Làm chủ chuỗi
Làm chủ là một bước quan trọng trong việc tạo ra âm thanh chuyên nghiệp. Đây là bước cuối cùng trong quy trình sản xuất âm thanh, cho phép các kỹ sư âm thanh hoàn thiện các bản nhạc trước khi phát hành chúng trên đài phát thanh.
Nhiều người mới bắt đầu cảm thấy khó khăn khi tạo chuỗi mastering đầu tiên của mình. Tuy nhiên, may mắn thay, quá trình làm chủ không khó như người ta tưởng; nó chỉ yêu cầu một số công cụ chính và thực hành nhiều. Trong hướng dẫn này, chúng ta sẽ xem xét kỹ hơn các bước cơ bản của quá trình thuần thục để giúp bạn tạo ra những bản phối thực sự ấn tượng.
Trình tạo beat trực tuyến Amped Studio là ứng dụng duy nhất thuộc loại này hỗ trợ công nghệ VST, vì vậy tại đây, bạn có thể tập hợp bộ plugin chủ đạo của riêng mình và để nó như một dự án tạo sẵn để hoàn thiện bản phối của bạn trong tương lai.
Làm chủ là gì?
Để tinh chỉnh các bản nhạc của bạn một cách hiệu quả, điều cần thiết là phải hiểu sâu sắc về quy trình làm chủ. Việc làm chủ nhằm mục đích mang đến cho bản nhạc của bạn sự đánh bóng cuối cùng, làm cho âm thanh hài hòa hơn và có thể chơi được trong nhiều môi trường khác nhau, có thể là đài hoặc địa điểm nghe. Kỹ sư âm thanh sử dụng các công cụ như cân bằng âm thanh nổi, nén đa băng tần và cân bằng động để thực hiện những điều chỉnh tinh tế nhưng quan trọng giúp bản nhạc có âm thanh hoàn hảo trên nhiều loại thiết bị âm thanh.
Làm chủ là một quá trình tập trung nhiều hơn vào các khía cạnh kỹ thuật, trái ngược với việc pha trộn trong đó tính sáng tạo đóng vai trò tối quan trọng. Kỹ sư mastering sử dụng quy trình xử lý chuyên biệt để hoàn thiện âm thanh đã được cân bằng cẩn thận trong quá trình trộn. Một bản nhạc được kết hợp tốt thường có sự phân bổ tần số đồng đều và âm thanh thuyết phục trên các nền tảng phát trực tuyến, hệ thống trong ô tô, thiết lập câu lạc bộ, v.v.
Chuỗi tín hiệu làm chủ là gì?
Ngay cả khi bạn muốn để một kỹ sư mastering chuyên nghiệp hoặc phần mềm chuyên dụng như Emastered hoàn thiện các bản nhạc của mình thì việc hiểu những kiến thức cơ bản về quy trình vẫn rất hữu ích. Điều này sẽ giúp bạn kiểm soát tốt hơn âm thanh cuối cùng của bản phối. Chuỗi tín hiệu làm chủ không gì khác hơn là trình tự áp dụng các plugin làm chủ trong một phiên xử lý. Mặc dù thứ tự có thể khác nhau giữa các chuyên gia, nhưng các loại plugin tiêu chuẩn thường được sử dụng để đạt được kết quả mong muốn.
Cách xây dựng chuỗi tín hiệu thành thạo: Hướng dẫn từng bước
Bạn đã sẵn sàng tạo chuỗi mastering của riêng mình chưa? Hãy lấy các plugin làm chủ của bạn và bắt đầu làm việc!
- Đạt được thiết lập;
- Làm sạch bộ cân bằng;
- Nén đa băng tần và kết dính;
- Tăng cường giai điệu;
- Hình ảnh nổi;
- Hạn chế;
- Định lượng.
1. Đảm bảo rằng bạn có cơ sở tốt cho chuỗi tín hiệu với giai đoạn khuếch đại
Trước khi bạn bắt đầu kết hợp các plugin vào chuỗi mastering của mình, điều quan trọng là phải chú ý đến việc kiểm soát âm lượng. Quá trình này có vẻ phức tạp nhưng bản chất là kiểm soát mức đầu ra âm thanh để tránh hiện tượng méo tiếng có thể làm hỏng chất lượng âm thanh. Bản phối của bạn phải luôn sạch sẽ, không bị cắt hoặc biến dạng, nghĩa là biên độ tối đa không được vượt quá 0 dB.
