리즈베이스

Reese Bass는 EDM에서 가장 상징적 인 사운드 중 하나입니다. 본질적으로 DNB, Dubstep 및 Garage와 같은 장르의 필수 부분이되었습니다. 이 독특한 소리는 1980 년대 초반에 등장하여 빠르게 인기를 얻었던 Roland Juno-60과 같은 신디사이저에 존재합니다.

Reese Bass를 차별화하는 것은 두껍고 왜곡 된베이스이며, 모든 음악 스타일이나 필요에 쉽게 적응할 수 있습니다. 부드럽고 부드러운 색조에서 공격적인 사운드에 이르기까지 모든 것을 만들 수있는 다양한 도구입니다.

오늘날, 리즈베이스는 음악 제작의 필수 요소로 남아 있으며, 가장 유명한 프로듀서들의 트랙을 채 웁니다. EDM에서 관련성이 높고 널리 사용되는 요소로 인기를 유지하고 힘을 유지합니다.

리즈베이스는 무엇입니까?

당신은 아마도 저주파 럼블이 트랙의 긴 배경 부분에서 공간을 채우거나 심야 파티에서 클럽의 분위기를 통해 날카 롭고 왜곡 된 솔로 절단이라고 들었을 것입니다. 그것은 리즈베이스입니다.

많은 사람들에게 리즈베이스를 만드는 과정은 복잡해 보일 수 있지만 실제로는 보이는 것보다 훨씬 간단합니다. 본질적으로, 그것은 서로 상호 작용하는 둘 이상의 톱니파의 조합으로 위상 취소 효과를 만듭니다. 이것은 두 신호가“위상을 벗어나”고 소리의 질감을 변경할 때 발생합니다.

결과적으로 Signature Reese Bassline은 배경 멜로디, 솔로 요소 또는 하위-바스의 최상위 레이어로 생산에 사용하기에 적합합니다.

Reese Bass는 90 년대에 인기를 얻었으며 최근에는베이스 중심의 하우스 멜로디의 부상으로 인해 강력한 복귀를 만들었습니다. 많은 사람들은 Reese Bass가베이스 음악의 구성 요소라고 잘못 생각하지만 실제로는이 사운드가 80 년대 후반부터 하우스 음악의 핵심 부분이었으며 모든 EDM 장르에서 중요한 수요가 많은 요소입니다.

리즈베이스의 기원

"Reese Bass"라는 이름은 1988 년 DJ와 프로듀서 인 Kevin Saunderson이 만든 프로젝트에서 나왔습니다. 그는이 슈퍼 강력하고 매혹적인 코러스와 같은베이스 신디사이저를 특징으로하는 그의 별칭 "Reese"아래 싱글 "Just Want Oper Chance"를 떨어 뜨 렸습니다. 그 사운드는 실제로 이륙하여 EDM 제작을위한 완전히 새로운 세계를 열었습니다.

이 소리는 완전히 획기적 이었지만 Saunderson은 그의 발명에 대한 즉각적인 소품을 얻지 못했습니다. 그의 음악이 인정받을 자격이있는 데 시간이 걸렸습니다. Reese Bass가 다른 음악가들과 실제로 붙잡기 전 몇 년이 지났으며, 더 많은 청중이 그 영향에 감사하기 시작했습니다.

시간이 지남에 따라이베이스는 많은 EDM 장르의 시그니처 사운드가되어 독특한 음파 정체성을 제공했습니다. 드럼과베이스 아티스트와 DJ는 리즈베이스를 대중화하는 데 큰 역할을했지만 실제로 하우스 음악에서 비롯된 것을 기억하는 것이 중요합니다. 소리가 어디에서 왔는지를 상기시켜줍니다. 그것이 다른 많은 장르에 어떻게 통합되었는지는 대단하지만 신용이 기한이 어디에 있는지 신용을 제공하는 것이 중요합니다.

