Jak se naučit hrát na kytaru

Existuje rychlý a snadný způsob, jak se naučit hrát na kytaru? Bohužel ne. Dosažení odbornosti vyžaduje kombinaci vytrvalosti, obětavosti, úsilí a odhodlání. Jakmile však začnete, okouzlující kouzlo kytarové hudby vás uchvátí a vtáhne vás tak dokonale, že si sotva všimnete, že zvládáte nová sóla. Pokud si nejste jisti, jak začít, tento článek nastíní hlavní aspekty učení. A pokud vás to zaujalo, zvažte připojení ke komunitě kytarových nadšenců.

Výběr kytary pro začátečníky

Zpočátku je důležité určit, jaký typ kytary se chcete naučit. Toto rozhodnutí ovlivňuje různé prvky vaší techniky, držení těla, polohování rukou a také výběr nástroje. Jaký typ kytary vás tedy nejvíce oslovuje?

• Klasický;
• Akustika (elektroakustická);
• Semi-akustické;
• Elektrický.

Klasické a akustické kytary sdílejí podobný „španělský“ tvar. Elektrické nástroje však přicházejí v široké škále provedení. Mezi nejoblíbenější elektrické modely patří Fender Stratocaster, Fender Telecaster, Gibson Les Paul a Gibson SG, ale existuje mnoho dalších vynikajících možností.

Pro ty, kteří se chtějí naučit hrát na kytaru, jsou obvykle nejlepší volbou nízkorozpočtové možnosti. Například Fender nabízí elektrický model Squier, který vám umožní nelitovat své investice, pokud později zjistíte, že hudba není vaší vášní. K dispozici jsou také sady pro začátečníky, které se dodávají s nástrojem, kabelem, zesilovačem a pouzdrem.

Pokud se chcete naučit hrát na elektrickou kytaru, budete potřebovat zesilovač, kabel a trsátka. Je také užitečné mít sluchátka na cvičení, aniž byste rušili ostatní. Při výběru kytary se zaměřte na její pohodlí a kvalitu zvuku. Kupující často zjistí, že jsou přitahováni nástrojem, který se cítí jako dokonalý zápas, podobně jako výběr kouzelné hůlky.

Naučit se ladit kytaru

Naučit se naladit kytaru je nezbytnou součástí hraní. Nejjednodušším přístupem je použití tuneru, který je k dispozici ve formě kolíků, boxů, pedálů a počítačových zásuvných modulů. Mnoho akustických modelů je vybaveno vestavěnými ladičkami a existuje mnoho aplikací a webových stránek s online ladičkami, které vám umožňují ladit nástroj pouze pomocí smartphonu. Zde je standardní stupnice ladění.

• E4 – první (nejtenčí) struna;
• B3 – druhý;
• G3 – třetí;
• D3 – čtvrtý;
• A2 – pátá;
• E2 – šestý (nejtlustší).

I když je k dispozici mnoho alternativních ladění, je nejlepší s nimi experimentovat poté, co získáte odbornost ve standardním ladění. Ladicí kolíky můžete upravit tak, abyste dosáhli standardního ladění, aniž byste se spoléhali na ladičku. Chcete-li začít, stiskněte druhou strunu na pátém pražci a stáhněte první a druhou strunu dohromady. Měly by vydávat stejný zvuk. Pokud ne, upravte druhý ladicí kolík, dokud se tak nestane. Dále stiskněte třetí strunu na čtvrtém pražci a škubněte druhou a třetí strunu k sobě. Poté opakujte tento postup na čtvrté, páté a šesté struně, přičemž každou z nich stiskněte na pátém pražci. Nakonec každou stisknutou strunu zabrnkněte dříve naladěnou, otevřenou strunou.

Ladění pátého pražce

Profesionální kytaristé mohou používat harmonické k naladění svých nástrojů a někteří jednotlivci mohou ladit podle sluchu pomocí písní, akordů nebo intervalů. Pokud jste však začátečník, tyto techniky pro vás v této fázi pravděpodobně nejsou vhodné. Stále stojí za to se s nimi seznámit.

