音楽マーケティング

クリエイティブなプロセスに加えて、ミュージシャンもバンドもコミュニケーションとマーケティングのスキルが必要です。 たとえ評判の良いレーベルを持っていたとしても、これらの問題を完全に解決できるわけではありません。成功は個人のイニシアチブと戦略的計画にかかっています。 生産性を高め、外部とのコミュニケーションにおける自信を高めるためのヒントを共有します。

Amped Studio は、初心者と音楽業界のベテランの両方に適した包括的な音楽作成プラットフォームです。 あなたの音楽作品がどれほど素晴らしいものであったとしても、適切な宣伝がなければ、聴かれずに残る危険があります。 このようなプロジェクトは積極的に世界に向けて発表し、物質的な収入に変える必要があります。そうしないと、コンピューター上に単なるファイルのままになってしまいます。

Amped Studio には、さまざまなインストゥルメント、エフェクト、VST プラグイン、サンプル ライブラリ、直感的なインターフェイス、高品質のサウンドなど、ヒット曲を作成するためのツールの完全なセットが揃っています。 ただし、あなたの作品がリスナーに届けられるようにするには、まったく異なるツールを使用する必要があります。 この問題は今後の議論の対象となるでしょう。

この記事では、音楽や曲を作成するための制作プロセス、レコーディング、その他の側面については触れません。 プロモーションを成功させるためのイメージや知識など、外部の側面に焦点を当てましょう。 重要な点と具体的なポイントについて話しましょう。

1. クールなデザインを作成または注文します。 これはインターネット上のあなたの音楽の「衣装」です

通りすがりのユーザーの注意を引き、あなたの作品に興味を持ってもらうのはほんの一瞬です。 したがって、リスナーの目に最初に現れるもの、つまりアルバムジャケットに十分な注意を払うことが非常に重要です。

2. ソーシャル ネットワークの説明を入力します。

自分の仕事にまだ慣れていない人の役割に慣れるように努めてください。 彼は、あなたがどのようなスタイルで仕事をしているか、あなたのアートがどのようにユニークであるか、またはそれが誰に似ているかに興味を持っています。 音楽フェスティバルへの参加、他のミュージシャンとの共同プロジェクト、キャリア上の興味深い瞬間、または重要な言葉をいくつか教えてください。 説得力を持たせることが重要ですが、情報を詰め込みすぎないように注意してください。長すぎるテキストは聴衆の注意を引く可能性が低くなります。

3. アルバムの適切な説明を考え出す

これはいくつかの理由から非常に重要です。 まず、自分自身と最新のプロジェクトに関する情報、つまり、プロジェクトの内容、レコーディングのプロセス、音楽の世界での自分についての情報を共有することが重要です。 視聴者との対話に参加してください。 10文の短い説明は、ソーシャルネットワーク管理者やTelegramチャンネルオーナーによって転載または引用されるコンテンツになります。 ディスカッションの資料やすぐに使えるテキストを提供します。 これは出版数の増加に役立ちます。その効果は実践によって確認されています。

4. 独自のウェブサイトを持つ必要はありません

ほとんどの場合、約 90% のサイトでは、訪問者のアクティビティが低く、閲覧者からの注目が不十分である可能性があります。 その結果、開発に費やした時間を後悔する可能性があります。 アーティストにとって、フォロワーとの緊密な交流を維持し、フィードバックを受け取り、新しい作品を有機的に宣伝することで、ソーシャル メディアでの存在感を高めることに集中することが重要です。

ディスコグラフィー (wav 形式でも) をホストするという点では、Bandcamp 上にページを作成し、それを「音楽のアーカイブ」として使用することをお勧めします。 ディスク容量に制限はなく、柔軟な課金システムと信頼性の高いインフラストラクチャを提供します。

5. ミュージシャンにとってサードパーティのサービスがどのように機能するかを調べる

たとえば、SubmitHub について考えてみましょう。 このサービスは、ミュージシャンが YouTube、Instagram、Twitch、SoundCloud、Spotify などの有名なプラットフォームでブロガーやセルフキュレーターに自分の作品を発表する機会を提供します。

6. コンテンツを定期的にリリースする (または、頻度を増やしたり減らしたりするように努める)

トラックやアルバムの作成には時間がかかりますが、コミュニティでの活動が長期間 (たとえば、6 か月に 1 回など) 行われないことも容認できません。 これにより、現在の加入者と潜在的な加入者の両方が失われる可能性があります。 新しい投稿を少なくとも週に 2 回共有することを目指してください。

