リディアンドミナントスケール

リディアン モードは、拡張音程の独特な使用法で主要なモードの中で際立っています。 この記事では、リディアン モードについて知っておくべきことと、なぜそれが西洋音楽理論で最も人気のあるモードの 1 つであるのかについて説明します。

「リディアン・ドミナント」という用語は聞き慣れないもので、少し怖く感じるかもしれませんが、心配しないでください。 名前を知らなかったとしても、この魔法のようなサウンドについてはすでによく知っている可能性があります。 この特別なレイズド 4 ドミナント コード サウンド (#11) は、多くのジャズ、R&B、ゴスペルの曲で聞くことができます。

次の例は、この独特のリディアン ドミナント サウンドを聞く方法の 1 つを示しています。

なんて魅力的な音色でしょう！ このレッスンでは、この魔法のサウンドをメロディーとハーモニーの両方で伝える方法を学びます。 PDF形式のレッスン教材とバッキングトラックは、メンバーシップでログイン後、このページの下部からダウンロードできます。 さらに、スマート楽譜を使用して、レッスン例を任意のキーに簡単に移調することができます。

モードとは何ですか?

リディアン モードに入る前に、モードまたはモーダル スケールの概念を理解することが重要です。

モードまたはモーダル スケールとは何ですか?

モードは西洋音楽に見られる 7 つの全音階であり、それぞれに固有のサウンドがあります。 これらはすべて、5 つの全音と 2 つの半音からなる長音階に基づいていますが、それぞれ異なる音から始まり、それが特徴となっています。

たとえば、C メジャー スケールを演奏すると、次のようになります。

CDEFGAB

ただし、同じ音符のシーケンスを D から開始すると、次のスケールが得られます。

DEFGABC

これはノート D のドリアン モードです。

F の音から始めると、F の音のリディアン モードになります。

FGABCDE

以下は、メジャー スケールに基づくすべてのモーダル スケールです。

• イオニアン モード C: CDEFGAB;
• ドリアンモードD：DEFGABC;
• フリジアン モード E: EFGABCD;
• リディアン モード F: FGABCDE;
• ミクソリディアン モード G: GABCDEF;
• エオリアン モード A: ABCDEFG;
• ロクリアンモード B: BCDEFGA。

リディアン・ドミナント・スケールとは何ですか?

リディアン ドミナント スケールは、ジャズ、R&B、ゴスペル音楽でよく使用される 7 音スケールで、リディアン モードとミクソリディアン モードの要素を組み合わせたものです。 このスケールの公式は 1 – 2 – 3 – ♯4 – 5 – 6 – ♭7 です。 したがって、C リディアン ドミナント スケールには、C – D – E – F♯ – G – A – B♭ という音符があります。 スケールの音程パターンは W – W – W – H – W – H – W (W は全音、H は半音) です。 他の一般的な名前には、ミクソリディアン #11 スケール、リディアン ♭7 スケール、および第 4 モードのメロディック マイナーが含まれます。

C-リディアンドミナントスケール

「リディアン・ドミナント」という名前は、この特定のジャズ・スケールの音の特徴と倍音機能の両方を反映しています。 和声的にはドミナントのように聞こえます。つまり、スケールの 1 度、3 度、5 度、7 度がドミナント 7 度のコード (CEGB♭ など) を形成します。 ここでの「リディアン」という言葉は形容詞であり、伝統的なリディアン スケールの特徴である盛り上がった 4 度 (または ♯4) の存在を示します。 上げ4度は、音階ノートが3度に重なるとき、ルートより11度上の音程になるため、♯11としても知られています。 言い換えれば、11度は単に4度を1オクターブ上げたものです。 Cリディアンドミナントスケールの場合、♯4または♯11がF♯の音になります。

以下の例は、C リディアン ドミナント スケールがリディアン モードとドミナント モードの音の特徴をどのように組み合わせているかを聞いて視覚的に理解するのに役立ちます。

このスケールをフリジアン ドミナント スケールと比較することができます。フリジアン ドミナント スケールもドミナントの特性を持ちますが、音色的にはフリジアン モードに似ています。

リディアン・ドミナント・スケールの別名

多くのジャズ スケールと同様、リディアン ドミナント スケールはミュージシャンの間でさまざまな名前で知られています。 知っておくべきことをいくつか紹介します。

#1: ミクソリディアンモード #11

多くのジャズミュージシャンは、このスケールをミクソリディアン ♯11 またはミクソリディアン ♯4 と呼んでいます。 これは、標準のミクソリディアン モードと 1 つのノート (♯4 または ♯11) だけが異なるためです。 以下の例は、これらの類似点を聞いて視覚的に認識するのに役立ちます。

