如何调节人声EQ

一些简单的技巧将帮助您赋予您的声音专业的声音。 我们将解释如何在简单的音频编辑器中有效地处理人声，并分享音乐家使用的效果。

Amped Studio 包含完整的工具和功能列表，可让您筛选人声并以专业水平对其进行全面处理，从而在音质方面获得出色的效果。

什么是声音处理？

需要进行处理（也称为声乐部分的母带处理）来准备混合音轨，即将声音与其他音轨（例如与吉他部分或节拍）组合。 在此过程中，性能错误和无关声音都会得到纠正。 如有必要，剪掉不必要的片段并应用效果。

出色的性能和良好的录音条件使任务变得更容易，但并不能消除母带处理。 正确的处理可以强调声音的音色，设置适当的情绪并突出歌曲的正确时刻。 此外，有些效果只能通过软件人工创建。 例如，如果没有编辑器，您就无法实现“机器人”唱歌，如果没有电子管放大器插件，您就无法创建黑胶唱片的声音。

基本声音处理链

声乐处理（也称为母带处理）对于准备混音轨道、将声音与其他音轨（例如吉他声部或节拍）组合起来是必要的。 在此过程中，性能错误会得到纠正，无关的声音也会被消除。 如有必要，会删除不必要的片段并添加效果。

虽然高质量的性能和良好的录音条件使任务变得更容易，但它们并不能消除母带处理的需要。 有效的处理强调了声音的音色，创造了正确的情绪并突出了歌曲的重要时刻。 而且，有些效果只能用软件人为地创造出来。 例如，没有编辑器就无法实现“机器人”歌唱，没有特殊插件就无法实现电子管扩音或黑胶唱片的声音。

检查所有材料

聆听所有录音并评估它们与主要思想的相关性。 记下错误和缺点（背景噪音、拥塞等），以便稍后纠正。 如果缺陷太多，请进行额外拍摄。

将来，您可以组合不同的片段，例如，使用一个文件中的副歌和另一个文件中的一节。 这样就不需要重新录制整个部分。

修复声音同步问题

声乐轨道必须与乐器部分的节奏和调同步。 如果歌手唱得跑调，可以借助自动调音来解决问题，同时保持自然的声音。 纠正节奏更加困难。 更改语音播放速度（音高）会显着影响其声音，这在下面的示例中很明显。 尝试将部分拆分为单独的音频剪辑，并沿着时间线手动移动它们，以使其与节奏保持同步。 如果这不能解决问题，您将不得不重写不成功的片段。

清除叹息、噪音和咔哒声

每个声音都会影响对作品的感知，任何不必要的元素都会毁掉曲目。 太大的叹息、咔哒声和其他噪音可以很容易地消除。 如果噪音盖过了声音，例如录音时汽车警报器响了，就不可能完全消除这种缺陷。 在这种情况下，最好重新拍摄。

另一个问题是背景噪声和电气干扰，其表现为特有的嘶嘶声和嗡嗡声。 这种干扰是由硬件问题引起的，例如低成本组件、连接器接触不良或屏蔽电缆不足。 始终存在轻微的噪音，聆听时几乎察觉不到。 在母带制作过程中可以消除更明显的干扰。 然而，过多的降噪会使声音变得平淡并消耗音量。 因此，您要么必须忍受这些文物，要么对工作室进行现代化改造。

音量正常化

这意味着将音量（动态）调整到一定水平，通常为 0 dB。 这进一步简化了混音：与乐器相比，歌手不会太安静，同时也不会过载（当动态超过允许的最大值并出现失真时，不会发生削波）。 标准化不仅在处理人声时很重要，在录制播客时也很重要。

压缩

消除短时间爆发，实现更均匀的音量变化。 压缩后声音变得更安静，因此需要反复归一化。 请注意，过度压缩（使用高设置或重复应用）会降低音质，使其看起来“压缩”。 由于其他效果会影响动态，因此仔细考虑处理顺序非常重要，例如最后执行压缩。

混响和延迟

音乐中的混响是一种类似于回声的效果，但没有明显的声音重复。 这种重复是使用延迟来创建的。 这两种效果通常都会添加一点强度，以使声音更加自然。 故意使用过多的延迟和混响，例如在洞穴或空荡荡的大厅中制​​造声音效果。

