Ozon beheersen
Je hebt zojuist je geweldige compositie opgenomen en het lijkt erop dat het een geweldig nummer gaat worden. Je speelde het op het hoogste niveau, het opnemen en mixen gebeurde professioneel. Je brandt gretig je nieuwe muziek-cd en laat hem trots aan je vrienden zien. Nadat je echter naar je “meesterwerk” op een “branded” schijf hebt geluisterd, besef je dat er iets mis is met het geluid…
Wat is er mis met mijn liedje?
- Het volume van het nummer is niet luid genoeg. Het lijkt bleek en onopvallend vergeleken met andere audio-opnames op cd's. Proberen om nummers op verschillende volumeniveaus te remixen lost het probleem niet op, en je compositie wordt alleen maar luider, maar valt niet op;
- Het geluid van het nummer is dof. Andere cd's klinken helder en levendig. Je probeerde de hoge tonen op de equalizer te verhogen, maar het geluid werd harder en er werden onaangename hoge tonen aan toegevoegd;
- Instrumenten en zang klinken vlak, zonder diepte of rijkdom. Commerciële opnames hebben meestal een dik geluid dat wordt bereikt door compressie. Met dit in gedachten begint u compressie toe te passen en de aanpassingen aan de apparatuur aan te passen. Nu klinkt je mix iets beter: de zang is rijker, maar de drums missen nog steeds dynamiek. Dit is beter, maar nog niet perfect;
- De bas klinkt vlak en mist diepte. Je besluit de bas te versterken en de EQ harder te zetten, maar het resultaat is alleen maar meer ruis en wazigheid in de lagere frequenties van de mix. Het “vlees” verschijnt nooit;
- Je hoort elk instrument in je mix, maar ze klinken allemaal verspreid en verkeerd. Uw concurrenten in de opnamewereld creëren nauwkeurigere ruimtelijke audio die u niet kunt bereiken door simpelweg de positie in het stereobeeld voor individuele tracks aan te passen;
- Je hebt reverb op individuele tracks toegepast, maar ze klinken nog steeds als een verzameling instrumenten die op verschillende punten verspreid zijn. Bij andere opnames is er een soort gemeenschappelijk punt dat alle geluiden samenbrengt. Dit is niet alleen een optelling van de galm van individuele nummers, maar een “fit” voor de hele mix.
Als je geen ervaring hebt met masteren, maar wel toegang hebt tot het Ozone-programma, heb je geluk. Ozon geeft je de tools om precies het gewenste geluid te bereiken. Laten we uitzoeken hoe we dit kunnen doen. Hoewel de definities van mastering variëren, is het doel van deze handleiding om uw mix voor te bereiden op definitieve mastering voordat u deze op cd brandt.
Over het algemeen omvat mastering de volgende fasen en taken. Je doel is om een geweldige eerste mix te creëren (meestal als stereobestand) en daar de laatste maar zeer belangrijke details aan toe te voegen met behulp van Ozone.
Beschouw mastering als de finishing touch van je mix, het verschil tussen het goed klinken van je mix en een professionele mastermix. Dit proces kan gebruik maken van een bandequalizer, een multibandcompressor, een harmonische exciter, een volumemaximalisator, enzovoort. Dit proces wordt soms “premastering” genoemd, maar omwille van de eenvoud noemen we het mastering. Ozone is ontworpen om deze productiefase volledig te dekken en uw project hetzelfde professionele of “commerciële” geluid te geven dat u bedoelde bij het mixen tot een stereobestand.
Wie is OZON?
Mastering-effectsysteem
Vanuit technisch oogpunt is Ozone een plug-in, maar in de praktijk biedt Ozone verschillende modules die zorgen voor een volledige verwerkingscyclus tijdens het masteringproces (of, beter gezegd, “premastering”, aangezien Ozone alleen betrokken is bij de verwerking, maar niet bij het maken van de cd, bestandsconversie, enz.). Daarnaast bevat Ozone een systeem voor het visueel monitoren van belangrijke aspecten van het geluid, tools voor het maken van ‘snapshots’ van verschillende delen van je mix, deze te vergelijken, en de mogelijkheid om de volgorde van masteringmodules binnen het systeem te herstellen.
64-bit audioverwerking
Tijdens het audioverwerkingsproces kan Ozone honderden berekeningen uitvoeren voor elk afzonderlijk audiofragment. In een digitaal systeem is elk van deze berekeningen beperkt tot een eindige precisie, bepaald door het aantal bits dat bij de berekening wordt gebruikt. Om grove afrondingen en fouten te voorkomen, voert Ozone elke berekening uit met behulp van 64 bits.
Analoge simulatie
Ozon is het resultaat van uitgebreid onderzoek naar analoge modellering, wat de ontwikkeling betekent van digitale verwerkingsalgoritmen die de kenmerken van analoge apparatuur kunnen emuleren. Hoewel het technisch onmogelijk is om analoge apparatuur volledig digitaal te repliceren met slechts twee cijfers (1 en 0), biedt Ozone compressie-, egalisatie- en harmonische vervormingsfuncties die zeer nauw overeenkomen met de kenmerken van analoge apparaten.
Dus wat is het ‘karakter’ van analoge apparatuur? Er zijn veel artikelen en artikelen over dit onderwerp geschreven, en er is nog steeds geen definitief antwoord op de vraag of het gedrag van analoge apparaten volledig kan worden verklaard. In het algemeen brengt analoge audioverwerking enkele niet-lineaire aspecten met zich mee die een wiskundige als onconventioneel zou beschouwen en niet vatbaar is voor rigoureuze wiskundige analyse. Veel mensen geloven echter dat muzikaal geluid belangrijker is dan wiskundige formules.
Een voorbeeld van dergelijke aspecten is bijvoorbeeld de kleine fasevertraging die een analoge equalizer in de verwerkte audio introduceert. Het creëren van een digitale equalizer zonder deze vertraging is technisch niet moeilijk. Ondanks de grotere nauwkeurigheid klinkt het echter misschien niet zo levendig.
Dit probleem wordt vooral acuut bij het werken met compressoren en het buizenverzadigingseffect dat we ervaren bij echte buizengitaarcombo's. Al deze analoge kenmerken komen samen om muzikale warmte, rijke bas, helderheid, diepte en zoet geluid te creëren. Ozon is ontwikkeld om deze kenmerken van analoge audioverwerking na te bootsen.
Meting en verwerking (DSP)
Sommige geluidstechnici kunnen zonder meetinstrumenten. Het is voor hen voldoende om simpelweg te horen en te begrijpen waar ze mee bezig zijn. Ze kunnen het geluid horen en de frequentie ervan bepalen, of het niveau horen en weten wanneer ze compressie moeten toepassen. Voor anderen, waaronder wij, combineert elke module in Ozone echter de bedieningselementen voor audioverwerking met visuele feedback via geschikte meetinstrumenten.
Wanneer u met egalisatie werkt, kunt u het volledige spectrum van het signaal waarnemen. Bij compressie zie je het signaal als een histogram van niveaus. Door de stereobasis uit te breiden, kunt u de fase van het signaal volgen. Dit vervangt uw gehoorgevoel niet, maar beschouw het als het gebruik van een snelheidsmeter tijdens het autorijden. Toen je voor het eerst begon met autorijden, keek je voortdurend naar de snelheidsmeter. Na verloop van tijd ontwikkelde je een instinct en werd je minder afhankelijk van visuele controle over snelheid. Maar af en toe keek je nog steeds naar de snelheidsmeter en was je verrast hoe snel je reed. Met Ozon kunt u een soortgelijk proces doorlopen.
Efficiëntie van de gebruikersinterface (UI).
Het masteringproces kan lang en vervelend zijn. Je zult misschien verrast zijn door het ontbreken van fysieke knoppen in het Ozone-programma. Het is pure software die niet gebonden is aan het verouderde hardwareparadigma van computers van de afgelopen decennia. We hebben talloze uren besteed om de Ozone zo gebruiksvriendelijk mogelijk te maken, terwijl hij er nog steeds uitziet als een compressor uit de jaren zestig.
Basisinstellingen VOOR MASTERING
Programma's en fysieke apparatuur
Een belangrijk aspect is dat je je tijdens het masteringproces zeker gaat richten op het verbeteren van je mix. Programma's zoals Wavelab, Sound Forge en Audition zijn ontworpen om met enkele stereobestanden te werken. U kunt uw stereomix echter in een meerkanaalseditor als één stereotrack verwerken en in dat formaat masteren.