Navíc je zde další kritický aspekt, který je třeba vzít v úvahu při práci s elektrickými kytarami – nastavení stupnice, výška tónu a zakřivení hmatníku. Otevřená struna a stejná struna stisknutá na 12. pražci by měly produkovat stejnou notu, jednu oktávu od sebe. Například první řetězec by měl produkovat E4 a E5. Pokud je ladění nepřesné, můžete pomocí šroubováku dotáhnout sedlo a zajistit, aby jehla ladičky byla ve střední poloze jak na nultém, tak na 12. pražci. Pokud tak neučiníte, bude kytara v jednom bodě hmatníku správně naladěna, v jiném nikoli.

Sedla

Naučit se hrát na kytaru může být obtížné, když struny bzučí o hmatník a vytvářejí nežádoucí zvonění. Existují však některá řešení, která můžete vyzkoušet, jako je zvednutí sedel pomocí tenkého klíče nebo nastavení kotvy. Pro složitější úkoly, jako je nastavení měřítka a nastavení výšky tónu, je nejlepší nechat je na houslaři. Navíc, pokud jste právě nainstalovali novou sadu strun, nelekejte se, že se vaše kytara v prvních dnech rozladí. To je normální a po krátké době se struny natáhnou a lépe drží zvuk.

Pozice rukou

Konvenční poloha pro hru na kytaru vyžaduje, aby nástroj spočíval na levé noze, zatímco samotná noha je umístěna na stojanu. Levá ruka by měla tvořit zaoblený tvar s prsty kolmými k rovině hmatníku. Tato poloha však není vždy pohodlná a mnoho kytaristů si desku umisťuje na pravou nohu, což ovlivňuje polohu ruky v závislosti na hraném partu kytary.

Klíčem je přitlačit struny polštářky konečků prstů blízko nehtů (které by měly být krátké). Je také nezbytné vyhnout se nadměrnému napětí v ruce, i když to může být zpočátku obtížné. Levá i pravá ruka by měly ztlumit struny, na které se nehraje, aby se předešlo nežádoucím zvukům. To může být zpočátku také náročné, ale je důležité si od začátku vypěstovat dobré návyky na tlumení zvuku.

Pravá ruka by měla spočívat na palubě kytary poblíž kobylky a oblast lokte by měla být v kontaktu s kytarou. Ruka by měla volně viset a trsátko by mělo být drženo mezi palcem a ukazováčkem nebo s prostředníčkem přitisknutým na ukazováček pro pevnější uchopení. Je však třeba dávat pozor, aby nedošlo k nadměrnému napětí.

Pokud plánujete vystupovat s kapelou, je nezbytné trénovat hru ve stoje, stejně jako budete vystupovat na koncertě. Pozice v sedě a ve stoje se výrazně liší pohodlím, umístěním rukou a celkovým pocitem. Proto byste si měli hned zvyknout na hraní s kytarovým páskem.

Naučte se kytarové triky

Chcete-li se naučit hrát na kytaru, musíte získat různé dovednosti a techniky. Níže jsou uvedeny některé z těchto technik, které byste měli vzít na vědomí a snažit se je postupně ovládat.

