STUDIO

    Stăpânirea lanțului

    Stăpânirea lanțului

    Stăpânirea este un pas critic în crearea audio profesională. Acesta este pasul final în procesul de producție audio, permițând inginerilor audio să finalizeze piesele înainte de a le lansa la radio.

    Mulți începători le este greu să-și creeze primul lanț de mastering. Din fericire, însă, procesul de stăpânire nu este atât de dificil pe cât ar putea părea; necesită doar câteva instrumente cheie și multă practică. În acest ghid, vom arunca o privire mai atentă asupra pașilor de bază ai stăpânirii pentru a vă ajuta să vă faceți mixurile cu adevărat impresionante.

    Creatorul de beatmaker online Amped Studio este singura aplicație de acest gen care acceptă tehnologia VST, așa că aici vă puteți pune împreună propriul set de plugin-uri de mastering și îl puteți lăsa ca un proiect gata făcut pentru a vă finaliza mixul în viitor.

    Ce este stăpânirea?

    Pentru a vă rafina în mod eficient piesele muzicale, este esențială o înțelegere profundă a procesului de mastering. Mastering-ul urmărește să ofere piesei tale un luciu final, făcându-l să sune mai armonios și mai ușor de redat într-o varietate de medii, fie că este vorba de radio sau de locuri de ascultare. Inginerul audio folosește instrumente precum echilibrarea stereo, compresia multi-bandă și egalizarea dinamică pentru a face ajustări subtile, dar semnificative, care vor ajuta melodia să sune perfect pe o varietate de dispozitive audio.

    Stăpânirea este un proces care se concentrează mai mult pe aspectele tehnice, spre deosebire de mixare în care creativitatea joacă un rol primordial. Inginerul de mastering folosește procesare specializată pentru a finaliza sunetul, care a fost echilibrat cu grijă în timpul mixării. O piesă bine amestecată are de obicei o distribuție uniformă a frecvenței și sună convingător pe platformele de streaming, sistemele din mașină, configurațiile de club etc.

    Ce este un lanț de semnal de mastering?

    Chiar dacă preferați să lăsați un inginer profesionist de mastering sau un software specializat precum Emastered să vă finalizeze piesele muzicale, este util să înțelegeți elementele de bază ale procesului. Acest lucru vă va oferi mai mult control asupra sunetului final al mixului dvs. Lanțul de semnal de mastering nu este altceva decât secvența de aplicare a pluginurilor de mastering în timpul unei sesiuni de procesare. Deși ordinea poate varia între specialiști, tipurile standard de plugin-uri sunt în general folosite pentru a obține rezultatul dorit.

    Cum să construiți un lanț de semnal de stăpânire: Ghid pas cu pas

    Ești gata să-ți creezi propriul lanț de mastering? Ia-ți pluginurile de mastering și apucă-te de treabă!

    1. Setarea câștigului;
    2. Curățarea egalizatorului;
    3. Compresie multibanda si adeziva;
    4. Întărirea tonusului;
    5. imagine stereo;
    6. Prescripţie;
    7. Dozare.

    1. Asigurați-vă că aveți o bază bună pentru lanțul de semnal cu procesare de câștig

    Înainte de a începe să încorporați pluginuri în lanțul dvs. de mastering, este esențial să acordați atenție controlului volumului. Acest proces poate părea complicat, dar esența este să controlezi nivelurile de ieșire audio pentru a preveni distorsiunile care pot strica calitatea audio. Mixul dvs. trebuie să rămână curat, fără tăiere sau distorsiune, ceea ce înseamnă că amplitudinea maximă nu trebuie să depășească 0 dB.

    Este important să ne amintim că mastering implică o utilizare mai intensă a compresiei și limitării, deci este necesar să se asigure suficientă „încărcare a volumului”. În mod ideal, nivelurile de volum ale piesei dvs. vor fi între -18 și -3 dB înainte de masterizare. Fără pregătire preliminară și evitarea supraîncărcării, este imposibil să se obțină o stăpânire de înaltă calitate. Dacă întâmpinați dificultăți la interpretarea instrumentelor de nivel, utilizați pluginul de control al volumului de pe canalul principal pentru a determina ce frecvențe necesită corecție.

    De asemenea, este valoros pentru inginerii de mastering să primească piese de referință de la artiști sau producători, permițându-le să compare și să ajusteze mastering-urile la standarde specificate. Stăpânirea calității este cea care ține cont de cerințele unice ale fiecărei piese, mai degrabă decât de a urma mecanic aceleași setări și lanț de plugin-uri.

