Compressão Paralela

A compressão paralela é uma técnica de mixagem poderosa que é ativamente usada na música, mas muitas vezes é mal compreendida. Neste artigo contaremos o que ele realmente faz e como pode ajudá-lo a criar mixagens melhores.

A arte da compressão paralela desempenha um papel importante no som das mixagens modernas, cheias e altas. Embora alguns argumentem que seu uso nem sempre é adequado, é importante ressaltar que esse tipo de compressão não se destina necessariamente ao uso em todos os gêneros musicais. A compressão suprime a maior parte da dinâmica quando é exagerada, mas a música deve ser fortemente comprimida para torná-la o mais alta possível sem explodir os alto-falantes.

A primeira coisa a entender é que qualquer tipo de compressor reduz a faixa dinâmica do sinal de entrada. Quer esteja configurado para tornar as partes altas mais silenciosas ou as partes silenciosas mais altas, ele basicamente existe para reduzir a faixa dinâmica geral de algo grande e difícil de controlar para algo menor e mais adequado.

O termo “faixa dinâmica” também pode ser interpretado de diferentes maneiras, mas neste artigo significa a faixa de níveis médios de sinal entre o elemento musical mais baixo e o mais alto.

Se você é um engenheiro de som que trabalha com diversos gêneros musicais e quer competir no mercado contemporâneo, deve saber a diferença entre compressão padrão e paralela. Se você usar a compressão paralela da maneira certa, poderá criar uma bela mixagem dinâmica que soará muito alta e vigorosa.

História

O circuito interno de redução de ruído do Dolby A, lançado em 1965, continha barramentos paralelos com compressão de áudio em um deles, e os dois eram mixados em uma proporção flexível. Em outubro de 1977, um artigo de Mike Beville foi publicado na revista Studio Sound descrevendo esta técnica aplicada a gravações clássicas.

O artigo de Beville intitulado “Compressors and Limiters” foi reimpresso na mesma revista em junho de 1988. Um artigo subsequente de Richard Hulse no Studio Sound publicado em abril de 1996 incluía dicas sobre como implementar esta técnica em um DAW . Bob Katz introduziu o termo “compressão paralela” e o descreveu como uma implementação de “compressão ascendente”, aumentando a audibilidade de passagens mais suaves. Mais tarde, engenheiros de estúdio em Nova York ficaram conhecidos por confiar nessa técnica, que ficou conhecida como “compressão de Nova York”.

Aplicativo

Nossa audição é sensível a uma diminuição repentina no volume de sons ásperos, mas menos receptiva a um aumento no volume de sons baixos, e a compressão paralela aproveita essa diferença. Ao contrário da limitação convencional e da compressão inferior, os transientes rápidos na música são preservados pela compressão paralela, deixando a “sensação” e o imediatismo de uma performance ao vivo. Como este método é menos audível ao ouvido humano, o compressor pode ser ajustado agressivamente com altos ganhos para um efeito forte.

Em uma mixagem de áudio usando uma placa de mixagem analógica e compressores analógicos, o método paralelo é obtido enviando um sinal mono ou estéreo em duas ou mais direções e depois somando vários caminhos, misturando-os de ouvido para obter o efeito desejado. Um caminho vai direto para o mixer somador, enquanto os outros caminhos passam por compressores mono ou estéreo ajustados agressivamente para reduzir o ganho com seu alto coeficiente. Os sinais comprimidos retornam ao mixer somador e são misturados com o sinal direto.

Se forem utilizados componentes digitais, o atraso deve ser considerado. Se o método analógico convencional for usado para um compressor digital, os sinais que passam por caminhos paralelos chegarão ao mixer somador em momentos ligeiramente diferentes, criando desagradáveis ​​filtros de pente e efeitos de fase. O caminho do compressor digital demora um pouco mais para processar o áudio, cerca de 0,3–3 milissegundos a mais. Em vez disso, ambos os caminhos devem ter o mesmo número de estágios de processamento: um estágio de compressão é atribuído ao caminho “direto”, ao qual não é dada uma proporção agressivamente alta. Neste caso, ambos os sinais passam por etapas de compressão e ambos os caminhos são atrasados ​​pela mesma quantidade de tempo, mas um é configurado para nenhuma ou muito pouca compressão de faixa dinâmica, e o outro é configurado para uma grande redução de ganho.

