Synteza Wavetable

Synteza falowa

Możesz tworzyć muzykę za pomocą syntezatorów i powiązanego oprogramowania na wiele sposobów. Jednym z nich jest synteza falowa. W pewnym sensie przypomina to pisanie utworów za pomocą sampli. Główną różnicą jest zastosowanie pojedynczego okresu fali oscylacyjnej (cykliczne odtwarzanie określonego dźwięku). Odbywa się to poprzez naciśnięcie określonego klawisza na syntezatorze.

W tym artykule pomożemy Ci zrozumieć proces nazywany syntezą falową.

Zasada syntezy Wavetable

Nieco skomplikowany w zrozumieniu, ale bardzo prosty w praktyce sposób generowania dźwięków dla różnych kompozycji. Zdrobniona forma próbki, jej odrębny fragment, za pomocą którego przekazywana jest charakterystyka widmowa dźwięku. Poprzez zmiany dynamiki, amplitudy i innych cech.

Poradziliśmy sobie z falami. Dlaczego „stół”? Chodzi o ułożenie przebiegów, które znajdują się w pamięci instrumentu – w postaci matrycy, którą potocznie nazywa się tablicą.

W praktyce dzieje się to w następujący sposób: syntezator wydobywa z macierzy (tabeli) określony przebieg i zapętla go. Wybierany jest określony przedział czasu i prędkość odtwarzania.

Powody popularności silnika Wavetable

Dlaczego stworzona w latach 80. XX wieku metoda reprodukcji dźwięku za pomocą syntezy falowej nie traci dziś na aktualności?

  • jest to metoda elastyczna (łatwo konfigurowalna za pomocą ustawionych wartości);
  • nie wymaga dużych zasobów (wymaga mniej pamięci RAM i miejsca na dysku);
  • możliwość szybkiego utworzenia pożądanego sygnału z asymetrycznych i złożonych przebiegów;
  • nadaje się do pracy ze złożonymi, stale zmieniającymi się teksturami;
  • wyraźniejsze, jaśniejsze dźwięki i ich kombinacje (np. dynamiczne pady, wyraziste beaty i basy, ultraszybkie „ataki”).

Wszystko to jest możliwe dzięki tabelarycznemu odwzorowaniu przebiegów, a nie reprodukcji pojedynczych próbek statycznych.

Zamieszanie z syntezą opartą na próbkach i syntezą fal cyfrowych

Aby lepiej zrozumieć różnicę, opiszmy pokrótce syntezę próbkowania. Zasadniczo jest to to samo, co odtwarzanie dźwięku, ale w oparciu o wcześniej nagraną próbkę. Takie blanki mogą znacznie różnić się dźwiękiem, używanymi instrumentami i rodzajem. Podczas ich odtwarzania dokonujesz określonych ustawień syntezatora.

Ponieważ synteza ta jest w rzeczywistości pełnym dźwiękiem instrumentu muzycznego (a czasem kilkoma naraz), metoda ta wymaga dużej ilości pamięci RAM, poważnych zasobów komputera i dużej ilości wolnego miejsca na dysku.

Podczas gdy synteza samplera reprezentuje odtwarzanie określonego fragmentu materiału audio, synteza wavetable opiera się na cyklicznym odtwarzaniu zestawu tabel. Różne częstotliwości takiego przebiegu uzyskuje się poprzez zmianę szybkości. Obwód formowania takiego sygnału (przebiegu) odtwarzany jest za pomocą oscylatora analogowego.

Główną różnicą pomiędzy dźwiękiem cyfrowym a próbkowanym jest możliwość przekształcenia lub rozwinięcia dźwięku falowego. W tym możliwość zrobienia tego za pomocą wtyczek VST lub w inny sposób.

Różnice w zastosowaniu syntezy Wavetable

Te lub inne techniki syntezy dźwięku są określone przez cel. Jeden sposób jest stosowany w przypadku utworu muzyki elektronicznej, drugi w przypadku wersji bardziej melodyjnych. W niektórych przypadkach stosuje się prostsze metody, takie jak zmiana prędkości odtwarzania, wysokości i tonów wysokich dźwięku. I tak na przykład dźwięk w wyniku zmiany wysokości dźwięku staje się bardziej niezwykły i nienaturalny.

W standardowej formie proces jest następujący. Przebiegi (tabela) są miksowane, zapisywane w pamięci instrumentu, a następnie przetwarzane za pomocą specjalnych filtrów i efektów.

Ze względu na bardzo podobne do prawdziwych brzmień instrumentów, synteza wavetable jest często wykorzystywana do imitowania akustycznych instrumentów muzycznych, ale w określonej formie. Mówimy o bardzo złożonych tonacjach syntetycznych, takich jak brzmienia leadów, basów, padów i brzmień instrumentów klawiszowych. Obecność takich dźwięków we współczesnej muzyce pop i elektronicznej jest bardzo powszechna w zupełnie innych gatunkach.

