Marketing muzical

Pe lângă procesul creativ, atât muzicienii, cât și trupele au nevoie de abilități de comunicare și marketing. Chiar și a avea o etichetă de renume nu rezolvă complet aceste probleme – succesul depinde de inițiativa personală și de planificarea strategică. Vă vom împărtăși sfaturi care vă vor face mai productiv și vă vor crește încrederea în comunicarea cu lumea exterioară.

Amped Studio este o platformă completă de creație muzicală, potrivită atât pentru începători, cât și pentru veteranii din industria muzicală. Oricât de impresionantă s-ar dovedi creația ta muzicală, fără o promovare adecvată riscă să rămână neauzită. Astfel de proiecte trebuie să fie prezentate în mod activ lumii și transformate în venituri materiale, altfel vor rămâne doar fișiere pe computer.

În Amped Studio veți găsi un set complet de instrumente pentru crearea unui hit: o varietate de instrumente, efecte, plugin-uri VST, biblioteci de mostre, o interfață intuitivă și sunet de înaltă calitate. Cu toate acestea, pentru ca munca ta să ajungă la ascultători, va trebui să folosești instrumente complet diferite. Această problemă va face obiectul unor discuții ulterioare.

În acest articol nu vom atinge procesul de producție, înregistrare sau orice alte aspecte ale creării muzicii și melodiilor. Să ne concentrăm pe aspectele externe: imagine, cunoștințe pentru promovare cu succes. Să vorbim despre punctele cheie și specifice.

1. Realizați sau comandați un design cool. Aceasta este „îmbrăcămintea” muzicii tale de pe Internet

Ai doar un moment pentru a atrage atenția unui utilizator în trecere și a-l interesa de compozițiile tale. Prin urmare, este extrem de important să acordați atenția cuvenită primului lucru care întâlnește ochiul ascultătorului – coperta albumului.

2. Completați descrierea rețelelor dvs. de socializare

Încearcă să te obișnuiești cu rolul unei persoane care nu este încă familiarizată cu munca ta. El este interesat de stilul în care lucrezi, de modul în care arta ta este unică sau cu cine ar putea să semene. Povestește-ne despre participarea ta la festivaluri de muzică, proiecte comune cu alți muzicieni, momente interesante din cariera ta sau împărtășește câteva cuvinte cheie. Este important să fii convingător, dar să nu te supraîncărci cu informații – un text prea amplu este puțin probabil să atragă atenția publicului.

3. Vino cu o descriere bună pentru albumul tău

Acest lucru este extrem de important din mai multe motive. În primul rând, este important să împărtășești informații despre tine și despre cel mai recent proiect al tău: despre ce este vorba, procesul de înregistrare și cine ești în lumea muzicii. Angajați-vă în dialog cu publicul dvs. O scurtă descriere de 10 propoziții va deveni conținutul care va fi retipărit sau citat de managerii rețelelor sociale și proprietarii de canale Telegram. Furnizați-le materiale de discuție sau text gata de utilizat. Acest lucru ajută la creșterea numărului de publicații – efectul a fost confirmat prin practică!

4. Nu este necesar să aveți propriul site web

În cele mai multe cazuri, aproximativ 90%, site-ul dvs. poate înregistra o activitate scăzută a vizitatorilor și o atenție insuficientă din partea publicului. Ca urmare, este posibil să regretați timpul petrecut pentru dezvoltarea sa. Este esențial ca artiștii să se concentreze pe dezvoltarea prezenței lor în rețelele sociale, menținând interacțiuni strânse cu adepții, primind feedback-ul lor și promovând organic noile lor lucrări.

În ceea ce privește găzduirea discografiei tale (chiar și în format wav), este o idee bună să creezi o pagină pe Bandcamp, folosind-o ca „arhivă a muzicii tale”. Nu există restricții privind cantitatea de spațiu pe disc, oferind în același timp un sistem de facturare flexibil și o infrastructură de încredere.

5. Explorați cum funcționează serviciile terță parte pentru muzicieni

De exemplu, luați în considerare SubmitHub. Acest serviciu oferă muzicienilor posibilitatea de a-și prezenta munca bloggerilor și autocuratorilor pe platforme cunoscute precum YouTube, Instagram, Twitch, SoundCloud și Spotify.

6. Lansați conținut în mod regulat (sau încercați să o faceți mai mult sau mai puțin des)

Crearea de melodii și albume necesită timp, dar inactivitatea în comunitate pentru perioade lungi – de exemplu, o dată la șase luni – este, de asemenea, inacceptabilă. Acest lucru poate duce la pierderea abonaților actuali și potențiali. Scopul să distribuie postări noi cel puțin de două ori pe săptămână.