#2: リディアン ♭7 スケール

このスケールの別の一般名は、リディアン ♭7 スケールです。 この名前は、このスケールが古典的なリディアン スケールと 1 つの音、つまり ♭7 だけが異なることを強調しています。 以下の例では、これらの類似点を聞いて確認することができます。

#3: メロディックマイナー4thモード

「リディアン・ドミナント・スケールはどのようにして生まれたのですか?」と疑問に思われるかもしれません。 このスケールにはシャープ (♯) とフラット (♭) の両方があることに気づいたかもしれません。 これは偶然ではありません。 実はこの音階はメロディックマイナー（上行版）のモードの一つです。 4度から始まるメロディックマイナースケールを演奏すると、リディアンドミナントスケールが得られます。 次の例は、G メロディック マイナーの第 4 モードとして C リディアン ドミナントを聞いて視覚化するのに役立ちます。

この特別なジャズスケールがどのように構築されるかがわかったところで、どのコード記号がそれをいつ使用するかを教えてくれるのかを見てみましょう。

リディアン・ドミナント・スケールのコード記号

リディアン ドミナント スケールが使用できることを示す 3 つのコード記号があります。ドミナント 7 (♯11)、ドミナント 9 (♯11)、およびドミナント 13 (♯11) です。 たとえば、C7 (♯11)、C9 (♯11)、または C13 (♯11) とマークされたコードがある場合、C リディアン ドミナント スケールは即興演奏に最適です。 以下の例は、これらの各コードをピアノで演奏する方法を示しています。

C13(♯11) コードは、右手でニ長調トライアドを演奏し、左手で C7 コードのルート音を演奏するアッパー ストラクチャー トライアド (UST) テクニックを使用して形成されることが多いことに注意してください。 アッパー トライアドのルートはルート コードのルートより長 2 度上にあるため、このテクニックは UST Ⅱとラベル付けできます。UST は Upper Structure Triad の略です。 UST はどの転回形でも演奏できますが、最高のサウンドを得るには、両手の間隔は 1 オクターブ以内にする必要があります。

リディアン・ドミナント・スケールのトライアド

リディアン ドミナント スケールに含まれるトライアドの種類を少し見てみましょう。 これにより、スケール内の各ノートにトライアドが構築されたときに作成されるコードの性質がわかります。 C リディアン ドミナント スケールを例として使用すると、次のダイアトニック トライアドが表示されます: メジャー (Ⅰ)、メジャー (Ⅱ)、ディミニッシュ (Ⅲ°)、ディミニッシュ (Ⅳ°)、マイナー (Ⅴm)、マイナー (Ⅵm)、オーグメント(Ⅶ+)。

この情報は、隣接するダイアトニック トライアドを使用して興味深いソロ ラインを作成する、「トライアド ペア」として知られる人気のあるジャズの即興テクニックがあるため役立ちます。 このレッスンの後半では、連続する C リディアン ドミナント トライアドをアルペジオして、フレーズ内の ♯11 ドミナント サウンドを直線的に延長します。

リディアン・ドミナント・スケールを使用する場合

リディアン ドミナント スケールとコードの構築方法がわかったので、このサウンドが最も頻繁に使用される倍音のコンテキストを理解することも重要です。 通常、このサウンドは ♯11 のドミナント コード記号が記譜法に現れるときに使用されますが、コード記譜法は常にそれほど正確であるとは限りません。 このセクションでは、リディアン ドミナント サウンドの使用に特に適した 4 つのジャズ コード進行を見ていきます。

リディアン・ドミナントを使用した 4 つのジャズ コード進行

リディアン ドミナント スケールを使用する 4 つのジャズ コード進行を次に示します。

• Ⅰ▵7 → Ⅱ7 (主音のメジャー7度、その後2度のドミナント7度);
• Ⅰ▵7 → Ⅳ7 (主音のメジャー7度、その後4度のドミナント7度);
• Ⅰ▵7 → ♭Ⅶ7（主七度の主七度、続いて平七度の属七度）。
• ファイナルコードⅠ7（ドミナントセブンスコードで終わるジャズメロディー）。

ハ長調の 4 つのリディアン ドミナント進行

それでは、ハ長調のキーでの 4 つのジャズ進行を見てみましょう。

• Ⅰ▵7 → Ⅱ7 = C▵7 → D7;
• Ⅰ▵7 → Ⅳ7 = C▵7 → F7;
• Ⅰ▵7 → ♭Ⅶ7 = C▵7 → B♭7;
• 最終和音Ⅰ7＝C7。

