Ses düzenleme

Baştan sona ses düzenleme

Gereksiz ayrıntılar olmadan, ses işlemenin temel aşamalarını burada bulabilirsiniz. Her vokal parçasının bireysel bir yaklaşım gerektirdiğini unutmayın ancak bu yöntemler size iyi bir başlangıç ​​sağlayacaktır.

1. Yeterli başlangıç ​​materyaline sahip olduğunuzdan emin olun

Acemi ses mühendislerinin yaptığı yaygın bir hata, kayıt materyalinin eksikliğidir.
Düzenlemeye başlamadan önce ana vokalin en az üç kopyasını almaya çalışın. Ayrıca arka vokallerin, doğaçlamaların ve armonilerin yeterli sayıda kaydının olması da önemlidir. Bu adım etkili bir vokal parçası oluşturmak için kritik öneme sahiptir.
Malzeme eksikliği etkileyici bir vokal performansı yaratmayı zorlaştırabilir. Başarılı bir vokal oturumu için gereken çekim sayısının icracıya göre değiştiğini unutmayın. Bazı vokalistler ilk seferde mükemmel bir performans sergileyebilirken, diğerleri istenen sonuca ulaşmak için daha fazla zamana ve çabaya ihtiyaç duyabilir.

Harika Bir Karışım Mükemmel Bir Ses Kaydıyla Başlar

Yeterli ekipman seçiminin sesinizin kalitesinde önemli bir rol oynadığını unutmayın. Örneğin, yoğun bir miksajdan öne çıkması gereken bir pop şarkısının vokallerini kaydederken, yüksek tonları daha iyi alabilen bir yoğunlaştırıcı mikrofon kullanılması tercih edilir.

2. Ses parçalarını derleyin

Elinizde birden fazla vokal kaydı bulunduğunda kompozit bir parça oluşturmaya başlayabilirsiniz.
Bu, farklı vokal kayıtlarını karıştırabileceğiniz ek bir ses parçası. Amaç, ses performansını mümkün olduğu kadar tutarlı tutmak veya temel olarak en çok öne çıkan çekimi seçmektir. Bu yaklaşım, dinleyici için vokallerde tutarlılık ve bütünlük sağlanmasına yardımcı olur.
Bunu post prodüksiyonda yapabilir veya kaydın farklı bölümlerini seçip birleştirmek için vokalistle birlikte çalışabilirsiniz. Kulakların her çekimi yeterince değerlendirebilmesi için her biri birkaç saniyelik kısa bölümlerin derlenmesi önerilir. Kompozisyonunuzda tutarlılık sağlamak için müzikal ifadeler kullanın.

Avantajlarınızı unutmayın
Vokalleri düzenlerken, miksajın diğer öğelerinde olduğu gibi, ses düzeyini dikkate almak son derece önemlidir. Bu adım önemlidir çünkü çok yüksek ses, mikste katmanlar oluşturmanızı veya etkili bir şekilde mastering aşamasına geçmenizi engelleyecektir. Genel olarak ses düzenleme işlemi sırasında 3 ila 6 desibel arasında bir ses seviyesi boşluğu bırakılması önerilir.

3. Tüm ses senkronizasyonu sorunlarını düzeltin

Çoğu durumda vokalistlerin zamanında gelmesi beklenir, ancak senkronizasyonu iyileştirmek için miksaj sırasında ayarlamalar yapılabilir. Açık zamanlama hataları bulursanız, o bölümü vurgulamaktan ve gerekirse DAW'nızdaki zamanlamayı ayarlamaktan çekinmeyin. Her çubuğun tamamen temiz olması gerekmese de, sorunsuz ve tutarlı bir dinleme deneyimi sağlamak için fark edilebilir zamanlama farklılıklarının ortadan kaldırılması gerekir.

4. Gereksiz nefesleri ortadan kaldırmak ve soluklaşmalar yaratmak

Pop ve diğer türlerde vokal miksajı işlemi sırasında sıklıkla kullanılan bir teknik, şarkıcının fark edilebilir nefeslerini ortadan kaldırmaktır.
Bunu başarmak için ses manuel olarak işlenir ve ses birliğini sağlamak için düzenlenen bölümler arasında yumuşak geçişler oluşturulur. Gürültü engelleme eklentilerinin kullanılması da yararlı olabilir.
Belirlenen eşiği aşmayan gürültüyü ortadan kaldırmanıza olanak tanır. Karışımınızdaki nefes gürültüsünü en iyi şekilde bastırmak için ayarlarla denemeler yapın. Ayrı ayrı cümlelerin arasına kısa geçişler eklemek de faydalıdır, böylece karışımda gözle görülür bir kontrast yaratılır. Bazı durumlarda, orijinal vokal performansının doğallığını korumak için birkaç nefesin bırakılması tavsiye edilebilir.

5. Islıklı seslere dikkat edin

Islıklılar, miksajda öne çıkan "S", "P" veya "T" gibi keskin seslerdir.
Kayıt sırasında pop filtresi kullanmak bunları en aza indirmeye yardımcı olsa da, bu sesler sanatçıya bağlı olarak belirli cümlelerde yine de görünebilir. De-essers ıslıklı sesleri ortadan kaldırmak için etkili bir şekilde kullanılır. Bunlar, tizliğin en sık meydana geldiği yüksek frekans spektrumunu hedefleyen kompresörlerdir. Ek olarak sorunlu frekansların seviyesini azaltmak için bir ekolayzır kullanabilirsiniz.