Ce poți posta în aceste postări? Iată câteva sugestii: videoclipuri de la repetiții; videoclipuri sau note din viața membrilor echipei; detalii fascinante despre grup în sine; povești despre procesul de creare a cântecelor sau versurile acestora; anunțuri preliminare ale spectacolelor viitoare; compilatii muzicale; fotografii de zi cu zi sau de scenă.

7. Realizați cel puțin un videoclip bun sau un videoclip live

Atmosfera pe care muzicienii o aduc pe scenă este de mare importanță pentru fani, alături de piesele muzicale. Postarea videoclipurilor concertelor tale pe pagină va permite noilor ascultători din diferite părți ale lumii să simtă aceleași emoții ca și cei prezenți în sala de concert. Crearea unui videoclip muzical profesional este, de asemenea, o metodă eficientă de a obține expunere pe o platformă precum YouTube. Mai mult, nu toate instituțiile media pot încorpora audio pe site-urile lor, motiv pentru care preferă adesea să adauge materiale video.

8. Publicați numai piese complet terminate

Tot ceea ce merge pe internet rămâne acolo pentru totdeauna. De-a lungul timpului, este posibil să nu vă mai placă versiunea actuală a piesei dvs., dar eliminarea acesteia de pe unele platforme poate fi dificilă sau chiar imposibilă.

9. Înregistrați cel puțin o colaborare pentru albumul viitor

Munca în echipă vă îmbogățește cu experiență valoroasă care vă va fi utilă în orice domeniu. În plus, adăugarea altor artiști la albumul tău îl va face mai divers și mai interesant.

De asemenea, poți lua parte la videoclipurile muzicale ale prietenilor tăi, atrăgând atenția fanilor lor. Sau să apară pe scenă în timpul spectacolului lor pentru a cânta împreună este o modalitate excelentă de a ajunge la un public nou.

10. Vorbește la evenimente bune

Indiferent de dimensiune și locație – fie că este vorba de evenimente locale mici sau festivaluri mari în orașele învecinate. Fiecare organizator investește în publicitatea evenimentului, asigurând distribuirea anunțurilor și afișelor. Cu cât evenimentul este mai semnificativ, cu atât mai mult buget este alocat pentru promovarea lui. De asemenea, vă oferă acces la noi ascultători care ar putea fi interesați de piesele dvs. înainte de concert sau vă evaluează performanța la concert.

11. Trimiteți cereri de participare la playlisturi

Listele de redare grupate după teme specifice sunt cele mai populare pe platformele Spotify și Apple Music. Astfel de colecții pot fi create de comunități muzicale mari, site-uri web dedicate muzicii noi și bloggeri. În plus, există liste de redare editoriale, de exemplu, cu noile versiuni cheie ale lunii, care sunt uneori furnizate cu acces deschis – oricine poate trimite o solicitare pentru a-și include piesele.

12. Salvați-vă proiectul des și aveți multitrack-ul în WAV

Acest sfat poate părea un clișeu, dar experiența noastră cu muzicieni este că aproximativ 70% din albumele înregistrate cu doar 7-8 ani în urmă nu sunt păstrate în fișierele originale sau în format WAV. Încercarea de a pune un astfel de album pe platforme precum Apple Music sau Deezer cu doar o versiune mp3 este adesea sortită eșecului, darămite a crea un remix.

13. O piesă bună – atrăgătoare și expresivă

Concentrați-vă piesa pe acele elemente pe care le considerați cele mai interesante și mai expresive. Nu uitați că lumea muzicală de astăzi este plină de oferte – adesea ascultătorii explorează piese de la artiști noi ascultându-le doar 20-30 de secunde. Prin urmare, este extrem de important să captezi instantaneu atenția publicului tău. Este posibil ca acest lucru să nu se aplice genurilor precum ambient, dar este important să înțelegeți principiul general: caracteristica unică a piesei ar trebui să fie vizibilă încă de la început, sau accentul ar trebui să fie pus pe acest element în întreaga compoziție.

14. Abonați-vă la buletine informative prin e-mail importante, pagini de muzică și canale

Nu te limita la a urmări noutățile din comunitățile de genuri muzicale, de asemenea, este important să fii la curent cu tendințele generale din industria muzicală. Este util să știți ce se întâmplă în lumea muzicii: festivaluri majore și organizatorii acestora, datele sărbătorilor orașului, conținutul blogurilor muzicale și publicațiilor corporative, precum și informații despre competiții creative. Nu uitați de comunicare: să scrieți scrisori către persoane care vă interesează vă poate deschide noi oportunități.

