संगीत के नोट्स

11वीं शताब्दी की शुरुआत में, संगीत को लिखित रूप में लिखने का प्रयास किया गया था। हालाँकि, 17वीं शताब्दी तक संगीत संकेतन के अंतिम संस्करण को आधिकारिक तौर पर अपनाया नहीं गया था। इस समय के दौरान, संगीतकारों ने पांच पंक्तियों वाली एक प्रणाली विकसित की थी, जिसे म्यूजिकल स्टेव के रूप में जाना जाता है, जिस पर आधुनिक संगीत नोट्स रखे जाते हैं। ये नोट या तो पंक्तियों के बीच में या सीधे पाँच पंक्तियों में से किसी एक पर रखे जाते हैं।

प्रत्येक नोट एक विशिष्ट पिच की ध्वनि का प्रतिनिधित्व करता है, और जिस क्रम में उन्हें लिखा जाता है वह उस क्रम को दर्शाता है जिसमें उन्हें संगीतकार द्वारा बजाया जाना चाहिए। इसके अतिरिक्त, प्रत्येक ध्वनि की अवधि को विभिन्न प्रतीकों के माध्यम से दर्शाया जाता है, जिससे कलाकार किसी भी अन्य लिखित पाठ की तरह संगीत संकेतन को पढ़ सकते हैं, अपने दिमाग में राग बजा सकते हैं, और इसे एक संगीत वाद्ययंत्र पर पुन: पेश कर सकते हैं।

एम्पेड स्टूडियो संगीत संपादक का उपयोग करने के निर्देशों को पढ़कर, आप ऑनलाइन शीट संगीत का उपयोग करके अपनी खुद की धुन बनाने का प्रयास कर सकते हैं।

संगीत नोट्स के संयोजन के लिए एक प्रणाली के रूप में ऑक्टेव

संगीत नोट्स को आम तौर पर सप्तक में समूहीकृत किया जाता है, जो दो नोट्स के बीच के अंतराल को संदर्भित करता है जो 8 स्केल चरण और 6 टोन अलग होते हैं। जब एक सप्तक के अंतर वाले दो स्वरों को एक साथ बजाया जाता है, तो वे श्रोता को एक जैसे लगेंगे, लेकिन स्वर में भिन्न होंगे। विशेष रूप से, उच्च स्वर की आवृत्ति पिछले सप्तक के निचले स्वर से दोगुनी होगी।

सप्तक की अवधारणा को समझने के लिए, उदाहरण के तौर पर कोई कीबोर्ड उपकरण पर पियानो नोट्स का उपयोग कर सकता है। पियानो कीबोर्ड, जिसमें 85 कुंजियाँ हैं, बढ़ती ध्वनि आवृत्ति के आधार पर बाएं से दाएं व्यवस्थित नौ सप्तक शामिल हैं। विभिन्न आवृत्तियों वाली समान ध्वनियों के बीच के अंतराल को संगीत संकेतन में सप्तक कहा जाता है।

सबकॉन्ट्राओक्टेव, जिसमें केवल तीन नोट शामिल हैं क्योंकि संगीत में निचली ध्वनियों का उपयोग नहीं किया जाता है, कीबोर्ड के बाईं ओर स्थित है। इसके बाद कॉन्ट्रा सप्तक, साथ ही बड़े और छोटे सप्तक आते हैं। पहला सप्तक, पियानो कीबोर्ड के केंद्र में स्थित होता है, उसके बाद दूसरा, तीसरा, चौथा और पाँचवाँ सप्तक होता है। 5वें सप्तक में केवल एक स्वर है, क्योंकि उच्च ध्वनियाँ संगीत में अनुपयुक्त हैं और मानव श्रवण द्वारा नहीं देखी जा सकती हैं।

यह समझाने के लिए कि संगीतमय सप्तक प्रणाली कैसे काम करती है, कीबोर्ड के केंद्र में पहले सप्तक के उदाहरण पर विचार करें जो नोट सी से शुरू होता है और बी (समावेशी) के साथ समाप्त होता है। यदि आप सी कुंजी को नंबर 1 निर्दिष्ट करते हैं और उसमें से दाईं ओर (दूसरे सप्तक की ओर) सफेद कुंजियों को गिनते हैं, तो 8वीं कुंजी दूसरे सप्तक का सी नोट होगी।

