Reese basszus

A Reese Bass az EDM egyik leg ikonikusabb hangja. Alapvetően a műfajok, például a DNB, a Dubstep és a Garage alapvető részévé vált. Ez a megkülönböztető hang létezését olyan szintetizátoroknak köszönhető, mint a Roland Juno-60, amely az 1980-as évek elején jelent meg és gyorsan népszerűvé vált.

A Reese basszust elválasztja a vastag, torz basszus, amely könnyen adaptálható bármilyen zenei stílushoz vagy szükséglethez. Ez egy sokoldalú eszköz mindent megteremteni a sima, lágy hangonoktól az agresszív, az arcodon belüli hangokig.

Manapság a Reese Bass továbbra is a zenei produkció vágója, és a leghíresebb produkciók számát tölti be. Ez továbbra is releváns és széles körben alkalmazott elem az EDM -ben, megőrizve népszerűségét és az erőt.

Mi az a Reese Bass?

Valószínűleg hallotta, hogy az alacsony frekvenciájú dübörgés kitölti a helyet a hosszú háttérszakaszokban, vagy az éles, torzított szóló, amely a klub légkörében egy késő esti partion keresztül vágott át. Ez Reese Bass.

Sokak számára a Reese Bass létrehozásának folyamata bonyolultnak tűnhet, de valójában sokkal egyszerűbb, mint amilyennek látszik. Alapvetően két vagy több fűrészfog hullám kombinációja, amelyek egymással kölcsönhatásba lépnek, és fázis törlési hatást hoznak létre. Ez akkor fordul elő, amikor a két jel „kimegy a fázisból”, megváltoztatva a hang textúráját.

Ennek eredményeként az aláírás Reese basszusgitár, amely tökéletesen használható háttér dallamként, solo elemként, vagy akár az al-basszus felső rétegeként történő felhasználáshoz.

Reese Bass a 90-es években szerezte népszerűségét, és a közelmúltban erős visszatérést tett a basszusvezérelt ház dallamok növekedése miatt. Sokan tévesen gondolják, hogy a Reese Bass a basszus zene egyik alkotóeleme, de a valóságban ez a hang a house zene alapvető része a 80-as évek vége óta, és továbbra is létfontosságú, igényes elem az összes EDM műfajban.

A Reese basszus eredete

A „Reese Bass” név a DJ és a producer Kevin Saunderson által létrehozott projektből származik 1988-ban. A „Just Wance újabb esély” című kislemezét álnév „Reese” alatt dobta el, amely ezt a szuper hatalmas és elbűvölő kórus-szerű basszus szintetikus szintet mutatja be. Ez a hang valóban elindult, és egy teljesen új világot nyitott az EDM -produkcióhoz.

Annak ellenére, hogy ez a hang teljesen úttörő volt, Saunderson nem kapott azonnali kellékeket a találmányához. Beletelt egy ideig, amíg zenéje megkapta a megérdemelt elismerést. Néhány évvel azelőtt, hogy a Reese Bass valóban elkapta volna más zenészeket, és a szélesebb közönség elkezdett értékelni annak hatását.

Az idő múlásával ez a basszus sok EDM műfaj aláírási hangjává vált, így megkülönböztetett hangos identitást adva számukra. Míg a dob- és basszusművészek és a DJ -k óriási szerepet játszottak a Reese basszus népszerűsítésében, fontos megjegyezni, hogy valójában a House Music -ból származik. Ez egy kulcsfontosságú emlékeztető arra, hogy honnan származik a hang. Fantasztikus, hogy miként integrálódtak sok más műfajba, de fontos, hogy hitelt adjunk, ha a hitel esedékes.

A Reese basszus emelkedése

A Reese basszus valódi fordulópontja a 90 -es évek elején, amikor Ray Keith, más néven Renegade, mintát vett a „Terrorista” pályáján. Ez volt az Egyesült Királyság elektronikus zenéjének teljes játékváltója, különösen a dob, a basszus és a dzsungel számára. A produkciók akkoriban nem tudtak eleget szerezni az erőteljes, pulzáló basszusból. Szuper felismerhetővé vált, meghatározva egy csomó műfaj hangulatát, amelyet ma is hallunk.

Míg a Reese basszus legszorosabban társul a dobhoz és a basszushoz, a befolyása őrülten terjedt el az Egyesült Királyság Rave és a tánczene különféle algenerációi között. Az Egyesült Királyság garázsának még nem is lenne ugyanaz nélkül. A Reese basszus csak tökéletesen illeszkedik ebbe a stílusba, köszönhetően annak, hogy képes kitölteni a helyet és előrelépni a zenét.

Ennek a basszusnak a kiemelkedő dolga a dinamikus minősége, amit egyszerűen nem tudsz megszerezni a szokásos basszusgitárból vagy néhány alapvető szintetikus hangból. Ez majdnem olyan, mint egy függőleges basszuskórus, amely mindegyiket együtt játszik, kissé nem hangolva egymással, így a hangzás ez az élő, lélegző érzés. Ez a Reese basszus igazi varázsa, és ezért marad az EDM -ben évtizedek óta releváns.

Hogyan készítsünk Reese basszust

A Reese basszus létrehozása valójában elég egyértelmű, és nem vesz egy csomó időt. Olyan hangra törekszik, amely erőteljes, pulzáló és él. Itt van a leromlás:
Először is, tegyen fel minden szubtraktív szintetizát a DAW -ban - analog vagy digitális, nem számít. Valami, mint a Sylenth1, amely alapvetően a húsos basszusok vagy a szérumok számára, ami manapság szuper népszerű. Ha analóg felszerelésbe kerül, egy Novation basszus állomás megteszi a trükköt.