Wij raden u aan om het mix- en masteringproces niet in één stap te combineren, zoals bijvoorbeeld in Samplitude v7 wordt gedaan. U kunt Ozon als mastereffect gebruiken in uw meerkanaalsproject, maar er zijn twee praktische problemen. Ten eerste vereist Ozone meer CPU-bronnen dan reguliere plug-ins. Uw mix-editor verwerkt uw tracks en probeert tegelijkertijd Ozone te beheren, waardoor uw CPU overbelast kan raken en uw computer kan vastlopen.
Ten tweede is het te gemakkelijk om je te laten verleiden om alles in één sessie te doen: mixen, masteren, opnieuw arrangeren en misschien zelfs opnieuw opnemen. Dit kan een goed idee zijn, maar het is de moeite waard om te onthouden dat een computer niet zo betrouwbaar is als hardwareapparaten. We raden aan om de opname-/mix- en masteringfasen te scheiden. Concentreer u eerst op het algehele geluid van de mix en vraag uzelf af: "Hoe zou deze synth klinken met een andere toon of refrein?" Zodra het mixen is voltooid, maakt u vervolgens een enkel stereobestand en beheert u dit als laatste stap bij het verwerken van uw compositie.
Effecten beheersen
Het masteringproces maakt doorgaans gebruik van een beperkte reeks specifieke effecten.
Compressoren, limiters en expanders worden gebruikt om de volumedynamiek van de hele mix te regelen. Multiband dynamische effecten worden gebruikt om de dynamiek van specifieke frequenties of instrumenten aan te passen, zoals het toevoegen van punch aan een basgitaar of warmte aan een stem, in tegenstelling tot single-band compressoren die het volledige frequentiebereik van de mix bestrijken. Equalizers worden gebruikt om de toonbalans te corrigeren. Reverb kan volheid toevoegen aan het geluid van een mix, als aanvulling op de reverb-effecten die mogelijk op individuele tracks zijn toegepast. Stereoveldvormende effecten kunnen de breedte en ruimtelijke kenmerken van het geluidsveld aanpassen. Harmonische excitatie-effecten kunnen aanwezigheid of “helderheid” aan een mix toevoegen. Volumeboosters kunnen het algehele volume van een mix verhogen en pieken onder controle houden om clipping te voorkomen. Er zijn veel manieren om deze effecten te ordenen, en er is niet één ‘juiste’ volgorde. In Ozone zijn de mastereffecten standaard als volgt geordend (signaalpad in Ozon):
- Paragrafische equalizer;
- Reverb beheersen;
- Multiband dynamische verwerking (Multiband Dynamics);
- Multiband harmonische exciter;
- Multiband stereoveldvorming (Multiband Stereo Imaging);
- Luidheidsmaximizer.
Deze bestelling kan naar eigen inzicht door u worden aangepast. Je kunt zelfs experimenteren met verschillende signaalverwerkingsroutes. De enige uitzondering die we in alle gevallen kunnen aanbevelen is dat als je een Volume Booster gebruikt, deze zich aan het einde van de verwerkingsketen moet bevinden.
Zeven zinnen tijdens het masteren
Voordat je aan een masteringsessie begint, zijn hier zeven regels die je van tijd tot tijd in gedachten moet houden:
- Zoek een collega die ook jouw mixen kan masteren. In de meeste projectstudio's speelt dezelfde persoon meerdere rollen: uitvoerder, producer, geluidstechnicus en meesteringenieur. Het is echter altijd handig om iemand te hebben die naar je mixen en mastering kan luisteren en deze kan beoordelen. Of zoek iemand voor wie je knutselt en wissel van idee. Bedenk dat je altijd te dicht bij je eigen muziek zit. Het kan zijn dat u details opmerkt die anderen zullen missen, en dat u dingen zult missen die anderen zullen opmerken;
- Neem regelmatig een pauze en luister naar andere cd's. Verfris je oren met ander muzikaal materiaal;
- Verander uw locatie terwijl u luistert. Studiomonitoren zijn directioneel en het geluid kan sterk veranderen, afhankelijk van uw positie. Beweeg door de kamer en luister naar muziek vanuit verschillende punten;
- Luister naar je mix op verschillende speakers en systemen. Neem verschillende versies van de mix op en luister ernaar op je stereo-installatie thuis of in je auto. Raak niet te veel verstrikt in de kleine verschillen, maar let op het algehele geluid van de mix op verschillende systemen;
- Controleer hoe uw mix in mono klinkt. Zorg ervoor dat het geluid behouden blijft als de fase op een van de kanalen wordt omgekeerd. Mensen kunnen op verschillende manieren naar je muziek luisteren, en dit zal je helpen de kwaliteit van je werk als geluidstechnicus te zien. Ozone biedt een snelle mono-compatibiliteitscontrole met behulp van de knop "Channel Ops". Je kunt de mix snel omschakelen naar mono, de fase van het linker- en rechterkanaal veranderen om te controleren.
- Luister naar de monitor op normale volumeniveaus, maar controleer de mix af en toe op hogere volumes. Wanneer je naar muziek luistert op een laag en gemiddeld volumeniveau, hoor je meer middenfrequenties (waar het oor het gevoeligst is) en minder lage en hoge frequenties. Dit komt door het zogenaamde Fletcher-Munson-effect, wat betekent dat verschillende frequenties verschillend worden waargenomen, afhankelijk van het afspeelvolumeniveau;
- Als u er zeker van bent dat alles klaar is, legt u uw werk opzij en gaat u naar bed. Luister de volgende ochtend opnieuw naar je mix.
Egalisatie (EQ)
Een goed startpunt in het masteringproces is een equalizer. Hoewel de meeste mensen weten hoe equalizers werken en wat ze kunnen doen, kan het toch lastig zijn om balans in de mix als geheel te bereiken.
Wat is het doel van EQ in het masteringproces?
Wanneer we ernaar streven om onze mix geweldig te laten klinken, werken we hard om ‘tonale balans’ te bereiken. Je hebt ongetwijfeld al voor elk instrument gezorgd, waarbij je de equalizers zorgvuldig hebt aangepast tijdens het voorbereiden en combineren van alle nummers in één mix. Nu is het onze taak alleen maar om het algehele geluid te verbeteren, waardoor het een natuurlijker geluid krijgt. Dit is misschien gemakkelijker gezegd dan gedaan, maar er zijn algemene technieken die u kunnen helpen een acceptabele toonbalans te bereiken.
EQ-principes
Hier laten we u kennismaken met de basisprincipes van egalisatie voordat we ons verdiepen in dit wetenschappelijke veld. Er zijn veel verschillende soorten equalizers, maar hun gemeenschappelijke doel is het versterken of afzwakken van bepaalde frequenties of frequentiebereiken. We zullen ons concentreren op parametrische equalizers, die het grootste niveau van controle over elk frequentiebereik bieden. Parametrische equalizers bestaan doorgaans uit meerdere banden. Elke band is een afzonderlijk filter, waardoor u de frequenties binnen zijn bereik kunt verhogen of verlagen. Door verschillende banden te combineren, kun je een vrijwel eindeloos aantal EQ-configuraties creëren. In onderstaande afbeelding zie je bijvoorbeeld het equalizerscherm in het Ozone-programma. Er zijn 8 sets pijlen die de 8 strepen vertegenwoordigen. Eén van de banden wordt geselecteerd op ongeveer 3762 Hz en verminderd met -3,5 dB. De helderrode curve toont het algehele effect van alle frequentiebereiken, terwijl de donkerdere rode curve de curve van het geselecteerde frequentiebereik weerspiegelt, aangegeven door de cursor.
We vermijden de diepgaande details van het aanpassen van parametrische EQ-parameters, ervan uitgaande dat u er inzicht in heeft. We zullen ook niet ingaan op de EQ-bedieningsopties, omdat deze vrij eenvoudig en intuïtief zijn. Als u liever met cijfers werkt dan met visuele grafische weergaven, dan heeft het Ozone-programma ook overeenkomstige functies.
Laten we beginnen met de correctie vanuit het “midden” van de mix
Luister en probeer eventuele afwijkingen te identificeren. Begin met de middentonen (zang, gitaar, toetsen, enz.), aangezien deze meestal het “hart en de ziel” van het nummer vormen. Hoort u “modder” of een vaag geluid? Misschien is het geluid te rijk of tonvormig? Of is het geluid te hard? Vergelijk uw mix met andere nummers of commerciële cd's. Bijna alle afwijkingen kunnen als volgt worden beschreven:
- Als er sprake is van overmatig vuil of wazigheid, probeer dan de frequenties te verlagen in het bereik van 100 tot 300 Hz (band 2 is standaard ingesteld op 180 Hz in ozon). Verlaag het niveau met een paar decibel, en als dit niet helpt, zoek dan naar het probleem tijdens de mengfase;
- Als het geluid nasaal of tonachtig lijkt, verlaag dan de frequenties binnen het bereik van 250 tot 1000 Hz (band 3 is standaard ingesteld op 520 Hz in ozon). Vergeet niet om het niveau binnen 3-6 decibel aan te passen, waarbij u te steile aanpassingen vermijdt, aangezien deze op een fout kunnen duiden tijdens het mixen of opnemen;
- Als het geluid te hard is, kan dit worden veroorzaakt door frequenties in het bereik van 1000 tot 3000 Hz. Probeer deze band een paar decibel te verlagen (Band 4 is standaard ingesteld op 1820 Hz in ozon).
