Najlepsze wtyczki gitarowe VST

Gitara elektryczna stała się integralną częścią przemysłu muzycznego – trudno wyobrazić sobie współczesne kompozycje bez jej brzmienia. Jednak jego popularność może czasami stanowić problem: jest wielu gitarzystów, z których większość jest raczej teoretyczna, a znalezienie odpowiedniego gracza może być trudne.

Istnieje jednak rozwiązanie: gitarę elektryczną można symulować za pomocą oprogramowania. Wtyczki VST do gitar elektrycznych są opracowywane niemal od początku ery instrumentów wirtualnych, a na rynku dostępnych jest wiele opcji. Dla kompozytorów, pianistów i każdego, kto chce dodać bogate brzmienie gitary do swoich dzieł, przygotowaliśmy 15 najlepszych wtyczek emulujących ten słynny instrument.

1. Gitara o dużym brzmieniu

Gitara elektryczna stała się integralną częścią przemysłu muzycznego – trudno wyobrazić sobie współczesne kompozycje bez jej brzmienia.
Jednak jego popularność może czasami stanowić problem: jest wielu gitarzystów, z których większość jest raczej teoretyczna, a znalezienie odpowiedniego gracza może być trudne. Istnieje jednak rozwiązanie: gitarę elektryczną można symulować za pomocą oprogramowania. Wtyczki VST do gitar elektrycznych są opracowywane niemal od początku ery instrumentów wirtualnych, a na rynku dostępnych jest wiele opcji. Dla kompozytorów, pianistów i każdego, kto chce dodać bogate brzmienie gitary do swoich dzieł, przygotowaliśmy 15 najlepszych wtyczek emulujących ten słynny instrument.

02. Potężne metalowe zaćmienie

Dla koneserów ciężkiej muzyki gitarowej Ample Sound udostępniło dwie wyjątkowe biblioteki – Metal Eclipse i Metal Hellraizer.
Te gitary elektryczne VST z serii „heavy” obejmują próbki sześciostrunowej gitary barytonowej ESP Eclipse i ośmiostrunowej gitary Schecter Hellraiser. Funkcjonalność tych instrumentów jest podobna do innych produktów z linii Ample Guitar. Różnica polega jednak na dostępnych ustawieniach: Eclipse można dostroić do dźwięku Cis (C, G, C, F, A, D), podczas gdy Hellraizer można dostroić do ośmiostrunowego spadku Cis (# C, #F, B, E, A, D, G, B, E). Dodatkowo istnieje regulacja siły ataku, wybór impulsów dla „ciężkich” obudów oraz wbudowany metalowy generator riffów.

03. Gitary punktowe Heavyocity 2

Scoring Guitars 2 firmy Heavyocity jest przeznaczony przede wszystkim dla kompozytorów ścieżek dźwiękowych, ale nadaje się również do innych gatunków muzycznych.
Jest to szczególnie cenne, gdy chcesz dodać do aranżacji klimatyczne elementy gitarowe. Dźwiękowy charakter biblioteki współgra z potężnymi gitarami charakterystycznymi dla ścieżek dźwiękowych takich mistrzów jak Hans Zimmer i Tom Holkenborg.
Można w nim znaleźć wyraziste frazy, rytmiczne pulsacje, ostre krótkie akcenty i zapadające w pamięć akordy molowe. Choć Scoring Guitars 2 może nie jest najbardziej elastycznym narzędziem pod względem stylu, świetnie nadaje się do dodawania żywych niuansów gitarowych do kompozycji muzycznych.

04. Ilya Efimov LP Gitara elektryczna/Gitara elektryczna TC

Kolekcja wirtualnych gitar elektrycznych rosyjskiego muzyka Ilyi Efimova obejmuje cyfrowe repliki Gibsona Les Paula i Fendera Telecastera, prezentowane w trzech wersjach:

• do gry solowej i melodyjnej;
• do akompaniamentu;
• w połączeniu na solo i akompaniament.

Te gitary elektryczne VST obsługują do 12 poziomów prędkości na nutę, odtwarzają dźwięki progów i gryfów oraz oferują szeroką gamę technik gry.
Instrumenty są wyposażone w funkcje slajdów, młoteczków i pull-offów, glissando, harmonicznych i vibrato i można na nich grać zarówno zwykłymi, jak i zmiennymi uderzeniami, staccato i pizzicato. Biblioteki oferują ponad 200 opcji wyodrębniania akordów dla różnych stylów muzycznych, z możliwością korzystania z podwójnego śledzenia oprogramowania i przetwarzania dźwięku we wbudowanej sekcji efektów.
Ogólnie produkty Ilyi Efimov wyróżniają się elastycznością i wszechstronnością. Pomimo nieco przestarzałego i niezbyt przyjaznego interfejsu, warto wypróbować rozwiązania tego rosyjskiego muzyka – na pewno Cię nie rozczarują.