리즈베이스의 부상

Reese Bass의 실제 전환점은 90 년대 초 Renegade 인 Ray Keith가 그의 트랙 "Terrorist"에서 그 소리를 샘플링했을 때 쳤다. 그것은 영국 전자 음악, 특히 드럼과베이스 및 정글의 총 게임 체인저였습니다. 그 당시 생산자들은 강력하고 맥동하는베이스를 충분히 얻을 수 없었습니다. 그것은 오늘날 우리가 여전히 들리는 수많은 장르의 분위기를 정의하면서 매우 인식 가능해졌습니다.

리즈베이스는 드럼과베이스와 가장 밀접한 관련이 있지만, 그 영향은 영국의 다양한 하위 장르에서 미친 듯이 퍼져 나갔습니다. 영국 차고는 그것 없이는 동일하지 않을 것입니다. 리즈베이스는 공간을 채우고 음악을 전진시키는 능력 덕분에 이러한 스타일에 완벽하게 맞습니다.

이 저음의 눈에 띄는 것은 역동적 인 품질입니다. 일반베이스 기타 나 기본 신디사이저 사운드에서 얻을 수없는 것입니다. 그것은 거의 똑바로베이스의 코러스와 거의 비슷하며 서로 약간 조정되지 않아이 살고 숨을 쉬는 소리를줍니다. 그것이 Reese Bass의 진정한 마법이며, 그것이 수십 년 동안 EDM과 관련이있는 이유입니다.

리즈베이스를 만드는 방법

Reese베이스를 만드는 것은 실제로 매우 간단하며 많은 시간이 걸리지 않습니다. 당신은 강력하고 맥동하며 살아있는 소리를 목표로하고 있습니다. 런 다운은 다음과 같습니다.
먼저, DAW의 빼기 신디사이저를 발사하십시오. 아날로그 나 디지털은 중요하지 않습니다. 기본적으로 쇠고기베이스 또는 혈청을위한 기본적 인 Sylenth1과 같은 것은 요즘 매우 인기가 있습니다. 아날로그 장비에 들어가면 Novation베이스 스테이션이 트릭을 수행합니다.

첫 번째 발진기의 톱니파로 시작하고 두 번째는 펄스 웨이브로 시작하십시오. 발진기 당 약 5 개와 같은 몇 가지 목소리를 추가하여 사운드를 뚱뚱하게하십시오.

다음으로, 오실레이터를 제거하여 Reese Bass에 서명 효과를주는 "une-of-tune"분위기를 추가해야합니다. 당신이하는 방법은 당신이 원하는 정확한 소리에 달려 있으므로 달콤한 장소를 찾을 때까지 설정을 가지고 놀십시오.

그런 다음 저역 통과 필터를 던지고 공명을 크랭크하여 저음에 가장자리와 존재를 제공하십시오. 당신은 또한 그것을 더 많이 쇠고기에 약간의 왜곡을 추가 할 수 있습니다.

원하는대로 설정을 조정하고 붐을 조정하십시오.베이스가 갈 준비가되었습니다. 1000 드럼 히트의 측면으로 제공하십시오.
EDM의 세계에서는 군중에서 눈에 띄는 것입니다. 따라서 저음에 고유 한 맛이 있는지 확인하십시오. 표준 설정에서 벗어나서 실험을하는 것을 두려워하지 마십시오.

더빙, 신경 및 그 너머

Dubstep 및 Neuro와 같은 장르가 진화함에 따라 Reese Bass는 계속해서 중요한 역할을했습니다. 이 사운드에서 영감을 얻은 현대 음악가들은 종종 새로운 무언가로 변모하는 공격적이고 역동적 인 변형을 만들기위한 기초로 사용합니다.