We hopen dat het toepassen van een of twee banden op deze gebieden het geluid in de middentonen zal helpen verbeteren. Houd er rekening mee dat u specifieke bereiken kunt markeren door de toetsencombinatie Alt+klik te gebruiken om ze te markeren en te evalueren. In sommige gevallen kunt u ook beginnen door het niveau binnen een bepaald bereik te verhogen om het te benadrukken, en het vervolgens te verlagen om de problemen in dat gebied nauwkeuriger te kunnen horen.
Het meest natuurlijke geluid wordt doorgaans bereikt met brede banden (Q-factor kleiner dan 1,0). Als u een te smal filter of een te hoge decibelwaarde gebruikt en uw pogingen tot correctie geen verbetering opleveren, ga dan terug naar de afzonderlijke tracks en probeer daar het probleem te vinden en op te lossen.
Bedenk ook dat uw oren zich snel zullen aanpassen aan veranderingen in de EQ, en dat u misschien denkt dat het verschil groter is dan het in werkelijkheid is. Het vergelijken van voor en na kleine wijzigingen aan de EQ kan helpen voorkomen dat de niveaus in de banden te radicaal worden aangepast.
EQ-principes
Wanneer je je mix in dit stadium vergelijkt met commerciële versies, kom je misschien in de verleiding om de bas te versterken met de EQ. Het is echter de moeite waard om deze verleiding te weerstaan. Maak je geen zorgen, je mix krijgt nog steeds het laagfrequente geluid dat het nodig heeft, maar we zijn van plan dit in een later stadium van de mastering te doen met behulp van multibandcompressie. Wij vinden het zinvol om een equalizer als filter te gebruiken voor frequenties onder de 30-40 Hz. Sommige audiofans uiten hier misschien hun bezorgdheid over, met het argument dat we frequenties zo laag als 20 Hz kunnen horen en dat bepaalde muzikale informatie verloren kan gaan. Mensen beschouwen ‘bas’ over het algemeen als iets tussen de 50 en 100 Hz, maar… geluid in het bereik van 20-40 Hz kan meestal soepel worden teruggebracht tot 0 decibel. Het voordeel hiervan is dat u zich kunt ontdoen van onnodig laagfrequent gerommel en geluid dat uw volumeniveaus zou kunnen overbelasten.
Houd er rekening mee dat in het geval van bas en eventuele EQ-veranderingen elke actie een tegenovergestelde reactie veroorzaakt. Als je de ene frequentie verhoogt, kan het een andere maskeren. Omgekeerd kan een afname van de ene frequentie de indruk wekken van een toename van een andere frequentie. Elke EQ-wijziging die u aanbrengt, kan de perceptie van de algehele toonbalans van de hele mix beïnvloeden. Basgitaren en kickdrums kunnen een breed scala aan frequenties bestrijken. De ‘dreun’ van een basdrum kan bijvoorbeeld rond de 100 Hz liggen, maar de aanval ligt doorgaans in het bereik van 1000–3000 Hz. Soms kun je dus een helderder “bas”-geluid krijgen door je te concentreren op een hogere aanvalsfrequentie, in tegenstelling tot het gebied rond 100 Hz dat “modder” kan creëren.
Hoog
Laten we tot slot aandacht besteden aan de hoge frequenties in de mix.
- Wees niet verbaasd als de geluiden een beetje dof of gedempt lijken als je je mix met een cd vergelijkt. Je kunt dit corrigeren door de hoge frequenties te verhogen met een lage Q (breed frequentiebereik) tussen 12-15 kHz. Maar er is een andere manier: verander niets aan de equalizer en voeg helderheid en beltonen toe met behulp van een multi-band harmonisch excitatieapparaat;
- Wees voorzichtig bij het verhogen van niveaus in het bereik van 6000-8000 Hz. Dit kan wat “aanwezigheid” aan uw geluid toevoegen, maar kan ook vervelende sissende of sissende geluiden in de zang veroorzaken. (zie het gedeelte over multibanddynamiek voor “de-essing” of sissende controle);
- Ruisonderdrukking is een belangrijk onderwerp, maar soms kunt u externe bandruis of andere ruis verminderen door de hoge frequenties in het bereik van 6.000 tot 10.000 Hz weg te snijden. (U kunt ruis elimineren of verminderen met behulp van multi-band gating of gespecialiseerde tools voor ruisonderdrukking van derden);
- Besteed aandacht aan de algehele toonbalans – het hoge frequentiespectrum, dat geleidelijk afneemt.
Let op het “spectrogram” van het geluid, dit is een beeld dat kenmerkend is voor vrijwel alle commerciële mixen. Het nummer dat in dit geval wordt gebruikt is “Hate to Lose Your Loving” van Little Feat. Als u echter Ozon heeft, probeer dan eens een paar cd's te analyseren. Het zal u misschien verbazen hoe de frequenties dezelfde helling volgen. Deze eigenschap is zo belangrijk dat we deze in Ozon hebben opgenomen. Als u deze regel niet op uw scherm ziet, klikt u eenvoudig op de knop “Snapshots” in de EQ-sectie en selecteert u “6 dB guide”. De schuine grijze lijn zal uw referentie zijn voor het vergelijken van de hoge frequenties in uw mix.
EQ met visuele feedback
Een spectrumanalysator geeft ons de mogelijkheid om tegelijkertijd geluid te zien en te horen, wat onze perceptie van verschillende frequentiegebieden aanzienlijk verbetert en een belangrijk hulpmiddel is voor geluidstechnici. In Ozone wordt de spectrumanalysator als volgt weergegeven: de groene lijn geeft het spectrum of FFT (Fast Fourier Transform) weer, in realtime berekend in het bereik van 20 Hz tot 20 kHz – de limiet van het menselijk gehoor.
- Piekbewaking : Hiermee kunt u pieken in het spectrum volgen en opslaan. (Merk op dat u in Ozon de piekweergave kunt resetten door op de spectrumafbeelding te klikken);
- Gemiddelde of reële modus : als u zich zorgen maakt over pieken of smalle frequentiebanden, kunt u het spectrum in realtime regelen. Selecteer deze modus om mixen te vergelijken en de algehele toonbalans te visualiseren;
- FFT-grootte : Zonder op wiskundige details in te gaan, onthoud: hoe hoger de FFT-groottewaarde, hoe nauwkeuriger de frequentie-informatie die door Ozon wordt verstrekt. Een FFT-grootte van 4096 is meestal een goede keuze, hoewel indien nodig een hogere waarde kan worden ingesteld voor betere details, vooral bij het werken met lage frequenties.
Overlapping en venster: Dit zijn de selectieopties. Normaal gesproken geven overlay-instellingen van 50% en vensters in de Hamming-modus goede resultaten.
Samenvatting:
- Probeer het signaalniveau binnen een bepaald frequentiebereik te verlagen in plaats van te verhogen;
- Een verandering van meer dan 5 decibel kan duiden op een probleem dat moeilijk te corrigeren is met een equalizer. Overweeg in dit geval om terug te keren naar meerkanaalsmixen;
- Gebruik zo min mogelijk strepen;
- Pas vloeiende parametrische EQ-curven toe (breed frequentiebereik, lage Q);
- Verwijder alle frequenties onder de 30 Hz om gerommel en ruis in het lage frequentiebereik te verwijderen;
- Overweeg het gebruik van multi-band dynamische verwerking (multi-band compressie) om diepte aan de mix toe te voegen, in plaats van de lage frequenties te versterken met een EQ;
- Probeer de instrumenten te benadrukken door het niveau van hun aanvalsfrequenties of harmonische frequenties te verhogen, in plaats van de fundamentele “laagste” frequenties te verhogen. Extreme verhogingen van de fundamentele frequenties van elk instrument kunnen ervoor zorgen dat uw mix er rommelig uitziet;
- Overweeg het gebruik van multi-band harmonische excitatie in plaats van het hoge gedeelte te verhogen met EQ om helderheid en levendigheid toe te voegen. Dit advies is, net als al het andere in deze gids, subjectief en afhankelijk van de context. Probeer harmonische excitatie te vergelijken met het zachtjes verhogen van de EQ in het bereik van 12-15 kHz;
- Vertrouw op je oren en ogen. Vergelijk uw mix met anderen en gebruik beide zintuigen.
