Apa itu gema?

Teknologi pemrosesan trek modern memungkinkan pencapaian efek suara yang diinginkan, meningkatkan kedalaman, dan meningkatkan kualitas suara. Di sini kami akan memberi tahu Anda apa itu gaung dan mengapa Anda membutuhkannya.

Inti dari teknologi

Gema sebagai efek khusus merupakan cerminan dari dunia sekitar. Kita selalu dan dimana-mana dikelilingi oleh berbagai gema; mereka mungkin tidak terlihat, tetapi ini tidak mengubah apa pun. Efek ini termasuk dalam kategori gaung. Mereka mungkin tetap tidak terlihat dalam kondisi normal, tetapi mereka segera muncul di aula besar atau di stadion.

Saat bermain gitar, merekam trek, berbagai efek akustik diputar ulang; mereka dikendalikan menggunakan berbagai jenis prosesor (akan dibahas secara rinci nanti). Gema menciptakan kesan ruang, waktu, dan suasana hati yang unik. Faktanya, ini adalah alat ekspresi diri. Efek akustik terbentuk akibat pantulan gelombang suara dari permukaan suatu ruangan. Hasilnya adalah lebih banyak refleksi. Jarak antar getaran sangat kecil sehingga telinga manusia tidak mampu menangkap dan mengidentifikasi setiap getaran – kita tidak mendengar gema satu per satu, namun sekaligus. Efeknya mulai meningkat saat berada di ruangan kecil – suara akan dipantulkan dari permukaan yang ada, termasuk setelah pemutaran dihentikan.

Penting: Prinsip gaungnya sederhana: semakin besar ruangan, semakin kuat pula.

Efek akustik direproduksi menggunakan instrumen pihak ketiga. Karena itu, Anda dapat mengubah, melemahkan, memperkuat suara alami.

Bagaimana semuanya bekerja

Gema menyiratkan suara serangkaian pantulan suara memudar yang ditolak dari suara utama, yang dipantulkan dari permukaan. Perubahannya bisa berbeda-beda sifatnya, dengan mempertimbangkan luas ruangan, kekeringan, kelembapan dan variabel lainnya. Saat Anda menambahkan efek digital, tingkat kepadatan dan derajat kedalaman yang berbeda menyatu dengan elemen di sekitarnya. Efeknya memungkinkan trek terdengar selengkap dan sedalam mungkin. Jika diinginkan, Anda dapat membentuk efek sedemikian rupa sehingga akan berbunyi bersama dengan banyak efek gaung yang berbeda.

Mengapa menggunakan reverberator? Tidak jarang sebuah lagu menjadi kering, meskipun instrumennya mengandung komponen emosional, vokal. Pengisian musik tidak mampu menempati semua ruang kosong di sebuah trek. Tes kamera akan membantu Anda memilih opsi terbaik dalam kasus tertentu. Tentu saja, selalu ada kemungkinan untuk menyesuaikan indikator gaung ruangan untuk kepentingan produksi akhir, namun banyak studio tidak memiliki akustik khusus untuk pemrosesan ruangan. Akibatnya, gaung menjadi tugas yang lebih sulit dari perkiraan semula. Faktanya adalah bahwa parameternya harus disesuaikan dan disetel sesuai dengan kebutuhan trek tertentu. Jangan mencoba mengisi ruangan dengan sinyal suara basah. Ya, itu membantu, tetapi ada risiko tabrakan dengan komponen trek audio lainnya. Sebaiknya gunakan headphone studio untuk memahami bahwa Anda membedakan setiap detail yang terdengar dan Anda dapat membuat reverberator dengan pengaturan optimal.

Jenis peralatan gema

Musisi, sutradara suara terus mencari peluang tambahan untuk mengontrol efek, menciptakan berbagai alat untuk mengatasi masalah ini. Awalnya, instrumennya berukuran sangat besar; mereka dipasang secara permanen di lokasi, dan tidak ada pertanyaan tentang transportasi, misalnya, ke konser. Sekarang, berkat pedal kompak, plug-in, amplifier atau prosesor internal, peralatan tersebut menjadi cukup fungsional dan kompak pada saat yang bersamaan. Anda dapat membawa efeknya saat bepergian, ke konser, ke studio, dan sebagainya.