• Legato je hudební technika, ve které se plynule hraje řada not a jsou spojeny bez jakéhokoli přerušení nebo pauzy mezi nimi;
• Staccato odkazuje na ostrý, náhlý útok nebo artikulaci noty;
• Kladivo je technika hry legato, kde se počáteční nota hraje trsátkem a následující nota je produkována poklepáním na pražec prstem levé ruky, aniž by se pravou rukou drnkaly na strunu;
• Pull-off je technika, kdy rozezníte notu tak, že ji uchopíte a poté stáhnete prst z hmatníku, aby struna vibrovala proti pražci a zazněla další nota v pořadí, aniž byste použili pravou ruku. Například, pokud držíte strunu na sedmém pražci prsteníčkem a pátý pražec ukazováčkem, můžete stáhnout prsteníček a zahrát tón na pátém pražci;
• Variabilní zdvih je akce pohybování trsátkem nahoru a dolů, aby na kytaře vznikly různé zvuky;
• Vychystávání dolů se týká pohybu trsátka pouze směrem dolů;
• Tremolo označuje rychlý a opakovaný pohyb sběrače nahoru a dolů;
• Vibrato je technika, kde hráč rychle a opakovaně mění výšku tónu tím, že mírně mění tlak prstu levé ruky na strunu, čímž vzniká malá, ale rytmická změna tónu. Je to náročná technika na zvládnutí a je považována za důležitou dovednost pro kytaristy;
• Harmonický je jemný zvuk produkovaný lehkým dotykem určitých bodů na hmatníku kytary, aniž byste prstem levé ruky tlačili na strunu;
• Tapping je technika hry na nástroj, kde hráč klepe na pražce pomocí prstů namísto použití trsátka;
• Arpeggio je technika, kde kytarista hraje na struny ve specifickém pořadí, aby vytvořil rytmický a melodický vzor;
• Vybrnkávání se odkazuje na věc stávkování nebo kartáčování rozmanitých strun na kytaře současně v rytmickém vzoru;
• Snímek zahrnuje klouzání prstu z jednoho pražce na druhý na kytaře;
• Ohyb je technika, kde kytarista tahá za strunu svým prstem, aby vytvořil vyšší tón, podobný zvuku jako pokles, ale s technikou podobnou vibratu;
• Palm muting je technika, která zahrnuje použití dlaně pravé ruky ke ztlumení strun při hře.

Během tréninku se budete moci naučit mnoho dalších zajímavých technik. Předtím je však nezbytné porozumět notám. Pro začátek byste se měli naučit pentatonické, chromatické, mollové a durové stupnice na kytaru, následované dalšími stupnicemi jako Phrygian, Dorian a další. Ale většina začátečníků začíná s akordy, protože je to nejjednodušší způsob, jak začít.

Učení skordů

Kytarové akordy lze rozdělit do dvou typů: otevřené a barre. Otevřené akordy se hrají na prvních třech pražcích kytary, kde jsou určité struny ponechány otevřené, aby produkovaly zvuk. Například v akordu Am jsou druhá, třetí a čtvrtá struna stisknuta, zatímco první, pátá a šestá struna zůstávají otevřené. Na druhou stranu, barré akordy vyžadují stisknutí všech šesti strun ukazováčkem, zatímco držíte akord prostředníčkem, prstenem a malíčky.

Naučit se hrát na kytarové akordy bylo jednodušší, začínající kytaristé často používají akordové diagramy. Tyto diagramy poskytují akordové grafy pro klávesy A moll a C dur, ukazující polohy, kde je třeba prsty tlačit na pražce. Tečky na diagramech představují lisovací body, zatímco horní čára označuje nejtenčí strunu a spodní čára nejtlustší. Jiné klávesy mohou vyžadovat více barre akordů. Jakmile zvládnete základní akordy, můžete pokračovat v učení složitějších harmonií, jako jsou sedmé akordy.

Dopoledne

C

Dm

E

F

G

Existují čtyři základní formy barre akordů: F, Fm, B a Bm. Posouváním těchto tvarů po hmatníku můžeme vytvářet různé akordy při použití stejných pozic prstů. Naučit se hrát na kytarové akordy proto není tak těžké, jak se může zdát. Klíčem je procvičit si umístění prstů a umožnit vašim rukám přizpůsobit se novým pohybům. Během prvních měsíců hraní můžete pociťovat určité nepohodlí a bolest v rukou, ale to je normální součást procesu učení. Jak budete postupovat, bude to jednodušší a přirozenější.

F

Fm

B

Bm

Tablature je další způsob označení kytarových akordů. Zde je příklad stejných akordů znázorněných ve formě tabulátoru. Každá čára odpovídá struně (horní čára je nejtenčí) a čísla označují, které pražce podržet. Pomocí karet se také můžete naučit hrát různé části, jako jsou sóla, výplně a kombinace intervalů.

Am, F, C, G v tabulatuře

Recenze písní

Hledání akordů ke konkrétním písním na internetu je běžnou praxí. Je však výhodnější naučit se rozebírat akordy sluchem. Posloucháním písně a experimentováním s různými variacemi můžete najít akordy, které se k hudbě nejlépe hodí. Tuto techniku ​​můžete také použít k učení sól, plunků, kytarových výplní a dokonce i částí jiných nástrojů.