    2. Curăţarea egalizatorului

    Atunci când includeți un egalizator în circuitul de mastering, deși alegerea poziției acestuia este lăsată la latitudinea inginerului de sunet, sarcina principală a egalizatorului este de a atinge echilibrul ideal de tonalitate. Utilizarea unui egalizator ar trebui să ajute la armonizarea spectrului de frecvență al mixului dvs., menținând în același timp energia și dinamica acestuia.

    Ajustările ar trebui să fie minime; dacă sunt necesare mai mult de 3 dB de ajustare la înalte, medii sau joase, acest lucru poate indica probleme în mixare. Cel mai bine este să eliminați frecvențele nedorite în timpul etapei de mixare, deoarece masterizarea este concepută pentru a îmbunătăți și a evidenția calitățile deja existente ale unei piese, nu pentru a le corecta.

    Poate fi necesar să utilizați mai multe egalizatoare pe magistrala principală. De exemplu, un plugin de distorsiune armonică poate îmbunătăți sunetul într-un interval, dar poate cauza probleme în altul. În acest caz, egalizatorul poate fi folosit după plug-in-ul de distorsiune armonică pentru corecție, chiar dacă un alt egalizator a fost deja aplicat înainte.

    Nu există reguli stricte în stăpânire, ci doar linii directoare care ar trebui adaptate fiecărei piese specifice.

    Nu există reguli stricte în stăpânire, ci doar linii directoare care ar trebui adaptate fiecărei piese specifice.

    3. Compresie multi-bandă și adeziv

    Masterizarea pieselor este strâns legată de utilizarea diferitelor tipuri de compresie. Variind de la paralele dinamice până la compresia și compresia lipiciului care creează distorsiuni armonice subtile, aceste tehnici pot atenua cele mai luminoase momente și pot sublinia pasajele liniștite, oferind piesei un sunet uniform și spațios.

    Selectarea setărilor de compresie joacă un rol cheie în obținerea unui sunet stabil și dinamic. O varietate de compresoare oferă oportunități de a vă îmbunătăți sunetul: un compresor de lipici poate întări conexiunile dintre elementele unui mixaj sau un compresor cu mai multe benzi poate evidenția intervalele de frecvență dorite. Având în vedere că serviciile de streaming folosesc propria compresie pentru a unifica sunetul, merită să vă adaptați piesele la aceste condiții pentru o redare optimă.

    4. Îmbunătățiți tonalitatea

    Arsenalul de mastering include compresoare care aduc căldura sunetului tubului în amestec, îl îmbogățesc cu culoare sau imită bogăția înregistrărilor pe bandă. Aceste instrumente deschid spațiu pentru creativitate, permițându-vă să subliniați meritele compoziției. Cu toate acestea, utilizarea lor necesită moderație pentru a nu perturba armonia sunetului general. În timp ce introducerea distorsiunii armonice nu este întotdeauna necesară, inginerii experimentați de mastering pot adăuga subtil această aromă atunci când vine vorba de evidențierea caracterului unei piese.

    5. Imagine stereo

    Deși utilizarea unui plug-in pentru a îmbunătăți efectul stereo nu este obligatorie, mulți ingineri de mastering îl folosesc pentru a îmbunătăți sentimentul de spațialitate al sunetului. Creșterea lățimii stereo poate da unei compoziții mai multă implicare și volum, dar trebuie avut grijă să nu provoace distorsiuni de fază. Un contor de corelare va fi un instrument indispensabil pentru identificarea și eliminarea unor astfel de probleme.

    În anumite cazuri, inginerii aleg să restrângă câmpul stereo pentru a obține un efect de sunet unic pentru o piesă. În orice caz, este extrem de important să efectuați o verificare de compatibilitate mono pentru a vă asigura că nu există conflicte de fază înainte de finalizarea fișierului master.

    6. Limitare

    Etapa finală a masterizării este aplicarea unui limitator, care poate fi considerat o formă extremă de compresie. Inginerii experimentați de mastering recunosc că aceste instrumente puternice necesită o utilizare atentă și moderată. Scopul limitării este de obicei reducerea volumului cu 2-3 dB, dar având în vedere varietatea genurilor muzicale, este necesar să se cunoască și să respecte standardele specifice ale acestora. Drept urmare, pista ar trebui să-și mențină dinamica și să sune mai rafinat, ceea ce amintește de principiile de lucru folosite în compresie.