Ruang akustik

Gema ruangan yang berkualitas merupakan perhatian utama bagi sebagian besar instrumen digital. Poin penting adalah penempatan mikrofon. Mereka harus diposisikan sedemikian rupa untuk menangkap semua efek dan gelombang audio dengan benar.

Di beberapa studio disediakan ruangan terpisah khusus yang menciptakan jenis gaung terkendali. Contoh yang populer adalah ruang gema yang memenuhi sinyal. Mereka menjadi bagian dari rantai efek suara.

Mekanika

Para insinyur terus berupaya menciptakan reverberator mekanis untuk mengontrol efek suara. Kategori utama perangkat:

• Plate Reverb, reverberator tipe plat.
• Spring Reverb, pengaturan pegas.

Piring

Peralatan pelat memungkinkan Anda mengontrol efeknya. Cara kerjanya didasarkan pada prinsip refleksi perilaku gelombang di ruang sekitarnya. Ada pelat paduan baja berukuran 120*240 cm di dalam perangkat tipe pelat, yang digantung dan diregangkan dengan kuat ke rangka. Speaker tersambung ke salah satu ujungnya, menyebabkan perangkat bergetar.

Meskipun desainnya sederhana, prinsip kerjanya masih jauh dari sempurna. Mikrofon tidak hanya menangkap suara yang diperlukan, tetapi juga semua suara. Oleh karena itu, pelat tersebut digunakan di dalam ruangan. Intensitas efek akustik, waktu peluruhannya berbanding lurus dengan dimensi dan kepadatan kerja pelat. Agar efeknya bersifat spasial, diperlukan instalasi berskala besar dan banyak. Selama keberadaan peralatan tersebut, daftar modifikasi perangkat pelat telah dikembangkan. Perubahan utama mempengaruhi dimensi pelat dan bahan yang digunakan. Kadang-kadang isolasi dilakukan dengan sealant khusus – ini meningkatkan kualitasnya, memberikan mobilitas peralatan dan dimensi yang kompak, dan mempengaruhi kualitas transmisi suara secara langsung.

Perangkat pelat masih diminati hingga saat ini. Model-model baru hampir tidak pernah dirilis, tetapi emulator model-model terkenal terus bermunculan. Suaranya berkualitas tinggi, efeknya meyakinkan.

mata air

Atau perangkat pegas. Dalam banyak hal, mereka bekerja dengan prinsip yang sama dengan pelat, namun ada perbedaan. Di pegas, pegas (satu atau beberapa) digunakan sebagai pengganti pelat. Sinyal melewati pegas di perangkat. Karena tidak perlu mengintegrasikan mikrofon, speaker, perangkat spring reverb lebih ringkas daripada perangkat pelat.

Akustik pegas memiliki suara yang lebih cerah dan berkesan. Pemrosesan musim semi dianggap sebagai sinonim tak terucapkan untuk musik selancar. Musisi menyukai amplifier Fender karena efek unik dari pegas yang ada di dalamnya. Suara yang kaya dan kencang berpadu sempurna dengan bentuk gelombang aslinya.

Digital

Efek yang terpasang pada amplifier gabungan memungkinkan untuk meniru ruang di dalam ruangan, secara akurat menciptakan kembali efek perangkat jenis Pegas dan Pelat. Setelah munculnya impuls, pemutaran menjadi sangat realistis. Masalah penempatan mikrofon, pencarian studio menghilang. Faktanya, efeknya dapat dikustomisasi sesuai keinginan Anda.

Pemrosesan akustik digital menciptakan suasana keintiman dan isolasi total. Ini digunakan saat merekam berbagai cover.

