Nén song song
Nén song song là một kỹ thuật trộn mạnh mẽ được sử dụng tích cực trong âm nhạc nhưng thường bị hiểu lầm. Trong bài viết này, chúng tôi sẽ cho bạn biết chức năng thực sự của nó và cách nó có thể giúp bạn tạo ra các bản phối tốt hơn.
Nghệ thuật nén song song đóng một vai trò quan trọng trong việc tạo ra âm thanh hỗn hợp hiện đại đầy đủ và to lớn như thế nào. Mặc dù một số người cho rằng việc sử dụng nó không phải lúc nào cũng phù hợp, nhưng cần lưu ý rằng kiểu nén này không nhất thiết phải được sử dụng trong tất cả các thể loại âm nhạc. Việc nén sẽ triệt tiêu hầu hết cường độ khi quá mức, nhưng bài hát phải được nén thật nhiều để tăng âm lượng lớn nhất có thể mà không làm nổ loa.
Điều đầu tiên cần hiểu là bất kỳ dạng máy nén nào cũng làm giảm dải động của tín hiệu đầu vào. Cho dù nó được thiết lập để làm cho những phần ồn ào trở nên yên tĩnh hơn hay những phần yên tĩnh hơn, thì về cơ bản, nó tồn tại để giảm phạm vi động tổng thể từ thứ gì đó lớn và khó quản lý thành thứ gì đó nhỏ hơn và phù hợp hơn.
Thuật ngữ “dải động” cũng có thể được hiểu theo nhiều cách khác nhau, nhưng trong bài viết này, nó có nghĩa là phạm vi mức tín hiệu trung bình giữa thành phần âm nhạc yên tĩnh nhất và thành phần âm nhạc to nhất.
Nếu bạn là kỹ sư âm thanh làm việc với nhiều thể loại âm nhạc và muốn cạnh tranh trên thị trường hiện đại, bạn nên phân biệt giữa nén tiêu chuẩn và nén song song. Nếu bạn sử dụng tính năng nén song song đúng cách, bạn có thể tạo ra một bản phối động tuyệt vời, âm thanh thực sự to và mạnh mẽ.
Lịch sử
Mạch giảm tiếng ồn bên trong của Dolby A, được giới thiệu vào năm 1965, chứa các bus song song với khả năng nén âm thanh trên một trong số chúng và cả hai được trộn theo một tỷ lệ linh hoạt. Vào tháng 10 năm 1977, một bài báo của Mike Beville được đăng trên tạp chí Studio Sound mô tả kỹ thuật này được áp dụng cho các bản ghi âm cổ điển.
Bài báo của Beville có tựa đề “Máy nén và bộ giới hạn” được in lại trên cùng tạp chí vào tháng 6 năm 1988. Một bài báo tiếp theo của Richard Hulse trên Studio Sound xuất bản vào tháng 4 năm 1996 bao gồm các mẹo về cách triển khai kỹ thuật này trên DAW . Bob Katz đã giới thiệu thuật ngữ “nén song song” và mô tả nó như một cách triển khai “nén lên trên”, tăng khả năng nghe của những đoạn nhẹ nhàng hơn. Sau đó, các kỹ sư studio ở New York được biết đến nhờ dựa vào kỹ thuật này và nó được gọi là “nén New York”.
Ứng dụng
Thính giác của chúng ta rất nhạy cảm với việc giảm đột ngột âm lượng của âm thanh gay gắt nhưng lại kém tiếp nhận sự tăng âm lượng của âm thanh yên tĩnh và việc nén song song tận dụng sự khác biệt này. Không giống như giới hạn thông thường và nén đáy, các đoạn chuyển tiếp nhanh trong âm nhạc được bảo toàn bằng cách nén song song, để lại “cảm giác” và tính tức thời của một buổi biểu diễn trực tiếp. Vì tai người khó nghe được phương pháp này nên máy nén có thể được điều chỉnh mạnh mẽ với mức tăng cao để tạo ra hiệu ứng mạnh mẽ.