移調された C7(♯11) を含む 4 つのリディアン ドミナント進行

次のセクションでは、これら 4 つの典型的なリディアン ドミナント コード進行のそれぞれについて、ジャズの即興テクニックを見ていきます。 しかし、上記の進行には 4 つの異なるドミナント セブンス コード (D7、F7、B♭7、C7) が含まれていることにお気づきかもしれません。 リディアン ドミナントで練習を始める最も簡単な方法は、ドミナント セブンス コードが常に C7 になるように各進行を移調することです。 したがって、次のキーで各進行を練習します。

• Ⅰ▵7 → Ⅱ7 変ロ長調 = B♭▵7 → C7;
• Ⅰ▵7 → Ⅳ7 ト長調 = G▵7 → C7;
• Ⅰ▵7 → ♭Ⅶ7 ニ長調 = D▵7 → C7;
• 最後の和音Ⅰ7ハ長調＝C7。

PWJ メンバーの場合は、このページの下部にあるレッスン リソース セクションにある 3 つのバッキング トラックが、上記のリストの最初の 3 つのキーに対応していることに注意してください。 最後のコード C7 を使用した最後の例では、バッキング トラックは必要ありません。

これで、C リディアン ドミナント スケールを使って即興演奏する準備が整いました。

リディアン・ドミナント・スケールを使ったジャズ・フレーズ

このセクションでは、リディアン ドミナント スケールを使用した 4 つのジャズ ソロ テクニックを見ていきます。 C7(#11) スケールは C-D-E-F♯-G-A-B♭ であることを覚えておいてください。 ここで紹介する 4 つの即興アプローチは次のとおりです。

スカラーアプローチ

• アルペジオコード;
• モチーフライン。
• 三項アプローチ。
• スカラーアプローチ。

まず、スカラー アプローチを使用して、リディアン ドミナント スケールを聞いて即興演奏してみましょう。 この例は、ストレートな 8 分音符のサウンドを示しています。

#2: アルペジオコード

それでは、アルペジオ コードまたはコード コンターを使用して、リディアン ドミナント スケールに基づいたジャズ リックを即興演奏してみましょう。 この例は、他の例と同様に、揺れる 8 分音符のリズムを伝えています。

#3: 動機となるセリフ

では、リディアン・ドミナント・スケールに基づいた動機線を使って即興演奏をしてみましょう。 モチーフとは、繰り返される短い音楽のアイデアです。

#4: 三項アプローチ

最後に、トライアド アプローチを使用して、最後のドミナント セブンス コードでリディアン ドミナント サウンドの直線的な拡張を作成します。 このテクニックは、メロディーの終わりにある柔らかいシンバルのドラム演奏に似た軽やかな効果を生み出します。

音楽でリディアンモードを使用する方法

リディアン モードが何であるかを理解したところで、このユニークなモードを音楽で使用するいくつかの方法について説明しましょう。

リディアンモードを使用して曲を書く

曲の中でリディアン モードを使用する最も簡単な方法の 1 つは、メジャー スケールの 4 番目の音を上げ音に置き換えて、曲に新しい雰囲気を与えることです。

次の音が含まれる F メジャー スケールを考えてみましょう。

FGA-Bb-CDE

F の音から始めて、F を「ホーム」音として扱い、その周囲の残りの音を使用すると、標準的なメジャー スケールが得られます。 ただし、Bb の音から始めると、次のようになります。

Bb-CDEFGA

Bbを「ホーム」音として扱うと、メロディーはメジャーとは異なる新しい味を帯びます。 Bb ペダルを押してリディアン スケールの残りの音を弾いて、その滑らかで風変わりな音色の感触を味わってみてください。

リディアンモードでアクセントを加える

長音階または短音階を演奏するときに、モードを使用してメロディーに独特のアクセントを追加できる場合があります。 これをモーダルスワップと呼びます。

たとえば、ニ長調で演奏している場合:

DEF#-GABC#

リディアン モード、たとえば D リディアンを導入したい場合、どのスケールが 4 度で始まるかを見つける必要があります。 D リディアンの場合、これはイ長調になります。

ABC#-DEF#-G#

D リディアンは A メジャーと同じ音を使用しますが、スケールは D から始まります。

DEF#-G#-ABC#

D リディアンとニ長調の主な違いは、上げられた 4 度 (G ではなく G#) です。 このアクセントは主要な作品に興味深い風味を加えることができます。

結論

このリディアン モードのクイック ガイドが、音楽で新しいことに挑戦するきっかけになれば幸いです。 明確な概要に従っていれば、音楽理論は複雑になったり混乱したりする必要はありません。

リディアン モードは、ユニークなメロディーやコード進行を追加するためのお気に入りの方法の 1 つです。 音楽に軽やかで軽やかなサウンドを与えることができます。 ただし、リディアン以外にも他のモードがあり、それぞれが独自のクリエイティブな可能性を提供していることを忘れないでください。