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    피아노® 연주법을 배우는 방법

    피아노 연주법을 배우는 방법

    피아노 연주를 배우기 전에 몇 가지 간단한 규칙을 기억하십시오. 모든 것을 한꺼번에 외우려고 서두르지 마십시오. 그것은 해로울 뿐입니다. 점차적으로 자료를 배우고 자주 수정하는 것이 좋습니다. 플레이할 준비가 되면 확실히 알게 될 것입니다. 배울 키보드 악기를 선택할 때 휴대용 신디사이저는 종종 3~4옥타브로 제한되며 많은 모델의 키가 더 작다는 점에 유의하세요. 피아노 연주를 배운 사람들에게는 전자 건반 악기가 연주하기가 더 단순해 보입니다.

    성인을 위한 학습을 ​​시작하는 방법

    많은 사람들은 어렸을 때만 피아노 레슨을 받아야 한다고 생각합니다. 스스로 피아노를 치는 꿈을 꾸는 어른들은 반드시 음악을 공부하고 싶지는 않더라도 자녀를 가르치기 시작하는 경우가 많습니다. 어린이는 학습 능력이 뛰어나고 뉴런이 더 잘 작동하지만, 성인도 어린이에 비해 다음과 같은 장점이 많습니다.

    • 인내와 인내가 특징입니다.
    • 자료를 빨리 파악하고 교사의 의견에 응답합니다.
    • 왜 공부하고 싶은지 정확히 알고 공부할 동기가 있어야 합니다.
    • 이론을 더 잘 배우고 더 빨리 연주하는 법을 배울 수 있습니다.

    어른이 되어 배우는 것이 어릴 때보다 더 효과적입니다. 여기에는 제한이 없습니다. 예를 들어, 유명한 작곡가인 Aram Khachaturian은 19세에 음악 공부를 시작했습니다! 그래서 누구나 피아노를 스스로 배울 수 있지만 선생님과 함께 공부하면 수업이 더욱 생산적이 될 것입니다. 초보자를 위한 책과 독학 외에도 온라인 동영상 강의는 자료 학습에 큰 도움이 됩니다.

    피아노 좌석

    건반 레슨을 배우기 전에 피아노 앞에 바르게 앉는 방법을 배워야 합니다. 팔과 몸통이 뭉치고 피아노 앞에 앉는 자세가 잘못된 경우 유창하고 자유롭게 연습할 수 없습니다. 등은 곧게 펴고, 손은 키보드 위에서 자유롭게, 어깨는 곧게 펴고, 발은 바닥에 닿아야 합니다.

    편안하고 올바른 좌석 위치를 위해 다음 사항을 따라야 합니다.

    1. 태도 . 피아노를 연주할 때 자세를 조심하는 것이 중요합니다. 등을 곧게 펴고 가슴을 앞으로 밀지 마십시오. 팔꿈치는 약간 벌려 몸통과 손 사이에 공간이 생기고 손목이 편안해져야 합니다. 음악가들은 어깨가 높은 경우가 많기 때문에 신체의 올바른 기능을 방해하지 않도록 이를 조절하는 것이 중요합니다.
    2. 신체와 피아노 건반 . 첫 번째 옥타브와 C 음이 배꼽에서 약 30cm 떨어져 있도록 키보드 앞에 앉아 연습해야 합니다. 팔은 구부러져 팔꿈치와 팔뚝 사이에 약 90도 각도를 형성합니다.
    3. 의자에서의 위치 . 다양한 생리학적 데이터에도 불구하고 팔다리의 위치에 대한 규칙을 준수해야 합니다. 팔꿈치는 피아노 키패드보다 약간 높거나 같은 높이에 있어야 하며 몸에 닿아서는 안 됩니다. 엉덩이는 몸과 직각을 이루어야 합니다. 발은 바닥과 평행하지만 약간의 차이가 있을 수 있습니다. 어린이를 위한 특수 발판을 사용할 수 있으며 일부 책을 좌석 위에 올려 놓고 편안하게 놀 수 있습니다.
    4. 좌석 공간 . 무게 중심이 제대로 분산되지 않았으므로 의자 전체에 앉지 마십시오. 의자 표면의 절반 또는 1/3에 앉는 것이 더 좋습니다.
    5. 다리 위치 . 무릎은 엉덩이와 일직선을 이루므로 무릎 굽힘 각도는 90도가 되고 발은 발 위에 완전히 놓입니다. 이것이 올바른 피아노 위치라고 여겨지지만 모든 사람에게 편안한 것은 아니기 때문에 무릎이 엉덩이 라인보다 약간 아래에 위치할 수도 있습니다.

