De meest voorkomende akkoordprogressies
Alle muziek is gebouwd op een harmonieuze combinatie van klanken. Twee noten – interval. Drie noten is al een akkoord. Als op een bepaald punt in het nummer alleen bas en zang overblijven, kruisen hun lijnen elkaar en vormen ze ook harmonieën. Dus slechts twee monofone instrumenten zijn voldoende om harmonie te creëren. Maar rijkere, mooiere, aangenamere en beter hoorbare texturen worden uit akkoorden geweven. Elke beginnende muzikant zou op zijn minst de meest voorkomende akkoordprogressies moeten kennen.
Hoe je de Amped Studio Chord Generator gebruikt en hoe je online je eigen melodie probeert te creëren, lees je hier.
Majeur en mineur
Verschillende klankcombinaties geven verschillende kleuren. De twee meest voorkomende muzikale stemmingen zijn majeur en mineur. De eerste kan worden omschreven als vrolijk, vrolijk, vreugdevol en plechtig. De tweede is verdrietig, bedachtzaam, serieus en melancholisch. Ze worden gevormd door de meest voorkomende akkoordprogressies, en hun karakters zijn alleen afhankelijk van het notenarrangement.
Twee tonen, halve toon, drie tonen, halve toon is majeur. Toon, halve toon, twee tonen, halve toon, twee tonen is mineur. In C majeur bevinden de noten С, D, E, F, G, A, B zich bijvoorbeeld op deze intervallen. Wij componeren uitsluitend uit deze klanken een akkoordprogressie om een zonnige sfeer te creëren. Als we D-scherp of G-vlak nemen, krijgen we een onharmonisch geluid.
Gamma in C majeur
Gamma in A mineur
D-scherp en G-vlak zijn niet opgenomen in de toonsoort C-majeur
De A mineur bevat dezelfde С, D, E, F, G, A, B, alleen in een andere volgorde: vanaf A. Dit betekent dat de akkoordprogressies hier op dezelfde drieklanken zullen worden gebouwd als in C majeur. Dergelijke sleutels worden parallel genoemd. Maar een ervan vertegenwoordigt de lichte kant (hoofdkleuren) en de andere donker. Hoe maak je de gewenste sleutel, als beide dezelfde drieklanken zijn? Het hangt allemaal af van de tonica, het basisakkoord. In C majeur is het C majeur (CEG), in A mineur is het A Minor (ACE).
Tonische akkoorden
Hoe akkoordprogressies lezen en noteren?
Omdat we C majeur en A mineur al hebben ontmoet, blijven we voorlopig bij hen. Dit omvat 7 drieklanken: C majeur (C), D mineur (Dm), E mineur (Em), F majeur (F), G majeur (G), A mineur (Am), gereduceerde B (Bdim). De letter m staat voor mineur. Dim is een gereduceerde vorm bestaande uit twee kleine tertsen. We krijgen niet de gebruikelijke B of Bm, omdat dat D-scherp en F-scherp zou zijn, maar deze noten zitten niet in onze toonsoort.
In de meest voorkomende akkoordsequenties wordt in plaats van Em E gespeeld. Deze vervanging is ons al bekend in de oren. Het kwam uit een toonladder die de harmonische mineur wordt genoemd. E is de vijfde stap, die meer dan de andere naar de tonica neigt. Hoewel er in A mineur geen Gis-noot voorkomt, ligt deze dichter bij het tonische akkoord dan G, en klinkt daardoor intenser en zorgt voor een mooiere, logische overgang. Hiermee kunt u ook rekening houden bij het bouwen van uw eigen akkoordprogressies.
De meest voorkomende akkoordprogressies zijn Am, C, Dm, E, F, G. Maar wat als de toonsoort niet past? Het is bijvoorbeeld ongemakkelijk voor een zanger om erin te zingen. Laten we er nog één nemen. Hier is F mineur: F#m, A, Bm, C#, D, E. Zoals we kunnen zien, is de akkoordstructuur veel veranderd. Maar in feite zijn dit allemaal dezelfde kleine en grote drieklanken die dezelfde vingerzettingspatronen hebben op het pianotoetsenbord of de gitaartoets. Daarom duiden muzikanten voor het gemak akkoordprogressies niet aan met letters, maar met cijfers.
- I is het tonicaakkoord (in onze voorbeelden zijn dit C, Am en F#m);
- II – de tweede stap, een drieklank, die is opgebouwd uit de tweede noot van de toonladder (Dm, Bdim, G#dim);
- III – ten derde, zoek zelf de akkoorden volgens dezelfde logica;
- IV – subdominant, een van de belangrijkste stappen, het lijkt weg te rennen van I, zet de beweging;
- V – dominant, neigt vooral naar I te komen;
- VI – vervangt in de meest voorkomende akkoordprogressies de subdominant, vergelijkbaar qua geluid;
- VII – en deze ziet eruit als een dominante, ze hebben twee tonen gemeen.
De VII-graad van de minor in de parallelle major wordt de V (dominant). Dit betekent dat we hierdoor van modulatie een parallelle sleutel kunnen maken. Laten we zeggen dat we een donkere akkoordprogressie speelden, Am-F-Dm-E, maar we wilden de sfeer veranderen in licht. Wijzig gewoon de laatste cirkel: Am-F-Dm-G. En na G klinkt de vrolijke C-Am-FG al logisch. Dit is waarschijnlijk de meest voorkomende en begrijpelijke overgang naar een parallelle modus.
