ラップソングの作り方

ラップは何十年もの間、最も人気のある音楽スタイルの 1 つです。 この音楽はますます多くの新しい作家を魅了します。 このジャンルの曲を書くには、リズム感と適切な韻の選択だけが必要なので、初心者にとっては非常に簡単に見えます。 しかし、見かけの単純さは、期待した結果が得られなければ時間の無駄になってしまいます。 これは、意欲的な作家がラップソングの作り方を知らないという事実によるものです。 彼は退屈な歌詞と同じメロディーを作り、リスナーを魅了することはできません。

不運なラップクリエイターにならないようにするには、次のガイドラインに従ってください。 リスナーの感情に響く曲を作るのに役立ちます。

ラップソングの歌詞を書く

詩はあらゆる曲の基礎として機能します。 しかし、ラップは柔らかい音楽と優しいフレーズを備えた歌詞ではありません。 ここにあるものはすべて、明確でリズミカルで、リスナーにとって適切なものである必要があります。 したがって、ラップソングの歌詞は人工的に作成することはできません。 それは作者の心からのものに違いありません。

文章を書くときは、次の5つのルールに基づいて書くとよいでしょう。 彼らはラップを作成し、質の高い結果を達成する方法を教えてくれます。

ルール 1: インスピレーションが湧いたときのみ行動する

自由時間にテーブルに座って傑作を作成しようとする必要はありません。 それはどこにも行きません。 公共交通機関や店内、歩いているとき、運動しているときなど、興味深い考えが浮かんだらすぐに書き留めてください。 これらは、将来の曲の単なる単語または個々のフレーズである可能性があります。 そんなときのためにノートを持ち歩きましょう。

ルール2: コーラスの重要性を忘れるな

ラップのメインのフックはコーラスです。 これは曲の本質を含んだ一種の論文です。 これを理解すると、ラップの書き方がわかり、このジャンルの多くのファンにラップに興味を持ってもらえるようになります。

ラップでは、コーラスはトラックの主要部分とみなされ、主題から定期的に逸脱するものではありません。 何度も再生され、リスナーは好きな言葉やメロディーに何度も浸ることができます。 したがって、ラップはコーラスから書き始める必要があります。 既成のフックを使用すると、ユニークなテーマにつながる曲の詩を簡単に作成できます。

ルール 3: 自分の得意なスタイルを使用する

コーラスを作曲したら、ノートにある単語やフレーズを使って詩を書き始めることができます。 ここでも韻を踏む能力とリズム感が必要です。

曲は、作者の強みに触発された場合にのみリスナーを引き付けるということを忘れないでください。 たとえば、比喩が得意な場合は、文章の中で比喩を使用してください。 しかし、やりすぎないでください。 結局のところ、初心者にラップソングの作り方を教える主なルールは、具体的であることです。 抽象的なアイデアやイメージを主張すればするほど、聞き手に理解されないリスクが高くなります。

Amped Studio で曲を作成する方法を読んで、オンラインで独自のラップ ソングを録音してみることができます。

ルール 4: 人生経験を活かす

多くの若い男性は自分を主張したいので、どんなテーマでも上手に歌えると宣言します。 彼らは現実の生活では遭遇しなかった事柄について曲を書きます。 たとえば、彼ら自身の麻薬独占や、伝統的に本物のラッパーの特質と考えられているその他の事柄についてです。 実際、それはばかげているように見え、リスナーを当惑させるだけです。

経験のないテーマに本当に興味がある場合は、その詩を茶番劇に変えてください。 つまり、選択したテーマの楽しいパロディにするということです。 この場合、あなたは愚かに見えることはなく、間違いなくラップファンの興味を引くでしょう。

この方法を使用する際に留意すべき重要な点の 1 つは、ラップはユーモアのジャンルではないということです。 このようなトラックは多用せず、まれに作成することをお勧めします。

ルール5: 言葉を完璧にする

経験豊富なラッパーでも、最初の試みでは素晴らしいトラックを作成できるわけではありません。 また、ラップの作り方を知らなければ成功する可能性は低いです。 したがって、テキストを完璧にすることを怠らないでください。 最初は下書きになるので、考えたことを紙に書き写しても構いません。 その後、結果を何度も読んで修正する必要があります。 これは、下書きを作成した直後ではなく、数日後に行うことをお勧めします。 この期間中に、あなたの世界観は変わり、物事を新しい方法で見るようになります。

不要なテキストを減らす最善の方法は、メモリからテキストを書き直すことです。 最初に暗記せずに、その詩を元の形で再現することは不可能でしょう。 まず、最も印象的でキャッチーなフレーズやあらすじだけが記憶され、不要な情報はすべて除外されます。

トラックの歌詞を最適化するときは、他のラッパーの作品の構造に基づいてください。 経験豊富な作家はラップの作り方を長い間自分自身で理解しており、練り上げたテクニックを常に使用しています。 ほとんどの場合、彼らの曲は 2 ～ 3 節と 3 ～ 4 回繰り返されるコーラスで構成されます。 自分の詩に取り組むときと同じ構造を考え出すようにしてください。