Gabungan penggunaan gema

Gema adalah alat multifungsi yang sangat efektif yang membuat permainan musisi menjadi ekspresif dan cerah. Tidak ada aturan ketat untuk menggunakan reverberator, tetapi rekomendasi dasar harus diperhatikan.

Jadi pemrosesan ditempatkan lebih dekat ke akhir rangkaian efek suara. Jika Anda menghubungkan distorsi, pemrosesan akan dilakukan baik untuk sinyal itu sendiri maupun untuk pantulannya. Semua suara akan dipenuhi dengan distorsi, yang akan menciptakan campuran yang tidak menyenangkan sehingga hampir mustahil untuk dinavigasi. Jika Anda menempatkan distorsi sebelum gaung, efek yang berbeda secara kualitatif akan diperoleh. Suaranya akan seperti di studio besar dengan tumpukan daya tinggi.

Jalan keluar ideal dari situasi ini adalah dengan memainkan jenis distorsi bawaan pada amplifier. Loop terletak setelah preamp di rantai. Karena itu, gaungnya menjadi bersih, namun tidak mempengaruhi efek lainnya. Hal utama adalah jangan berlebihan dengan efeknya.

Untuk kenyamanan musisi, pengarah suara, efek dilengkapi dengan pengatur (mix). Gunakan kenop untuk mengatur keseimbangan sinyal. Musisi dapat menambahkan gaung, menyesuaikan jumlah efek pada sinyal keseluruhan. Kita hanya perlu tidak melupakan rasa proporsi – jika ada terlalu banyak efek, kejernihan, keterbacaan suara terganggu, efek “gua” muncul.

Cara menggunakan berbagai jenis gaung

Kami menemukan apa itu reverberator dan mempertimbangkan berbagai jenisnya. Sekarang mari kita pertimbangkan fitur penggunaan berbagai jenis pemrosesan.

Ruangan

Kategori reverberator ini digunakan untuk rekaman analog. Ini mengisi rentang frekuensi dengan sempurna dan tidak mengganggu apa pun. Gema ruang sangat diperlukan dalam musik pop klasik. Ada berbagai jenis kamera yang juga dapat Anda gunakan, dan kamera tersebut menampilkan suara yang unik, dengan mempertimbangkan bahan kamera, volume saat ini. Gema ruang adalah pilihan bagus untuk membuat simulasi di ruang khusus.

Gereja dan katedral

Cathedral adalah model reverberator yang ideal untuk diterapkan dalam kondisi tertentu. Ini bisa berupa pesta dramatis, ansambel paduan suara, komposisi yang dibawakan pada organ. Suaranya menjadi dramatis dan ekspresif. Gema standar mulai memudar karena ukuran katedral. Oleh karena itu, jika Anda ingin mendapatkan suara yang sempurna, gunakan perangkat yang sesuai. Perangkat berkualitas untuk gereja memiliki kombinasi opsional suara tidak langsung dan langsung.

Reverb Berpagar

Jenis ini menggunakan pengurangan noise untuk memperpendek jalur peluruhan efek reverb, sehingga menghasilkan gema yang nyata. Gated reverb terdengar hebat dengan bass, vokal, dan lainnya. Mempopulerkan alat ini terjadi pada tahun 80-an abad yang lalu.

Penggunaan teknologi digital memungkinkan tercapainya kemurnian optimal, menjamin durasi peluruhan yang kuat. Menyesuaikan parameter adalah metode mudah untuk melakukan koreksi yang cepat dan signifikan.

aula

Gaya ini ditemukan di aula yang luas, di pertunjukan, konser. Penggunaan gaung hall selama pertunjukan dapat memberikan vokal suara yang hidup dan penuh. Teknik ini cocok untuk drum. Ruang konser dirancang dan dibangun sedemikian rupa sehingga suaranya mereda secara spontan.

Lilitan

Tidak semua plug-in menggunakan gema yang sangat presisi, tetapi ini sungguh luar biasa. Pilihan perekaman tersedia dalam format digital, imitasi gaung. Alat ini cocok untuk perancang suara, sangat diperlukan saat mengerjakan proyek film dan televisi. Hal ini memungkinkan untuk mencapai akurasi tinggi dan rentang pengaturan yang baik. Anda dapat menggunakan pengaturan ultra-presisi untuk memproses rekaman "kering".

