Hangcsomagok a zenei gyártásban

Ebben a cikkben olyan zenei produkciós eszközöket veszünk szemügyre, mint a Sound Packs (amelyek lehetnek mintacsomagok, építőkészletek és tulajdonképpen minden típusú hanganyag), amelyeket kezdők és profik egyaránt használhatnak zenéjükben. létrehozási folyamat. Ha visszatekintünk az elektronikus zene történetére, látni fogjuk egy olyan jelenség megjelenését, hogy a mintavétel egészen egyedi a 20. század zenei kultúrájában, nem kevésbé egyedi, mint maga az akkori zene. A zenei produkció technológiai képességeinek fejlesztése és a zenészek kreatív megközelítése eredményeként jelent meg.

A hang és a zene összefüggésében a mintavételezés a korábban rögzített hang bármely részének újrafelhasználása és megvalósítása új kompozícióba. A dallam, a ritmus, a hangok, az ének vagy a zene egész üteme mintavételezhető és manipulálható további felhasználás céljából.

A „Musique Concrete” egy kísérleti zenei forma, amelyet Pierre Schaeffer dolgozott ki 1940-ben hangművészeti koncepcióként. A hangok szalagra rögzítésének, összeillesztésének és manipulálásának eredményeként az emberi test hangjai, mozdonyok, konyhai eszközök és sok más hang felhasználásával készült kollázsokká alakultak.

A mintavétel kifejezést az 1970-es évek végén találták ki a Fairlight CMI megalkotói, egy szintetizátor, amely képes rövid hangok rögzítésére és lejátszására. A technológia fejlődésével megjelentek az olcsóbb, több memóriával rendelkező önálló mintavevők, mint például az E-mu Emulator, az Akai S950 és az Akai MPC. Egyre erősebb zenei hardver nyomta a kultúrát. A mintavételezést mint módszert gyorsan átvették a hip-hop előadók, akik a Funk and Souls-ból mintavételezték, hogy új eredeti dallamokat, ütemeket és szüneteket hozzanak létre. Természetesen az underground zenészek underground módszereket alkalmaztak, ami olcsó és gyors módja volt eredeti, friss lemezek készítésének egyik oldalra, a másik oldalra, ahol a nagy kiadók maradtak, a mintavételezési ötletek lopásnak számítottak. A szellemi tulajdon részét képező minták szerzői jogi regisztrációhoz kötöttek, és engedély szükséges a tisztességes használathoz, ellenkező esetben plágiummal vádolják őket. A 80-as évek a hiphop „a mintavételezés aranykora” marad, mielőtt a szigorú szerzői jogi törvények léptek volna.

Régi bakelitlemezekről vagy bármilyen más ritka forrásból kiáshatók a minták, mintaként egy-egy adott környezet hangfelvételei használhatók, egyes digitális eszközök segítségével a hurokból vagy sávból kivágott egyetlen hang szintetizátorrá alakítható.
Mára az audiopiac a technológia fejlődésével ugrásszerűen megnőtt, elérhetőségével újfajta audiotermékek jelentek meg, ennek megfelelően több lehetőség nyílik a zenei kreatívok felhasználására, kreatívabb módok, minták hozzáadása az eredeti számhoz. ahelyett, hogy az alapja lenne annak. A tudomány és a technológia is korábbi találmányokon és felfedezéseken alapul. A zene is ezt teszi. Természetes, hogy támaszkodj valamire és lépj felfelé. A kreativitás és a művészi szemlélet megtartása a kulcs a plágiumban való hibáztatás elkerüléséhez. És persze kereskedelmi szempontból mindenki jutalmat szeretne kapni tettéért, ha mindenki fizetést kap, akkor mindenki boldog.

Tanulás közben a zenei produkciós út elején támaszkodjon néhány mintacsomagra, és használja azt kompozíciók alapjául. Egyes zeneszerzők számára forrást jelent a különleges érzések elsajátítására egy dalban azáltal, hogy dallamaihoz egy bizonyos karaktermintát adnak, amit még nem tudnak maguktól létrehozni. Remek lehetőség a hangok keverésének megismerésére, a lehetséges és lehetetlen kombinációkkal való kísérletezésre, inspiráció forrása. Történhet, hogy az egész számötlet egy adott minta körül született, ami klassz. Egyes producerek teljes dallamhurkot használnak. A professzionális producerek általában igyekeznek távol tartani ezeket az eredetiség megőrzése érdekében, ezért a professzionálisabb producerek többnyire egy felvételt és VST-t használnak a zenéjük megkomponálásához.