Dubstep 및 Neuro와 같은 음악 장르는 끊임없이 사운드 디자인의 경계를 밀고 있습니다. 모든 트랙이 떨어지면이 사운드는 변형되고 돌연변이하여 더욱 복잡하고 강렬 해집니다. 한때 독창적이고 혁명적 인 것처럼 보였던 소리는 이제 음파 지평을 확장하기위한 기반이되어 이러한 장르를 매혹시키는 점점 독특한 소리를 만듭니다.

오늘의 소리가 어떻게 남아 있는지

Saunderson은 Attack Magazine과의 인터뷰에서 경력 초기에 Casio CZ-5000 신디사이저를 사용하여 Reese베이스를 만드는 방법을 언급했습니다. 그는 자신이 좋아하는 소리를 발견 할 때까지 패치와 발진기로 엉망이되었습니다. 당시에는 아무도 그 소리가 얼마나 상징적이 될지, 그것이 전자 음악의 미래를 어떻게 형성 할 것인지 예측할 수 없었습니다.

오늘날 생산 업체는 종종 혈청이나 FM 및 파동 가능한 기능을 갖춘 현대 신디사이저를 사용하여 리즈베이스를 만듭니다. 이 도구는 엄청나게 상세한 사운드 디자인 옵션을 제공하므로 음악가는 클래식 사운드를 재현 할뿐만 아니라 새로운 레이어와 텍스처를 추가 할 수 있습니다. 이런 식으로, 상징적 인 저음은 계속 살고 진화하여 현대 전자 장르에서 사운드의 핵심 부분으로 남아 있습니다.

리즈베이스 작품 팁

그 진정한 리즈베이스 사운드를 못 박려면, 합성 및 믹싱의 몇 가지 주요 측면이 있습니다. 가장 작은 조정조차도 큰 차이를 만들 수 있으므로 모든 세부 사항에주의를 기울이십시오.

혈청을 사용하는 경우 매우 유용한 도구 중 하나는 "기본 제거"기능입니다. 그것은 당신이 파도에서 주 톤을 꺼내어 소리를 더욱 공격적이고 풍부하게 만듭니다. 그 후, 당신의 하위 서사기를 사인파로 설정하십시오. 이 단계를 사용하면 고조파에 집중하여 층이있는 완전 바디베이스를 구축 할 수 있습니다.

Reese베이스의 주요 요소는 사운드, 풍부한 고조파 및 넓은 스테레오 이미지라는 것을 알면 이러한 매개 변수로 작업하여 완벽한 사운드를 찾을 수 있습니다. 발진기를 멸망시키고 스테레오를 넓히면 깊이와 두께를 추가하십시오.

혈청 또는 대규모와 같은 신디사이저를 사용하는 많은 생산자는 발진기를 쌓고 필터를 사용하여 강력한 효과를 얻습니다. 이 방법을 사용하면 더 복잡한 고조파를 만들고베이스에 심각한 볼륨을 줄 수 있으며 추가 펀치의 하위 바스를 제어 할 수 있습니다. 변조 및 필터 효과는 실제로 음색을 변경하여 사운드를보다 표현력이 풍부하고 가득하게 만듭니다.

깨끗하고 제어 된 기본 톤을 목표로하는 일부 생산자들은 Reese Bass의 중간 및 고주파수를 분리합니다. 그들은 별도의 신디사이저에서 메인 사인파를 연주 한 다음 다른 주파수와 혼합하여이를 수행합니다. 이 접근법을 사용하면 서브 바스를 최저점을 깨끗하게 유지할 수 있지만 저음의 본체는 명확하게 유지되며 믹스의 다른 요소를 어둡게하지 않습니다.

베이스를 EQ와 혼합하는 방법은 실제로 트랙에서 수행하는 데 필요한 역할과 구성의 전반적인 사운드에 달려 있습니다. 합성 및 믹싱 기술을 개발함으로써 음악적 스타일에 완벽하게 맞는 리즈베이스를 만들 수 있으며 원하는 방식으로 정확하게 들릴 수 있습니다.