Piring

Gaya unik dalam hal performa. Dasar pembuatan instalasi adalah lembaran logam – ditempatkan di dalam casing, digantung bersama dengan konverter yang terletak di tengah. Seperti pada elektroda, sepasang pickup terletak di dalam bodi. Ketika sinyal melewati transduser, ia mulai mereproduksi efek getaran fisik. Dan jika lembaran logam bergetar, maka terjadi gaung.

Musim semi

Metode gema populer lainnya adalah spring reverb. Opsi ini mudah diterapkan dan melengkapi trek live dengan sempurna. Suaranya metalik, idealnya melengkapi lagu-lagu dalam gaya rock, blues romantis, heavy metal. Pegas pada kotak bertanggung jawab untuk menciptakan suara. Saat bergetar, suara dipantulkan dari kotak, menghasilkan gema. Perhatian diperlukan saat pemrosesan pegas – ini memiliki sensitivitas tinggi, dan menonjolkan nada suara.

Bagaimana memahami apa yang perlu diproses

Pemilihan gaya pemrosesan tertentu bukanlah tugas mudah yang seringkali memerlukan eksperimen praktis. Namun di sini muncul pertanyaan lain: bagaimana memahami bahwa umumnya diperlukan reverberator?

Tujuan penggunaan alat ini:

• Peningkatan integritas lintasan;
• Memberi makna tertentu, kekayaan bunyi;
• Mengisi kekosongan;
• Ide kohesi.

Kohesi

Gema menghasilkan penggabungan trek dan memberikan suara yang utuh dan dalam pada lagu tersebut. Ketika berbicara tentang plugin gaung, sebagian besar pembuatnya membuat solusi khusus. Metode tersebut ada dan dapat diterapkan, tetapi mengarah pada benturan, saling tumpang tindih dengan efek yang berbeda. Parameter heterogen mendistorsi suara.

Teknik lainnya adalah mengirimkan setiap jalur ke satu bus. Faktanya, trek-trek tersebut ditempatkan dalam satu ruang, alih-alih menggunakan serangkaian plug-in yang menciptakan satu ruang holistik.

Kedalaman

Vokal, instrumen pada tahap awal dapat menghasilkan suara dua dimensi yang kering. Solusi sederhana untuk masalah ini adalah pemrosesan gema. Hal utama adalah memperhatikan kedua parameter – ini akan membantu menjaga integritas.

Solusinya memerlukan headphone profesional yang memungkinkan Anda mendengar detail terkecil dari hasil pemrosesan. Mengingat jenis gema yang dipilih, Anda dapat memberikan keceriaan, kesejukan pada vokal. Terlalu mendalam adalah ekstrem yang lain, jadi tugas Anda adalah jangan berlebihan.

Isian

Dalam musik, terutama pada tahap awal produksi, sering terjadi situasi ruang kosong pada trek. Tidak ada vokal, tidak ada instrumen untuk mereka. Jika terdapat terlalu banyak rongga seperti itu, kualitas suara akan menurun.

Tidak ada gunanya mengisi jalur dengan sesuatu yang acak. Di sinilah gema membantu Anda. Ekornya harus mengisi kekosongan saat ini.

Digital atau analog?

Perangkat perangkat keras menghadirkan keaslian tertentu pada produksi, yang merupakan keunggulannya. Bahkan sekarang, ketika inovasi digital menguasai dunia, pemrosesan perangkat keras tidak kehilangan relevansinya.

Perangkat digital praktis digunakan, nyaman, fungsional. Anda dapat membuat berbagai gaya overlay efek sesuai keinginan Anda. Banyak hal bergantung pada kebutuhan produksi suara dan apa yang secara spesifik terdengar bagus dalam gaya tertentu.