    올바른 좌석을 사용하면 좋은 소리, 속도 및 완벽한 운지법을 얻을 수 있습니다. 편안함을 느끼고 근육이 이완되도록 연습하고 플레이하세요. 손목이 긴장되기 시작하는 것을 느끼면 의자에 높거나 낮게 앉아 있을 수 있습니다. 목이 아프면 등과 어깨의 위치를 ​​바꿔보세요.

    메모 전 기간

    메모하기 전의 기간은 정서적 반응과 예술적 사고를 키우는 데 중요합니다. 많은 사람들이 악기에 대한 깊은 지식 없이도 악기 연주를 배울 수 있습니다. 아이는 어릴 때부터 말하는 법을 배우고 그 후에야 읽고 쓰는 법을 배웁니다. 음악에서도 마찬가지입니다. 먼저 소리를 내는 방법을 배우고, 이를 3화음으로 결합하는 방법을 배운 다음 음악적인 문장을 만들어야 합니다. 일부 음악가는 기보법에 능숙하지 않지만 귀로 멜로디를 찾아 음악을 잘 연주할 수 있습니다.

    음표를 모르고도 읽고 쓰는 법을 배우고 연주하는 법을 배우는 시기입니다 . 기보법을 배우기 위해 서두를 필요가 없습니다. 가장 중요한 것은 피아노의 올바른 좌석 규칙을 따르고 악기를 배우는 것입니다. 이는 학생의 발전을 위한 토대가 되기 때문에 교사의 업무에서 책임감 있고 도전적인 단계입니다. 협응력과 리듬감뿐만 아니라, 학생들은 악기를 구성하고 감정을 발전시키는 방법도 배웁니다. 이 기간 동안 가장 간단한 운지법을 배우고 기본적인 연주 기술을 개발합니다.

    음표와 옥타브에 대한 지식

    연습을 시작하기 전에 음악을 배워야 합니다. 열쇠를 외우는 것만으로는 결과를 얻을 수 없으므로 이론에 대한 지식이 필요합니다. 피아노의 음표는 건반을 그래픽으로 표현한 것입니다. 초보자는 먼저 자신의 이름, 기호 및 악보에서의 위치를 ​​배워야 합니다.

    먼저 음계의 각 음표를 자주 연주하고 이름을 지정하면 잠시 후 음표의 위치를 ​​빠르게 식별할 수 있습니다. 옥타브별로 건반을 연습하는 것도 좋으며, 음정의 차이가 뚜렷하기 때문에 익히는데 어렵지 않습니다. 피아노 건반을 배운 후에는 음정으로 넘어가야 합니다. 이는 피치가 다른 두 소리 사이의 공간입니다. 음표와 음표 간의 관계를 배운 후 베이스, 바이올린 또는 알토 등의 키로 이동할 수 있습니다. 다음 단계는 음조와 측정을 배우는 것입니다.

    사고

    어떤 피치에서든 하모니를 만드는 방법을 배우려면 일부 사운드를 높이거나 낮춰야 합니다. 변경된 음계에서는 불안정한 음조가 안정된 음조로 중력에 의해 당겨지는 음조의 변화를 우연이라고 합니다.