Typy fal w syntezie Wavetable

Za pomocą syntezatorów (programowych i instrumentalnych) możesz stworzyć naprawdę nieograniczoną liczbę dźwięków i efektów. Do syntezy (wydobywania) dźwięków wykorzystuje się różne narzędzia. Niewiele osób zastanawia się nad tym głębiej, ale takie syntetyczne dźwięki są wykorzystywane niemal wszędzie (reklama, wideo, filmy, muzyka). Jest używany w prawie każdym dźwięku. Czasami nawet profesjonaliści nie są w stanie odróżnić prawdziwego dźwięku (referencyjnego) od syntetyzowanego.

Synteza wavetable jest odpowiednią metodą generowania dźwięku przy użyciu zasady opisanej powyżej. W standardowej formie rodzaje fal (formy) są następujące:

  • Trójkąt: miękki dźwięk i pewne nieodłączne elementy piły;
  • Ząb piłokształtny: złożona harmoniczna złożona z elementów parzystych i nieparzystych. Charakterystyczny dźwięk dzięki wielu sinusoidom. Często używany w muzyce elektronicznej, szczególnie w transie;
  • Kwadrat: Cechą charakterystyczną są rozmyte harmoniczne. Niektórzy zwracają uwagę na metaliczne „nuty”;
  • Sinus: specyficzna fala o prostej formie bez harmonicznych.

Przykłady syntezatorów Wavetable

Jeśli weźmiemy pod uwagę firmy produkujące syntezatory instrumentalne w formacie Wavetable Synthesis, to dobrze znanym producentem Wave jest Waldorf. Wykorzystują zarówno filtry analogowe, jak i cyfrowe. Poniżej zaprezentujemy popularne narzędzia programowe.

NI Massive, serum xfer

Te dwa syntezatory są prezentowane w pakiecie ze względu na poszerzony horyzont syntezy dźwięku wysokiej jakości. Stosowany przy najbardziej skomplikowanych i nietypowych projektach. Znacząco zmieniają dźwięk szerokiej gamy przebiegów.

Waldorfa Blofelda

Waldorf od dawna znany jest z produkcji wysokiej jakości syntezatorów. Producent przywiązuje szczególną wagę do realizacji zasady syntezy falowej. Dzięki temu syntezatorowi kompozytorzy mogą z łatwością odtworzyć niestandardowe brzmienie basu lub specyficzne brzmienie perkusji. Wiele instrumentów akustycznych, takich jak flet lub inne instrumenty smyczkowe, można łatwo imitować.

Modalny Argon8

To kolejny godny uwagi model syntezatora, który nieustannie trafia na szczyty. Do kluczowych funkcji należy uproszczony interfejs, który może zrozumieć nawet osoba, która nie ma głębokiej wiedzy na temat syntezy dźwięku i muzyki. Edycja oryginalnego brzmienia jest łatwa. Ten syntezator jest często używany przy przetwarzaniu złożonych drgań.

serum Xfer

Jeden z najpopularniejszych syntezatorów programowych z funkcją syntezy wavetable. Wariant ten charakteryzuje się dostępnością wielu ustawień wstępnych, instrukcji. Dzięki szerokiej społeczności możesz zadawać pytania i uzyskiwać odpowiedzi od wykwalifikowanych użytkowników.

Pigmenty Arturia 3

Trzecia wersja słynnego syntezatora z rozszerzoną funkcjonalnością. Istnieje 160 tabel, w oparciu o które działa wbudowany „silnik”. Jeśli potrzebujesz większej liczby przebiegów i matryc, powinieneś wybrać ASM Hydrasynth lub inny analog.

Wniosek

Synteza Wavetable znacznie rozszerza możliwości kompozytorów, inżynierów dźwięku i inżynierów dźwięku. Wszystkich tych specjalistów można określić jednym terminem: sound designer. Tacy eksperci zajmują się wydobywaniem wyraźniejszych, jaśniejszych i niestandardowych dźwięków metodą opisaną w artykule, bez wydawania dużej ilości pamięci RAM i zasobów komputera. Ważne jest, aby odróżnić metodę wavetable od syntezy samplowanej, która pozwala na pracę z większą paletą brzmień. Popularność „silnika” Wavetable wynika z jego elastyczności, wszechstronności i szerokich możliwości. Powszechna metoda syntezy dźwięku, która zyskuje coraz większą popularność.

  • DJ i producent muzyczny. Od ponad 5 lat zajmuje się profesjonalnie tworzeniem EDM i DJingiem. Posiada wykształcenie muzyczne w klasie fortepianu. Tworzy własne bity i miksuje muzykę. Regularnie występuje w setach DJ-skich w różnych klubach. Jest jednym z autorów artykułów o muzyce na blogu Amped Studio.

Darmowa rejestracja

Zarejestruj się za darmo i otrzymaj jeden projekt za darmo