जब दो सीमा कुंजियाँ एक साथ बजाई जाती हैं, तो वे एक सामंजस्यपूर्ण ध्वनि उत्पन्न करेंगी, लेकिन संगीत नोट्स की पिच आवृत्ति में दो के कारक से भिन्न होगी (दूसरे सप्तक का सी नोट पहले में समान नोट की तुलना में दोगुना ऊंचा लगता है) सप्तक)। यही प्रभाव तब देखा जा सकता है जब विभिन्न सप्तक अंतरालों से कोई अन्य समान नोट एक साथ बजाए जाते हैं।

संगीत नोट्स अवधि

जब किसी संगीत नोट की अवधि का जिक्र किया जाता है, तो यह आवश्यक रूप से समय की एक विशिष्ट अवधि को नहीं दर्शाता है, बल्कि इसका संबंध अन्य संगीत प्रतीकों की अवधि से होता है। निम्नलिखित घटती अवधि में व्यवस्थित ध्वनियों की एक सूची है, जिसमें प्रत्येक बाद का प्रतीक अपने पूर्ववर्ती की लंबाई का आधा है।

8 बीट्स तक चलने वाला सबसे लंबा संगीत नोट, मैक्सिमा के रूप में जाना जाता है और इसे एक ध्वज द्वारा दर्शाया जाता है। यह प्रतीक आमतौर पर 13वीं और 14वीं शताब्दी में उपयोग किया जाता था, लेकिन अब आधुनिक संगीत में यह दुर्लभ है।

4 बीट्स की अवधि वाले लोंगा को एक ध्वज द्वारा भी दर्शाया जाता है लेकिन अब संगीत में इसका उपयोग शायद ही कभी किया जाता है।

ब्रेव, जिसे डबल होल नोट के रूप में भी जाना जाता है, 2 बीट्स तक चलता है और इसे दोनों तरफ छोटी ऊर्ध्वाधर रेखाओं के साथ एक आयताकार या अंडाकार आकार द्वारा दर्शाया जाता है।

सेमी-ब्रेव, जिसे अब आमतौर पर संपूर्ण नोट के रूप में जाना जाता है, 1 बीट तक चलता है और इसे एक खाली अंडाकार द्वारा दर्शाया जाता है।

मिनिम, या आधा नोट, 1/2 बीट तक चलता है और शीर्ष पर एक ऊर्ध्वाधर रेखा के साथ एक खाली अंडाकार आकार द्वारा दर्शाया जाता है।

क्वार्टर नोट, जिसे क्रॉचेट भी कहा जाता है, 1/4 बीट तक चलता है और इसे एक ऊर्ध्वाधर रेखा के साथ भरे हुए अंडाकार आकार द्वारा दर्शाया जाता है।

आठवां स्वर, या क्वावर, 1/8 बीट तक चलता है और इसे एक रेखा और एक पूंछ के साथ भरे हुए अंडाकार आकार द्वारा दर्शाया जाता है।

सोलहवाँ नोट, या सेमीक्वेवर, 1/16 बीट तक चलता है और दो पूंछों के साथ एक भरे हुए अंडाकार आकार द्वारा दर्शाया जाता है।

बत्तीसवाँ नोट, या डेमिसमिकेवर, 1/32 बीट तक चलता है और तीन पूंछों के साथ एक भरे हुए अंडाकार आकार द्वारा दर्शाया जाता है।

संगीत नोट्स की अवधि 1/64, 1/128, और 1/256 जितनी कम हो सकती है, और ऊर्ध्वाधर रेखा पर पूंछों की संख्या नोट की लंबाई को इंगित करती है।

अधिकांश आधुनिक संगीत केवल संपूर्ण नोट्स से लेकर बत्तीस सेकंड के नोट्स तक नोट अवधि की एक श्रृंखला का उपयोग करता है। एक पूरा नोट दो आधे नोट, चार चौथाई नोट, आठ आठवें नोट, सोलह सोलहवें नोट या बत्तीस बत्तीसवें नोट के बराबर होता है। इसी प्रकार, एक आधा स्वर दो चौथाई स्वर, चार आठवें स्वर, आठ सोलहवें स्वर आदि के बराबर होता है। इसे समझने से, उनकी अवधि के अनुसार स्वरों का एक वृक्ष बनाना आसान हो जाता है।