04. Impact Soundworks Shreddage 3

Gitary elektryczne VST firmy Impact Soundworks wyróżniają się wysoką jakością dźwięku, realizmem i wszechstronnością.
Seria Shreddage została pierwotnie zaprojektowana z myślą o ciężkiej muzyce, jednak z biegiem czasu rozszerzyła swoje granice. Seria Shreddage 3 obejmuje różnorodne instrumenty: ośmiostrunową Hydra, siedmiostrunową Serpent, baryton Rogue, półakustyczny Archtop i klasyczny Stratus, dostępne zarówno w wersji płatnej, jak i bezpłatnej.
Każdą z tych bibliotek można łatwo dostosować do dowolnego gatunku muzycznego. Jakość dźwięku tych wirtualnych gitar jest wysoko oceniana.
Potrafią grać otwarte nuty, akordy, riffy, staccato i pizzicato w różnych pozycjach, a także stukać, harmoniczne, młotki i pull-offy, slajdy, vibrato i przednutki. Zawierają także imitację odgłosów gry oraz szumów w sieci elektrycznej. Dodatkowo gitary wyposażone są w modułową sekcję efektów oraz zestaw 30 impulsów gabinetowych, co pozwala na osiągnięcie pożądanego brzmienia gitary bez zewnętrznych wtyczek i obróbki.
Seria Shreddage 3 ma kilka wad: brzmią przekonująco, mają mnóstwo technik i dużą elastyczność. Jedynym minusem może być duży wybór, który może utrudniać wybór idealnego narzędzia, ponieważ każde z nich jest doskonałe na swój sposób.

05. Gitarzysta Scarbee Funk firmy Native Instruments

Ta wirtualna gitara, stworzona przez Native Instruments i Scarbee, jest idealna do funkowych rytmów.
Wirtualny gitarzysta symuluje 11 różnych artykulacji dla każdego dźwięku, bierze pod uwagę różne pozycje gry i zna 3411 unikalnych akordów i kombinacji akordów. Podczas gry akordów biblioteka losowo zmienia głośność i klarowność każdej nuty, uzupełniając je różnymi technikami, takimi jak młotkowanie, ściąganie i slajdy.
Dzięki temu gitara ma bardziej naturalny i realistyczny dźwięk. Chociaż ta biblioteka nie nadaje się do użytku jako instrument solowy, sprawdzi się dobrze jako gitarzysta wspierający w gatunkach funk, pop i elektronika. Warto jednak zaznaczyć, że już po kilku dniach użytkowania możesz zacząć rozpoznawać brzmienia Funk Guitarist w wielu popularnych przebojach radiowych.

08. Gitarzysta sesyjny Native Instruments Electric Sunburst

Biblioteka Electric Sunburst jest częścią linii autoodtwarzania firmy Native Instruments i oferuje szeroką gamę paternów, arpeggio i riffów nagranych na gitarze Gibson Les Paul.
Ten wirtualny gitarzysta brzmi bogato i przekonująco.
Twórcy umieścili w bibliotece wygodny zestaw ustawień, pozwalający miksować dźwięk z dwóch przetworników, regulować głośność i barwę przetworników, a także korzystać ze wzmacniaczy, kolumn i efektów. Wirtualny gitarzysta może grać akordy i arpeggia w różnych pozycjach, używając obu palców i kostki.
Triady można grać na otwartych strunach, stosując technikę pizzicato lub harmonicznie. Pomimo swojej prostoty i łatwości obsługi, Electric Sunburst dziedziczy niektóre problemy swojego funkowego poprzednika. Wirtualny Gibson Les Paul bardziej nadaje się do roli akompaniamentu i stylistycznie ogranicza się do wzorów określonych przez twórców.

09. Promy LPC Electric Distortion and Clean Guitar/SC Electric Guitar 2

Japońska firma Proliny weszła na rynek wypuszczając wirtualne modele Gibsona Les Paula (wycofanego i wspieranego, ale nadal dostępnego w Internecie) oraz Fendera Stratocastera.
Dzięki ogromnej kolekcji sampli nagranych w różnych sytuacjach, gitary elektryczne Promy VST są jednymi z najbardziej realistycznych na rynku. Instrumenty obejmują różnorodne kombinacje przetworników, różne techniki i techniki gry, sterowanie tremolo i sprzężeniem zwrotnym, podwójne śledzenie oraz ponad 300 akordów i wzorów rytmicznych.
Chociaż wiele wersji demonstracyjnych ma ciężki styl, wirtualne Les Paule i Stratocastery można łatwo dostosować do szerokiej gamy gatunków. Zarządzanie tymi bibliotekami może nie jest najwygodniejsze, ale nadrabiają to wysoką jakością i zaawansowanymi funkcjami. Dla tych, którzy opanowali tajniki tych produktów, gitary elektryczne VST firmy Promy od dawna okazały się jednymi z najlepszych na rynku.