Este método pode ser usado de forma criativa para “saturar” ou “aumentar” uma mixagem ajustando cuidadosamente os tempos de ataque e liberação no compressor. Essas configurações podem ser ajustadas ainda mais até que o compressor faça com que o sinal “bombeie” ou “respire” de acordo com o andamento da música, adicionando seu próprio caráter ao som.

Avanços significativos nesta técnica foram feitos por engenheiros de mixagem de estúdio como Michael Brauer de Nova York, que usa simultaneamente cinco compressores paralelos ajustados individualmente para variações de timbre e tons combinados ao seu gosto para atingir seu som alvo para Rolling Stones, Aerosmith, Bob Dylan , Coldplay e outros vocais.

O engenheiro de mixagem Anthony Puglisi usa compressão paralela aplicada de forma conservadora a toda a mixagem, especialmente em música eletrônica de dança, sem recorrer a plug-ins que extraem a dinâmica de sua música. Isto dá aos solos de sintetizador ou outros elementos melódicos a qualidade pulsante característica do gênero. Além disso, uma ou mais faixas podem ser vinculadas ao bumbo, comprimindo-as apenas quando a batida chegar.

Aqui estão mais algumas dicas para ajudá-lo a aproveitar ao máximo essa técnica poderosa:

• Você pode usar compressão paralela como um equalizador ;
• Configure-o como um compressor sidechain, usando uma versão equalizadora do som original como entrada sidechain;
• Se você equalizar frequências em um sinal que deseja aumentar, o compressor afetará apenas as frequências opostas;
• Experimente o equalizador após o compressor paralelo para adicionar brilho extra à sua música;
• Certifique-se de que a compensação de atraso esteja habilitada. O computador leva alguns milissegundos para processar o som com o compressor;
• Não exagere. Muita compressão paralela pode fazer com que uma faixa soe muito plana e unidimensional, cansando até mesmo o ouvido do ouvinte.

Tipos de compressão paralela

Compressão descendente

A grande maioria dos compressores usa “compressão descendente”, o que significa essencialmente que os sons altos ficam mais baixos. Mais especificamente, os sinais abaixo do nível limite são deixados em repouso, enquanto os sinais acima do limite são “esmagados” pela quantidade determinada pela configuração da proporção.

Reduzindo a faixa dinâmica

Agora vamos imaginar um sinal de música onde o elemento mais silencioso tem -35 dB da escala completa e o elemento mais alto tem -5 dB, então temos uma faixa dinâmica inicial de 30 dB. Se passarmos este sinal através de um compressor 2:1 com um limite de -20dBFS, o sinal de saída variaria de -35dBFS (este nível está abaixo do limite e, portanto, inalterado) a -12,5dBFS. O último dígito ocorre porque o nível de pico da fonte (em -5 dBFS) está 15 dB acima do limite e, portanto, será reduzido pela metade para 7,5 dB acima do limite de -20 dBFS, que é -12,5 dBFS.

Portanto, a faixa dinâmica foi reduzida, neste caso de 30 dB para 22,5 dB, e ao mesmo tempo o nível de pico foi reduzido em 7,5 dB.

Esta forma de compressão é útil quando queremos reduzir a faixa dinâmica sem reduzir o nível de pico. Em outras palavras, queremos aumentar os componentes mais silenciosos do sinal em vez de silenciar os mais altos. A maneira usual de conseguir isso é introduzir “ganho de compensação” na saída do compressor.

Compressão ascendente

Então, usando as mesmas condições do exemplo anterior, digamos que queremos a mesma redução na faixa dinâmica, mas também queremos que o nível de pico fique em -5dBFS. Isto é facilmente conseguido mantendo a mesma taxa de compressão e configurações de limite, mas definindo o ganho de equalização para 7,5dB.