ラップソングのビートを作る

それぞれの曲には独自のビート（リズム）があります。 自分で考え出すことも、既製のオプションを使用することもできます。 どちらの場合も、書かれた詩は音楽にスムーズに適合する必要があります。

ラップソングに既製のビートを使用する

完成したビートに基づいて作業することは、詩を書いてメロディーに合わせて調整するよりもはるかに簡単です。 結局のところ、特に韻を踏むように書かれたフレーズや単語の形ですでに空白がある場合、テキストは明確なリズムで作成するのが簡単です。 ビートに合わせてラインを試してみると、自然なサウンドが得られ、選択した音楽に詩を合わせることができます。

リズムを選択するときは、詩のテーマを考慮してください。 一部の種類のビットは、深刻な単語との組み合わせにのみ適しています。 楽しいパーティーにふさわしいと思われる人もいます。 したがって、テキストに固有のアイデアは、将来の曲のリズムと組み合わせる必要があります。

自分だけのリズムを作る

楽器やコンピューターを使用してビートを自分で作成できます。 最も簡単な方法は、ソウルまたは R&B のジャンルの古い曲をベースにすることです。 人気ラッパーもよく使っています。 Amped Studio コンピューター アプリケーションを使用してビートをデザインできます。 このアプリケーションは無料で配布されています。 リズムを録音するためのプログラムは他にもあります。 それらは機能とインターフェイスが異なります。

プログラミング機能を備えたドラムマシンでリズムを刻むこともできます。 Roland TR-808 は、そのような機器の最良の例の 1 つであると考えられています。

ドラムマシンでは、ラップやヒップホップのビートが数多く作成されました。 この装置は、バスドラム、ラチェット、その他の打楽器に幅広く対応します。 作業結果はコンピュータに保存できます。

VST プラグインや、さまざまなシーケンサーに組み込まれたインストゥルメントも多数あります

ラップソングのメロディーを作成する

メロディーは、電子的およびデジタル的なさまざまな楽器やシンセサイザーを使用して作成されます。 メロディーパートを書くには、少なくとも楽譜についての最低限の理解が必要です。 今日、楽曲の内容はより原始的になってきていますが、多くの場合、特別な教育を受けていなくても、世界的なヒット曲を生み出すことができます。

また、この目的のために、Amped Studio とサードパーティのサンプル ライブラリの両方で入手可能な既製のシンセサイザーと楽器パートのセットを使用することもできます。

ラップソングの歌詞付きメロディー作曲

詩を選択した音楽と一致させることに成功したら、作品の構成を開始します。 ラップの詩を次のように分類するのが一般的です。

1. 導入部分。 2、4、8 小節を超えてはなりません。 導入部にはパーカッシブなリズムが無いかもしれません。 この場合、イントロには演奏中のメロディーのみが含まれます。 曲によっては、まったくイントロなしで書かれたものもあります。
2. 16 小節の詩。 各詩はメインアイデア（コーラス）につながる必要があります。 つまり、不完全に見えるべきではありません。
3. トラックのテーマを反映した4 ～ 8 小節のコーラス コーラスは詩の間に挿入されます。 重要な点を強調するために、何度か続けて歌われることもあります。
4. 2小節の間奏。 それはヴァースとコーラスの間の一種の移行として機能します。 曲が正しく配置されていれば、喪失部分は次のコーラスへの導入に変わります。
5. 最後の部分。 イントロと似ていますが、曲をフィニッシュラインに導きます。

構造を決定したら、作品を読み始め、不要なフレーズを削除し、間違いを修正します。 主なアイデアを伝える言葉のみを使用してください。 不要な文言はご自由に削除してください。 重要な瞬間を強調する代わりに、一時停止を残す方が良いでしょう。 この処理は、曲を完璧に仕上げるのに役立ちます。

良いラップソングの兆候

初心者にとって重要なことは、ラップ曲の作り方を知るだけでなく、どのような結果を目指すべきかを理解することです。 高品質のラップには次の要素が組み合わされています。

1. オリジナルの多音節の押韻。 創造的な目的で韻を壊す必要がある場合でも、曲全体の効果に影響を与えるべきではありません。
2. 独自の方法でのみ考えやアイデアを表現する。
3. 高いリズムの音楽でもテキストを具体的に提示します。 フレーズは簡潔かつ明確にしてください。
4. 過度に抽象化せずに、言葉遊びや比喩を使用する能力。

ラップソングのプロモーション

ほとんどの場合、意欲的な作家は自分自身のためにラップを作成します。 ただし、そのジャンルの他の愛好家と曲を共有して意見を求めることはできます。 たとえば、そのような目的のために、SoundCloud サイトがあります。 このリソースでは、登録し、作品をダウンロードし、ハッシュタグを記入する必要があります。 その後は、定期的にサイトにアクセスし、ユーザーのコメントを読み、質問に答えるだけです。

他のサイトで曲を共有することもできます。 たとえば、ソーシャルメディアでそれを行います。 トラックを自分のページに公開し、見知らぬ人のアクセスを制限しないでください。 より多くのユーザーがあなたの曲を聴くほど、その曲の人気はより早く高まります。 、音楽を完成させた後に宣伝する主な方法です。