कोई राग बजाते समय स्वर की अवधि को दिल की धड़कन के बराबर माना जा सकता है। उदाहरण के लिए, एक पूरा नोट चार दिल की धड़कनों की अवधि के लिए बजाया जाना चाहिए। इस प्रक्रिया को सरल बनाने के लिए, संगीतकार अक्सर अपने दिमाग में "एक-और, दो-और, तीन-और, चार-और" गिनते हैं। एक आधा नोट पूरे नोट की आधी अवधि के लिए बजाया जाता है, इसलिए गिनती "एक-और, दो-और" हो जाती है। एक चौथाई नोट के लिए, गिनती बस "एक-और" है।

अतिरिक्त अवधि वृद्धि

स्टैव पर अतिरिक्त प्रतीक किसी नोट की अवधि को बदल सकते हैं। यहां ऐसे संगीत संकेतन के कुछ उदाहरण दिए गए हैं:

1. एक संगीत प्रतीक जो किसी नोट की अवधि को संशोधित कर सकता है वह नोट के दाईं ओर रखा गया बिंदु है। बिंदु इंगित करता है कि नोट की अवधि उसकी मूल अवधि से आधी बढ़ गई है। उदाहरण के लिए, यदि किसी पूरे नोट के आगे एक बिंदु है, तो उसकी अवधि पूरे नोट और आधे नोट को मिलाकर (1 + 1/2) के समान होगी। आधे नोट के आगे एक बिंदु इंगित करता है कि इसकी अवधि एक चौथाई नोट (1/2 + 1/4) से बढ़ गई है;
2. यदि किसी संगीत प्रतीक के आगे दो बिंदु हैं, तो इसका मतलब है कि नोट की अवधि को मूल अवधि का डेढ़ गुना और साथ ही मूल अवधि का एक चौथाई अतिरिक्त बढ़ाया जाना चाहिए। उदाहरण के लिए, यदि आधे नोट के आगे दो बिंदु हैं, तो इसकी अवधि मूल अवधि के आधे प्लस एक चौथाई प्लस आठवें हिस्से के बराबर होगी;
3. स्लर एक संगीत संकेतन है जिसका उपयोग समान नोट्स को एक घुमावदार रेखा से जोड़ने के लिए किया जाता है। स्लर से जुड़े नोट्स बजाते समय, संगीतकार को कुंजी को एक बार दबाना चाहिए और इसे स्लर से जुड़े सभी नोट्स की अवधि के लिए दबाए रखना चाहिए, भले ही नोट्स की अवधि अलग-अलग हो। उदाहरण के लिए, एक गाली एक चौथाई नोट और आठवें नोट को जोड़ सकती है, जो एक बिंदीदार चौथाई नोट (1/4+1/8) लिखने के बराबर होगा;
4. फ़र्माटा एक संगीत संकेतन है जो एक नोट के ऊपर या नीचे एक बिंदु के साथ एक घुमावदार रेखा के रूप में होता है, जो दर्शाता है कि कलाकार अपने विवेक पर नोट को उसकी लिखित अवधि से अधिक समय तक पकड़ सकता है।

संगीत नोट्स की फांकें और तालिका

संगीत संकेतन में सबसे अधिक उपयोग किए जाने वाले फांक ट्रेबल और बास फांक हैं। पियानो बजाते समय, वे विशेष रूप से उपयोगी होते हैं क्योंकि दाहिने हाथ के नोट्स आमतौर पर ट्रेबल रेंज में लिखे जाते हैं, जबकि बाएं हाथ के नोट्स बास रेंज में लिखे जाते हैं। तिगुना फांक स्टेव की दूसरी पंक्ति से शुरू होता है, जो राग के पहले सप्तक में नोट जी ​​को इंगित करता है। दूसरी ओर, बास क्लीफ़, बास रेंज में स्टेव की चौथी पंक्ति पर नोट एफ से शुरू होता है।