O efeito direto da adição de 7,5 dB de ganho de equalização é aumentar o nível de saída geral, o que pode ser visto como um deslocamento vertical da porção linear de 45 graus da curva de transferência. Neste caso, o sinal de entrada a -35dBFS sai do compressor a -27,5dBFS, e todos os elementos mais silenciosos do nosso sinal de música são aumentados na mesma quantidade de 7,5dB.

Elementos mais altos, aqueles acima do limite de -20dBFS, são comprimidos como antes na proporção de 2:1, mas como o ganho de compensação neutraliza a redução no nível de pico do compressor, o nível de entrada mais alto aparece na saída no mesmo nível de -5dBFS.

Compressão altamente móvel

A compressão descendente convencional, seja usada sozinha ou com o ganho de compensação, modifica inerentemente o caráter dos sinais altos até certo ponto, atenuando-os. A regra número um para qualquer compressor de redução é desligar tudo que faz barulho! No entanto, a ação de baixar o nível (e depois restaurá-lo) não é instantânea. Isso acontece em uma escala de tempo determinada pelas constantes de tempo de ataque e liberação do compressor. O resultado inevitável é que o som e a forma de sinais transitórios complexos, mas delicados e altos, podem ser alterados drasticamente. Esta é uma parte importante da razão pela qual diferentes designs de compressores podem soar tão diferentes e porque um compressor pode ser preferível em uma determinada situação a outro.

Uma forma alternativa de reduzir a faixa dinâmica que poderia potencialmente evitar esse problema de processos transitórios danificados é comprimir os sinais mais silenciosos e deixar os sinais mais altos inalterados. Em outras palavras, poderíamos usar um dispositivo que aumentasse os sinais abaixo de um limite. Esta é a verdadeira “compressão ascendente” brevemente descrita acima, e este arranjo, pelo menos em teoria, manterá os sinais transitórios altos, mas delicados, completamente intactos, suprimindo apenas os elementos mais silenciosos.

Bateria

A compressão paralela é frequentemente usada para bateria. Se você estiver tentando domar a bateria na mixagem e colocar compressão em todos os canais, você provavelmente destruirá toda a dinâmica e acabará fazendo com que soem muito fracos quando todos os outros instrumentos tocarem sobre eles.

Em outros casos, depois de aplicar a compressão, você aumenta o ganho para compensar sua diminuição, o que eventualmente fará com que seu barramento de mixagem falhe no início do processo de mixagem e atrapalhe a configuração de ganho para o resto da música.

Usar a compressão de bateria paralela na mixagem de música pode ajudar a preservar toda a dinâmica do material de origem, ao mesmo tempo que adiciona volume, profundidade e potência a ele, sem estragar ou adicionar muito ganho que sobrecarrega o barramento de mixagem. Embora o volume adicionado pela compressão paralela venha de um sinal fortemente comprimido e seja mixado a gosto, ele não adicionará tanto volume de pico ao barramento de mixagem, pois compensará o ganho da saída do compressor.

A maioria dos engenheiros musicais usa vários compressores paralelos para complementar diferentes aspectos ou frequências da bateria. Por exemplo, o primeiro dos compressores é destinado à proporção, o segundo - ao calor, o terceiro - ao bumbo, bumbo e tons, o quarto traz mais tons ambientes e o último adiciona emoção ao címbalo sibilando e sustentando.

É sempre bom ter um bom registro original ao usar este método, se o material de origem não soar muito bem inicialmente, este método pode amplificar tudo de ruim na gravação.

A compressão paralela de bateria também é usada ao configurar bumbo, caixa e crash. Esta configuração é adaptada especificamente para o bumbo e um bumbo pequeno, adicionando profundidade, comprimento e ataque a eles. Ele pode ser usado em conjunto com outros processadores paralelos completos, mas na maioria dos casos você não enviará esse crash K/S para um grupo de barramentos paralelos, você os enviará diretamente para o barramento de mixagem. A configuração de envio e retorno funciona da mesma maneira que acima, mas desta vez você está enviando o bumbo e o bumbo para o mesmo canal de compressão. Compressores comuns para esta configuração são Empirical Labs Distressor, Universal Audio 1176, DBX 160 e Teletronix LA-2A.