混音时消除回声并不容易。 特殊功能无法完全消除它，或导致不必要的失真。 因此，录音通常在带有吸音涂层的小房间内进行。 更实惠的选择可能是使用心形（单向）麦克风。

人声的均衡或频率处理

均衡器可以增强或抑制某些频率，使您可以调整音调并消除不需要的音调。

均衡器有两种类型：参数均衡器和图形均衡器。 参数均衡器仅影响选定的频率范围，通常用于定制轨道。 图形均衡器还会影响附近的频率，使其成为整个作品的最终调音的理想选择。

人声均衡器检查表

关键提示：倾听 – 识别 – 正确

我通常从倾听开始，然后诊断（找出可能的问题），最后纠正缺陷或添加缺失的元素。 这使我能够更快地完成混音，如果一切正常，则继续。

有时，在我开始混合混音中的其他声音后，我会发现先前处理的轨道中存在问题。

新工程师最常犯的错误是期望第一次就得到完美的设置。 经验丰富的专业人士明白，他们稍后会回来纠正任何问题。 通常他们的决定不是最终的。 这就像参加考试：你完成试卷，然后复习每个答案。

因此，请始终遵循这个三步公式。 如果您聆听并没有发现任何问题，请不要灰心或觉得需要添加 EQ。 仅当您 100% 确定存在需要修复的问题时才使用它。

更大胆一些

这意味着，如果您需要降低或提高 10 dB，请在对结果满意的情况下这样做。 在互联网上你会发现一些奇怪的规则，比如“声音不能增加超过3分贝”。 但如果即使降低 20dB 听起来也不错，那就接受吧。

也许提出这些规则的人是在良好的条件下录音的，任何超过 3 dB 的音量增加或减少对他来说都显得过分。 然而，大多数表演者的工作条件并不理想。

相信你的耳朵：如果听起来不错，那就应该如此。

避免使用独奏按钮

使用人声均衡器时，请尽量避免使用“独奏”按钮，除非您试图找到在整个混音播放时难以检测到的烦人频率。 但是，一旦找到特定频率，请在整个曲目播放时进行 EQ 调整，以了解该频率如何影响混音的其余部分。

一般听众不会欣赏独奏模式下的人声 - 他们将整首歌曲作为一个整体来听。 因此，避免使用“独奏”按钮需要一定的纪律，但一旦习惯了它，通过听众的眼睛体验歌曲，您将开始获得明显更好的结果。

减法均衡

当谈到减法均衡器时，您需要关注与混音中的其他声音冲突或干扰清晰的人声的不需要的频率。 这些频率包括嗡嗡声、轰鸣声、泥泞声、粗重声和刺耳声（包括嘶嘶声）。

当人声缺乏清晰度时，问题通常出现在中低频。 如果听起来太厚重并掩盖了低频，则次要或低音频率通常是罪魁祸首。 在某些情况下，声音可能太亮或太刺耳，可以通过降低高中音范围来纠正。

仔细聆听，找出问题，然后调整频率，直到达到所需的结果。 这是一个用于进行精确调整的人声均衡器备忘单：

• 隆隆声：80 Hz 及以下；
• 轰鸣声：80 Hz – 200 Hz；
• 泥浆：250 Hz – 500 Hz；
• 箱形度：350 Hz – 600 Hz；
• 喇叭：900 Hz – 1.5 kHz；
• 鼻音：1.5 kHz – 2.5 kHz；
• 粗糙度：3 kHz – 6 kHz。

使用此均衡器图表无需猜测即可找到问题频率。 穿过频谱找到最佳位置并消除任何不需要的频率。

但是，不要修复未损坏的部分。 例如，如果人声听起来已经太薄弱，尝试去除污垢可能只会使情况变得更糟。 削减特定频率必须始终有充分的理由。

通过前置放大频率进行补偿

在继续增益之前，我强烈建议在手术均衡器之后应用压缩。 这将提供更大的控制力和灵活性。

如果您先增强声音然后应用压缩，压缩器将通过降低频率来响应增强的频率，同时增强较安静的部分。 这与您想要通过提高某些频率实现的目标相反。

然而，这是一般规则。 您应该采取最适合特定歌曲的方式。 没有一种放之四海而皆准的音乐混音方法。

然而，在大多数情况下，应该在附加均衡器之前使用压缩。

频率提升

许多新工程师都在努力解决减法均衡器问题，但加法均衡器通常对他们来说更容易。 当谈到提升频率时，关键是要了解人声缺少什么，然后提升正确的频率以帮助声音突破混音。

例如，如果人声听起来沉闷，提高高音会让它们变得闪亮。 如果你的声音看起来太细，添加低音会增加声音的重量。 当人声无法穿透混音时，提升高中音可以增加清晰度和临场感。