Điều quan trọng cần nhớ là việc làm chủ liên quan đến việc sử dụng nén và giới hạn chuyên sâu hơn, do đó cần phải đảm bảo đủ “khoảng trống âm lượng”. Lý tưởng nhất là mức âm lượng bản nhạc của bạn sẽ nằm trong khoảng từ -18 đến -3 dB trước khi thành thạo. Nếu không có sự chuẩn bị sơ bộ và tránh tình trạng quá tải thì không thể đạt được chất lượng mastering cao. Nếu bạn gặp khó khăn trong việc diễn giải các đồng hồ đo mức, hãy sử dụng plugin điều khiển âm lượng trên kênh chính để xác định tần số nào cần chỉnh.
Nó cũng có giá trị đối với các kỹ sư mastering khi nhận được các bản nhạc tham khảo từ các nghệ sĩ hoặc nhà sản xuất, cho phép họ so sánh và tinh chỉnh các bản mastering theo các tiêu chuẩn cụ thể. Làm chủ chất lượng là quá trình tính đến các yêu cầu riêng của từng bản nhạc, thay vì tuân theo các cài đặt và chuỗi plugin giống nhau một cách máy móc.
2. Vệ sinh bộ chỉnh âm
Khi đưa bộ chỉnh âm vào mạch điều khiển, mặc dù việc lựa chọn vị trí của nó là do kỹ sư âm thanh quyết định nhưng nhiệm vụ chính của bộ chỉnh âm là đạt được sự cân bằng lý tưởng về âm sắc. Sử dụng bộ chỉnh âm sẽ giúp hài hòa phổ tần số trong bản phối của bạn, đồng thời duy trì năng lượng và động lực của bản phối.
Điều chỉnh nên ở mức tối thiểu; nếu cần điều chỉnh nhiều hơn 3 dB ở các mức cao, trung bình hoặc thấp, điều này có thể cho thấy có vấn đề trong quá trình phối âm. Tốt nhất là loại bỏ các tần số không mong muốn trong giai đoạn trộn, vì việc làm chủ được thiết kế để nâng cao và làm nổi bật chất lượng hiện có của bản nhạc chứ không phải để sửa chúng.
Bạn có thể cần sử dụng nhiều bộ cân bằng trên bus chính. Ví dụ: plugin làm méo hài hòa có thể cải thiện âm thanh ở một phạm vi nhưng lại gây ra sự cố ở phạm vi khác. Trong trường hợp này, bộ chỉnh âm có thể được sử dụng sau trình cắm méo hài để hiệu chỉnh, ngay cả khi một bộ chỉnh âm khác đã được áp dụng trước đó.
Không có quy tắc nghiêm ngặt nào trong việc mastering, chỉ có những hướng dẫn cần được điều chỉnh cho phù hợp với từng bản nhạc cụ thể.
Không có quy tắc nghiêm ngặt nào trong việc mastering, chỉ có những hướng dẫn cần được điều chỉnh cho phù hợp với từng bản nhạc cụ thể.
3. Nén đa băng tần và kết dính
Làm chủ các bản nhạc có liên quan chặt chẽ đến việc sử dụng nhiều kiểu nén khác nhau. Khác nhau, từ song song động đến nén và nén keo tạo ra độ biến dạng hài hòa tinh tế, những kỹ thuật này có thể làm dịu đi những khoảnh khắc tươi sáng nhất và nhấn mạnh những đoạn yên tĩnh, mang lại cho bản nhạc một âm thanh đồng đều và rộng rãi.
Việc chọn cài đặt nén đóng vai trò quan trọng trong việc đạt được âm thanh ổn định và sống động. Nhiều loại máy nén mang lại cơ hội nâng cao âm thanh của bạn: máy nén keo có thể tăng cường kết nối giữa các thành phần của bản phối hoặc máy nén nhiều băng tần có thể làm nổi bật các dải tần mong muốn. Vì các dịch vụ phát trực tuyến sử dụng tính năng nén riêng để thống nhất âm thanh nên bạn nên điều chỉnh bản nhạc của mình theo những điều kiện này để phát lại tối ưu.