हालाँकि केवल एक फांक में लिखी गई संगीत रचना को पढ़ना आसान लग सकता है, लेकिन ऐसा नहीं है। स्टैव की पाँच पंक्तियाँ आम तौर पर नोट्स के केवल दो सप्तक को समायोजित कर सकती हैं, और उच्च या निम्न ध्वनियों का प्रतिनिधित्व करने के लिए अधिक लाइनें जोड़ने से नोटेशन बहुत जटिल हो जाएगा और पढ़ने में मुश्किल होगी। इसलिए, पियानो संगीत दो फांकों में लिखा जाता है। आइए देखें कि निचले, छोटे, पहले और दूसरे सप्तक के लिए संगीत नोट्स को स्टोव पर कैसे व्यवस्थित किया जाता है।

स्वरों का प्रतीक

	बड़ा सप्तक	छोटा सप्तक
सी	सीढ़ी के नीचे दूसरी अतिरिक्त लाइन पर	दूसरे और तीसरे के बीच
डी	सबसे नीचे पहली अतिरिक्त लाइन के नीचे	सबसे नीचे पहली अतिरिक्त लाइन के नीचे
इ	पहली निचली अतिरिक्त लाइन पर	तीसरे और चौथे के बीच
एफ	1 के तहत	4 तारीख को
जी	1 तारीख को	4थे और 5वें के बीच
ए	पहले और दूसरे के बीच	5 तारीख को
बी	2 तारीख को	5वें से अधिक

इसलिए, बास क्लीफ़ में पहले संगीतमय सप्तक का सी नोट स्टैव के ऊपर पहले अतिरिक्त एक पर होगा।

तिहरी कुंजी

	पहला सप्तक	दूसरा सप्तक
सी	नीचे पहली अतिरिक्त लाइन पर	तीसरे और चौथे के बीच
डी	डंडे की पहली पंक्ति के नीचे	4 तारीख को
इ	1 तारीख को	4थे और 5वें के बीच
एफ	पहले और दूसरे के बीच	5 तारीख को
जी	2 तारीख को	5वें से अधिक
ए	दूसरे और तीसरे के बीच	शीर्ष पर पहली अतिरिक्त पंक्ति पर
बी	3 तारीख को	शीर्ष पर पहली अतिरिक्त पंक्ति के ऊपर

तिगुना फांक में तीसरे सप्तक के सी नोट का प्रतिनिधित्व करने के लिए, कर्मचारियों के ऊपर दो अतिरिक्त लाइनें जोड़ना आवश्यक है और फिर उच्चतम लाइन पर वांछित अवधि के साथ उपयुक्त संगीत प्रतीक रखना आवश्यक है।

किसी नोट की ध्वनि को बढ़ाना और कम करना

जबकि एक सप्तक में सात प्राकृतिक स्वर होते हैं, वे हमेशा एक रचना लिखने के लिए पर्याप्त नहीं हो सकते हैं। यहां तक ​​कि सबसे सरल धुनों के लिए भी अधिक नोट्स की आवश्यकता हो सकती है। ऐसे मामलों में, परिवर्तन का उपयोग किया जा सकता है। परिवर्तन से तात्पर्य किसी संगीत स्वर को उसकी पिच को बढ़ाकर या कम करके आधे स्वर में बदलना है। परिवर्तन के लिए निम्नलिखित प्रतीकों का उपयोग किया जाता है:

1. तेज़ . इस प्रतीक का उपयोग उच्च स्वर को इंगित करने के लिए किया जाता है। उदाहरण के लिए, यदि इसे नोट डी से पहले रखा गया है, तो आपको डी शार्प बजाना होगा। पियानो पर, नोट डी एक सफेद कुंजी द्वारा निर्मित होता है, जो प्रत्येक सप्तक की पंक्ति में दूसरा है। डी शार्प खेलने के लिए, आपको डी और ई के बीच आसन्न काली कुंजी को दबाना होगा, जो पिच को आधे टोन तक बढ़ा देती है। आप देख सकते हैं कि कुछ सफेद कुंजियों के बीच, विशेष रूप से ई और एफ के बीच, और बी और सी के बीच कोई काली कुंजियाँ नहीं हैं। इन नोटों के बीच ध्वनि में अंतर बिल्कुल एक अर्धस्वर का है, अन्य सफेद कुंजियों की तरह पूर्ण स्वर का नहीं। इसलिए, प्रतीक "ई शार्प" और "बी शार्प" क्रमशः एफ और सी के बराबर हैं;
2. दोगुना तीक्ष्ण . यह संगीत संकेतन स्वर को लगातार दो आधे कदम ऊपर उठाने का प्रतिनिधित्व करता है। उदाहरण के लिए, यदि नोट एफ पर लागू किया जाए, तो इसका परिणाम जी होगा, जबकि नोट ई के लिए यह एफ शार्प के बराबर होगा;
3. समतल . किसी नोट की पिच को आधा कदम कम करने के लिए फ्लैट चिन्ह का उपयोग किया जाता है। यह उस तीखे प्रतीक के विपरीत है जो स्वर को बढ़ाता है। काली और सफेद कुंजियों के लिए वही नियम लागू होते हैं जो तेज प्रतीक के लिए वर्णित हैं;
4. डबल फ्लैट . यह शब्द पिच में दो सेमीटोन की कमी को दर्शाता है।

कुछ संगीत कुंजियों में, शार्प और फ़्लैट्स का उपयोग न्यूनतम होता है। उदाहरण के लिए, सी मेजर और ए माइनर में डिफ़ॉल्ट रूप से शार्प या फ्लैट नहीं होते हैं। हालाँकि, ऐसे उदाहरण हैं जिनमें किसी विशेष ध्वनि को सेमीटोन द्वारा ऊपर या नीचे करने की आवश्यकता होती है। ऐसे मामलों में, एक तेज या सपाट प्रतीक को वांछित नोट के ठीक पहले रखा जाता है और कीबोर्ड उपकरणों पर एक बार बजाया जाता है।

यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि एक तेज या सपाट प्रतीक वाले नोट का मतलब यह नहीं है कि उसी अक्षर वाले सभी बाद के नोटों को भी उसी प्रतीक के साथ बजाया जाना चाहिए। जब तक उनके आगे अतिरिक्त प्रतीक न हों, सभी नोट अपना मूल मूल्य बरकरार रखते हैं।

अन्य संगीत कुंजियों में, एक या अधिक परिवर्तन हो सकते हैं। ये परिवर्तन संपूर्ण रचना को प्रभावित करते हैं और व्यक्तिगत नोट्स के पास नहीं, बल्कि सीधे फांक के बगल में लिखे जाते हैं। उदाहरण के लिए, यदि स्टेव की तीसरी पंक्ति पर फांक के पास एक सपाट प्रतीक है, तो रचना में सभी बी नोट्स को एक सेमीटोन (सफेद बी कुंजी के बाईं ओर काली कुंजी पर बजाया जाना चाहिए) द्वारा कम किया जाना चाहिए।

हालाँकि, परिवर्तन वाली कुंजियों में भी अपवाद हो सकते हैं। कुछ रचनाओं में, अतिरिक्त शार्प या फ़्लैट जो फांक के पास नहीं पाए जाते हैं, उनका उपयोग ध्वनि को बढ़ाने या कम करने के लिए किया जा सकता है। ये चिन्ह सीधे नोट के सामने लगाए जाते हैं।

इसके अलावा, ऐसे अवसर भी आते हैं जब किसी ध्वनि को तेज या सपाट किए बिना बजाना पड़ता है, यहां तक ​​कि परिवर्तन के साथ कुंजियों में भी। ऐसे मामलों में, एक प्राकृतिक चिन्ह का उपयोग किया जाता है, जो नोट से पहले लिखा जाता है जिसे ऊपर या नीचे करने की आवश्यकता नहीं होती है। उदाहरण के लिए, यदि फांक के पास एक ई फ्लैट अंकित है लेकिन आपको ई बजाना है, तो नोट से पहले एक प्राकृतिक चिन्ह लगाया जाता है। यह प्राकृतिक चिन्ह भी एक बार कार्य करता है, जैसे बिना किसी परिवर्तन के चाबियों में नोटों के पास फ्लैट और शार्प।