6. Gereksiz gürültüyü ortadan kaldırın

Efekt eklemeye ve belirli frekansları yükseltmeye (ekleyici işleme) başlamadan önce, vokallerinizi iyice temizlemeniz önemlidir.
Bu, ilk önce çıkarımlı işleme (de-essing, EQ vb. uygulamak) odaklanmak anlamına gelir, çünkü sonraki tüm ilave adımlar halihazırda gerçekleştirilen eylemlere dayanacak, bunları iyileştirecek veya düşürecektir. Bir sonraki adıma geçmeden önce vokallerinizin mümkün olduğunca net olduğundan ve gereksiz tüm gürültülerin kaldırıldığından emin olun.
Temiz bir kayıt elde etmenin en iyi yolunun iyi bir kaynak kaydıyla başlamak olduğunu unutmamak önemlidir. Ses çok gürültülüyse stüdyoda ek kayıt yapmayı düşünebilirsiniz. Genel bir kural olarak, kayıtlı parçalar için ne kadar az işlem gerekiyorsa o kadar iyidir. Diğerlerine yanıt olarak belirli frekansları vurgulamak için dinamik ekolayzır gibi bir araç kullanabilirsiniz.

7. Perde Düzeltmeyi Kullanma

Müzik endüstrisinde perde düzeltme yazılımının kullanılması bir "hile" olarak değil, yaygın bir uygulama olarak kabul edilir.
Aslında, birçok dinleyici bunu tanımasa da, çoğu profesyonel beste bir tür perde düzeltme kullanır. Ek olarak, hiperpop ve emo rap gibi bazı türlerde, otomatik ayarlamanın açık kullanımı, seslerinin karakteristik özelliklerinden biri haline geldi. Perde düzeltmeyi kullanma konusunda kendinizi suçlu hissetmenize gerek yok. Küçük ayarlamalar bile zaten güçlü olan vokali geliştirerek mükemmelliğe yaklaştırabilir ve müziği dinleyiciler için daha keyifli hale getirebilir.

8. Ton için şekil

Sesinizin tonunu değiştirmek, ekolayzır veya filtreler gibi araçları kullanarak da mümkündür. Örneğin birçok ses mühendisi, vokallerdeki istenmeyen düşük frekansları ortadan kaldırmak için yüksek geçiş filtresi kullanır. Bir vokal bölümünün en gürültülü ve hoş kısımlarını vurgulamak için bir raf filtresi kullanılabilir.

9. Sesini küçült

Sıkıştırma, vokal işleme için önemli bir efekttir; öyle ki, tek bir vokal kanalında birden fazla kompresörün kullanılması yaygındır.
Kompresör, kayıttaki yüksek sesleri azaltarak ve daha sessiz sesleri geliştirerek çalışır. Bu yaklaşım dinleyicide bir bütünlük duygusu yaratılmasına yardımcı olur.
Bazı kompresörler bir parçanın genel genliğini eşitlemek için tasarlanırken diğerleri benzersiz bir ses karakteri şekillendirmek için kullanılır. Tepe seviyelerini kontrol etmek için ilk kompresörü, sesi renklendirmek veya daha fazla işlem dinamiğini sağlamak için sonraki kompresörleri kullanabilirsiniz. Bazı müzik türlerinde daha sıkıştırılmış bir ses tercih edilir. Bu gibi durumlarda, belirli bir eşiğe ulaşıldığında kompresörün hızlı bir şekilde ateşlenmesi için saldırı süresinin ayarlanması özellikle etkili olabilir.

10. Efekt eklemeyi düşünün

Düzenlemenin son aşaması, tamamlanan vokal parçasına efektler eklemektir. İşlenmiş sesiniz zaten kendinden emin ve bağımsız olmalıdır, ancak efektler onun niteliklerini geliştirebilir veya genel karışıma daha iyi entegre olmasına yardımcı olabilir. Vokallerin temel işlenmesinden sonra çeşitli efektlerin kullanım seçeneklerini dikkate almaya değer.

Yankılanma

Reverb, vokaller için yapay yankılar yaratan klasik bir zaman efektidir. Ne kadar çok yankı eklenirse, ses o kadar ruhani ve rüya gibi olur.

Gecikme

Gecikme, bir şarkının bölümleri arasındaki geçişleri yumuşatmaya veya sese anlamlılık katmaya yardımcı olabilecek vokaller için bir başka popüler efekttir.

Çarpıtma

Ağır distorsiyon genellikle rock müzikte ve ilgili türlerde kullanılır. Ancak birçok ses mühendisi, miksajda daha sıcak, daha zengin bir ses oluşturmak için distorsiyonu kullanır.

11. Vokal parçanızın enstrümantal parçanızla eşleştiğinden emin olun

Vokal kaydınızı dinlerken şarkının geri kalanıyla uyumlu olduğundan emin olmanız önemlidir.
İyi kaydedilmiş bir ses harikadır ancak şarkının tamamına etkili bir şekilde entegre edilmesi gerekir. Vokaller tüm parçanın tarzına organik olarak uymalıdır.
İstediğiniz sesi elde etmek için farklı efektler ve işleme teknikleri denemeniz gerekebilir. Emin değilseniz mühendisin ses işleme yaklaşımı hakkında fikir edinmek için benzer şarkılara ve karışımlarına bakabilirsiniz. Sabır ve pratikle ses düzenleme süreci daha kolay hale gelecektir. Umarım bu teknikler, sanatçınızın yeteneklerini öne çıkaracak uyumlu bir vokal karışımı oluşturmanıza yardımcı olur.