これらの投稿には何を投稿できますか? ここにいくつかの提案があります: リハーサルのビデオ。 チームメンバーの生活からのビデオやメモ。 グループ自体についての興味深い詳細。 曲や歌詞の制作過程についての話。 今後の公演の事前発表。 音楽コンピレーション。 日常や舞台の撮影。

7. 少なくとも 1 つの優れたビデオ クリップまたはライブ ビデオを作成する

ミュージシャンがステージにもたらす雰囲気は、音楽トラックとともにファンにとって非常に重要です。 コンサートのビデオをページに投稿すると、世界のさまざまな地域からの新しいリスナーがコンサート ホールにいるのと同じ感情を感じることができます。 プロのミュージック ビデオを作成することも、YouTube などのプラットフォームで露出を増やす効果的な方法です。 さらに、すべてのメディアがサイトに音声を埋め込めるわけではないため、ビデオ素材を追加することを好むことがよくあります。

8. 完全に完成したトラックのみを公開する

インターネット上で行われるすべてのものは永久にそこに残ります。 時間が経つと、トラックの現在のバージョンが気に入らなくなる場合がありますが、プラットフォームによっては、トラックを削除することが困難または不可能になる場合があります。

9. 次のアルバムのために少なくとも 1 つのコラボレーションを録音する

チームワークにより、あらゆる分野で役立つ貴重な経験が得られます。 さらに、アルバムに他のアーティストを追加すると、アルバムがより多様で興味深いものになります。

友達のミュージック ビデオに参加して、ファンの注目を集めることもできます。 または、パフォーマンス中にステージに登場して一緒に演奏することは、新しい聴衆にリーチする素晴らしい方法です。

10. 良いイベントで話す

規模や場所を問わず、地元の小さなイベントから近隣都市での大規模なフェスティバルまで。 各主催者はイベントの宣伝に投資し、アナウンスやポスターの配布を確実に行います。 イベントが重要であればあるほど、そのプロモーションにはより多くの予算が割り当てられます。 また、コンサート前にあなたの曲に興味を持ったり、コンサートでのパフォーマンスを評価したりする可能性のある新しいリスナーにアクセスできるようになります。

11. プレイリストへの参加申請を送信する

特定のテーマごとにグループ化されたプレイリストは、Spotify および Apple Music プラットフォームで最も人気があります。 このようなコレクションは、大規模な音楽コミュニティ、新しい音楽専用の Web サイト、ブロガーによって作成されます。 さらに、たとえば、その月の主要な新リリースをまとめた編集プレイリストがあり、オープン アクセスで提供されることもあります。誰でも自分のトラックを含めるリクエストを送信できます。

12. プロジェクトを頻繁に保存し、マルチトラックを WAV で保存します

このアドバイスはありきたりに思えるかもしれませんが、ミュージシャンに関する私たちの経験では、わずか 7 ～ 8 年前に録音されたアルバムの約 70% がオリジナル ファイルまたは WAV 形式で保存されていません。 このようなアルバムを MP3 バージョンのみで Apple Music や Deezer などのプラットフォームに公開しようとすると、失敗することが多く、ましてやリミックスを作成することはできません。

13. 良いトラック – キャッチーで表現力豊か

最も興味深く表現力豊かだと思われる要素にトラックを集中させます。 今日の音楽の世界にはオファーが溢れていることを忘れないでください。多くの場合、リスナーはわずか 20 ～ 30 秒聞いて新しいアーティストの曲を探索します。 したがって、視聴者の注意を即座につかむことが非常に重要です。 これはアンビエントなどのジャンルには当てはまらないかもしれませんが、一般原則を理解することが重要です。トラックのユニークな特徴は最初から目立つべきであるか、曲全体を通してその要素に重点が置かれるべきです。

14. 重要な電子メール ニュースレター、音楽ページ、チャンネルを購読する

音楽ジャンルのコミュニティの最新情報を追うことに限定せず、音楽業界の一般的なトレンドを常に把握しておくことも重要です。 主要なフェスティバルとその主催者、市の祝日の日付、音楽ブログや企業出版物の内容、クリエイティブなコンテストに関する情報など、音楽の世界で何が起こっているのかを知ることは役に立ちます。 コミュニケーションを忘れないでください。興味のある人に手紙を書くことで、新しい機会が開かれる可能性があります。

15. 友達にストリーミング サービスで音楽を聞いてもらう

または、少なくともアーティストページに「いいね！」を残してください。 これによって直接収入が増えるわけではありませんが（友達が 10 万人いない限り）、プラットフォームのアルゴリズムがあなたの音楽を同じような音楽嗜好を持つ他のユーザーに推奨する必要があることを理解するのに役立ちます。