विश्रामों का पदनाम और उनकी अवधि

संगीत रचनाएँ निरंतर ध्वनियों से नहीं बनी होती हैं; बल्कि, वे ध्वनियों और मौन के बीच वैकल्पिक होते हैं। मौन की अवधि को इंगित करने के लिए, विश्राम का उपयोग किया जाता है और रचना को सटीक रूप से पुन: पेश करने में कलाकार की सहायता के लिए विशिष्ट प्रतीकों के साथ सीढ़ी पर चिह्नित किया जाता है। नोट्स के समान, विश्राम पूरे, चौथाई, आठवें, आधे, सोलहवें और बत्तीसवें अवधि में आते हैं, और उनकी अवधि की गणना ध्वनियों के समान ही की जाती है।

बार्स सहित स्टेव और म्यूजिकल अंतराल

पियानो के लिए शीट संगीत पढ़ते समय, आप स्टैव पर क्षैतिज रेखाओं के समकोण पर खड़ी रेखाएँ चलते हुए देखेंगे। ऊर्ध्वाधर रेखाओं के प्रत्येक जोड़े के बीच नोट्स रखे जाते हैं, जिन्हें म्यूजिकल बार कहा जाता है। बार्स में पूर्व निर्धारित अवधि के साथ बीट्स की एक निश्चित संख्या होती है, जो एक मजबूत बीट से शुरू होती है और एक कमजोर बीट के साथ समाप्त होती है। यह संरचना कलाकार को गीत के कुछ हिस्सों पर ज़ोर देने में सक्षम बनाती है।

प्रति बार बीट्स की संख्या फांक के पास इंगित की गई है और यह 4/4, 2/4, 6/8 या अन्य विकल्प हो सकती है। उदाहरण के लिए, यदि फांक 4/4 प्रदर्शित करता है, तो बार में 4 चौथाई नोट्स या अन्य ध्वनियों के बराबर होना चाहिए जो अवधि में 4/4 तक जुड़ते हैं।

यदि ध्वनियों की संख्या निर्दिष्ट माप से कम है, तो रेस्ट बार में ध्वनियों को प्रतिस्थापित कर देते हैं। उदाहरण के लिए, यदि 4/4 बार में केवल 3 चौथाई नोट हैं, तो उनके बीच एक चौथाई नोट रखा जाना चाहिए।

सीढ़ी पर अन्य ऊर्ध्वाधर रेखाएं हैं जिन्हें संगीत बार के साथ भ्रमित नहीं किया जाना चाहिए। दोहरी रेखाएं बीट्स या कुंजी की संख्या में बदलाव को दर्शाती हैं, और एक बोल्ड दोहरी रेखा रचना के अंत को चिह्नित करती है। यदि राग के एक भाग को दो बार बजाया जाना है, तो पुनरावृत्ति को बोल्ड डबल लाइनों के बीच एक कोलन द्वारा दर्शाया जाता है। सीढ़ी के ऊपर वर्गाकार कोष्ठक इंगित करते हैं कि दोहराए गए खंड के दो अलग-अलग अंत हैं।

पियानो के लिए शीट संगीत बाएं और दाएं हाथों के लिए दो सीढ़ियों पर अलग-अलग लिखा जाता है, जो बाईं ओर एक घुंघराले ब्रैकेट से जुड़े होते हैं।

संगीत नोट्स और तार

एक सीढ़ी पर क्रमिक रूप से रखे गए संगीत नोट्स आमतौर पर लगातार तरीके से बजाए जाते हैं, लेकिन कभी-कभी एक साथ कई नोट्स बजाने की आवश्यकता होती है, और इसे कॉर्ड के रूप में जाना जाता है। संगीत संकेतन में, स्वरों को नोट प्रतीकों को एक के ऊपर एक लंबवत रखकर दर्शाया जाता है, जो दर्शाता है कि संगीतकार को एक ही समय में कई कुंजियाँ दबानी चाहिए।

कॉर्ड में दो, तीन, चार या पाँच स्वर भी हो सकते हैं। तीन स्वरों से युक्त स्वरों को आमतौर पर त्रिक के रूप में जाना जाता है। हालाँकि, कुछ रचनाओं में चार से पाँच नोट शामिल हो सकते हैं, जिन्हें उचित संगीत प्रशिक्षण के बिना प्रस्तुत करना चुनौतीपूर्ण हो सकता है।