Kemungkinan masalah

Pengguna cenderung melakukan kesalahan berikut yang mengurangi kualitas dan efek suara. Pelajari dan jangan ulangi.

Equalizer tingkat rendah

Equalizer yang baik sangat penting, ini menciptakan sebagian besar efek. Tidak disarankan untuk menyesuaikan efek tertentu tanpa kebutuhan khusus – gaung itu sendiri menambah kedalaman trek dan memberikan kualitas suara. Penting untuk membuat pengaturan equalizer setepat mungkin agar sesuai dengan kebutuhan produksi khusus Anda. Jika tidak, akan ada masalah dengan nada suara.

Ekor berantakan

Tabrakan ekor adalah situasi lain di mana headphone profesional akan berguna. Setiap reverberator membuat ekor uniknya sendiri, yang dapat disesuaikan menggunakan plugin. Meskipun Anda mengontrol equalizer yang berfungsi, hal ini dapat mengganggu instrumen atau vokal, sehingga merusak harmoni.

Menggunakan reverberator secara acak

Pemrosesan buta selalu memberikan hasil negatif. Habiskan waktu mendengarkan musik dan hargai kualitas suara reverberator yang disetel. Pastikan semua komponen berinteraksi sebagaimana mestinya. Jika Anda hanya menerapkan reverberator acak ke vokal saat ini tanpa pengaturan awal apa pun, kabut atau nada metalik asing mungkin muncul saat memutar trek. Jadi, Anda harus selalu membuat parameter secara berurutan, dengan mempertimbangkan arah lintasan.

Pengaturan yang salah

Penting untuk memiliki gagasan yang jelas tentang bagaimana menerapkan jenis gaung tertentu pada trek tertentu yang sedang Anda kerjakan. Memahami karakteristiknya, penerapannya yang benar akan membawa produksi ke tingkat yang tinggi. Berikut adalah pengaturan utama yang harus diatur dan disesuaikan jika perlu.

Pra-penundaan

Ini tentang waktu yang diperlukan agar refleksi berhasil. Kita berbicara tentang jeda setelah selesainya pemutaran sumber audio awal.

Serangan

Dengan menyesuaikan parameter serangan secara hati-hati, Anda dapat menentukan dengan tepat berapa lama waktu yang dibutuhkan untuk mencapai intensitas stabil tertentu. Nilai membantu mengurangi masalah jika terjadi tabrakan antar elemen trek audio, menciptakan ruang untuk penerapan efek yang diinginkan.

Pembusukan

Parameter ini menunjukkan jumlah waktu yang diperlukan untuk meluruhkan efek akustik. Pastikan nilainya berada pada level yang tepat dan ruang terisi dengan benar, tidak ada risiko benturan gaung.

Difusi

Karakteristik ini menentukan tingkat kerumitan perangkat gaung, menentukan kepadatan, bentuk, yang dapat dimanipulasi untuk menghasilkan suara yang padat atau tipis.

Percampuran

Pencampuran adalah fungsi yang penting. Bertanggung jawab untuk mengontrol keseimbangan sinyal basah dan kering. Saat sinyal kering ditingkatkan, suara asli mulai terlihat, saat basah – gaung maksimum diperoleh. Anda perlu menemukan keseimbangan optimal dan mengatur pengaturan yang sesuai.

Ukuran

Ini tentang panjang pantulan gelombang. Faktanya, dengan memperbesar ukuran Anda memperluas luas ruangan.

Cara mengatur gema: rekomendasi

Menerapkan efek suara baru pada trek tanpa pengaturan tambahan bukanlah solusi terbaik. Dianjurkan untuk melakukan penyesuaian halus untuk menghasilkan suara yang harmonis dan berkualitas tinggi. Ya, musik adalah seni dan bersifat subjektif, tetapi Anda dapat mencoba mencapai parameter optimal.