16. アルバムをデータベースやストリーミング サービスに公開する

たとえば、500 万ページある音楽の最大のテキスト アーカイブである Discogs にリリースに関する情報を投稿できます。 Last.FM のアルバム ページの情報も更新してください。 2021 年現在、このサイトは以前ほど人気が​​なくなっているにもかかわらず、依然として引用率は高く、多くのブログがこのサイトから情報を借用しています。 ストリーミング サービスについては、すでに多くのことが言われています。 現在、明らかな傾向が見られます。ロシアでも、人々はますますサブスクリプションで音楽を聴くことを好みます。これは喜ばしいことです。 このようなサービスは Google の検索結果で優れたパフォーマンスを発揮し、上位を占めることが多いことは注目に値します。

17. 音楽関連のコンテンツを含む 1 つのソーシャル ネットワークを維持する必要がある

これはかなり過激なアドバイスです。 私たち自身は必ずしもこれを遵守しているわけではありませんが、その重要性は理解しています。 あなたの人生の一部分を人々に見てもらう機会を与えてください。 あなたはどんな人？ バンドメンバーのモチベーションは何ですか？ あなたのインスピレーションやお気に入りについて教えてください。 周りの人々の生活、旅行、趣味、興味深い出来事、舞台裏、ユーモア、日常生活などの瞬間を共有します。 たとえば、Instagram に写真を投稿したり、TikTok で短いビデオを作成したりするのが良い選択です。

18. 新しい曲やアルバムに関するニュースを含む投稿をさまざまなコミュニティやソーシャル ネットワークに提供する

コンテンツがその形式とスタイルに厳密に一致している場合、コミュニティで公開される可能性が高くなります。 詳細な説明を提供し、コミュニティへのリンクを追加し、関連するハッシュタグを使用し、オーディオ トラックとカバー アートを添付します。

19. ソーシャルメディアと音楽サービスがミュージシャンをどのようにサポートしているかを探る

主要な音楽プラットフォームやソーシャル メディアは、ユニークなコンテンツのクリエイターを積極的にサポートしています。 以前は、そのような機会は何百万人ものリスナーを持つスターだけが利用できましたが（たとえば、ソーシャルネットワークと世界的有名人の協力など）、現在では特定の機能が幅広いアーティストが利用できるようになりました。 例えば：

• Spotify for Artists – Spotify でのプレゼンスの効果を高めるためのツールキット。 テーマ別プレイリストの作成、分析の表示、コンサートの告知が可能です。
• SoundCloud による再投稿- プレミアム SoundCloud ユーザーのサポート。 サービスのプレイリスト内の音楽の再投稿、リリース済みのトラックの収益化など、配信サービス (他のストリーミング サービスへの音楽の投稿) を提供します。

20. セッションミュージシャンを雇う

セッションミュージシャンは、トラックやアルバムのレコーディング、ライブパフォーマンスやツアーに参加するために雇われたプロです。 通常、そのようなミュージシャンはチームの恒久的な構成の一部ではなく、一時的に参加します。

セッション ミュージシャンの関与は、スタジオやステージで特定の音楽パートを独自に演奏するために必要な経験やリソースがチームに不足している場合によく発生します。 また、作品に斬新さやサウンド機能を追加することも求められます。

Massive Attack のレコードに何人のミュージシャンが参加しているか、またはキーボード奏者の Don Airey とコラボレーションしたさまざまなバンドが何人いるかを考えてみましょう。 セッション ミュージシャンを見つけるには、あなたの街のローカル リソースを利用するか、ソーシャル ネットワーク、フォーラム、フリーランス プラットフォーム、または mixluv.com や soundbetter.com などの専門 Web サービスを通じてオンラインで検索します。

21. 広告キャンペーン計画を事前に準備する

レーベルがアルバムのプロモーションを担当している場合は、マーケティング戦略の詳細についてレーベルに確認する必要があります。 どのようなプラットフォームを使用する予定なのか、どのチャネルに参加する必要があるのか​​を尋ねます。 共同行動計画を策定し、コンテンツを公開するための条件について話し合います。 ターゲットを絞った広告や有料出版物に投資します。 いくつかの主要なプラットフォームを特定して、自社に最適なさまざまなマーケティング活動をテストします。 リリースの目新しさを最大限に活用するには、アルバムのリリース後、最大の関心が集まるのは 3 日間だけであることに注意してください。