आर्पेगिएटेड कॉर्ड एक प्रकार के कॉर्ड होते हैं जहां संगीत के स्वर एक साथ नहीं बल्कि क्रमिक रूप से बजाए जाते हैं। दूसरे शब्दों में, संगीतकार तार की सभी कुंजियों को एक साथ नहीं दबाता है बल्कि तेजी से उन्हें आरोही या अवरोही क्रम में चलाता है। इन संगीत संयोजनों को कॉर्ड नोटेशन से पहले खींची गई एक लहरदार क्षैतिज रेखा द्वारा दर्शाया जाता है।

ध्वनि आवाज़

संगीत संकेतन ध्वनि की मात्रा सहित राग के सभी आवश्यक तत्वों को पकड़ लेता है। वॉल्यूम को स्टैव की रेखाओं के ऊपर या नीचे रखे गए विशिष्ट प्रतीकों का उपयोग करके संगीत संकेतन में दर्शाया गया है। इस लेख में, हम रचनाओं की मात्रा को नियंत्रित करने के लिए संगीत संकेतन में उपयोग किए जाने वाले मौलिक संगीत शब्दों का पता लगाएंगे:

1. पीपीपी, जिसका अर्थ पियानिसिसिमो है, का अर्थ है कि संगीत को जितना संभव हो उतना शांत, लगभग अश्रव्य रूप से बजाया जाना चाहिए;
2. पीपी (पियानिसिमो) - बहुत शांत;
3. "पी" (पियानो) इंगित करता है कि संगीत चुपचाप बजाया जाना चाहिए, लेकिन "पियानिसिमो" की तुलना में थोड़ा तेज़;
4. एमपी (मेज़ो-पियानो) - मध्यम शांत;
5. एमएफ (मेज़ो-फोर्टे) - मध्यम जोर से;
6. फोर्टिसिमो (एफएफ) वास्तव में संगीत संकेतन में "बहुत जोर से" इंगित करने के लिए उपयोग किया जाने वाला प्रतीक है। प्रतीक "एफ" का उपयोग "जोर से" को इंगित करने के लिए किया जाता है और अक्सर एक निश्चित एपिसोड को उजागर करने के लिए संगीत रचना के नरम वर्गों के साथ तुलना करने के लिए उपयोग किया जाता है;
7. F अक्षर का मतलब फोर्टे है जिसका मतलब है जोर से बजाना। इसका उपयोग संगीत संकेतन में तब किया जाता है जब रचना के एक निश्चित खंड पर कंट्रास्ट द्वारा जोर देने की आवश्यकता होती है;
8. एफएफ (फोर्टिसिमो) - बहुत जोर से;
9. एफएफएफ (फोर्टिसिमिसिमो) - जितना संभव हो उतना जोर से;
10. SFZ (sforzendo) किसी नोट या कॉर्ड पर अचानक, मजबूत उच्चारण को इंगित करता है;
11. संगीत संकेतन में एक प्रतीक < एक क्रैसेन्डो का प्रतिनिधित्व करता है, जो किसी रचना के एक विशिष्ट खंड के दौरान संगीत की मात्रा में क्रमिक वृद्धि को इंगित करता है;
12. संगीत संकेतन में प्रतीक ">" मात्रा में क्रमिक कमी को दर्शाता है, जिसे डिमिन्यूएन्डो के रूप में भी जाना जाता है;
13. एफपी (फोर्ट-पियानो) इंगित करता है कि चिह्नित खंड में राग को पहले जोर से बजाया जाना चाहिए और उसके तुरंत बाद चुपचाप बजाना शुरू कर देना चाहिए।

संगीत संकेतन में, कुछ प्रतीकों के पहले अक्षर "एस" लगाया जा सकता है, जिसका इतालवी में अर्थ "सुबिटो" है, जिसका अर्थ है "अचानक।" ये प्रतीक आयतन में अचानक और तीव्र परिवर्तन का संकेत देते हैं। उदाहरण के लिए, "एसएफएफ" तेज़ संगीत की ओर अचानक परिवर्तन को इंगित करता है, जबकि "एसपीपी" ध्वनि के अचानक लुप्त होने को इंगित करता है।