O bumbo e o bumbo costumam ser tocados em partes diferentes do compasso, o bumbo costuma ser tocado na primeira e na terceira, e o bumbo - na segunda e na quarta. Enviá-los para o mesmo processador paralelo fará com que o compressor responda ao ritmo da música. O bumbo normalmente será o primeiro a iniciar o compressor; uma vez totalmente comprimido, ele volta à redução de ganho zero, o bumbo entra em ação e reinicia o compressor. Isso fará com que o indicador de redução de ganho toque no ritmo da música, resultando em uma forma de compressão mais musical e transparente, em vez de sua operação independente.

Depois que a taxa de compressão desejada for definida, use o fader do canal para mixar na quantidade certa de processamento paralelo para aprimorar o som do bumbo e do bumbo. Às vezes, o volume terá ganho unitário se você quiser que o bumbo e o bumbo conduzam a mixagem, às vezes ele será ajustado para -20dB ou menos e será usado apenas para adicionar um pouco mais de profundidade e presença do que antes.

Alguns engenheiros então equalizam o canal paralelo para adicionar certas frequências para torná-los ainda mais difíceis, como 220 Hz para adicionar mais profundidade ao bumbo e ao bumbo, ou frequências como 2 kHz ou 7 kHz para adicionar efeito de crepitação e presença ao o som.

Vocais

Os vocais podem ser uma das partes mais difíceis de uma mixagem. A maioria dos engenheiros de mixagem se concentra em tornar a faixa o mais grande e alta possível, sendo os vocais a última coisa a ser adicionada a tudo. Quase todos os outros instrumentos gravados possuem vários microfones. A bateria geralmente tem mais de 10 camadas como qualquer camada de bateria eletrônica, as guitarras têm dois ou mais microfones por faixa e depois múltiplas camadas, dois ou mais canais de baixo, múltiplas camadas de sintetizador, percussão e assim por diante. Não é incomum hoje em dia que uma faixa pop ou rock contenha mais de cem composições instrumentais com todas as camadas implementadas.

Então você tem os vocais principais, que são uma faixa, talvez duas ou três, se você tiver algumas duplas ou triplas em certas partes da música. Na produção musical moderna, os engenheiros normalmente triplicam cada camada de harmonia, então se você tiver uma harmonia de duas partes passando por um vocal principal, serão seis faixas extras para competir.

Existem músicas que consistem em mais de 100 faixas de instrumentos, cerca de 45 faixas de harmonias vocais e uma faixa de vocal principal. Nesses casos, graças à compressão paralela, pode-se fazer esta única faixa vocal competir com outras 150.

Algumas gravações vocais possuem uma grande faixa dinâmica. Há uma grande diferença de amplitude entre as partes mais altas e mais baixas do vocal.

Geralmente é melhor que essas trilhas usem compactação serial (uso sucessivo de vários compressores em uma trilha).

Porém, às vezes o vocal “encaixa” bem, fica claro para o ouvinte e não difere em grandes diferenças de volume ao longo da gravação.

A compressão vocal paralela não corrigirá grandes mudanças na faixa dinâmica como a compressão serial pode. No entanto, pode realçar as partes mais calmas de um vocal e realçar os detalhes sutis e nuances escondidas nele.

Isso também permite que as caudas vocais no final das frases não se percam na mixagem. Para configurar a compressão paralela para esse propósito em uma trilha vocal, comece com um ataque mais rápido e um tempo de liberação mais rápido no seu compressor.

Conclusão

A compactação paralela é uma ótima técnica para adicionar ao seu conjunto de habilidades. Ele pode melhorar muito suas habilidades de mixagem, dando nova vida aos elementos da sua faixa, ajudando a alcançar o contraste nítido necessário para alguns elementos principais em uma mixagem.

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