Pro začínající kytaristy může být náročné naučit se hrát složité fráze. Trik je cvičit je pomalu a opakovaně, postupně zvyšovat rychlost. Užitečné může být také použití funkce zpomaleného přehrávání na vašem přehrávači. Je důležité nejen identifikovat postup akordu, ale také přesně zvládnout rytmus a trefit se do rytmu.

Rytmické vzory

Slavné písně často obsahují jedinečné údery strun, které vytvářejí rytmy, které dokonale doplňují bicí, zpěv a další části hudby. Když se však naučíte hrát na kytaru, začátečníci obvykle začínají s jednoduššími rytmickými vzory pomocí trsátka. Tyto vzory zahrnují kombinaci pohybů nahoru a dolů. Zde je několik příkladů.

Rytmus ska je charakterizován pauzami při každém silném úderu a vzestupnými údery při každém slabém úderu

Rytmus reggae zahrnuje rychlé údery nahoru a dolů v každém druhém taktu

Na začátku jsou dva silné údery, po kterých následuje pohyb tam a zpět na konci

Rytmus s výraznými akcenty, podobný tangu

Naučte se hrát arpeggio

Hraní akordů lze provádět různými způsoby a neomezovat se pouze na techniku ​​brnkání. Alternativní technikou je arpeggio, kde držíte akord a hrajete na struny jednotlivě v opakovaném vzoru. Začátečníci by měli začít učením jednoduchých arpeggií na kytaru, jako je držení akordu Am a drnkání na struny v určité sekvenci.

• 5-4-3-2-3-4;
• 4-3-2-3-1-3-2-3;
• 4-2-3-1-2-3;
• 4-3-2-4-3-2-4-3-2-4-3-2.

Jakmile se naučíte hrát základní arpeggia a pochopíte jejich základní principy, můžete si vymýšlet vlastní patterny, upravovat akordy, vkládat sóla, začleňovat údery a vylepšovat svou hru různými ozdobami.

Naučte se hrát riffy

Hra na kytaru nevyžaduje vždy akordy; sóla a party mohou být vytvořeny pomocí riffů. Riffy jsou krátké melodické vzorce, které se opakují v části písně, obvykle ve sloce, a často mají jasný rytmický základ, který písni dodává energii. Těžké hudební styly, jako je rock a různé druhy metalu, často spoléhají na silné kytarové riffy hrané v kvintách, kvartách nebo power akordech, které se obvykle skládají z kvinty a kvarty. Ostatní struny jsou při hraní riffů ztlumené a je důležité je hrát s overdrive nebo zkreslenými efekty. Zatímco procvičování kvint a kvart je zásadní, tercie, oktávy a dokonce i jednotlivé tóny lze začlenit do riffů a vytvořit tak asertivní zvuk. Někteří hudebníci dokonce používají ve svých riffech disonantní intervaly, jako jsou tritóny, aby vytvořili agresivní zvuky.

Quint

Kvart

Power Chord

Oktáva

Tritone

Typicky jsou riffy prováděny na nižší a střední rozsah kytary, konkrétně na silnější struny. Zde riff získává větší váhu a hloubku. Je však důležité zajistit, aby se kytarový part nekolidoval s baskytarou. Ve většině případů basová část replikuje kytaru v riffech, což má za následek harmonické prolnutí a působivější zvuk.

Cvičení

Skvělý způsob, jak se doma naučit na kytaru, je procvičovat oblíbené písně dekonstrukcí a zaměřením na akordy, arpeggia, riffy a sóla. Tato metoda vám umožní vychutnat si oblíbenou hudbu a zároveň analyzovat její strukturu a zdokonalovat techniku. Během tohoto procesu je nezbytné věnovat pozornost nuancím, jako je vibrato, skluzy, ohyby a další efekty, které přispívají ke zvuku.

Dalším důležitým aspektem kytarového tréninku je zvládnutí stupnic. Seznámení s mollovými, durovými, bluesovými a pentatonickými stupnicemi spolu se schopností hrát akordy vám umožní snadno improvizovat v jakékoli tónině a integrovat další tóny z jiných stupnic.