    7. Dozare

    Etapa finală a masterizării necesită testarea atentă a înregistrării master pentru a asigura conformitatea cu standardele audio care asigură o redare de înaltă calitate. Piesa ta ar trebui să fie la un nivel de volum între -16 și -20 LUFS. Utilizați contoare de vârf pentru a vă asigura că pista nu se va distorsiona pe dispozitivele analogice în comparație cu cele digitale. Verificarea contoarelor de corelație este, de asemenea, importantă: dacă citirile sunt înclinate spre -1 mai mult decât +1, va trebui să rezolvați problemele.

    Este necesar să testați masterul prin diverse ieșiri pentru a identifica eventualele defecte sonice. Odată ce acest proces este finalizat, puteți lua în considerare stăpânirea completă.

    Este important să ne amintim că stăpânirea ideală trebuie să îndeplinească cerințele unice ale fiecărei compoziții. Nu există o abordare unică pentru procesare, deoarece fiecare mix muzical este unic. Încercați să creați un echilibru armonios și să îmbunătățiți fiecare piesă în timpul procesului de masterare.

    Stăpânirea întrebărilor frecvente

    Dacă încă întâmpinați probleme în a învăța cum să construiți un lanț de mastering, iată o listă scurtă de întrebări frecvente cu răspunsuri pentru a vă ajuta să înțelegeți mai bine procesul.

    Ce ar trebui să fie în lanțul de mastering?

    La fel ca mixarea, masterizarea este un proces care poate varia foarte mult în funcție de preferințele personale. Un lanț tipic de mastering utilizează diverse grupuri de plugin-uri, inclusiv compresoare, egalizatoare, limitatoare, precum și instrumente de efecte stereo și alte plugin-uri specializate, cum ar fi excitatoarele. Cu toate acestea, pe lângă alegerea pluginurilor, este, de asemenea, esențial să se determine ordinea optimă a acestora în lanțul de procesare.

    Unde se află excitatorul în circuitul de mastering?

    Plasarea instrumentelor creative, cum ar fi excitatoarele în lanțul de procesare audio, este o chestiune de preferință personală pentru inginerul audio. Ele sunt adesea plasate la sfârșitul lanțului informațional, deși nu sunt strict obligatorii. Este important să ne amintim că excitatoarele pot fi aplicate pe piesele individuale în timpul procesului de mixare sau mixului general.

    Care este mai bine - compresie sau egalizator?

    Alegerea între compresie și egalizare depinde de mulți factori și de preferințele inginerului de sunet. În unele cazuri, poate fi benefic să începeți cu un EQ subtractiv pentru a reduce severitatea frecvențelor nedorite înainte de a le comprima. Acest lucru ajută la evitarea ca ei să devină mai puternici în acest proces. În același timp, egalizatoarele pot fi utilizate eficient atât înainte, cât și după compresie, în funcție de sarcinile și obiectivele specifice ale mixului.

    Unde instalezi limitatorul de lanț?

    Limitarea este etapa finală a procesului de stăpânire. Acest instrument poate fi comparat cu un compresor de mare putere, iar utilizarea lui necesită grijă pentru a se asigura că amestecul este amplificat fără a-și pierde intervalul dinamic. Controlul nivelurilor volumului este, de asemenea, esențial pentru pregătirea corectă a unei piese pentru distribuție prin serviciile de streaming.

    Când trebuie utilizat un agent patogen?

    Un excitator este un plugin specializat care introduce o distorsiune armonică subtilă într-un mix audio, subliniind anumite game de frecvență. Deși utilizarea sa în lanțul de mastering nu este necesară, utilizarea sa înainte de egalizare poate fi utilă în corectarea frecvențelor nedorite pe care excitatorul le poate evidenția.

    Ce pluginuri ar trebui să folosiți pentru mastering?

    Alegerea pluginurilor pentru mastering depinde de preferințele individuale ale inginerului de sunet. Cu toate acestea, de obicei, arsenalul include instrumente precum compresoare, egalizatoare, eventual saturatoare, dispozitive pentru creșterea lățimii stereo și limitatoare. Versiunile de bază ale acestor plugin-uri sunt adesea oferite gratuit pe cele mai populare stații de lucru audio digitale (DAW).

    Calitatea stăpânirii este determinată nu numai de pluginurile utilizate, ci și de priceperea inginerului. Sperăm că ghidul nostru vă va ajuta să creați sunet de înaltă calitate pentru piesele dvs. și să vă fie util în creativitatea muzicală. Vă dorim succes în stăpânire!

    @Antony Tornver

    Producător profesionist și inginer de sunet. Antony a creat beat-uri, aranjamente, mixare și mastering de peste 15 ani. Are o diplomă în inginerie a sunetului. Oferă asistență în dezvoltarea Amped Studio.

    Înregistrare gratuită

    Înregistrează-te gratuit și obține un proiect gratuit