Produksi audio

Jadi, jika Anda membaca artikel ini, Anda sedang serius mempertimbangkan ide untuk menjadi produser musik. Hal ini realistis mengingat sumber daya dan alat yang tersedia saat ini untuk memulai bisnis hiburan. Dan tentunya dibutuhkan kesabaran, ketekunan, dan sedikit bakat musisi. Pada materi kali ini, kami akan memberi tahu Anda secara detail apa itu produksi audio, apa esensi dan seluk-beluknya, di mana memulai pelatihan dan pencapaian teknis apa yang akan membantu mencapai hasil positif. Mari kita mulai!

Apa itu produksi audio

Produksi audio adalah cabang bisnis musik yang melibatkan pembuatan trek musik, pemrosesan dan aransemennya. Pemula sering mengacaukan produksi audio dengan produksi musik. Hal ini tidak sepenuhnya benar. Menulis musik lebih merupakan bagian dari produksi audio. Tugas seorang produser audio/sutradara audio jauh lebih luas dan serbaguna.

Di bidang apa saja produksi audio digunakan?

Membuat musik itu indah, seperti seni lainnya. Namun diharapkan kegiatan kreatif tetap menghasilkan pendapatan. Di mana dan bagaimana produksi audio digunakan, di bidang dan industri apa direktur audio dibutuhkan:

• Sinematografi;
• Periklanan;
• Bisnis musik;
• Bioskop, program acara online, offline, di TV atau radio;
• Pameran dan presentasi;
• Desain sumber daya web.

Seorang insinyur suara atau produser audio dapat bekerja sebagai staf perusahaan film atau studio rekaman, atau sebagai pekerja lepas.

Bahkan jika Anda tidak mencapai tingkat tertinggi dalam produksi audio, Anda dapat membuat campuran dan nada dering asli untuk diri sendiri, teman, dan keluarga. Lagu yang Anda ciptakan dan rekam sendiri bukanlah hadiah orisinal dan tak terlupakan untuk pacar, anak perempuan, atau ayah Anda?

Keterampilan sound engineer/produser

Untuk memahami arah kerja yang mana, mari kita putuskan apa yang harus dapat dilakukan oleh seorang produsen. Keterampilan utamanya adalah:

• Menulis lagu;
• Aransemen – pemrosesan musik;
• Rekaman di studio rumah atau profesional;
• Mengedit file audio;
• Mencampur musik;
• Penciptaan komposisi yang lengkap – penguasaan.

Jangan khawatir! Tidak semua produser audio sukses memiliki talenta lengkap. Alam telah memberikan sesuatu, keterampilan lain perlu dikembangkan. Namun semua aspek produksi audio itu penting, karena ini bukan hanya keterampilan, tetapi sekaligus tahapan dalam menciptakan sebuah single musik. Mari kita lihat sekilas masing-masingnya.

Menulis lagu

Di sinilah produksi audio dimulai. Pepatah mengatakan, “Seperti yang Anda beri nama perahu, maka perahu itu akan mengapung” juga berlaku di sini. Jika sebuah lagu pada awalnya buruk, lagu tersebut tidak dapat diubah menjadi hit bahkan dengan perlakuan profesional terbaik. Kreativitas seseorang memungkinkan mereka menghasilkan album penuh dalam waktu seminggu. Yang lain membutuhkan waktu berbulan-bulan untuk membuat satu lagu, suasana hati dan inspirasi khusus. Cara dan sarana membuat musik tidak terbatas. Namun jika alasnya kurang bagus, mencampur dan menata tidak akan memperbaikinya. Lebih mudah untuk membuat yang baru.

Pengaturan

Latihan menunjukkan bahwa dalam banyak kasus, aransemen sudah dimulai pada tahap penulisan lagu. Ini adalah pemilihan bait, chorus , refrain, sisipan yang ditambahkan dengan suara, instrumen, atau efek. Mereka membentuk struktur lagu untuk pengalaman audio dan emosional yang lebih kuat. Unsur struktur lagu tersebut adalah:

1. Pengenalan dan penyelesaian – pengaturan menentukan durasi, pertumbuhan, akhir;
2. Istirahat instrumental – berapa banyak, di mana akan ditempatkan;
3. Pembentukan lagu, klimaks dan kemunduran.

Aransemen musik dapat berubah selama penulisan lagu, hal ini normal. Ide-ide kreatif muncul dalam prosesnya.

Ingat! Membuat musik membutuhkan pekerjaan sehari-hari. Dan seringkali pekerjaan ini bersifat rutin dan membosankan.

Rekaman

Ini adalah tahap yang dibayangkan oleh sebagian besar calon musisi saat benar-benar menciptakan sebuah lagu. Namun untuk mencapainya, pertama-tama Anda perlu membuat landasan yang baik dan penataan yang jelas. Kemudian Anda dapat menyalakan mikrofon, menyambungkan alat musik, dan menyetel trek.

Pada dasarnya, rekaman adalah pratinjau dari kreasi yang telah selesai. Anda akan mendengarnya langsung untuk pertama kalinya dan, tentu saja, Anda akan melakukan perubahan, mungkin, pada semua karya yang sudah selesai – teks, motif utama, aransemen. Tidak apa-apa juga. Hanya setelah mendengarkan lagu yang dibunyikan, Anda akan mengerti di mana harus menambahkan dan di mana harus menghapus.

Mengedit

Pengeditan sebagian digabungkan dengan perekaman. Anda memulainya sambil merekam dan mendengarkan trek. Dan Anda menyelesaikannya setelah rekaman, ketika versi final sudah siap, Anda hanya perlu memilih dan menggabungkan momen yang paling sukses dan kuat. Anda telah mengidentifikasi yang terbaik dan sekarang Anda mengumpulkannya menjadi satu komposisi. Alat dan program modern untuk produksi audio, termasuk yang online gratis, memungkinkan Anda mengubah kunci suara, nada, melapisi beberapa trek. Eksperimen – solusi yang baik bisa muncul secara alami.