Reverb beheersen
Wat is het doel van reverb bij mastering?
Als je op individuele tracks een naar jouw mening bevredigende galmruimte hebt gecreëerd, zal het resultaat één sonisch canvas zijn. In deze context is het niet nodig om galm toe te voegen in de laatste mengfase. In bepaalde situaties kan een beetje mastering-reverb echter de uiteindelijke harmonie aan de hele compositie toevoegen. Bijvoorbeeld:
- Als je live opneemt in een akoestisch ongeschikte kamer waar onaangenaam verval of kamerresonanties kunnen optreden, kan het toevoegen van een laag galm aan de eindmix veel akoestische problemen in de kamer helpen elimineren;
- Een korte galm kan een gevoel van volume aan een mix toevoegen. In dit geval probeer je niet het volume van de mix aanzienlijk te veranderen, maar creëer je eerder een korte galm op laag niveau die de geluiden van de compositie aanvult;
- Soms mist de mix een gevoel van ruimtelijke samenhang. Elk nummer of instrument lijkt zich in zijn eigen ruimte te bevinden, maar ze worden niet gecombineerd tot één soundscape. In dergelijke gevallen kan de mastering-reverb dienen als een soort “vernis” die de tracks in elkaar laat overvloeien.
Principes van galm
Simpel gezegd simuleert reverb de weerkaatsing van geluid tegen muren, waardoor een rijke echo of vertraging van het originele signaal ontstaat. Wanneer geluid tegen muren weerkaatst, duurt het even voordat het onze oren bereikt. Bovendien neemt het aantal van deze reflecties toe als het signaal wordt vertraagd of gereflecteerd, maar neemt hun intensiteit af, waardoor een zogenaamd ‘oplossend’ geluid ontstaat, in tegenstelling tot een duidelijk zichtbare echo.
Er zijn veel soorten reverbs, zoals plaat-, veer-, omkeer- en poortreverbs. In de context van mastering classificeren we reverbs doorgaans in twee hoofdcategorieën: studio en akoestisch. Dit is geen strikt technische indeling, maar eerder een functionele.
Een akoestische galm simuleert een echte akoestische ruimte. Het is ideaal om individuele instrumenten (of audiotracks) in zo'n virtuele akoestische ruimte te plaatsen. Je kunt duidelijk “vroege reflecties” horen van het originele signaal dat weerkaatst tegen nabijgelegen muren en vervolgens wegsterft door latere reflecties. Op deze manier krijgt u een nauwkeurige weergave van de locatie van het instrument in deze virtuele ruimte.
Aan de andere kant zijn studio-reverbs kunstmatige ruimtemodellen, en hoewel ze het geluid van echte ruimtes niet volledig kunnen reproduceren, worden ze veel gebruikt in commerciële studio's. Ze imiteren niet bepaald echte ruimtes, maar ze bieden wel een verscheidenheid aan effecten die rijkdom en schoonheid aan het nummer toevoegen. Hiermee creëer je geen beeld van de daadwerkelijke locatie van de muzikanten die in een echte akoestische ruimte spelen, maar vul je eerder de ruimte van je mix of track met geluid.
Reverb gebruiken in ozon
Ozone bevat een ‘studio’-reverb die een 64-bits algoritme gebruikt dat is ontworpen om een rijk, compact geluid te creëren. Deze reverb is speciaal ontworpen met een minimale set regelparameters om optimale prestaties te garanderen. Er zijn geen specifieke reverbcontrole-effecten, die handig kunnen zijn bij het werken met individuele tracks, maar deze zijn niet vereist voor reeds gemixte tracks. Beschouw deze reverb als een “cover” voor de reverb in je voltooide mix. Om het geluid van de reverb in Ozone beter te begrijpen, kun je een nummer laden en de reverbmodule op solo zetten (zodat je alleen het effect hoort).
Verhoog eerst de WET-parameter, die de hoeveelheid reverb regelt die in uw mix wordt gemengd.
- De parameter Room Size bepaalt, in ‘akoestische’ zin, de grootte van de virtuele kamer waarin uw mix wordt geplaatst. Aangezien onze “studio”-galm echter geen absolute analogie heeft met een echte kamer, zou een nauwkeurigere technische definitie “vervaltijd” kunnen zijn. Hogere waarden voor deze parameter zorgen voor langere nagalmtijden;
- Als je het geluid van je mix wilt oppoetsen met reverb, dan is het misschien de moeite waard om waarden in het bereik van 0,3 tot 0,6 te proberen. Een algemene tip is dat als je al galm op de individuele tracks hebt (en bedoeld om hoorbaar te zijn in de uiteindelijke mix), probeer dan de reverbruimtegrootte in Ozone iets groter in te stellen dan de galm op de individuele tracks. Je kunt het niveau van de mastering-reverb altijd aanpassen met de WET-schuifregelaar, en een langere vervaltijd op je mix overbrugt de reverb-geluiden, wat idealiter de kwaliteit van de mix zou moeten verbeteren. Meestal gebruiken we WET-waarden variërend van 5 tot 15 (met DRY ingesteld op 100);
- Een ander interessant effect kan worden bereikt door een kleine virtuele kamergrootte te gebruiken, ongeveer 0,1 tot 0,3, en de WET-schuif iets te verhogen naar 20 of 30. In sommige gevallen kan dit een rijker geluid creëren door een korte nagalm toe te voegen of de mix te verdubbelen. Dit kan er echter ook voor zorgen dat sommige mixen van mindere kwaliteit zijn, dus het is verstandig om de instelling voor de kamergrootte rond de 1,0 te laten.
Kamerbreedte . De mastering-reverb in Ozone is uiteraard een stereo-reverb. Het reproduceert niet exact hetzelfde reverbsignaal in de linker- en rechterkanalen, omdat dit onnatuurlijk klinkt. In plaats daarvan creëert het een ruimtelijk en “gespreid” geluid door enigszins verschillende signalen naar de linker- en rechterkanalen terug te sturen. Met de schuifregelaar “Kamerbreedte” kunt u deze variëteit regelen. In akoestische termen kun je dit zien als de breedte van de ruimte, of in ieder geval de breedte van het weergalmde signaal:
- In de meeste gevallen is het voldoende om het bereik “Kamerbreedte” van 1,0 tot 2,0 te gebruiken;
- Door de “Room width” te vergroten, hoort u meer galm. Probeer in dit geval de waarde voor “Kamergrootte” te verlagen. Dit lijkt misschien vreemd, maar laten we het proberen: als u bijvoorbeeld “Room width” op 3.0 instelt, hoort u het gewenste effect. De ideale balans is op zijn minst een balans tussen deze twee parameters.
Demping . In een echte kamer vervalt het geluid geleidelijk, maar niet alle frequenties vervallen in hetzelfde tempo vanwege de akoestische eigenschappen van de wanden van de virtuele ruimte. Verschillende wandmaterialen hebben verschillende absorptie-eigenschappen, en met de parameter Damping kunt u de demping van hoge frequenties in het nagalmsignaal regelen. Lage waarden zorgen ervoor dat de galm helder klinkt, terwijl hogere waarden de galm minder helder laten klinken. Meestal stellen we de “Demping”-waarde in Ozon in op een waarde tussen 0,5 en 0,8.
Frequentiebalans van nagalm. Hoge en lage grenswaarden (hoog- en laagdoorlaatfilter). Het is je misschien opgevallen dat onze mastering reverb een spectrum heeft met twee verticale lijnen (zie afbeelding). Deze lijnen zijn niet hetzelfde als wat we op andere modules zien, ze vertegenwoordigen de frequentie-cut-filters van het nagalmsignaal in deze module. Je kunt de lijnen naar links of rechts verplaatsen, waardoor het frequentiebereik van het gereflecteerde signaal dat wordt teruggestuurd en in je mix wordt gemengd, verandert. Het gebied tussen deze lijnen vertegenwoordigt het bereik van het nagalmsignaal.
Houd er rekening mee dat wanneer u deze lijnen verplaatst, het een paar seconden duurt voordat de filters het signaal volledig hebben verwerkt. Ozone maakt gebruik van analoge modellering van afsnijfilters, en het duurt even voordat de lijnen zijn verplaatst om het volledig verwerkte resultaat te horen.