Trong quá trình trộn âm thanh sử dụng bảng trộn analog và máy nén analog, phương pháp song song đạt được bằng cách gửi tín hiệu đơn âm hoặc âm thanh nổi theo hai hướng trở lên, sau đó tổng hợp nhiều đường dẫn, trộn chúng lại với nhau bằng tai để đạt được hiệu quả mong muốn. Một đường dẫn đi thẳng đến bộ trộn tổng hợp, trong khi các đường dẫn khác đi qua bộ nén đơn âm hoặc âm thanh nổi được điều chỉnh mạnh mẽ để giảm mức khuếch đại với hệ số cao. Các tín hiệu nén sẽ quay trở lại bộ trộn tổng và trộn với tín hiệu trực tiếp.
Nếu sử dụng các thành phần kỹ thuật số thì phải xem xét độ trễ. Nếu phương pháp tương tự thông thường được sử dụng cho máy nén kỹ thuật số, các tín hiệu đi qua các đường song song sẽ đến bộ trộn tổng ở những thời điểm hơi khác nhau, tạo ra hiệu ứng phân pha và lọc lược khó chịu. Đường dẫn máy nén kỹ thuật số mất nhiều thời gian hơn một chút để xử lý âm thanh, dài hơn khoảng 0,3–3 mili giây. Thay vào đó, cả hai đường dẫn phải có cùng số giai đoạn xử lý: giai đoạn nén được gán cho đường dẫn “trực tiếp”, không có tỷ lệ quá cao. Trong trường hợp này, cả hai tín hiệu đều trải qua các bước nén và cả hai đường dẫn đều bị trễ trong cùng một khoảng thời gian, nhưng một đường dẫn được đặt thành không hoặc nén dải động rất ít, còn đường kia được đặt thành mức giảm khuếch đại lớn.
Phương pháp này có thể được sử dụng một cách sáng tạo để “bão hòa” hoặc “tăng cường” hỗn hợp bằng cách điều chỉnh cẩn thận thời gian tấn công và giải phóng trên máy nén. Các cài đặt này có thể được điều chỉnh thêm cho đến khi bộ nén làm cho tín hiệu “bơm” hoặc “thở” theo nhịp độ của bài hát, thêm đặc tính riêng của nó vào âm thanh.
Những tiến bộ đáng kể trong kỹ thuật này đã được thực hiện bởi các kỹ sư hòa âm phòng thu như Michael Brauer đến từ New York, người sử dụng đồng thời năm bộ nén song song được điều chỉnh riêng để tạo ra các biến thể âm sắc và âm sắc được pha trộn theo sở thích của mình để đạt được âm thanh mục tiêu cho Rolling Stones, Aerosmith, Bob Dylan , Coldplay và các giọng hát khác.
Kỹ sư hòa âm Anthony Puglisi sử dụng tính năng nén song song được áp dụng một cách thận trọng cho toàn bộ bản phối, đặc biệt là trong nhạc khiêu vũ điện tử mà không cần dùng đến các plugin làm giảm độ động trong bài hát của bạn. Điều này mang lại cho các bản solo của bộ tổng hợp hoặc các yếu tố du dương khác chất lượng rung động đặc trưng của thể loại này. Hơn nữa, một hoặc nhiều bản nhạc có thể được buộc vào trống trầm, do đó chỉ nén chúng khi có nhịp.
Dưới đây là một số mẹo khác để giúp bạn tận dụng tối đa kỹ thuật mạnh mẽ này:
- Bạn có thể sử dụng tính năng nén song song giống như bộ cân ;
- Thiết lập nó như một bộ nén sidechain, sử dụng phiên bản bộ chỉnh âm của âm thanh gốc làm đầu vào sidechain;
- Nếu bạn cân bằng tần số trong tín hiệu mà bạn muốn tăng, bộ nén sẽ chỉ ảnh hưởng đến các tần số ngược lại;
- Thử nghiệm với bộ chỉnh âm sau bộ nén song song để tăng thêm độ lấp lánh cho bài hát của bạn;
- Đảm bảo bù độ trễ được bật. Máy tính phải mất vài mili giây để xử lý âm thanh bằng máy nén;
- Đừng làm quá lên. Nén song song quá nhiều có thể làm cho âm thanh bản nhạc quá phẳng và một chiều, thậm chí khiến người nghe mệt mỏi.