Třetí typ tréninku je založen na cvičeních bez melodického základu. Cílem zde není naučit se hrát konkrétní skladbu, ale zlepšit koordinaci prstů, protažení a rychlost hry. Dobrým příkladem takového cvičení je hraní sekvence 1-2-3-4 na různých pražcích ukazováčkem, prostředníčkem, prsteníčkem a malíčky. Můžete začít na šestém řetězci, pak přejít na pátý a pokračovat v obráceném pořadí. Můžete také upravit sekvenci, aby byla náročnější.

• 1-4-3-2;
• 1-3-2-4;
• 1-4-2-3;
• 4-3-2-1.

Zkuste cvičit různé techniky a triky, abyste zlepšili své dovednosti ve hře na kytaru. Zkuste například zatloukání a stahování, začněte ukazováčkem a postupujte až k prsteníku nebo prostředníku. Můžete také pracovat na tremolu zvýšením tempa vašeho trsání. Je důležité procvičovat tyto techniky metodicky a rytmicky pomalým tempem. Dalším cvikem, který je třeba zvážit, je strečink (1-3-5). Hrajte přes různé vzory a provádějte je přes všechny struny a celý hmatník, abyste rozvinuli koordinaci. Zpočátku se vám toto cvičení může zdát ohromující, ale s časem a praxí budete schopni snadno zahrát jakoukoli melodii.

Jak se naučit na kytaru pro začátečníky?

Použijte metronom . Rozvíjení silného smyslu pro rytmus je zásadní při učení hry na kytaru. Pomůže vám hrát rovnoměrně, zlepšit vaše cvičení a hrát plynule, aniž byste se spoléhali na metronom. Tato dovednost vám také usnadní interakci s ostatními hudebníky v kapele a produkci nahrávek, které vyžadují minimální úpravy.

Pomalé tempo . Zajímavé je, že hrát beaty v pomalém tempu je často náročnější než v rychlém tempu. Při rychlém tempu jsou intervaly mezi údery kratší, což znamená, že musíte rychle pohybovat rukama, ale malé chyby mohou zůstat nepovšimnuty. Pokud se budete trénovat, abyste mohli hrát doby s širším intervalem, budete lépe vybaveni, abyste mohli hrát přesněji v rychlejším tempu s kratšími intervaly mezi dobami.

Každý den . Důsledná praxe je zásadní pro udržení a zlepšení vašich dovedností. Je efektivnější cvičit 15 minut každý den, než cvičit dvě hodiny jednou týdně. V divadelním umění, stejně jako ve sportu, je důležité udržovat svaly a mysl v dobré kondici. Pravidelné cvičení vám také pomůže naučit se hrát na kytaru rychleji.

Soustředění . Vše, co potřebujete, je věnovat jednu hodinu denně cvičení na kytaru. Vyberte si čas, kdy vás nikdo nebude rušit ani rozptylovat, a plně se soustřeďte na svůj trénink a věnujte velkou pozornost své technice. Je-li to nutné, nahrajte si hraní, abyste identifikovali a opravili případné chyby.

Užij si to . Je však důležité nebýt ve své praxi přehnaně horlivý. Pokud začnete mít pocit, že cvičení začínají být únavné, přejděte na něco jiného. Nejpoutavějším aspektem učení se hře na kytaru je studium a zvládnutí populárních písní. Pokud preferujete váhy, pak se zaměřte na hraní stupnic. Ale je důležité, abyste na sebe příliš netlačili, jinak můžete úplně ztratit zájem o hudbu.

Přejeme vám hodně štěstí na vaší cestě za učením kytary! Zejména v počáteční fázi je vhodné vyhledat učitele, který vám může pomoci s vyladěním vašeho vybavení. Pokud se však rozhodnete učit na kytaru samostatně, je to stále možné. Nečekejte na ideální okamžik, začněte svou cestu učení hned teď. Cvičte na kytaru pravidelně, ale ujistěte se, že je to pro vaše vlastní potěšení. Jak budete postupovat ve svých dovednostech, zvažte hraní se skupinou nebo kapelou, protože to poskytuje jedinečný zážitek a pocit.