4. Tăng cường âm sắc
Kho vũ khí làm chủ bao gồm các máy nén mang lại sự ấm áp của âm thanh ống vào bản phối, làm phong phú thêm màu sắc hoặc bắt chước sự phong phú của các bản ghi băng. Những công cụ này mở ra không gian cho sự sáng tạo, cho phép bạn nhấn mạnh giá trị của bố cục. Tuy nhiên, việc sử dụng chúng đòi hỏi phải có chừng mực để không làm xáo trộn sự hài hòa của âm thanh tổng thể. Mặc dù việc tạo ra độ méo hài hòa không phải lúc nào cũng cần thiết nhưng các kỹ sư mastering có kinh nghiệm có thể thêm hương vị này một cách tinh tế khi muốn làm nổi bật đặc điểm của bản nhạc.
5. Hình ảnh nổi
Mặc dù việc sử dụng plug-in để nâng cao hiệu ứng âm thanh nổi là không bắt buộc nhưng nhiều kỹ sư thành thạo sử dụng nó để nâng cao cảm giác về không gian của âm thanh. Việc tăng độ rộng âm thanh nổi có thể mang lại cho bố cục nhiều sự tham gia và âm lượng hơn, nhưng phải cẩn thận để không gây ra biến dạng pha. Máy đo tương quan sẽ là công cụ không thể thiếu để xác định và loại bỏ những vấn đề như vậy.
Trong một số trường hợp nhất định, các kỹ sư chọn thu hẹp trường âm thanh nổi để đạt được hiệu ứng âm thanh độc đáo cho bản nhạc. Trong mọi trường hợp, điều cực kỳ quan trọng là phải thực hiện kiểm tra khả năng tương thích đơn âm để đảm bảo rằng không có xung đột pha trước khi hoàn thiện tệp chính.
6. Hạn chế
Giai đoạn cuối cùng của quá trình làm chủ là áp dụng bộ giới hạn, có thể coi đây là một hình thức nén cực độ. Các kỹ sư thành thạo có kinh nghiệm nhận ra rằng những công cụ mạnh mẽ này đòi hỏi phải sử dụng cẩn thận và vừa phải. Mục tiêu của việc hạn chế thường là giảm âm lượng 2-3 dB, nhưng với sự đa dạng của các thể loại âm nhạc, cần phải biết và đáp ứng các tiêu chuẩn cụ thể của chúng. Do đó, bản nhạc phải duy trì được độ động và âm thanh tinh tế hơn, điều này gợi nhớ đến các nguyên tắc hoạt động được sử dụng trong quá trình nén.
7. Định lượng
Giai đoạn cuối cùng của quá trình master đòi hỏi phải kiểm tra cẩn thận bản ghi master để đảm bảo tuân thủ các tiêu chuẩn âm thanh nhằm đảm bảo phát lại chất lượng cao. Bản nhạc của bạn phải ở mức âm lượng trong khoảng từ -16 đến -20 LUFS. Sử dụng máy đo đỉnh để đảm bảo rằng bản nhạc sẽ không bị biến dạng trên các thiết bị analog so với thiết bị kỹ thuật số. Kiểm tra các máy đo tương quan cũng rất quan trọng: nếu số đọc nghiêng về -1 hơn +1, bạn sẽ cần phải giải quyết các vấn đề.
Cần phải kiểm tra bản gốc thông qua nhiều đầu ra khác nhau để xác định mọi khiếm khuyết về âm thanh. Sau khi quá trình này hoàn tất, bạn có thể coi như đã hoàn thành việc thành thạo.
Điều quan trọng cần nhớ là bản mastering lý tưởng phải đáp ứng các yêu cầu riêng của từng tác phẩm. Không có một phương pháp xử lý chung nào phù hợp cho tất cả vì mỗi bản phối âm nhạc đều là duy nhất. Cố gắng tạo ra sự cân bằng hài hòa và nâng cao từng bản nhạc trong quá trình mastering.