Các loại nén song song
Nén xuống
Phần lớn máy nén sử dụng tính năng "nén xuống", về cơ bản có nghĩa là âm thanh lớn sẽ nhỏ hơn. Cụ thể hơn, các tín hiệu dưới mức ngưỡng được giữ ở trạng thái nghỉ, trong khi các tín hiệu trên ngưỡng bị “ép” theo lượng được xác định bởi cài đặt tỷ lệ.
Giảm dải động
Bây giờ, hãy tưởng tượng một tín hiệu âm nhạc trong đó phần tử yên tĩnh nhất là -35 dB trên toàn thang đo và phần tử to nhất là -5 dB, vì vậy chúng ta có dải động ban đầu là 30 dB. Nếu chúng ta chạy tín hiệu này qua bộ nén 2:1 có ngưỡng -20dBFS thì tín hiệu đầu ra sẽ nằm trong khoảng từ -35dBFS (mức này nằm dưới ngưỡng và do đó không thay đổi) đến -12,5dBFS. Chữ số cuối cùng xảy ra do mức cao nhất của nguồn (ở -5 dBFS) cao hơn ngưỡng 15 dB và do đó sẽ giảm một nửa xuống 7,5 dB trên ngưỡng -20 dBFS, tức là -12,5 dBFS.
Do đó, dải động đã giảm, trong trường hợp này từ 30 dB xuống 22,5 dB, đồng thời mức đỉnh đã giảm 7,5 dB.
Hình thức nén này rất hữu ích khi chúng ta muốn giảm dải động mà không giảm mức đỉnh. Nói cách khác, chúng tôi muốn tăng cường các thành phần yên tĩnh hơn của tín hiệu thay vì tắt tiếng các thành phần to hơn. Cách thông thường để đạt được điều này là đưa ra “độ lợi bù” ở đầu ra của máy nén.
Nén lên trên
Vì vậy, bằng cách sử dụng các điều kiện tương tự như trong ví dụ trước, giả sử chúng ta muốn giảm dải động tương tự nhưng chúng ta cũng muốn mức cao nhất duy trì ở -5dBFS. Điều này có thể dễ dàng đạt được bằng cách giữ nguyên tỷ lệ nén và cài đặt ngưỡng nhưng đặt mức tăng cân bằng thành 7,5dB.
Tác động trực tiếp của việc thêm 7,5 dB mức tăng cân bằng là tăng mức đầu ra tổng thể, có thể được coi là sự dịch chuyển theo chiều dọc của phần tuyến tính 45 độ của đường cong truyền. Trong trường hợp này, tín hiệu đầu vào ở -35dBFS phát ra từ máy nén ở -27,5dBFS và tất cả các phần tử yên tĩnh hơn trong tín hiệu âm nhạc của chúng tôi đều được tăng thêm cùng mức 7,5dB.
Các phần tử ồn hơn, trên ngưỡng -20dBFS, được nén như trước ở tỷ lệ 2:1, nhưng do mức tăng bù chống lại việc giảm mức đỉnh của máy nén nên mức đầu vào cao nhất xuất hiện ở đầu ra ở cùng mức -5dBFS.
Nén di động cao
Nén xuống thông thường, dù được sử dụng riêng lẻ hay với mức tăng bù, vốn đã sửa đổi đặc tính của tín hiệu lớn ở một mức độ nào đó, làm suy giảm chúng. Quy tắc số một đối với bất kỳ máy nén hạ thấp nào là tắt mọi thứ gây ồn ào! Tuy nhiên, hành động hạ thấp mức độ (và sau đó khôi phục lại mức đó) không phải là ngay lập tức. Điều này xảy ra theo thang thời gian được xác định bởi hằng số thời gian tấn công và giải phóng của máy nén. Kết quả tất yếu là âm thanh và hình dạng của các tín hiệu nhất thời phức tạp nhưng tinh tế và ồn ào có thể bị thay đổi khá mạnh mẽ. Đây là một phần quan trọng lý do tại sao các thiết kế máy nén khác nhau có thể phát ra âm thanh khác nhau và tại sao một máy nén có thể thích hợp hơn trong một tình huống nhất định so với một máy nén khác.