Als het gaat om het instellen van het cut-filter, is het belangrijk om te onthouden dat de mastering-reverb in Ozone al zijn eigen hoge tonen-demping heeft op basis van onze opstelling, dus je hoeft de hoge tonen niet altijd handmatig aan te passen. Door de rechterlijn echter naar links te verplaatsen, kunt u enkele ongewenste artefacten, zoals sissende zang, verminderen, omdat het met galm behandelde hoogfrequente signaal deze artefacten kan accentueren. Meestal beginnen we met 100 Hz links en 5 kHz rechts.
Voorvertraging
Reverb-vertraging.
Algemene tips voor het gebruik van reverb bij mastering
Zoals bij elk effect kan het gemakkelijk zijn om je te laten meeslepen door reverb.
- Vergeet niet om de Mastering Reverb regelmatig uit te schakelen om het ware karakter van de droge mix te evalueren. Het is belangrijk om te onthouden dat reverb een gevoel moet creëren, en niet alleen maar hoorbaar moet zijn in de mix (en dit geldt niet alleen voor het masteringproces);
- Als u meer galm wilt toevoegen, houd er dan rekening mee dat u uit verschillende opties kunt kiezen. U kunt het mengniveau van de “WET” (het galmsignaal in uw mix) verhogen en ook de grootte van de virtuele ruimte (de lengte van de galm) vergroten. U kunt ook de breedte van de virtuele ruimte wijzigen. Pas elke parameter afzonderlijk aan en vergeet niet het venster “Geschiedenis” (of “A/B/C/D”) te gebruiken om te bepalen welke parameter het meest effectief was;
- Verander de locatie van de reverb in de masteringketen. Standaard bevindt deze zich vóór multibandmodules. Probeer hem achter de multiband-compressiemodule te plaatsen om een ander effect te bereiken. In dit geval voegt u galm toe aan een reeds gecomprimeerd signaal, in plaats van het weerkaatste signaal te comprimeren. Misschien hou je van het geluid van een gecomprimeerde mix met toegevoegde “lucht” erbovenop;
- Vergelijk je mix met commerciële nummers. Veel hangt af van het geluid dat je wilt bereiken;
- Als je een brede galm gebruikt (met een kamerbreedte van 2,0 tot 3,0), let dan op de fasering. Gebruik de opties (vooral de monoschakelaar) om te controleren of de integriteit van je mix verloren gaat in mono.
Multiband-effecten (hierna MP genoemd)
Een standaardcompressor of stereobasisverlenger kan handig zijn bij het verwerken van uw mix. Maar je opties worden veel interessanter als je met multibandeffecten werkt. Hier kunt u verwerking in individuele frequentiebereiken toepassen. Dit betekent dat je alleen de bas in de mix dynamisch kunt comprimeren, of alleen het stereobeeld in het middenbereik kunt uitbreiden.
Ozone bevat drie multibandeffecten: een dynamiekprocessor, een stereodisplaybediening en een harmonische exciter. Wat is het concept achter deze apparaten? Multiband-effecten worden al vele jaren in computerhardware gebruikt. Ingenieurs realiseerden zich lang geleden dat ze lage frequenties konden 'filteren' met een EQ, de gefilterde EQ-uitvoer door een compressor konden sturen en vervolgens het door de compressor verwerkte signaal weer in de mix konden mixen. Dit soort softwareproducten elimineren veel van de problemen bij het gebruik van multibandeffecten en concurreren voornamelijk met elkaar. In wezen verdeelt het programma uw mix in frequentiedomeinen, verwerkt deze onafhankelijk en combineert ze vervolgens weer samen. Om natuurlijk te klinken, moet het project een zeer hoge precisie hebben om fouten, splitsingen, verwerking en opnieuw combineren te compenseren. Ozon is ontwikkeld om deze behandeling uit te voeren en zorgt voor een volledig natuurlijk en transparant geluid.
MP-effecten gebruiken in ozon
Voordat u zich in de wereld van multibandeffecten duikt, moet u eerst naar uw mix luisteren en bepalen waar u uw crossoverpunten wilt instellen. Laad je mix en activeer één van de multiband modules, zoals de Multiband Harmonic Exciter. Bovenaan het scherm zie je een spectrum verdeeld in vier banden. De verticale lijnen vertegenwoordigen de kruispunten.
In alle drie de MP-modules worden dezelfde crossover-punten of -bereiken gebruikt en dit wordt gedaan om faseverschuivingen en vervorming te minimaliseren.
MP-installatie
Dus waar moet je de frequentiebanden precies instellen? Het concept hier is vrij eenvoudig: je moet experimenteren met het splitsen van je mix, zodat elke frequentieregio de belangrijke frequentiecomponenten van je mix omvat. Onze typische instellingen zien er bijvoorbeeld als volgt uit:
- Bereik 1 : Dit bereik is ingesteld van 0 tot 120 Hz en richt zich op het versterken van het vlees van basinstrumenten en drums;
- Band 2 : Dit bereik ligt tussen 120 Hz en 2,00 kHz. Dit gebied vertegenwoordigt doorgaans de fundamentele frequenties van zang en de meeste “midden” instrumenten, en kan de “warme” zone van de mix worden genoemd;
- Bereik 3 : 2,00 kHz tot 10 kHz, vaak met cimbaalgeluiden, hogere harmonischen van instrumenten en “sss”-geluiden in zang. Dit is het gebied dat mensen doorgaans als “hoog” ervaren en zich aanpassen aan hun spelers;
- Band 4 : Het hoogste frequentiebereik, 10 kHz tot 20 kHz. Dit bereik geeft de mix meestal een luchtig gevoel. Het is belangrijk om te onthouden dat instrumenten harmonischen en harmonischen kunnen hebben die zich over meerdere octaven kunnen uitstrekken. Het is jouw taak om te experimenteren met het verdelen van de mix in frequentiebanden. Luister naar je mix door achtereenvolgens op de “M”-knop voor elke band te klikken. Nu kunt u precies horen welke frequenties zich in elke gemarkeerde band bevinden. Experimenteer met hun instellingen om de gewenste gebieden in uw mix te markeren of te verfijnen. Vergeet niet dat uw computer en programma 1-2-3 seconden nodig hebben om over uw wijzigingen na te denken.
Basisprincipes van MP
Als je de “componenten” van je mix kunt onderscheiden die door elk van deze bands worden bestreken, dan ben je op de goede weg. Maar als u niet zeker weet waar u ze precies moet installeren, hoeft u zich geen zorgen te maken. Zodra je begint met het toepassen van verwerking in elk van deze banden, zal je intuïtie voor het afstemmen ervan zich ontwikkelen. De basisprincipes hier zijn vrij eenvoudig:
- Multibandeffecten worden onafhankelijk toegepast op vier afzonderlijke banden;
- Elke band moet een muzikaal gebied van je mix vertegenwoordigen (bas, middentonen/zang, lucht, etc.);
- Je kunt de intensiteit van elk van deze zones aanpassen;
- U kunt elk frequentiebereik aanpassen om een van de resterende banden in de mix te benadrukken.
MP-apparaat voor harmonische excitatie
Laten we beginnen met te kijken naar de Multiband Harmonic Exciter. Het is een gemakkelijk te volgen effect dat een enorme kracht krijgt als het als multibandeffect wordt gebruikt. Maar laten we eerst de basisprincipes van het Harmonic Exciter-apparaat begrijpen.
De Harmonic Exciter wordt gebruikt om beltoon of aanwezigheid aan een mix toe te voegen. Dit geluid is voor velen misschien bekend sinds de jaren 80, en het blijft tot op de dag van vandaag relevant. Beginners zouden kunnen proberen hetzelfde "geluid" te bereiken door de hoge frequenties te verhogen, maar het resultaat zal helaas niet hetzelfde zijn.
Er zijn tegenwoordig veel Harmonic Exciter-strategieën beschikbaar, van golfvorming en signaalvervorming tot vertragingen op korte bandniveau. Vervorming ‘in kleine doses’ is niet noodzakelijkerwijs een slechte zaak. Op de juiste manier toegepaste vervorming, met zorg, kan harmonischen creëren die een mix levendiger maken.
Harmonic Exciter in Ozon is gemodelleerd naar het lampverzadigingseffect. Dit fenomeen wordt nu verzadiging genoemd. Uit onderzoek is gebleken dat wanneer een buis overbelast wordt, er een bepaalde vorm van harmonische vervorming in het originele geluid ontstaat, waardoor deze een verbazingwekkende muzikaliteit krijgt. Deze vervorming creëert extra harmonischen, waardoor aanwezigheid of helderheid aan het geluid wordt toegevoegd, terwijl de natuurlijke analoge kenmerken behouden blijven. Daarom kan het versterken van de hoge frequenties met een EQ niet hetzelfde effect creëren, omdat het alleen de reeds bestaande harmonischen zal verhogen, terwijl de saturator ze creëert.