    우연이 음표 위치에 미치는 영향:

    • 날카로운 음 – #으로 표시되며 작은 두 번째 또는 ½ 톤만큼 반음계 사운드를 증가시킵니다.
    • 이중 샤프(ѿ) – 큰 초 또는 온음에 사용됩니다.
    • 플랫 노트(On) – 작은 초 또는 ½ 톤씩 낮아집니다.
    • 이중 플랫(ongon) – 큰 초 또는 전체 톤만큼 낮아집니다.
    • becarre (♮) – 위쪽 및 아래쪽 기호의 효과를 취소합니다.

    초보 음악가는 서면으로 이러한 표시의 의미와 하프톤을 연주하기 위해 어떤 건반을 사용해야 하는지 배워야 합니다. 우연한 표시는 검은 건반에 기록된 음표 그 이상일 수 있습니다. 예를 들어 CSON은 B이고 B#은 C와 동일합니다. FSON은 E이고 E# = F입니다. 음정 차원의 가장 작은 단위는 반음입니다(예: EF, BC). , 그렇지 않으면 항상 검은 건반과 인접한 흰색 건반이 관련됩니다. 예를 들어 ½ 톤 올리면 A-BSON, 내리면 GF#입니다.

    키의 표시는 다른 옥타브에서도 모든 음표로 확장됩니다. 예를 들어, 'G#'은 곡 전반에 걸쳐 모든 옥타브에서 모든 'G'를 올립니다. 카운터 기호는 단일 소절, 옥타브 및 해당 라인 내에서만 음표에 영향을 미칩니다. 예를 들어, 취소 표시 'beccare'는 키 표시의 동작을 무시할 수도 있습니다. 현재 측정값에만 적용됩니다.

    음계

    음계를 학습함으로써 피아니스트는 손재주와 손가락 속도를 개발하고 기술을 향상시키며 어떤 건반이든 쉽게 연주하고 즉흥적으로 연주할 수 있습니다. 교사는 수업 시간에 척도를 구성하는 척도 간격을 설명합니다. 초보 음악가로서 다른 음색으로 옮기기 위해 구조와 구성을 배우는 것이 중요합니다. 음계는 일련의 음표를 기반으로 하며 음악 이론에서는 서로 다른 길이의 일련의 소리입니다. 특정 순서로 배열되어 있으며 키보드에서 위아래로 이동할 수 있습니다.

    스케일에는 메이저와 마이너의 두 가지 종류가 있으며 자연음과 하모닉의 두 가지 하위 유형이 있습니다. 일반적으로 학생들은 쾌활한 멜로디와 슬픈 멜로디의 구별에 대해 듣습니다. 그러나 이는 부분적으로만 사실입니다. 우울한 노래를 메이저 키로 연주하거나 그 반대로 연주할 수 있습니다. 스케일은 8개의 음표로 구성되며 날카로운 음표와 평평한 음표는 포함되지 않습니다. 1도와 8도 음표는 서로 다른 음정을 갖고 있지만 이름은 같고 순수한 옥타브를 나타냅니다.

    인접한 음표 사이의 거리는 반음 또는 두 개의 반음으로 구성된 톤입니다. 모든 메이저 코드는 2톤-반음-3톤-반음이라는 공식을 사용하여 연주할 수 있습니다. C 메이저 스케일은 모든 흰 건반에서 연주되기 때문에 배우기 가장 쉽습니다. 초보자는 상승 또는 하강 키가 없는 C장조(C-dur), 하나의 조 기호가 있는 G장조(G-dur) 및 F장조(F-dur)의 3가지 음계를 배워야 합니다.

