rumah Anda Mengalahkan

Mari kita mulai dengan drum — jantung dari setiap ketukan musik house. Kick, bersama dengan bass, bisa dibilang merupakan elemen terpenting dari sebuah lagu house, yang menggerakkan alunan musik di lantai dansa.

Buka Editor Drum dan tempatkan kick drum pada setiap not seperempat. Pola empat ketukan di lantai ini mutlak diperlukan saat Anda membuat musik house.
Selanjutnya, tambahkan snare drum dan/atau clap pada ketukan 2 dan 4.
Tempatkan hi-hat terbuka pada ketukan di antara kick drum untuk memberikan pantulan khas pada ketukan Anda. Sedangkan untuk hi-hat tertutup , tidak ada aturan ketat: hi-hat dapat memainkan denyut yang stabil atau memberikan variasi.

Pola drum rumah dasar di Amped Studio Drum Editor

Kord dan Harmoni: Jiwa House

Musik house berkembang pesat dengan akord jazzy yang panjang — akord ketujuh, kesembilan, dan variasi yang ditangguhkan. Kabar baiknya? Anda tidak perlu progresi yang rumit. Beberapa lagu house terdalam hanya menggunakan dua akord yang bergantian.

Berikut ini adalah contoh progresi sederhana yang menonjolkan unsur house :

• Mulailah dengan Fm7 : Mainkan F, Ab, C, lalu tambahkan Eb di atas, yang secara instan membuat suara akord lebih canggih.
• Pindah ke AbM7 : Mainkan Ab, C, Eb, lalu tambahkan G di atasnya. Ini menciptakan kontras jazzy dengan akord pertama kita.
• Temukan ritme Anda: Biarkan setiap akord berjalan selama 4-8 bar, atau perkenalkan akord kedua sebagai variasi singkat sebelum loop dimulai kembali — keduanya merupakan gerakan house klasik.

Atau, lewati saja perhitungan pembentukan akord dan gunakan Chord Creator dari Amped Studio untuk membangun progresi hanya dengan beberapa klik. Untuk nuansa house instan, fokuslah pada m7 (minor 7) , M7 (mayor 7) , 6 , dan 9 — pilihan yang paling jazzy dan penuh perasaan. Chord Creator menjaga semuanya tetap selaras, sehingga Anda dapat bereksperimen dengan bebas tanpa khawatir salah nada.

Membuat Garis Bass Rumah

Bassline house yang bagus tidak hanya mengikuti ketukan — tetapi juga selaras dengan drum dan akord. Sinkopasi adalah kuncinya — nada bass di antara kick — tetapi bukan berarti setiap nada harus off-beat. Kebanyakan bassline house menyeimbangkan nada yang ditambatkan pada downbeat (hitungan 1, 2, 3, dan 4) dengan ketukan sinkopasi di antaranya, menciptakan tarik-ulur yang membuat orang bergerak.

Jaga nada Anda tetap pendek dan perkusi. Mulailah dengan sederhana: nada dasar setelah ketukan 1 dan nada lain pada ketukan 3. Kemudian, coba tambahkan nada pada "dan" dari 4 untuk memulai birama berikutnya (jika kita menghitung ketukan dalam satu birama sebagai 1-dan-2-dan-3-dan-4 ). Untuk variasi, bereksperimenlah dengan lompatan oktaf dan langkah kromatik — geser ke atas atau ke bawah dengan satu semitone (misalnya, jika kita berada di kunci F minor, E yang berbunyi singkat bergeser ke F akan menjadi contoh langkah kromatik).

Contoh bassline house di Amped Studio Note Editor dengan sinkopasi, lompatan oktaf, dan langkah kromatik.

Menata Track Rumah Anda

Memahami cara mengaransemen trek house bergantung pada penggunaan struktur berbasis loop. Musik house bukan tentang verse/chorus, melainkan tentang pengulangan yang hipnotis dengan variasi.

Dan meskipun mustahil untuk menentukan satu struktur lagu house , ada beberapa komponen penting yang harus dipahami oleh setiap produser. Bagian-bagian inilah yang akan Anda susun dengan cara Anda sendiri — dan di situlah keseruan sesungguhnya dalam menciptakan musik house dimulai, membiarkan alur, alih-alih aturan, yang mengarahkan Anda.