Het is heel gemakkelijk om in deze kwestie overboord te gaan. Een mix klinkt misschien goed op 3.0, en je zou kunnen denken dat het nog beter wordt als je hem naar 4.0 verhoogt. Als je echter eenmaal gewend bent aan dit nieuwe geluid, kom je misschien in de verleiding om de harmonischen naar 5.0 te duwen, dus pas op dat je de mix niet overbelast:
- Vergelijk zoals altijd met commerciële gegevens. Ja, in sommige gevallen kunnen ze dit effect ook waarderen, maar het hangt af van het genre en het geluid waarmee je werkt. Wat goed klinkt in hiphop is misschien niet geschikt voor een jazzgroep;
- Probeer een tijdje naar de ‘opgewonden’ mix te luisteren. Luister eerst op zichzelf naar de Harmonic Exciter en daarna in de context van de gehele mix met het effect. Misschien merk je na een tijdje dat het vermoeiend of zelfs hard en vervelend klinkt.
Gebruik van een harmonisch excitatieapparaat in ozon
Dit is waarschijnlijk een van de gemakkelijkste effecten om onder de knie te krijgen, en we waarschuwen ervoor dat het gemak ervan kan leiden tot overmatig gebruik.
Er zijn twee bedieningselementen beschikbaar op elk van de vier banden. In de meeste gevallen werkt u met de knop “Hoeveelheidsregeling”. Bovendien wordt verzadiging doorgaans toegepast op de bovenste één of twee banden, hoewel er uitzonderingen zijn waarbij dit effect in kleine hoeveelheden op alle vier de banden kan worden toegepast.
Laten we beginnen met het aanzetten van je mix en het geleidelijk verhogen van de “Amt”-schuifregelaar in Band 3. Na een bepaald punt zul je het effect duidelijk horen, maar er zal zeker een moment komen waarop het geluid scherp en irritant wordt. Noteer de positie van de schuifregelaar en zet deze terug op 0,0.
Begin vervolgens met het verplaatsen van de schuifregelaar in Band 4. Uw oor kan hogere waarden mogelijk beter verdragen dan Band 3. Profiteer hiervan bij het toepassen Spannend: Hoogfrequente gebieden zijn doorgaans beter bestand tegen verzadiging.
De “Mix”-schuifregelaar kan op 100 blijven staan. Deze parameter bepaalt het niveau van het signaal dat verzadigd is en gemengd wordt met het originele signaal (vergelijkbaar met de Dry/Wet-regelaar voor dit effect). Met andere woorden, de schuifregelaar “Mix” regelt de hoeveelheid gecreëerde harmonischen, terwijl de “Aantal” hun niveau regelt.
Omdat u met multi-band verwerkingseffecten werkt, kunt u de bypass-functie gebruiken door op de letter “B” te klikken (Bypass – schakelt alle effecten voor een bepaalde band uit). Houd er rekening mee dat de acties “Mute” en “Bypass” niet identiek zijn! Houd er rekening mee dat het 'omzeilen' van een band in Ozon betekent dat alle verwerkingsstappen voor die band worden omzeild, inclusief multiband harmonische excitatie, stereobeeld en multibandcompressie.
Hoewel het multiband harmonische excitatieapparaat goed klinkt en eenvoudige bediening heeft, moet u de volgende tips in gedachten houden:
- Vaak zal het verzadigen van de hoge frequenties het gewenste resultaat opleveren. Omdat Ozone echter analoge verzadiging simuleert, kunt u dit effect zelfs bij lagere frequenties emuleren. Probeer in dit geval een beetje verzadiging aan alle banden toe te voegen door de schuifregelaar “Amt” op elke band laag en constant te houden;
- Als je een vies basgeluid wilt, experimenteer dan met low-end verzadiging. Als je echter gewoon de bas wilt versterken, is het beter om een multibandcompressor te gebruiken, omdat het harmonische excitatieapparaat soms de ongewenste troebelheid kan toevoegen die gepaard gaat met basharmonischen;
- Standaard bevindt het multiband harmonische bekrachtigingsapparaat zich achter de multibandcompressor. Houd er rekening mee dat elke module, afhankelijk van de kwaliteit van uw opname en de toegepaste effecten, extra ruis aan uw mix kan toevoegen. Naarmate de verzadigingsniveaus toenemen, kan er bij hoge frequenties ongewenste ruis optreden. In dergelijke gevallen kunt u proberen de saturator voor de dynamiekmodule te plaatsen (klik op de knop "Grafiek"), waarover we later zullen praten.
MP-stereo-expander
Tijdens de ontwikkeling van Ozone hebben we vele uren besteed aan het luisteren naar liedjes, vaak ongemasterd, en deze analyseren. Sommige daarvan waren prachtig geschaald, maar er waren ook veel nummers die het ‘Ozone’-geluid moesten krijgen. We hebben in deze onafhankelijke projecten vooral aandacht besteed aan het probleem van stereobeeld.
Het creëren van een stereobeeld van hoge kwaliteit is geen gemakkelijke taak. Het is lastig om tot een evenwichtige mix te komen die ook nog eens ruimtelijk aanvoelt. We streven er altijd naar om het geluid van een mix te verrijken met behulp van effecten en verwerking, maar dit kan de helderheid verminderen en het geluidslandschap vervagen. Het tweede aspect, vergeleken met veel commerciële opnames, is dat ze vaak een breder stereoveld of andere verbeteringen hebben. Net zoals je met een equalizer geen rijk geluid kunt bereiken, kan het uitbreiden van het stereobeeld niet eenvoudigweg worden bereikt door de stereopositie van individuele elementen van de mix in te stellen.
We benadrukken vaak dat we elk effect niet te veel moeten gebruiken als we beginnen uit te leggen hoe blokken werken. Stereoverbreding is geen uitzondering. Modules in Ozone zijn ontworpen met behulp van hoogwaardige verwerkingsalgoritmen om natuurlijk geluid te behouden. Daarom is het belangrijk ervoor te zorgen dat het effect niet overdreven is en niet verder gaat dan het natuurlijke geluid.
De multiband stereobeeldvormingsmodule in Ozone combineert in essentie twee belangrijke principes in één module. De eerste daarvan is de uitbreiding van de stereobasis. Dit is een eenvoudig effect dat het verschil tussen het linker- en rechterkanaal vergroot door ze van elkaar af te trekken. De signalen die in beide kanalen aanwezig zijn, worden verminderd. Omdat dezelfde signalen in beide kanalen worden waargenomen als het “centrum” van het geluidsveld, resulteert deze verwerking in een breder stereo-effect. Dit “kanaalsubtractie”-effect is eenvoudig te creëren, maar de echte kracht van Ozone ligt in de multibandbenadering van stereoverwerking. Uitbreiding van de stereobasis over het volledige frequentiebereik veroorzaakt geen fasevervormingen en artefacten die verband houden met signaaloptelling.
Als u echter niet voorzichtig bent bij het toepassen van het stereoverbredingseffect, kan dit tot ongewenste resultaten leiden. Door het verschil tussen het linker- en rechterkanaal te vergroten, kunnen we het ‘midden’ kwijtraken. In het middenbereik kan dit de indruk wekken van “leegte” in het geluid of een akoestisch “gat” in de mix. Vooral in de lage frequenties, vooral als de bas en kickdrum in het midden staan, kun je de lage tonen verliezen. Maar maak je geen zorgen, we hebben een oplossing voor dit probleem: een multiband stereo-expander waarmee je de hoeveelheid expansie in elk frequentiebereik kunt regelen. Het is niet verrassend dat al deze mogelijkheden beschikbaar zijn in Ozone.
Stereoverbetering gebruiken in ozon
Deze module is net zo eenvoudig als het harmonische bekrachtigingsapparaat.
Elk frequentiebereik heeft zijn eigen stereo-uitbreidingsregelaar. Een niveau nul geeft aan dat er geen uitbreiding is in die frequentieband. Positieve waarden vertegenwoordigen een toename van het stereo-effect, terwijl negatieve waarden een “omgekeerde” verbreding vertegenwoordigen of de kanalen dichter naar het midden verplaatsen.
Let bij het werken met de stereo-expander op de controllers aan de rechterkant. De horizontale balk is een fasecorrelatie-indicator (of fase-indicator), en daaronder bevindt zich een radarachtig venster dat een vectoranalysator wordt genoemd. Beide elementen worden gebruikt om informatie te geven over de kanaalscheidingsbreedte in uw mix.
Fasemeter
De fase-indicator toont de mate van gelijkenis of “correlatie” tussen de linker en rechter audiokanalen.