पियानो पर पैडल का उपयोग ध्वनि की मात्रा और समृद्धि को भी प्रभावित करता है। दायां पेडल, जिसे "फोर्टे" पेडल कहा जाता है, संगीत रचना की मात्रा बढ़ाता है। इस पैडल का उपयोग किए बिना, जैसे ही आप कीबोर्ड पर कुंजी छोड़ते हैं, ध्वनि बंद हो जाती है। दाएँ पैडल को दबाए रखने से चाबियाँ निकलने के बाद कुछ समय तक पियानो संगीत के स्वर बजते रहते हैं।

संरचना में फोर्टे पेडल का उपयोग कहां करना है, यह इंगित करने के लिए पीईडी चिह्न स्टैव के ऊपर लिखा गया है, और स्टैव के ऊपर एक तारांकन चिह्न दिखाता है कि पेडल को कहां छोड़ना है।

पियानो का बायां पैडल, जिसे "पियानो" पेडल कहा जाता है, ध्वनि की मात्रा कम कर देता है। इसका संचालन पियानो और ग्रैंड पियानो के बीच भिन्न होता है। एक पियानो में, तारों और हथौड़ों के बीच की दूरी को कम करके वॉल्यूम कम किया जाता है, जबकि एक भव्य पियानो में, हथौड़ों को किनारे पर स्थानांतरित करके और प्रत्येक संगीत नोट के लिए जिम्मेदार तीन तारों में से केवल दो को मारकर प्रभाव प्राप्त किया जाता है।

संगीत रचनाएँ कैसे बनाएं?

प्रेरणा के क्षण से आए किसी राग को याद करना सबसे अनुभवी संगीतकार के लिए भी एक चुनौतीपूर्ण कार्य हो सकता है। यहां तक ​​कि उस्ताद बाद के नाटकों के दौरान नए संगीत में सुधार और सृजन करेंगे। शुरुआती लोगों के लिए यह कार्य और भी असंभव हो सकता है। इस प्रकार, अपने परिणामों और उपलब्धियों को तुरंत रिकॉर्ड करना सबसे अच्छा है। संगीत संकेतन में महारत हासिल करने और आविष्कृत रचनाओं को सहेजने से भविष्य में खोए हुए गीतों के लिए पछतावा नहीं होगा।

रचनाओं को मैन्युअल रूप से रिकॉर्ड करना एक विकल्प है। आप एक छोटा टुकड़ा बजा सकते हैं और उसे संगीत पुस्तक में लिख सकते हैं। इसके लिए केवल एक संगीत वाद्ययंत्र की उपस्थिति और संगीत का बुनियादी ज्ञान आवश्यक है। हालाँकि, इस तकनीक का उपयोग करने से आप लगातार भटक सकते हैं, भूल सकते हैं कि आपने कहाँ छोड़ा था, और फिर से शुरू कर सकते हैं। नतीजतन, कार्य में बहुत समय लग सकता है और भविष्य की संगीत रचना हतोत्साहित हो सकती है।

सबसे आसान तरीका धुनों को रिकॉर्ड करने और संपादित करने के लिए विशेष सॉफ़्टवेयर का उपयोग करना है, जैसे कि एम्पेड स्टूडियो। यदि आप किसी संगीत वाद्ययंत्र पर गाना बजाते हैं तो यह प्रोग्राम स्वचालित रूप से पियानो संगीत नोट्स रिकॉर्ड करेगा। फिर आप रचना को संपादित कर सकते हैं और ध्वनि लाइब्रेरी से अतिरिक्त प्रभाव जोड़ सकते हैं।

आधुनिक सॉफ़्टवेयर लोगों को बिना किसी औपचारिक संगीत शिक्षा के गीत लिखने की अनुमति देता है। सफलता संगीत से प्यार करने और उसे अपनी आत्मा से महसूस करने से आती है। प्रयास करके, आप वास्तविक हिट बना सकते हैं जिन्हें आपके मित्र, परिचित और यहां तक ​​कि अजनबी भी गाने का आनंद लेंगे।