Nắm vững các câu hỏi thường gặp
Nếu bạn vẫn gặp khó khăn khi học cách xây dựng chuỗi thành thạo, thì đây là danh sách ngắn các câu hỏi thường gặp kèm theo câu trả lời để giúp bạn hiểu rõ hơn về quy trình.
Những gì nên có trong chuỗi làm chủ?
Cũng giống như pha trộn, mastering là một quá trình có thể thay đổi rất nhiều tùy theo sở thích cá nhân. Chuỗi mastering điển hình sử dụng nhiều nhóm plugin khác nhau, bao gồm bộ nén, bộ cân bằng, bộ hạn chế, cũng như các công cụ hiệu ứng âm thanh nổi và các plugin chuyên dụng khác như bộ kích thích. Tuy nhiên, ngoài việc lựa chọn các plugin, việc xác định thứ tự tối ưu của chúng trong chuỗi xử lý cũng rất quan trọng.
Bộ kích thích nằm ở đâu trong mạch chủ?
Việc bố trí các công cụ sáng tạo như bộ kích thích trong chuỗi xử lý âm thanh là vấn đề sở thích cá nhân của kỹ sư âm thanh. Chúng thường được đặt ở cuối chuỗi thông tin, mặc dù chúng không bắt buộc phải có. Điều quan trọng cần nhớ là chất kích thích có thể được áp dụng cho từng bản nhạc trong quá trình trộn hoặc cho toàn bộ bản trộn.
Cái nào tốt hơn – nén hay cân bằng?
Việc lựa chọn giữa nén và cân bằng phụ thuộc vào nhiều yếu tố và sở thích của kỹ sư âm thanh. Trong một số trường hợp, có thể hữu ích khi bắt đầu với EQ trừ để giảm mức độ nghiêm trọng của các tần số không mong muốn trước khi nén chúng. Điều này giúp tránh chúng trở nên mạnh mẽ hơn trong quá trình này. Đồng thời, bộ cân bằng có thể được sử dụng hiệu quả cả trước và sau khi nén, tùy thuộc vào nhiệm vụ và mục tiêu cụ thể của bản phối.
Bạn cài đặt bộ giới hạn chuỗi ở đâu?
Giới hạn là giai đoạn cuối cùng trong quá trình làm chủ. Công cụ này có thể được so sánh với một máy nén công suất cao và việc sử dụng nó đòi hỏi phải cẩn thận để đảm bảo rằng hỗn hợp được tăng cường mà không làm mất dải động của nó. Kiểm soát mức âm lượng cũng rất quan trọng để chuẩn bị chính xác bản nhạc để phân phối qua các dịch vụ phát trực tuyến.
Khi nào nên sử dụng mầm bệnh?
Bộ kích thích là một plugin chuyên dụng giúp đưa độ biến dạng hài hòa tinh tế vào bản phối âm thanh, nhấn mạnh các dải tần số nhất định. Mặc dù việc sử dụng nó trong chuỗi mastering là không cần thiết nhưng việc sử dụng nó trước khi cân bằng có thể hữu ích trong việc điều chỉnh các tần số không mong muốn mà bộ kích thích có thể làm nổi bật.
Bạn nên sử dụng plugin nào để làm chủ?
Việc lựa chọn các plugin để làm chủ phụ thuộc vào sở thích cá nhân của kỹ sư âm thanh. Tuy nhiên, thông thường kho vũ khí bao gồm các công cụ như máy nén, bộ cân bằng, có thể là bộ bão hòa, thiết bị để tăng độ rộng và bộ giới hạn âm thanh nổi. Phiên bản cơ bản của các plugin này thường được cung cấp miễn phí trên hầu hết các máy trạm âm thanh kỹ thuật số (DAW) phổ biến.
Chất lượng làm chủ không chỉ được xác định bởi các plugin được sử dụng mà còn bởi kỹ năng của kỹ sư. Chúng tôi hy vọng rằng hướng dẫn của chúng tôi sẽ giúp bạn tạo ra âm thanh chất lượng cao cho bản nhạc của mình và hữu ích trong quá trình sáng tạo âm nhạc của bạn. Chúng tôi chúc bạn thành công trong việc làm chủ!