Hier hebben we de twee meest voorkomende en bekende akkoordprogressies al geanalyseerd. Maar voordat we verder gaan met andere voorbeelden, willen we eerst een paar opmerkingen maken.
- In stappen kunnen akkoorden niet alleen worden aangegeven met Romeinse cijfers, maar ook met Arabische cijfers: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7.
- Om het meteen te begrijpen, moet een kleine drieklank worden ingesteld of een grote drieklank, de eerste worden aangegeven in kleine letters (bijvoorbeeld vi), de tweede – in grote letters (bijvoorbeeld VI).
- Soms staat er een aanduiding via een schuine streep: bijvoorbeeld Am / C. Dit betekent niet dat je Am of C kunt plaatsen. Het betekent dat we Am en de basnoot C vasthouden. Op de gitaar met de pink, op de piano met elke vinger van de linkerhand.
Voorbeelden van de meest voorkomende akkoordprogressies
Het skelet van elke harmonische keten bestaat uit tonische, dominante en subdominante stappen, dat wil zeggen I-, V- en IV-stappen. Dit is de basis die aangevuld en aangepast kan worden. Eén van de schakels kan vervangen worden door II, III, VI of VII. Deze stappen worden zijstappen genoemd. Maar in een muzikale context vervullen ze nog steeds een dominante of subdominante functie, omdat ze een vergelijkbare sfeer en ernst creëren. Waarschijnlijk is de meest voorkomende en populaire akkoordprogressie gebaseerd op de tonische, subdominante en dominante. Daar is het.
IV-vi-IV . Het wordt zowel gebruikt in melodieuze lyrische liedjes als in aandrijvende punkactiefilms. We zien dat het groot is: omdat de belangrijkste stappen daarin met grote cijfers worden aangegeven, zijn ze groot. Het hoofddeel wordt hier verdund met de zesde stap.
IV-vi-iii . Dit is ook een van de meest voorkomende akkoordprogressies. Het komt uit de klassieke muziek en wordt meestal de Pachelbel-canon genoemd. Deze combinatie wordt gebruikt in Johann Pachelbels “Canon in D Major”.
IIII-IV-IV-IIV-IV-II . Wees niet bang voor een groot aantal cijfers, sterker nog, er zijn alleen tonische, dominante en subdominante, die in de voorgeschreven volgorde worden herhaald. Dit is de meest gebruikelijke akkoordprogressie voor bluesimprovisatie. Het wordt de 12-bar blues genoemd.
I-vi-IV-V . Deze keten werd in de jaren vijftig aan een ander populair genre gekoppeld. Het heet doowop. Klinkt heel leuk en positief. Over het algemeen zijn doo-wop-nummers best vermakelijk. Nu wordt deze richting alleen gebruikt voor retro-styling. Maar ook in nieuwe stijlen wordt de akkoordprogressie gebruikt.
i-VI-iv-v . Een van de meest voorkomende kleine bewegingen. We zien hier dezelfde stappen als in de vorige. Daarom zijn ze qua spanningsgraad en de relatie tussen de akkoorden vergelijkbaar. Maar de algemene stemming is heel anders. Probeer het zelf te omschrijven. Hier zijn enkele meer populaire combinaties voor zelfanalyse.
- I-IV-V
- IV-VI-IV
- ii-VI
- vi-IV-IV
- I-IV-vi-V
Regels voor het schrijven van akkoordprogressies
Misschien wel de meest gebruikelijke harmonisatiemethode is het spelen van de melodie. Speel gewoon de akkoorden die de noten van de melodie bevatten. Wat houdt het precies in? Het artikel beantwoordt deze vraag. Kortom: toon. De noten van de melodie komen in de toon terecht en alle drieklanken van deze toon zijn geschikt. Op deze manier worden de meest voorkomende akkoordprogressies in de muziek gebruikt.
De veiligste manier om harmonie op te bouwen is door op het tonicum te vertrouwen. Het wordt aan het begin van de maat of aan het einde gespeeld. Als het tonische akkoord lange tijd niet verschijnt, beginnen de hersenen een andere graad als basis te nemen en verandert de tonaliteit voor het horen. Trouwens, vertrouwen op je oren is ook belangrijk. Muziek is subjectief en alleen jij bepaalt de mate van schoonheid en harmonie. Als je denkt dat een akkoordprogressie goed klinkt, gebruik die dan gewoon en wees niet bang.
Weet je niet waar je moet beginnen? Luister naar de bewegingen die klinken in populaire liedjes, wereldhits en moderne werken. Kijk naar de analyse, want je hebt de notatie leren lezen. Neem de ketting die je leuk vindt en voeg deze toe of wijzig deze. Je kunt ook de meest populaire akkoordprogressies nemen die we zojuist hebben besproken.
Je hebt dus geleerd wat akkoorden en akkoordprogressies zijn. Je begreep welke intervallen grote en kleine stemmingen schuilgaan en hoe je deze kunt creëren met behulp van harmonie. Je leerde numerieke en alfabetische reeksen lezen, je zag enkele van de meest voorkomende akkoordprogressies. En het allerbelangrijkste: je hebt geleerd hoe je ze zelf kunt bouwen. Rest ons nog om de kennis in de praktijk te brengen. Wacht niet langer en begin nu meteen.