    키보드에 대해 알아가기

    전체 키보드는 고유한 이름을 가진 옥타브로 나뉩니다. 한 음표에서 이름은 같지만 음정이 다른 음표까지의 거리를 옥타브라고 합니다. 키보드는 흰색 건반과 검은색 건반으로 구성되어 있습니다. 검은 건반의 그룹화는 2건과 3건으로 이루어져 피아니스트를 올바른 방향으로 안내합니다. 예를 들어, 'C'를 찾으려면 2개의 검은 건반 그룹을 찾으세요. 바로 왼쪽에 C가 있고 오른쪽에 E가 있고 그 뒤에 F와 G가 있습니다. 이런 식으로 올바른 음표와 음표를 찾는 방법을 빠르게 배울 수 있습니다. 차례로 양손을 터치하여 연습하세요.

    또한 피아노 연주를 배우려면 3개의 소리로 구성된 화음인 3화음을 배워야 합니다. 먼저 건반이 하나씩 배열되어 있는 기본 코드를 익혀야 합니다. 이렇게 하려면 아래로 움직일 때 새끼손가락, 중지, 엄지손가락을 사용하고 그 반대로 연주하는 방법을 배우십시오.

    매우 효과적인 운동

    피아노 연주를 배우려면 기술을 완벽하게 하고 올바른 운지법을 보장하며 유창함을 키워야 합니다. 이는 스케일과 브로큰 코드를 사용하여 수행됩니다. 이 기술 연습을 하려면 왼손과 오른손으로 코드의 건반을 번갈아 누르십시오.

    수업 전에 해야 할 가장 좋은 연습은 다음과 같습니다.

    • 긴장을 풀고 손을 내려놓으세요.
    • 풍차 스트로크를 동기적으로 재현합니다.
    • 손을 회전시키면서 주먹 근육을 수축하고 이완시킵니다.
    • 마치 전구를 조이는 것처럼 회전하세요.

    기보법을 익힌 후에는 손가락 운동 능력을 개발하고 음계, 깨진 코드 및 에튀드를 연주하는 것이 유용합니다. 기술 연습을 통해 손가락이 미끄러짐 없이 키를 따라 빠르고 정확하게 움직일 수 있습니다.

    간단한 연주 예

    초보 음악가들은 moll과 dur 3화음을 번갈아 가며 간단한 코드를 연주하는 것으로 시작합니다. 마이너 메이저와 마이너 D7(7화음)을 번갈아 사용할 수도 있습니다.

    쉬운 톤으로 트라이어드 만들기:

    • 다장조: CEG;
    • 여 전공: FAC;
    • G장조: GBD.

    왼손은 베이스 부분을 연주해야 합니다. 이는 코드를 구성하는 기본 토닉이지만 한 옥타브 아래로 전달됩니다. 오른손과 왼손 파트를 익히면 간단한 곡도 연주할 수 있습니다.

    이 세 가지 코드를 사용하여 'Herringbone', 'Goose' 연주 방법을 배울 수 있습니다. А-С-E, DFA 및 EGB의 3화음을 추가하면 Pugacheva의 유명한 'Gypsy' 또는 'One Million Scarlet Roses'를 피아노로 연주할 수 있습니다.

    반주

    거의 모든 복잡한 피아노 곡은 베이스 부분이 메인 멜로디와 함께 연주되는 반주와 함께 연주됩니다. 올바른 반주를 얻으려면 메인 멜로디가 반주와 일치하도록 하모닉 스케일을 선택합니다. 초보자는 리듬에 맞춰 간단한 기술을 수행하는 방법을 배웁니다.

    작품의 성격은 음악 반주에 따라 달라집니다. 모든 노래는 다르게 연주될 수 있습니다. 모티브가 변하지 않더라도 작품의 성격이 어떻게 변하는 지 알 수 있습니다. 이러한 변화는 질감과 리듬으로 구성된 반주에 의해 발생합니다.

    초보자의 흔한 실수

    음악적 능력을 배우고 피아노를 연주하기로 결정한 사람들에게 다음과 같은 조언을 드릴 수 있습니다.

