Che cos'è una progressione di accordi blues 1-IV-V

La progressione blues a 12 bar costruita sugli accordi I, IV e V è la spina dorsale di innumerevoli canzoni su più generi. È immediatamente riconoscibile dal suo ritmo e struttura e, una volta che l'hai fatto, puoi facilmente saltare in una jam session o iniziare a scrivere la tua musica. Anche se non sei un musicista, ma goditi il ​​rock, il blues, il jazz, il funk o il paese - è probabile che tu abbia sentito questa progressione in azione più volte di quanto ti rendi conto.

Nel suo centro, la progressione I - IV - V utilizza tre accordi in base a passaggi specifici su larga scala. Nella chiave di E maggiore, ad esempio, quegli accordi sono E (I), A (IV) e B (V). Questi accordi seguono un ciclo di 12 misure, con ogni misura che serve uno scopo-dall'istituzione della chiave, alla costruzione della tensione, alla risoluzione. Per questo motivo, i musicisti sanno esattamente dove si trovano nella canzone e cosa verrà dopo.

Una volta che hai imparato il modello in una chiave, puoi facilmente trasporlo a qualsiasi altra chiave. Ciò è particolarmente utile quando si esegue il backup di cantanti o gli strumenti di commutazione. E oltre solo il blu a 12 bar, la struttura I-IV-V si presenta in tonnellate di altre progressioni, quindi acquisire familiarità con la porta a capire come funziona la musica moderna.

Se stai appena iniziando - forse imparare la chitarra o immergerti nella teoria della musica - un generatore di accordi può essere uno strumento super utile. Ti mostra come la forma a 12 bar appare in diverse chiavi e ti introduce a variazioni come settimi dominanti, accordi di passaggio o più estensioni blues che danno alla progressione il suo sapore di firma.

Troverai progressioni I - IV - V in centinaia di canzoni, dai blues classici ai moderni successi pop. I chitarristi lo adorano soprattutto perché si adatta alla tastiera in modo così naturale e fa sentire intuitivo da solo. Una volta che l'hai preso sotto le dita, sarai in grado di riconoscere i modelli di accordi, costruire i tuoi accompagnamenti per orecchio e sentirti molto più sicuro quando giochi con gli altri.

Per bloccare tutto, prova a abbattere alcune canzoni che usano questa progressione, quindi pratica trasponendole in diverse chiavi. È un ottimo modo per affinare la tua tecnica e sviluppare una comprensione reale e funzionante di come scorre la musica.

Come la progressione Blues I - IV - V differisce dalla versione principale

A prima vista, la progressione Blues I - IV - V sembra una sequenza di accordi principali standard, ma sembra completamente diverso. La differenza chiave è il tipo di accordi utilizzati. In una chiave importante come C, in genere vedresti CMAJ7, FMAJ7 e G7. In Blues, sono C7, F7 e G7 - settimi accordi dominanti che aggiungono grinta e tensione.

Questo va contro le tradizionali regole di armonia, ma è esattamente ciò che dà alla Blues la sua sensazione di firma. Un altro aspetto importante è il ritmo. Il blues usa spesso un groove swuffle o shuffle, aggiungendo quell'atmosfera rilassata "push and pull".

Quindi, mentre la struttura rimane la stessa, il blues I - IV - V ha la sua voce: cruda, espressiva e inconfondibilmente bluesy.

In Blues, usiamo ancora il 1 °, il 4 ° e il 5 ° grado della scala maggiore - nella chiave di C, cioè C, F e G. Ma invece di accordi principali standard, ognuno è trasformato in un settimo dominante. Quindi otteniamo C7, F7 e G7. Ciò ha aggiunto settimo dà agli accordi la loro tensione e morso, anche sul tonico.

La progressione del blues segue una forma da 12 bar con un layout di accordi semi-fisso. C7 tiene giù le barre da 1 a 4, ritorna nelle barre 7–8 e di nuovo nelle barre 11-12. F7 si presenta nelle barre 5-6 e di nuovo nella barra 10. G7 appare solo nella barra 9.

Questo modello familiare pone le basi per il fraseggio e l'improvvisazione del blues. Semplice in superficie, ma è la base dietro innumerevoli tracce blues e sessioni di jam.

Gioca attraverso la progressione sulla tua chitarra per ottenere il suono dei tre accordi dominanti nelle orecchie e sotto le dita. Questo ti aiuterà a bloccare davvero la sensazione della forma a 12 bar prima di immergerti in alcune noti brani blues in seguito.

10 canzoni blues costruite sulla progressione I - IV - V

Per capire davvero come funziona la progressione blues I - IV - V nella musica reale, aiuta ad ascoltare le canzoni in cui è al centro e al centro. Di seguito è riportato un elenco di dieci tracce che si attaccano strettamente alla classica forma a 12 bar o presentano lievi variazioni su di esso. Alcune di queste canzoni sono state originariamente registrate dai primi pionieri blues, ma sono diventate ampiamente conosciute attraverso le copertine successive: entrambe le versioni valgono la pena dare un'occhiata per ascoltare come artisti diversi interpretano la stessa struttura fondamentale.

• Crossroads - Cream / Robert Johnson;
• Spolvera la mia scopa – Elmore James;
• Lunedì tempestoso – T-Bone Walker;
• Alluvione del Texas – Stevie Ray Vaughan;
• Sweet Home Chicago - Buddy Guy / Robert Johnson;
• La Casa Rossa – Jimi Hendrix;
• Non posso lasciarti piccola - LED Zeppelin / Otis Rush;
• Boom Boom – John Lee Hooker;
• CC Rider - Mitch Ryder / Ma Rainey;
• Donna Magia Nera – Fleetwood Mac.

Ognuna di queste tracce offre un sapore diverso del framework I - IV - V - dal grintoso Delta Blues alle vibrazioni elettriche di Chicago. Ascoltare attentamente come vengono utilizzate queste progressioni ti darà una sensazione solida per la forma e scintilla idee per il tuo gioco o la tua scrittura.