Percampuran

Momen opsional, digunakan jika Anda membuat beberapa versi lagu sekaligus. Ini adalah tahap di mana produser audio dapat buang air kecil setelah bekerja keras dan bersenang-senang. Tanpa mixing, trek menjadi lamban dan tidak bernyawa. Dan plugin serta alat menambah dinamisme. Gunakan reverb, penundaan dan akselerasi, equalizer.

Hasil akhirnya harus berupa komposisi yang terdengar lebih baik dibandingkan setelah direkam dan diedit. Pendengar mungkin tidak menekankan bunyi masing-masing instrumen, tetapi secara keseluruhan mendengarkan lagu yang cerah dan menarik. Ini seperti aksesori untuk tampilan modis: itu sudah sangat bagus, tetapi kemudian mereka menambahkan detail kecil yang sekilas tidak terlihat – dan itu menjadi hebat.

Menguasai

Mastering adalah mengemas lagu yang sudah jadi menjadi satu album atau lagu menjadi track siap rilis. Tugas penguasaan adalah menghilangkan suara-suara yang tidak perlu, gangguan, memberikan kenyaringan yang baik, yang diterima saat ini, dan mengatur musik agar terdengar sama dalam kondisi apa pun, di speaker apa pun, di headphone, di radio, atau di gadget. Seperti yang dikatakan Matt Forger, inilah yang memberikan kekuatan, volume, kejernihan, dan kedalaman pada musik.

Bagi seorang pemula dalam produksi audio, menguasainya sendiri akan menjadi tantangan. Jika Anda tidak memiliki sarana untuk menyewa seorang profesional dan meminta dukungannya, perangkat lunak seperti LANDR, eMastered, iZotope 8 dapat membantu. Ada versi berbayar dan gratis. Tidak cukup gratis – keluarkan paket lengkapnya.

Hati-hati! Terlalu banyak menguasai bukan berarti terlalu bagus. Terkadang lebih sedikit lebih baik. Untuk membandingkan seberapa jauh kemajuan Anda dan menjadi lebih baik, lakukan tes A/B antara versi asli trek setelah diedit dan mixing dan setelah mastering. Setelah dikuasai, lagunya terdengar lebih bertenaga, lebih dalam – tetapi tidak sepenuhnya berbeda.

Perbedaan antara rekayasa suara dan produksi audio

Insinyur suara dan produser audio adalah rekan kerja. Hanya ada satu perbedaan (dan ini signifikan!). Sound engineer tidak menciptakan musik. Dia bekerja dengan single yang sudah ditulis. Meski pada akhirnya karyanya bisa disamakan dengan menciptakan komposisi baru. Namun dia sudah mendapat dasar dari penulisnya.

Namun produser audio memimpin proses pembuatan trek dari awal hingga mastering – ini adalah produksi audio yang sebenarnya. Dia bisa menggunakan jasa sound engineer, mixer, mastering engineer yang sama. Tapi yang terpenting dia harus menyetujui, mengkonfirmasi hasil terakhir dan merilisnya. Dan dia juga mendapatkan semua kemenangan setelah merilis lagu yang sukses (yang terkadang tidak sepenuhnya adil dalam kaitannya dengan tim kerja, tapi…).

Dengan kata lain, jika Anda tidak hanya ingin menciptakan musik, tetapi juga mendapatkan pengakuan – temui produsernya. Hal utama bagi Anda adalah proses kreatif – mempelajari seluk-beluk teknik suara.

Pelatihan teknik suara dan produksi audio

Ada tiga cara:

• Belajar online dengan menonton master class, webinar, dll. Video tutorial produksi audio cukup efektif, yang terpenting bisa ditonton berulang kali sepuasnya;
• Kursus offline dan fakultas penyutradaraan audio – berbayar, berlangsung dari beberapa bulan hingga beberapa tahun. Kabar baiknya adalah Anda berkomunikasi dengan jenis Anda sendiri (siswa) dan mereka yang telah mencapai ketinggian tertentu (guru). Anda mengenal produksi audio dan masakan produksi dari dalam ke luar, dan ini sangat berharga;
• Pelatihan produksi audio mandiri – untuk penggemar nugget. Tapi itu tidak harus berarti kegagalan. Seseorang selalu menjadi yang pertama. Mungkin Anda adalah salah satu dari orang-orang beruntung yang cukup beruntung untuk secara tidak sengaja menguasai tata letak Asus lama yang akan terdengar seperti nada dering di seluruh dunia dalam enam bulan.

Omong-omong! Pelatihan produksi audio bersifat seumur hidup. Bersiaplah untuk itu, sertifikat kelulusan kursus online dengan pujian tidak menjadikan Anda seorang guru di dunia musik.

Tip Belajar

Hanya ada satu nasihat – bekerja dan belajar, belajar dan bekerja. Produksi audio harus dipelajari dari orang-orang yang memiliki rekam jejak sukses di bidang ini. Dengarkan lebih banyak, baca lebih lanjut. Dianjurkan untuk berlatih musik, kreasi dan pemrosesan setiap hari. Para profesional merekomendasikan bekerja di ruangan yang sama. Hal ini memudahkan untuk belajar menangkap suara, gerakannya, perubahannya. Ya, hanya ada tujuh nada dalam musik. Namun ada banyak pilihan untuk penataan dan pengolahannya, terutama dengan penggunaan alat-alat modern.