所以，我们倾听，诊断问题，然后改进。 这是一个用于提高声乐均衡器频率的备忘单：

• 温暖度/丰满度：90 Hz – 200 Hz；
• 歌词清晰度：800 Hz – 1.5 kHz；
• 定义：1.5kHz – 3kHz；
• 存在：4.5 kHz – 9 kHz；
• 亮度：9kHz – 11kHz；
• 空气：12 kHz 及以上。

当您想要改善您的声音并使其在混音中更加突出时，此图表是一个很好的起点。

之前之后

进行 A/B 测试以确定 EQ 是否使您的声音听起来更好或更差非常重要。 您还应该仔细聆听均衡如何影响混音的其他元素。 确保您没有创建掩蔽效果，尤其是当乐曲中有吉他或键盘时，因为它们经常与声音发生冲突。

使用电平匹配功能可以比较相同音量下均衡前后的声音。 出色的均衡器插件（例如 FabFilter Pro-Q3）提供自动增强功能。 使用此功能可以避免在对人声进行 EQ 处理时因音量变化而导致失真。

了解你的工具

了解您的工具将帮助您获得最佳结果并消除猜测。 没有人希望在选择均衡器时感到困惑。

对于减法均衡器，标准插件或透明均衡器通常就足够了。 附加均衡器可能需要颜色插件来添加更高的谐波。 然而，在某些情况下，透明均衡器会产生更好的结果。

避免混音过度饱和，否则与商业上成功的作品相比，它听起来会更弱。 新手犯的最大错误是添加到处模拟模拟音频的插件。 研究完手册和工具后，您会意识到有时这样的模拟是不必要的。

花时间学习乐器，这样您就可以在不影响声音的情况下充分利用它们。

饱和度（协调）

和声在峰值音量水平上增加了轻微的失真，使其变得柔和。 结果，声音变得更加“柔和”、大气、悦耳。 以前，这种效果是通过电子管设备的特性来实现的，但今天，“温暖的电子管声音”是使用插件、滤波器和设备来模拟的。

增添气氛

其他声音，例如脚步声、风声或雨声，可以丰富构图，增加重点并充当一种过渡。 例如，如果歌曲是关于火车的，您可以在副歌之前添加车轮的声音和火车的汽笛声。

如何塑造你的声音风格？

特效有助于使音乐作品的声音风格化。 通过示例，我们将了解如何处理著名表演者的声音。

自动调谐

自动调谐最初是为了纠正旋律和声音中的不准确而开发的。 当谨慎使用时，它可以使阿卡贝拉（人声）部分的音调与乐器部分保持一致。 较高的值会产生特有的语音失真。

延迟

形成声音的重复。 与混响相结合，它会产生回声效果。 通过更改参数，您可以获得让人想起井、洞穴、空房间等的声音。

失真

失真给声音带来过载效果，在旋律的不同频率上增加失真。 结果，声音变得更加刺耳和粗糙。

样本

具有此效果的插件会生成虚拟轨道，其中每个轨道都在特定频率范围内以独特的失真进行处理。 然后将这些音轨与原始音轨相结合，创造出丰富而复杂的复调声音。

扩展和平移

当混合人声和乐器时，它们总是被放置在空间中：每个元素都被移动（以一定的值）到左或右通道，或者保持在中心。 如果没有这个，就很难区分每批。 一些插件将改进这种技术。 例如，对曲目进行处理，使其从左右同时发声（立体声加宽效果）。 声音在空间中的位置可以改变：声源围绕听众“旋转”或沿着不同的轨迹“移动”（平移）。

反向人声

在这种情况下，录音将以相反的顺序（反向）播放。 插件可以通过定期添加反向、移动频率、添加失真并将其与原始原始轨道组合来使这种效果复杂化。

频移

给定频率范围内的声音会发生偏移并添加失真。 有时它让我想起自动调谐。

电话效应

该效果结合了均衡器和失真。 窄范围之外的所有频率都被截止，然后应用光失真。 结果是让人想起老式有线电话的声音。

机器人

声码器（独立设备、插件或合成器功能）可以修改人类语音，赋予其机器人声音，同时保留原始声音的方式。 在某些设置下，歌手的音色仍然可以识别。 该效果是通过滤波器和信号发生器的复杂组合来实现的。