Als het geluid in het linker- en rechterkanaal identiek is, bevindt de indicator zich rechts van deze schaal. Als het linker- en rechterkanaal exact hetzelfde zijn, is de correlatiewaarde +1 en bevindt de indicator zich op de meest rechtse positie.
Als de linker- en rechterkanalen niet overeenkomen of zeer verschillend zijn, beweegt de indicator naar de linkerhoek. In het geval dat de fasen van het linker- en rechterkanaal niet overeenkomen, is de correlatie -1 en bevindt de indicator zich in de uiterst linkse positie. Na verloop van tijd kan de fase van het signaal in de kanalen veranderen, maar de indicator behoudt een spoor om de correlatiegeschiedenis weer te geven. Een helderwitte kleur geeft aan dat de indicator meer tijd in dat gebied heeft doorgebracht. Daarom kunt u, na het beluisteren van de mix, snel de extremen van de fasecorrelatie en de meest voorkomende waarden detecteren.
Merk op dat u de indicator kunt resetten door op de schaal te klikken.
De meeste muziekopnamen hebben correlatiewaarden tussen 0 en +1. Tijdelijke afwijkingen naar links zijn niet altijd een groot probleem, maar kunnen wijzen op mogelijke problemen met monocompatibiliteit. U kunt de fasecompatibiliteit in mono snel controleren door op de geavanceerde opties Show Channel Operations te klikken. Met dit menu kunt u het signaal naar mono converteren, de polariteit van de linker- of rechterkanalen omkeren en ze verwisselen.
Vectorscoop
Vectorscope biedt ook visualisatie van het audiosignaal.
Meestal wordt een vectorindicator gebruikt om een stereo-opname weer te geven. Het is meestal groter dan breed. Verticale vormen op het display betekenen dat de linker- en rechterkanalen identiek zijn (benadert een monosignaal, dat wordt weergegeven door een verticale lijn). De horizontale vormen in het beeld duiden op een groot verschil tussen de twee kanalen, waardoor het geluid breder lijkt, maar dit kan ook problemen opleveren met de mono-compatibiliteit.
Opties in vectorscoop:
- U kunt op de fasemeter klikken om het beeld te vernieuwen;
- Als u deze weergave wilt minimaliseren, kunt u deze uitschakelen in het menu Optiesscherm.
Stereovertraging
We hebben het meest opwindende deel van de stereodisplaymodule bewaard voor het laatste gedeelte. Ozone bevat een stereovertragingsregelaar waarmee u de vertraging tussen het linker- en rechterkanaal kunt aanpassen. Op het eerste gezicht lijkt deze delay misschien niet veel toe te voegen aan de mix, maar het gebruik van een multi-band delay kan verbluffende stereo-effecten creëren.
Je weet natuurlijk dat als je het geluid van rechts wilt laten klinken, je het volume van het rechterkanaal moet verhogen. Dit is waar in die zin dat geluiden die aan de rechterkant worden gehoord, luider zijn in het rechteroor. Er is echter nog een ander aspect. Geluid dat van rechts komt, bereikt het rechteroor sneller dan het linkeroor. Er is een korte vertraging voordat het het linkeroor bereikt. Door een vertraging van enkele milliseconden toe te voegen, kun je delen van de mix effectief rond het stereoveld verplaatsen.
Als u wilt experimenteren met stereobeelden met behulp van vertragingen, kunt u de vertragingsregelaar naar links of rechts bewegen. Standaard zijn ze gekoppeld, zodat ze synchroon bewegen. Je hoort hoe de mix reageert. Als u een akoestische live-opname mastert die is gemaakt met een paar stereomicrofoons, kan deze techniek een effectief hulpmiddel zijn om het stereobeeld te regelen zonder de kanaalbalans te veranderen. Delay kan dus erg handig zijn bij het masteren van live-opnames.
Dit is niet de enige creatieve manier om vertraging te gebruiken. Klik op “Groepeer alle bandvertragingen” en degroepeer de vertragingen. Je kunt nu de vertraging tussen het linker- en rechterkanaal voor elke band naar wens gebruiken. Door de delay-regelaar naar rechts te bewegen vertraagt u het rechterkanaal en naar links vertraagt u het linkerkanaal.
Als u een “echo” verwacht, zult u deze niet horen. Deze vertraging is zeer kort, variërend van 0 tot 30 milliseconden. Binnen dit tijdsbereik zult u geen twee verschillende signalen horen, waarvan het verschil als een echo zou worden waargenomen.
Wat kun je dan aan de vertraging doen? Probeer de locatie van de bas te verplaatsen met behulp van een vertraging in Band 1. Je kunt de baservaring veranderen zonder de stereopositie te veranderen. Of probeer Band 3 naar rechts en Band 4 naar links te verschuiven om een uitbreidingseffect voor de hoge tonen te creëren.
Nuttige aanbevelingen voor het instellen van het stereoveld:
- U kunt de expansieverhouding voor hoge frequentiebereiken vergroten;
- Zelfs het toepassen van “negatieve extensie” op de lage tonen kan nuttig zijn om de bas en andere instrumenten gecentreerd te houden. Houd er rekening mee dat frequenties onder de 200 Hz slecht voelbaar zijn in de ruimte en dat de bron ervan moeilijk te herkennen is door het menselijk oor. Dit is de reden waarom we meestal maar één subwoofer hebben in plaats van een paar;
- Vertrouw niet uitsluitend op een koptelefoon, aangezien deze een vervormde indruk kunnen geven van de stereo-effecten in uw mix. Zorg ervoor dat u het geluid op controlemonitors controleert, omdat hoofdtelefoons altijd een breder stereobeeld hebben vanwege het ontbreken van kruisgeluid tussen kanalen;
- Overweeg het gebruik van een vertraging voor de lage frequenties in plaats van de stereopositie aan te passen;
- Houd er rekening mee dat stereoverbreding en multibandvertraging twee verschillende effecten zijn, maar dat het veranderen van het ene effect het andere kan beïnvloeden. Er zijn geen vaste regels, maar het is belangrijk om te weten dat verschillende instellingen voor stereoverbreding de perceptie van latentie kunnen beïnvloeden;
- Controleer regelmatig de mono-compatibiliteit van kanalen met behulp van het Ops-menu.
MULTIBAND-DYNAMIEK
Het masteren van een mix met behulp van een compressor, limiter en expander is waarschijnlijk een van de meest inspirerende onderdelen van het masteringproces, en het is de transformatie die een 'kelderopname' onderscheidt van het geluid van een commerciële mix. Leer zorgvuldig hoe multi-band dynamische verwerking werkt, en geloof me, het is de moeite waard.
- Dynamisch effect is iets heel subtiels, tenminste als het correct is ingesteld. Het is niet duidelijk te horen zoals bijvoorbeeld een flanger of vocoder, maar de invloed ervan is voelbaar in de mix;
- De compressor draait doorgaans niet continu. Meestal kon je naar zijn actie luisteren, of liever gezegd het gebrek daaraan. De histogrammen en compressiecontroles die Ozone biedt, kunnen in dit proces van onschatbare waarde zijn;
- Ga er niet van uit dat alle compressoren gelijk zijn wat betreft hun kenmerken en parameters. Ondanks de eenvoud van het concept en het werkingsprincipe (het signaalniveau verlagen bij het overschrijden van een bepaalde drempel), kan de kwaliteit van de compressie aanzienlijk variëren, afhankelijk van het model.
Door slim gebruik te maken van een kwaliteitscompressor kunnen de volumepieken en -dalen in uw mix worden gecompenseerd, waardoor het geluid strakker, vloeiender of gewoon gelijkmatiger wordt, als dat uw doel is.
Basisprincipes van compressie
Ozone heeft een veelzijdige multi-band dynamiekprocessor. Laten we eens kijken naar het principe van de werking ervan in het eenvoudigste geval, namelijk de werking van een enkelbandscompressor.
Om een visueler beeld te krijgen van hoe compressoren werken, stellen we ons een geluidstechnicus voor wiens hand het volumeniveau van een binnenkomend signaal aanpast, en wiens ogen naar de niveau-indicator van dit signaal kijken. Wanneer het niveau een bepaalde waarde overschrijdt (drempel, zoals dit in compressorterminologie wordt genoemd), begint de ingenieur het niveau te verlagen.
De mate van niveaudaling wordt “ratio” genoemd. Grotere waarden betekenen dat de ingenieur (of compressor) het volume verder verlaagt wanneer het niveau de drempel overschrijdt, en dit zorgt ervoor dat het signaalniveau rond de drempel schommelt. Als we de verhouding bijvoorbeeld instellen op 3:1, zal de ingenieur, als het signaalniveau de drempelwaarde met 3 decibel overschrijdt, dit verlagen zodat het uitgangssignaal met slechts 1 decibel boven de drempelwaarde uitkomt. Dus zelfs als het signaal de drempelwaarde heeft overschreden, zal het zonder compressie veel minder veranderen.