Minták az Amped Studio Marketplace-en

Ha a hangtermékekkel kapcsolatos mintákról beszélünk, tekintsük át az Amped Studio Marketplace , ahol a termékek széles skáláját mutatják be: mintacsomagok, építőkészletek, dalindítók, egyedi termékek. Nézzük meg, mi a különbség köztük, és melyiket válasszuk egy adott célra.

A mintacsomag egy olyan terméktípus, amely hanghurkok és egyszeri hangminták gyűjteményét tartalmazza, például bizonyos, gyakrabban előforduló zenei műfajokhoz kapcsolódóan. A midi hurkok a mintacsomagok részét is képezhetik. Mivel az s VST beépülő moduljait manapság széles körben használják a zenei producerek, mivel képesek szintetizálni az adott zenei stílusokhoz illő nagyszerű hangokat, és vannak népszerű VST-k is, így egy adott VST-hez ilyen előbeállítások bekerülhetnek a mintacsomagba, mint pl. jól. Az ilyen információkat általában a termékoldalon a termékadatok között említik. mintacsomag példáját .

A Construction Kit a Sample Pack egy speciális típusa, amely egy vagy több teljes demósávot tartalmaz, és a Ck minden egyes sávjához van egy hanggyűjtemény, amelyhez szét van szerelve, ezeket a hangokat általában hanghurkokként, egyszeri hangokként állítják össze. megjelenhetnek egy sáv szárai, Midi hurkok, VST előbeállítások, néha DAW projektek és néhány egyéb, a termékhez kapcsolódó anyag. Vessen egy pillantást egy építőkészletre .

Az Amped Studio Marketplace-en még egy érdekes és egyedi terméktípus a Song Starter típus, amelyet a Jamband és az Amped Studio biztosít a zenei alkotók számára. Számos dalindítót találhatsz különféle műfajokban. A Song Starter egy egyetlen szám, amely készen áll a kész produkcióként való használatra, vagy a felhasználó adaptálhatja, remixelheti, átalakíthatja és ráépítheti a számot egy dalindítóra, mivel az egy adott szám törzseiből áll, amelyeket meg lehet tekinteni a stúdió. Válasszon ki egy dallamot, nyisson meg egy termékoldalt, és kattintson az „Előnézet Stem Projectként” lehetőségre. Tekintse meg a Song Starter példáját.

Az összes dalindítót a mintaforrás szintjén hozzák létre, így az egyes sávszint-beállítások és a pásztázás javítja az általános hangképet. Tökéletes bármilyen típusú közösségi média és tartalomkészítő számára, bármilyen célra, még kereskedelmileg is. Másolatok megosztása és újraterjesztése bármilyen médiában vagy formátumban. Mióta megkapod, használd inspiráló kezdőként vagy befejezett dalként, olyan licenccel, amely minden igényedet lefedi.

Olvassa el ezt a cikket, ha többet szeretne megtudni az Amped Studio Marketplace szárairól és dalindítóiról

egyedi termékeket pedig az Amped Studio felhasználói biztosítják, akik szeretnék eladni zenei alkotásaikat. Az ilyen termékek a fent említett elemek bármelyikét tartalmazhatják. A tartalommal kapcsolatos minden részlet az adott termék oldalán található. Az eladó egy sávot, kapcsolódó mintacsomagot vagy építőkészletet, Daw-projekteket, VST-előbeállításokat tud biztosítani. És ha a terméket az Amped Stúdióban hozták létre, akkor a vásárlás előtt megtekinthető a stúdióban, és közvetlenül utána szerkeszthető az Amped Studioban. Az ilyen termékek három licenctípus alatt érhetők el: nem kizárólagos, exkluzív, kivásárlási licencek.

Ezzel a sokféleséggel a minták használatának korai ötlete átalakult, és egy másik megközelítéssel bővült. Szinte minden gyártó használ mintát. De hogy milyen mintákról van szó, hogyan valósítják meg és módosítják a zenészek, az számít. A zenén keresztüli önkifejezés, a kreativitás, a kutatás, a kísérletezés ötletei sokat jelentenek. Tehát még minták felhasználásával is tartsuk prioritásként az eredetiséget.