Berikut ini adalah blok-blok bangunan yang membentuk struktur dasar musik house :

• Intro: Hanya drum, mungkin akord yang difilter memudar
• Bagian A: Lingkaran utama Anda.
• Variasi Bagian A: Loop yang sama dengan tambahan perkusi, isian, atau FX.
• Bagian B: Pengembangan loop Bagian A, kali ini dengan perubahan yang lebih signifikan — variasi nada, lapisan instrumen tambahan, dll. Lapisan yang ditambahkan akan menambah energi pada loop awal.
• Kerusakan: Hilangkan elemen terberat dari loop utama Anda — kick dan bass — untuk membiarkan akord dan vokal bernapas.
• Drop: Alur penuh yang menghantam kembali setelah kerusakan dengan energi puncak.
• Outro: Elemen-elemen dihilangkan secara bertahap.

Ini adalah blok penyusun aransemen paling sederhana yang akan Anda gunakan untuk menciptakan musik house  dengan melapisi, mengurangi, dan bereksperimen. Keseniannya bukan terletak pada mengikuti formula, melainkan pada membentuk ketegangan dan pelepasan melalui interaksi lapisan-lapisan.

Contoh pengaturan di Amped Studio.

Tips & Trik Bonus

Setelah Anda mempelajari dasar-dasar cara membuat trek house dengan membuat loop awal, mengembangkannya, dan menggabungkan elemen-elemen umum trek house , mari kita tambahkan sedikit bumbu tambahan. Simak teknik produksi musik house , yang tidak bergantung pada suara atau preset tertentu, melainkan pada gerakan aransemen yang membuat trek terasa seperti house .

• Sampel vokal yang penuh perasaan adalah salah satu ciri khas genre ini. Baik anthem house klasik maupun produksi modern sering kali menampilkan cuplikan vokal yang diambil dari rekaman funk, disko, dan soul.
• Loop perkusi — conga, bongo, shaker — langsung menambahkan alur yang mengayun dan penuh perasaan yang sulit dipalsukan dengan one-shot terprogram. 
• Satu not senar synth yang berkelanjutan, ditahan legato di seluruh bagian, adalah trik rumah abadi untuk membangun ketegangan dan menandakan transisi tanpa memenuhi campuran. 
• Cara lain untuk memberi sinyal peningkatan energi adalah dengan menggunakan simbal ride — baik yang kedelapan stabil atau mencerminkan hi-hat terbuka — isyarat halus bahwa trek beralih ke bagian berikutnya.

Program Terbaik untuk Membuat Musik House?

Faktanya: program terbaik untuk membuat musik house adalah program yang benar-benar Anda gunakan. Aksesibilitas adalah kunci saat Anda belajar, itulah sebabnya Amped Studio menonjol sebagai perangkat lunak terbaik untuk membuat musik house bagi pemula karena berjalan sepenuhnya di browser Anda — tanpa instalasi, tanpa persyaratan perangkat keras yang mahal, tanpa pengaturan yang rumit.

Ini ideal jika Anda baru pertama kali menciptakan musik house tutorial produksi musik house online , karena Anda bisa langsung bereksperimen tanpa kendala teknis. Ini adalah alat yang hebat untuk mengeksplorasi cara membuat ketukan house dengan cepat dan intuitif.

Favorit industri seperti Ableton Live, FL Studio, dan Logic Pro juga merupakan pilihan yang sangat baik, tetapi mereka memiliki label harga, kurva pembelajaran, dan proses instalasi yang rumit.

Pikiran Terakhir

Membuat musik house menghubungkan Anda dengan sejarah lantai dansa selama puluhan tahun, sekaligus memberi Anda kebebasan berkreasi untuk berekspresi. Keindahan genre ini terletak pada kesederhanaannya. Ingatlah bahwa produser house terbaik tidak menciptakan kembali roda — mereka cukup memahami cetak birunya untuk menjadikannya milik mereka sendiri. Setiap lagu house dimulai dengan seseorang yang memainkan kick drum dan bertanya, "Apa yang membuatku ingin berdansa?"

Sekarang giliranmu. Buka perambanmu, buka Amped Studio , dan mulailah membangun ritmemu.

Pertanyaan Umum