Pilih jenisnya

Plugin yang Anda gunakan kemungkinan besar memiliki preset yang tersedia. Ada baiknya mempelajarinya dengan cermat dan memilih preset yang memberikan suara sempurna, lalu menyesuaikannya. Penting agar reverberator selaras mungkin dengan suara trek secara keseluruhan. Ruang kering harus dihilangkan dengan hati-hati, bukan dengan kikuk.

Lakukan penundaan awal

Menyetel pra-penundaan yang benar sangatlah penting. Jika parameter tidak disetel dengan benar, trek mungkin berbunyi pada tempo yang salah. Jika Anda mengatur parameter ke medium, Anda akan mendapat sedikit penundaan.

Definisikan difusi

dengan memperhatikan equalizer dalam lagu tersebut. Jika ada kelembapan dalam komposisi, gema lainnya, mungkin ada baiknya memilih difusi ringan, misalnya, reverberator dengan suara datar yang tidak akan bertentangan dengan perangkat lain dan mengacaukan trek. Dengan difusi yang signifikan, suaranya menjadi padat dan imersif.

Programkan pembusukannya

Peluruhan menentukan berapa lama waktu spesifik yang harus berlalu sebelum gaung berakhir. Cocokkan karakteristiknya dengan dimensi gaungnya. Jika dimensi mengontrol volume ruangan, maka redaman memainkan peran penting dalam menyediakan penghentian mode opsional. Apakah ruangannya sangat besar, dan haruskah redamannya ditunda? Dengan demikian akan benar-benar serasi mungkin. Perhatikan bahwa reverb panjang harus lebih tenang daripada reverb pendek.

Atur tingkat pencampuran Anda

Pencarian keseimbangan antara jumlah gaung dan suara asli merupakan parameter penting yang memerlukan pemilihan yang tepat. Untuk memilih campuran yang sempurna, perhatikan campuran kering dan basah.

Tempatkan refleksi

Telinga pendengar menangkap semua pantulan, mampu meredam jejak, memecah tempo. Yang terbaik adalah menganggap pantulan sebagai gema – begitulah bunyinya pada sebagian besar waktu. Jika Anda tertarik dengan pantulan terang, besarkan volumenya, buat lebih awal. Perhatikan kompatibilitas dengan tempo trek, not lainnya.

Lakukan peluruhan frekuensi

Ini tentang mengurangi frekuensi tinggi yang masuk ke reverberator. Kalau terlalu banyak, suaranya bisa keluar metalik, tidak enak. Mulailah menghilangkan frekuensi tinggi dari 4-8.

Berkumandang

Pahami parameter ini – parameter ini bertanggung jawab atas tingkat kerusakan ekor. Efek virus ini muncul pada tahun 80-an abad yang lalu, namun masih cukup penting.

Sesuaikan modulasinya

Plug-in terpisah memodulasi efek gema, dan ini memungkinkan Anda menyesuaikan parameter gema. Musik, jika dilakukan dengan benar, tidak akan stagnan, tetapi hidup.

Lakukan redaman

Ini adalah suatu keharusan untuk reverb yang sangat keras dengan frekuensi tinggi. Redaman akan mengubah nada keseluruhan, membuat suara menjadi hangat dan menyenangkan.

Cara menghilangkan gema

Ada kalanya ada gaung alami pada rekaman yang tidak Anda sukai. Cara termudah untuk menghilangkannya adalah dengan menggunakan equalizer yang menghilangkan frekuensi saat ini. Jika gaungnya membebani frekuensi rendah dan tinggi, Anda dapat memotong bagian yang salah, dan gaung itu sendiri akan langsung turun. Kemungkinan besar tidak akan hilang 100%, tetapi Anda akan melihat perbedaannya.

Tindakan parsial saja tidak cukup? Gunakan plugin khusus – banyak opsi tersedia secara gratis. Salah satu yang paling populer adalah ERA 4 Reverb Remover.

Kesimpulan

Gema bisa menjadi sahabat bagi seorang gitaris dan musisi lainnya. Ini dengan cepat dan efektif mengisi kekosongan antar nada, memberikan volume dan kepadatan suara, dan meningkatkan kualitas transmisi sinyal.