15. Rugați-vă prietenii să vă asculte muzica prin serviciile de streaming

Sau măcar lăsați un like pe pagina dvs. de artist. Deși acest lucru nu vă va crește direct veniturile (cu excepția cazului în care aveți 100.000 de prieteni), va ajuta algoritmii platformei să înțeleagă că muzica dvs. ar trebui recomandată altor utilizatori cu preferințe muzicale similare.

16. Publicați-vă albumul în baze de date și servicii de streaming

De exemplu, puteți posta informații despre lansarea dvs. pe Discogs, cea mai mare arhivă de text de muzică, cu cinci milioane de pagini. De asemenea, actualizați informațiile de pe paginile albumului dvs. pe Last.FM. În ciuda faptului că în 2021 site-ul nu mai este la fel de popular ca înainte, are totuși o rată mare de citare – multe bloguri împrumută informații de la el. În ceea ce privește serviciile de streaming, deja s-au spus multe despre ele. Acum există o tendință clară: chiar și în Rusia, oamenii preferă din ce în ce mai mult să asculte muzică prin abonament, ceea ce merită încântare! Este de menționat că astfel de servicii au rezultate bune în rezultatele căutării Google, ocupând adesea pozițiile de top.

17. Trebuie să mențineți o singură rețea socială cu conținut legat de muzică

Acesta este un sfat destul de radical. Noi înșine nu aderăm întotdeauna la el, dar îi înțelegem importanța. Oferă oamenilor șansa de a vedea o parte din viața ta. Ce fel de persoana esti? Ce motivează membrii trupei tale? Povestește-ne despre inspirațiile tale și despre preferatele tale. Împărtășește momente din viața oamenilor din jurul tău, călătoriile tale, hobby-urile, incidentele interesante, din culise, umorul și viața de zi cu zi. O alegere bună pentru aceasta ar fi să postezi fotografii pe Instagram sau să creezi videoclipuri scurte pe TikTok, de exemplu.

18. Oferiți o postare cu știri despre o melodie sau un album nou către diferite comunități și rețele sociale

Conținutul dvs. este mai probabil să fie publicat în comunitate atunci când se potrivește strâns cu formatul și stilul său. Furnizați o descriere detaliată, adăugați un link către comunitate, utilizați hashtag-uri relevante, atașați piese audio și coperta.

19. Explorați modul în care rețelele sociale și serviciile muzicale îi sprijină pe muzicieni

Platformele muzicale de top și rețelele sociale sprijină activ creatorii de conținut unic. În trecut, astfel de oportunități erau disponibile doar vedetelor cu o audiență de milioane de ascultători (de exemplu, cooperarea între o rețea socială și o celebritate mondială), dar acum anumite funcții au devenit disponibile pentru o gamă largă de artiști. De exemplu:

• Spotify pentru artiști – un set de instrumente pentru creșterea eficienței prezenței tale pe Spotify. Vă permite să creați liste de redare tematice, să vizualizați analize și să anunțați concerte;
• Repost de SoundCloud – suport pentru utilizatorii premium SoundCloud. Oferă republicarea muzicii tale în listele de redare ale serviciului, include monetizarea melodiilor deja lansate sau oferă servicii de distribuție (postează muzică pe alte servicii de streaming).

20. Angajează muzicieni de sesiune

Un muzician de sesiune este un profesionist angajat pentru a participa la înregistrarea pieselor sau albumelor, precum și pentru spectacole live și turnee. De obicei, un astfel de muzician nu face parte din componența permanentă a echipei și este implicat temporar.

Implicarea muzicienilor de sesiune apare adesea atunci când echipa nu are experiența sau resursele necesare pentru a interpreta în mod independent anumite părți muzicale în studio sau pe scenă. De asemenea, sunt invitați să adauge noutate sau caracteristici sonore compozițiilor.

Luați în considerare câți muzicieni apar pe discurile Massive Attack sau câte trupe diferite au colaborat cu claviistatul Don Airey. Pentru a găsi muzicieni de sesiune, utilizați resursele locale din orașul dvs. sau căutați-le online prin rețelele sociale, forumuri, platforme independente sau servicii web specializate, cum ar fi mixluv.com sau soundbetter.com.

21. Pregătește în avans un plan de campanie publicitară

Dacă o etichetă este responsabilă pentru promovarea albumului dvs., trebuie să verificați cu ea detaliile strategiei de marketing. Întrebați ce platforme intenționează să folosească și la ce canale ar trebui să vă alăturați. Formulați un plan de acțiune comun și discutați condițiile de publicare a conținutului. Investește în publicitate direcționată și în publicații plătite. Identificați câteva platforme cheie pentru a testa diferite activități de marketing care sunt cele mai potrivite pentru dvs. Rețineți că aveți doar trei zile de interes maxim după lansarea albumului pentru a profita din plin de noutatea lansării.