10. Prominy V-Metal

Ta specjalistyczna wersja gitary elektrycznej VST przeznaczona jest do ciężkich i ekstremalnych gatunków muzycznych.
Opiera się na samplach gitary ESP Alexi Blacky Alexi Laiho, wyposażonej w przetworniki EMG. Dźwięk tej biblioteki jest wysokiej jakości, a interfejs jest lepszy pod względem prostoty i przejrzystości w porównaniu z poprzednimi modelami LPC i SC. Użytkownicy mają możliwość dostrojenia gitary do poziomu C i skorzystania z szerokiej gamy różnych technik gry. Na szczególną uwagę zasługuje funkcja „krykieta”, czyli unikalna technika polegająca na uderzaniu w ramię tremolo podczas solówki.

11. Uroczyste tony Odyn II

Odin II firmy Solemn Tones to jedna z najcięższych bibliotek VST do gitar elektrycznych na rynku.
Instrument ten zawiera szczegółowe próbki źródłowe niestandardowej 8-strunowej gitary ESP LTD z mostkiem Evertune. Twórcy położyli nacisk na zachowanie czystości i dokładności brzmienia gitary, celowo unikając dodawania efektów i dodatków.
Próbki są gotowe do użycia z prawdziwymi wzmacniaczami i głowicami gitarowymi do reampingu, co obiecuje ciekawe możliwości. Gitara zawiera 17 rodzajów artykulacji, w tym nuty otwarte, akordy, slajdy, młotki, pull-offy i zagięcia.
Użytkownicy mogą dostroić wirtualną gitarę do C (C), co w połączeniu z basem KRAKEN zapewnia głęboki i mocny dźwięk. Funkcje obejmują kontrolę nad intensywnością zakrętów i tremolo, a także funkcję wymuszonej oktawy dla bardzo ciężkich i niskich dźwięków.
Jednak do komfortowego korzystania z narzędzia wymagane jest 8 GB pamięci RAM, co przy skomplikowanych projektach może prowadzić do zwiększonego obciążenia systemu. Kosztujący 189,99 USD Odin II jest dość drogim wyborem wśród ciężkich bibliotek muzycznych i innych opcji o bardziej ogólnym przeznaczeniu.

12. Gitara elektryczna SONiVOX Bright

Ta kompaktowa i niedroga biblioteka zapewnia cyfrową symulację Fender Stratocaster.
Zawiera szeroki wybór wzorów i wariacji akordów, a także indywidualne próbki nut. Instrument zawiera trzy warstwy normalnych i wyciszonych nut, ustawienia symulacji wzmacniacza oraz sekcję efektów.
Chociaż ustawień nie jest wiele, wystarczą one do stworzenia pożądanego dźwięku. Główny nacisk położono na łatwość obsługi – Bright Electric Guitar został zaprojektowany tak, aby łatwo dodawać dźwięki gitary elektrycznej do aranżacji bez niepotrzebnej złożoności. Dźwięk Biblioteki może nie być odpowiedni dla wszystkich ze względu na unikalne brzmienie Stratocastera. Mimo wszystko za 20 dolarów to świetny wybór.

13. Gitara Spitfire Audio LABS typu Peel

Seria instrumentów Spitfire Audio LABS to bezpłatne, ale wysokiej jakości biblioteki dźwiękowe dla muzyków i producentów preferujących prostotę i funkcjonalność.
Biblioteki te bazują na płatnych produktach firmy, co gwarantuje wysoką jakość dźwięku – użytkownicy uzyskują dostęp do wybranej części płatnych produktów bez ponoszenia opłat. Spitfire Audio LABS Peel Guitar zawiera próbki Fender Telecaster.
Niektóre próbki prezentowane są w oryginalnej, czystej formie, inne zaś poddane są obróbce przy użyciu vibrato, tremolo i odrobiny przesteru. Biblioteka oferuje świetne, chrupiące dźwięki podczas grania akordów w niskich rejestrach i wspaniałe atmosferyczne dźwięki gitary podczas gry w średnich i wysokich rejestrach. Twórcy twierdzą, że Peel Guitar szczególnie dobrze brzmi w połączeniu z orkiestrą, ale z łatwością wpisuje się w różne gatunki. Nie należy jednak oczekiwać od instrumentu nadmiernej wszechstronności – Peel Guitar najlepiej sprawdza się jako dodatkowy element aranżacji lub jako narzędzie do projektowania dźwięku.