Deze vergelijking kan u helpen het gebruik van visuele dynamiekcontrollers in Ozone beter te begrijpen.
Ozone heeft een veelzijdige multi-band dynamiekprocessor. Laten we eens kijken naar het principe van de werking ervan in het eenvoudigste geval, namelijk de werking van een enkelbandscompressor.
Om een visueler beeld te krijgen van hoe compressoren werken, stellen we ons een geluidstechnicus voor wiens hand het volumeniveau van een binnenkomend signaal aanpast, en wiens ogen naar de niveau-indicator van dit signaal kijken. Wanneer het niveau een bepaalde waarde overschrijdt (drempel, zoals dit in compressorterminologie wordt genoemd), begint de ingenieur het niveau te verlagen.
De mate van niveaudaling wordt “ratio” genoemd. Grotere waarden betekenen dat de ingenieur (of compressor) het volume verder verlaagt wanneer het niveau de drempel overschrijdt, en dit zorgt ervoor dat het signaalniveau rond de drempel schommelt. Als we de verhouding bijvoorbeeld instellen op 3:1, zal de ingenieur, als het signaalniveau de drempelwaarde met 3 decibel overschrijdt, dit verlagen zodat het uitgangssignaal met slechts 1 decibel boven de drempelwaarde uitkomt. Dus zelfs als het signaal de drempelwaarde heeft overschreden, zal het zonder compressie veel minder veranderen.
Deze vergelijking kan u helpen het gebruik van visuele dynamiekcontrollers in Ozone beter te begrijpen.
Momenteel is de compressieverhouding 10:1. Als het ingangssignaal onze drempel (-25,2 dB) met 10 dB overschrijdt, ontvangen we slechts 1 dB aan de uitgang. De compressiegrafiek is veel minder steil of meer horizontaal geworden, wat aangeeft dat het uitgangssignaal (Y-as) niet veel zal veranderen ondanks de toename van het ingangsniveau (X-as).
Laten we eens kijken wat we hebben. De meeste softwarecompressoren meten de compressie in decibel (dB). Maar dit zijn slechts ruwe cijfers en vertellen je niet veel over hoe compressie een bepaalde mix beïnvloedt, aangezien elk nummer uniek is. Daarom is het belangrijk om de drempel te kunnen instellen, waarbij rekening wordt gehouden met het hele patroon van pieken en dalen in het signaalniveau in de mix. In deze context bieden de ontwikkelaars ons een extra tool voor het controleren van de compressie.
Ozon combineert een histogramcontrole, die de ‘geschiedenis’ van signaalniveaus toont, en een compressiecurve, die het proces op reële schaal weergeeft. Het histogramniveau laat zien waar u de drempelwaarde moet instellen, en de compressiecurve laat u weten wanneer er compressie plaatsvindt.
We stellen de drempel op een bepaald punt in en alles boven deze waarde wordt gecomprimeerd. Maak je geen zorgen over decibels en cijfers, je kunt erop vertrouwen dat je ogen (en oren) de drempel redelijk nauwkeurig instellen.
Het histogramniveau bevindt zich aan de linkerkant. Zie het als een signaalsterkte-indicator met geheugen. Naarmate het signaalniveau verandert, geeft het histogram de geschiedenis weer en laat zien waar welke niveaus waren, weergegeven door bredere lijnen. In deze grafiek kunnen we zien dat het signaalniveau hoog was, namelijk -48 dB, en varieerde van -20 tot -32 dB. Het gebied gemarkeerd met een rood ovaal is ons doel voor compressie.
Deze illustratie laat zien hoe het signaal de drempel overschreed en begon te worden gecomprimeerd. Eenvoudig, nietwaar?
We beloofden dat je het volume van je mix zou kunnen vergroten met behulp van een compressor. Op het eerste gezicht vermindert een compressor in wezen het signaalniveau door de pieken af te vlakken. Het extra voordeel hiervan is echter dat u het algehele signaalniveau kunt verhogen zonder risico op vervorming, omdat de pieken zijn verzacht. Dit kan worden gedaan door de compressorversterking te vergroten.
Door nu het versterkingsniveau te verhogen, verhogen we ook de compressiecurve en observeren we hoe dit de X- en Y-coördinaatassen beïnvloedt.
Laten we eens kijken naar twee parameters die verband houden met onze eenvoudige compressor. Dit zijn Aanval en Vrijlating. Je kunt ze aanpassen door op de knop “Aanvallen/vrijgeven Show” te klikken. Er verschijnt een groep bedieningselementen voor deze waarden op het scherm.
Hoe configureer je ze? Helaas hangt dit grotendeels af van de aard van het geluid waarmee u werkt. Laten we beginnen met de “Aanval”-tijd. Een kortere aanval betekent een snellere reactie op transiënten of korte pieken in het geluid. Als u de impact van de drum wilt verzachten, stelt u de aanvalswaarde in op kort. Als je een popgeluid nastreeft, verhoog dan deze tijd. Het wordt aanbevolen om de aanval in te stellen op 10 ms. Verlaag deze waarde om instrumenten een zachtere aanslag te geven, of verhoog deze waarde om het geluid dynamischer te maken.
Houd er aan de andere kant rekening mee dat een te snelle aanvalstijd vervorming kan veroorzaken, vooral bij laagfrequente signalen, omdat de compressor het niveau snel probeert aan te passen. Laagfrequente signalen hebben lange tijdcycli, en compressie die op deze cycli is afgestemd, kan aanzienlijke vervorming veroorzaken.
Laten we verder gaan naar de “Release”-tijd. Zoals eerder vermeld, bepaalt deze parameter hoe lang de compressor wacht voordat hij het signaal “loslaat” en terugkeert naar het “ingangsniveau”. Het wordt aanbevolen om met 100 ms te beginnen, hoewel er geen duidelijke regels voor zijn. De sleutel is om het concept van hersteltijd te begrijpen. Een te korte releasetijd kan vervorming of een “pompeffect” veroorzaken, omdat de compressor het signaal te snel naar het normale niveau terugbrengt. Door een langere hersteltijd kan het signaalniveau geleidelijk terugkeren naar de oorspronkelijke waarden. Een te lange releasetijd kan echter leiden tot overcompressie, zelfs nadat luide pieken zijn gepasseerd, waardoor een signaal met een lager niveau onnodig kan worden gecomprimeerd.
Algemene compressiestrategie
De reeks acties die u kunt toepassen bij het werken met een compressor omvat het volgende:
- Stel de compressieverhouding in op basis van de aard van uw materiaal;
- Voor een volledige mix: probeer waarden van 1,1 tot 2,0;
- Voor bas en kickdrum: experimenteer met een bereik van 3,0 tot 5,0, en in sommige genres tot 10;
- Voor zang: probeer binnen het bereik van 2,0 tot 3,0 te blijven.
Natuurlijk moet niet worden vergeten dat deze aanbevelingen relatief zijn. Je mix, je perceptie en smaak, en je artistieke visie kunnen radicaal variëren. Ons advies zijn dan ook geen strikte regels, maar alleen richtlijnen voor actie!
- Verhoog geleidelijk de compressiedrempel totdat deze boven het gemiddelde niveau van uw mix ligt. Voor de duidelijkheid kun je dit proces observeren met behulp van een histogram;
- Pas het niveau (Gain) aan als u de noodzaak ziet om het gecomprimeerde signaal te versterken;
- Experimenteer met de parameters Attack en Release. Er zijn hier geen vaste regels, maar onthoud dat een kortere aanvalstijd signaalvariaties kan verzachten en in sommige gevallen vervorming kan veroorzaken. (Merk op dat als u het totale volume van uw mix wilt verhogen, u de Loudness Maximizer moet gebruiken).
Begrenzer en expander
Als je de basisprincipes van hoe een compressor werkt onder de knie hebt, zal het niet moeilijk zijn om de functionaliteit van de rest van de dynamische verwerkingselementen te begrijpen: de limiter en expander...
Een compressor, een expander/gate-module en een limiter zijn verkrijgbaar in Ozon. Deze tools bieden uitstekende functionaliteit, waardoor u tegelijkertijd signaalniveaus op het middenniveau kunt verwerken, het hogere bereik van de mix strak kunt beperken en zwakke signalen kunt uitbreiden (of onderdrukken).
In deze afbeelding ziet u dat we in plaats van een enkel punt of “elleboog” van de compressor nu drie segmenten hebben waar het compressiepatroon verandert, wat verschillende compressieverhoudingen aangeeft.