Kezdje az első oszcillátorban lévő fűrészfog -hullámmal és a második pulzushullámmal. Adjon hozzá néhány hangot, mint például kb. 5 oszcillátoronként, a hang felépítéséhez.

Ezután el kell csökkentenie az oszcillátorokat, hogy hozzáteszi azt a „dallamon kívüli” hangulatot, amely a Reese basszusának aláírási hatását adja. Az, hogy hogyan csinálod ezt, az a pontos hangtól függ, amire megy, tehát játsszon a beállításokkal, amíg meg nem találja az édes foltot.

Ezután dobja el egy alacsony áteresztőképességű szűrőt, és forgassa fel a rezonanciát, hogy a basszus szélessége és jelenléte legyen. Ezenkívül hozzáadhat egy kis torzítást a marhahúshoz.

Hajtsa be a beállításokat a kedvelésedre, és a Boom - a basszusod készen áll. Tálaljuk egy 1000 dob ütéssel.
Ne felejtsd el, hogy az EDM világában az egész arról szól, hogy kitűnjön a tömegből. Tehát győződjön meg arról, hogy a basszusának megvan a maga egyedi íze. Ne félj kóborolni a szokásos beállításoktól, és kísérletezzen, hogy a hangja személyiséget adjon.

Dubstep, neuro és azon túl

Ahogy a műfajok, mint például a Dubstep és a Neuro, fejlődtek, a Reese basszus továbbra is jelentős szerepet játszott. A modern zenészek, ezt a hangot ihlette, gyakran alapjául szolgálnak agresszív és dinamikus variációk létrehozásához, amelyek folyamatosan valami újvá válnak.

A zenei műfajok, mint például a Dubstep és a Neuro, folyamatosan tolják a hangtervezés határait. Minden leeső számmal ez a hang átalakul és mutál, összetettebbé és intenzívebbé válik. Azok a hangok, amelyek egykor eredetinek és forradalmárnak tűntek, most alapul szolgálnak a Sonic Horizons kibővítéséhez, és egyre inkább egyedi hangokat hoznak létre, amelyek ezeket a műfajokat annyira magával ragadják.

Hogyan él a hang ma

A Attack magazin interjújában Saunderson megemlítette, hogy karrierje elején hogyan használta a Casio CZ-5000 szintetikus szintet a Reese Bass létrehozásához. Csak összezavarodott a foltokkal és az oszcillátorokkal, amíg nem talált egy hangot, amely tetszett. Akkoriban senki sem tudhatta volna megjósolni, mennyire ikonikus lesz ez a hang, és hogyan alakítja az elektronikus zene jövőjét.

Manapság a termelők gyakran olyan modern szintetizátorokhoz fordulnak, mint a szérum vagy az FM -vel rendelkező szintetizátorok, és a Reese basszus létrehozásához hullámozható képességek. Ezek az eszközök hihetetlenül részletes hangtervezési lehetőségeket kínálnak, lehetővé téve a zenészeknek, hogy ne csak a klasszikus hangot hozzák létre, hanem építsenek rá, új rétegeket és textúrákat adva. Ilyen módon az ikonikus basszus továbbra is él és fejlődik, és a modern elektronikus műfajokban a hang kulcsfontosságú része marad.

Reese basszus alkotási tippek

A valódi Reese basszusgitárok körömlésére a szintézis és a keverés néhány kulcsfontosságú szempontja, amelyet a megfelelő hangulat és textúra elérése érdekében szem előtt kell tartania. Még a legkisebb csípések is nagy változást hozhatnak, ezért figyeljen minden részletre.

Ha szérumot használ, akkor az egyik szuper hasznos eszköz az „Alapvető” funkció. Ez lehetővé teszi, hogy kivegye a fő hangot a hullámból, ami a hangot agresszívebbé és gazdagabbá teszi. Ezután állítsa be az al-oszcillátorát egy szinuszhullámra. Ez a lépés lehetővé teszi, hogy a harmonikusokra összpontosítson, réteges, teljes testű basszust építve.

Tudva, hogy a Reese basszus kulcselemei a Disked Sounds, a gazdag harmonikusok és a széles sztereo kép, elkezdhetjük dolgozni ezekkel a paraméterekkel, hogy megtalálják a tökéletes hangot. Játsszon körül az oszcillátorok elpusztításával és a sztereó kibővítésével a mélység és a vastagság növelése érdekében.

Sok olyan termelő, aki szintetizátorokat, például szérumot vagy masszív szintet használ, oszcillátorok egymásra rakásával és szűrők használatával kapja meg ezeket a hatalmas hatásokat. Ez a módszer lehetővé teszi, hogy bonyolultabb harmonikusokat hozzon létre, és a basszusgitárnak komoly térfogatot adjon, és ellenőrizze az al-basszust az extra ütéshez. Ne feledje, hogy a moduláció és a szűrőhatások valóban megváltoztathatják a hangzást, így a hang kifejezőbbé és teljesebbé válik.

Egyes termelők, amelyek tiszta és ellenőrzött alapvető hangzásra törekszenek, elkülönítik a Reese basszus közép- és magas frekvenciáit. Ezt úgy teszik, hogy a fő szinuszhullámot külön szintetizálással játsszák, majd összekeverik a többi frekvenciával. Ez a megközelítés lehetővé teszi, hogy az al-basszust a mélységben tartsa, míg a basszus fő teste tiszta marad, és nem árnyékolja a keverék többi elemét.

Az, hogy az EQ -t és a basszusgitárt összekevered, valóban attól függ, hogy milyen szerepet kell játszania a sávban és a kompozíció általános hangját. A szintézis és a keverési készségek fejlesztésével létrehozhat egy Reese basszust, amely tökéletesen illeszkedik a zenei stílusodhoz, és pontosan úgy hangzik, ahogy szeretné.