14. Wzmacniacz mocy dźwięku plusku

Power Riffer z rosyjskiego studia Splash Sound nie jest przeznaczony do szybkich pasaży ani technicznych solówek gitarowych i nie zawiera wielu technik ekstrakcji dźwięku.
To narzędzie nie ma również setek pokręteł do szczegółowych ustawień lub skomplikowanych parametrów. Ale to, w czym naprawdę jest najlepsza, to granie akordów i riffów w wyjątkowy sposób. Ta biblioteka została zaprojektowana do określonego celu, więc nie sampluje pojedynczych nut – tylko akordy.
Nie ustępuje jednak „człowieczeństwu”: akordy zmieniają się tak naturalnie, jak podczas gry na prawdziwej gitarze, każdemu akordowi towarzyszą szumy, artefakty i inne „niuanse” gry, co brzmi przekonująco. Power Riffer może całkowicie zastąpić gitarzystę rytmicznego. Instrument bazuje na czystych samplach DI i choć posiada wbudowaną sekcję sprzętową gitary, to wszystkie efekty można konfigurować w ulubionych emulatorach.
Biblioteka automatycznie odtwarza podwójną ścieżkę, co pozwala na użycie jednej ścieżki w projekcie, ponieważ „riffer” utworzy drugą kopię w sąsiednim kanale. Dostępny jest również tryb automatyczny, który decyduje, kiedy używać suwaków i młotków podczas zmiany akordów, ale w razie potrzeby można go wyłączyć. Podsumowując, Power Riffer jest świetny dla tych, którzy potrzebują gitarzysty, który potrafi umiejętnie utrzymać rytm. Choć instrument nie jest elastyczny i ma ograniczone zastosowania stylistyczne, idealnie nadaje się do łatwego tworzenia energetycznego rytmu w aranżacjach Splash Sound.

15. Wirtualny gitarzysta UJAM IRON

Seria Virtual Guitarist firmy UJAM oferuje użytkownikowi unikalne połączenie gry automatycznej i ręcznej.
Seria ta obejmuje pięć bibliotek: trzy gitary elektryczne VST i dwa instrumenty akustyczne. Twórcy UJAM podkreślają, że Virtual Guitarist jest stworzony przede wszystkim z myślą o klawiszowcach, pianistach i kompozytorach, którzy nie mają dużego doświadczenia w grze na gitarze elektrycznej.
Biblioteki wyposażone są w szeroki wybór schematów rytmicznych oraz system rozpoznawania akordów podobny do tego stosowanego w produktach Orange Tree Samples. Każdy instrument z tej serii ma własne efekty, wybór przetworników, wzmacniaczy i unikalne funkcje wykonawcze.
Na szczególną uwagę zasługuje wbudowana funkcja podwójnego śledzenia, która dodaje brzmieniu bogactwa i głębi. Gitary elektryczne VST zapewniają dźwięk wysokiej jakości, chociaż ich elastyczność jest ograniczona przez gotowe style i frazy sugerowane przez twórców. W niektórych stylach gitary mogą wymagać dodatkowego strojenia, aby harmonijnie pasowały do ​​aranżacji. Nie jest to krytyczne, ale należy wziąć to pod uwagę podczas pracy z narzędziami.

16. Instrumenty Vir2 Elektryczność

Ta wspaniała biblioteka VST dotycząca gitar elektrycznych zawiera 24 000 wysokiej jakości próbek obejmujących szeroki zakres stylów muzycznych.
Wtyczka zawiera dźwięki różnych gitar elektrycznych, w tym Fender Telecaster, Fender Stratocaster, Gibson Les Paul z humbuckerami i pojedynczymi cewkami P-90, Gibson ES-335, Rickenbacker 360 i więcej. Każdy model gitary ma swój własny, unikalny zestaw artykulacji i technik gry. Użytkownicy mogą regulować niskie i wysokie tony strojenia gitary, a także wybierać różne aspekty produkcji dźwięku, w tym niedoskonałości i błędy w grze.
Inne opcje obejmują wybór przetworników, ustawienia głośności i tonu, częstotliwość i głębokość wibracji oraz stosowanie efektów. W arsenale technik gry znajdziesz wszystko, czego potrzebujesz: pizzicato i legato, slajdy i podciągnięcia, uderzenia młotkiem i pull-off, harmonie i inne. Twórcy twierdzą, że ta biblioteka pozwoli Ci stworzyć idealną wirtualną gitarę elektryczną do każdego zadania muzycznego. Choć cel jest szlachetny, nie udało się uwzględnić wszystkich aspektów. Podobnie jak w przypadku akustycznych Vir2 Acou6tics, szeroki wybór ma wpływ na ogólną jakość: gitary elektryczne VST brzmią… całkiem nieźle.