    1. 악기를 정기적으로 연주하십시오 . 많은 사람들이 음악을 연주하는 것에 흥미를 가지지만 그 이후에는 관심이 약해집니다. 며칠 동안 연습하지 않고 하루 만에 따라잡으려고 노력할 수도 있습니다. 매일 15~30분 동안 플레이하는 것이 가장 좋습니다.
    2. 수업을 빼먹지 마십시오 . 혼자서 피아노 연주를 배우고 싶다면, 의도한 과목을 스스로 익히는 것이 어려울 수 있습니다. 선생님과 함께 레슨을 받으면 건반 연주를 배우는 것이 더욱 진지해집니다.
    3. 천천히 시간을 가지십시오 . 인내심과 일관성을 배워야 합니다. 누구도 주제를 즉시 배우지 않습니다. 크고 아름다운 곡을 연주하려면 인내심을 갖고 한번에 조금씩 피아노를 연습하여 매일 배운 것을 강화하십시오.
    4. 저울을 빨리 연주하지 마십시오 . 적당한 템포로 시작하여 자동으로 점점 더 리드미컬하게 수행합니다.
    5. 고품질의 학습 자료를 선택하세요 . 저렴한 가격으로 독학 도서와 교과서를 구입하고, 교사를 등록하고, 유명 교사의 비디오 수업을 공부하세요.

    동기 부여

    연주하는 법을 배우려면 인내심을 갖고 해당 주제를 기꺼이 배우려는 의지가 있어야 합니다. 키보드 레슨은 흥미로워서 배우고 싶은 마음이 생길 것입니다. 학생이 성숙할수록 배우고 싶은 이유를 찾기가 더 쉬워지고, 피아노 레슨은 연주하는 즐거움이 될 것입니다.

    동기 부여를 위한 팁:

    1. 자신에 대한 구체적인 목표를 명시하십시오 . 의욕이 없으면 학습을 시작할 수 없습니다. 피아노를 통해 얻고자 하는 것이 무엇인지 명확해야 합니다. 악보를 읽고, 곡을 귀로 듣고, 좋아하는 몇 가지 곡을 연주하는 방법을 배우는 것입니다. 불가능한 작업은 지양하고 짧은 시간 안에 마스터할 수 있는 부분을 배우세요. 목표를 향해 점진적이고 체계적으로 움직이면 탈진을 피할 수 있습니다.
    2. 음반과 함께 연주해 보세요 . 이 활동은 내이와 많은 긍정적인 감정을 발달시키는 데 좋습니다.
    3. 교육용 비디오를 시청하십시오 . 좋아하는 음악을 연주하는 음악가의 영상과 손과 건반을 볼 수 있는 영상을 시청하세요.
    4. 공개 공연 . 청중 앞에서 콘서트를 하면 아드레날린이 분출됩니다. 이 점이 당신에게 적합하지 않고 두려움을 유발한다면 가족이나 친구 앞에서 공연하십시오.

    결론

    진지하게 받아들이고 매일 20분만 연습하면 누구나 피아노 연주를 배울 수 있습니다. 연령 제한이 없으며 선생님과 함께 연습하면서 교과서와 온라인 수업을 동시에 활용하면 수업이 최대한 생산적이 될 것입니다.

    건반 연주를 배우려면 건반, 음색, 소절을 알아야 하고 모든 악보를 배워야 합니다. 그런 다음 손가락 운동 능력을 개발하고 음계, 깨진 코드 및 에튀드를 연주하세요. 다양한 음색으로 스케일을 연주하는 방법을 배우면 자유롭고 쉽게 온라인으로 음악을 만들 거나 다른 피아니스트와 함께 즉흥 연주를 할 수 있습니다. 악기 연주 학습에 행운이 있기를 바랍니다!

    @안토니 톤버

    전문 프로듀서이자 사운드 엔지니어입니다. Antony는 15년 넘게 비트, 편곡, 믹싱, 마스터링을 제작해 왔습니다. 음향공학 학위를 가지고 있습니다. Amped Studio 개발에 도움을 제공합니다.

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