Một cách khác để giảm dải động có khả năng tránh được sự cố của các quá trình nhất thời bị hỏng này là nén các tín hiệu yên tĩnh hơn và không thay đổi các tín hiệu lớn. Nói cách khác, chúng ta có thể sử dụng một thiết bị tăng cường tín hiệu dưới ngưỡng. Đây chính là sự “nén hướng lên” thực sự được mô tả ngắn gọn ở trên và sự sắp xếp này, ít nhất là về mặt lý thuyết, sẽ giữ nguyên hoàn toàn các tín hiệu nhất thời lớn nhưng tinh tế, chỉ triệt tiêu các phần tử yên tĩnh hơn.
Trống
Nén song song rất thường được sử dụng cho trống. Nếu bạn đang cố gắng chế ngự tiếng trống trong bản phối và nén vào mọi kênh, bạn có thể sẽ phá hủy mọi cường độ động và cuối cùng khiến chúng có âm thanh rất yếu khi tất cả các nhạc cụ khác sẽ chơi trên chúng.
Trong các trường hợp khác, sau khi áp dụng nén, bạn tăng mức khuếch đại để bù cho mức giảm của nó, điều này cuối cùng sẽ khiến bus trộn của bạn bị lỗi khi bắt đầu quá trình trộn và làm rối loạn cài đặt khuếch đại cho phần còn lại của bài hát.
Sử dụng tính năng nén trống song song trong trộn nhạc có thể giúp duy trì tất cả động lực của vật liệu nguồn đồng thời tăng thêm âm lượng, độ sâu và công suất cho nó mà không làm hỏng hoặc tăng thêm quá nhiều làm quá tải bus trộn. Mặc dù âm lượng được thêm vào bằng cách nén song song đến từ tín hiệu được nén nhiều và được trộn theo sở thích, nhưng nó sẽ không thêm nhiều âm lượng tối đa vào bus trộn vì nó sẽ bù lại mức tăng từ đầu ra của máy nén.
Hầu hết các kỹ sư âm nhạc đều sử dụng nhiều bộ nén song song để bổ sung cho các khía cạnh hoặc tần số khác nhau của trống. Ví dụ: bộ nén đầu tiên được thiết kế để tạo tỷ lệ, bộ nén thứ hai – để tạo độ ấm, bộ nén thứ ba – để đánh trống trầm, trống nhỏ và toms, bộ nén thứ tư mang lại nhiều âm phòng hơn và bộ cuối cùng tạo thêm sự phấn khích để chũm chọe rít lên và duy trì.
Việc có một bản ghi gốc tốt luôn là điều tốt khi sử dụng phương pháp này, nếu tài liệu nguồn ban đầu nghe không hay lắm thì phương pháp này có thể khuếch đại tất cả những điều tồi tệ trong bản ghi âm.
Nén trống song song cũng được sử dụng khi thiết lập kick, snare và Crash. Cách thiết lập này được thiết kế riêng cho trống trầm và trống nhỏ, giúp tăng thêm độ sâu, độ dài và độ tấn công cho chúng. Nó có thể được sử dụng cùng với các bộ xử lý song song đầy đủ khác, nhưng trong hầu hết các trường hợp, bạn sẽ không gửi sự cố K/S này tới một nhóm các bus song song, bạn sẽ gửi chúng thẳng tới bus hỗn hợp. Thiết lập gửi và trả lại hoạt động theo cách tương tự như trên, nhưng lần này bạn gửi cả trống trầm và trống nhỏ đến cùng một kênh nén. Các máy nén phổ biến cho thiết lập này là Empirical Labs Distressor, Universal Audio 1176, DBX 160 và Teletronix LA-2A.
Trống bass và trống nhỏ thường được chơi ở các phần khác nhau của ô nhịp, trống bass thường được chơi ở ô thứ nhất và thứ ba, còn trống nhỏ – ở ô thứ hai và thứ tư. Việc gửi cả hai đến cùng một bộ xử lý song song sẽ khiến bộ nén phản hồi theo nhịp điệu của bài hát. Trống trầm thường sẽ là thiết bị đầu tiên khởi động máy nén, sau khi được nén hoàn toàn, nó sẽ trở về mức giảm mức tăng bằng 0, trống nhỏ sẽ khởi động và khởi động lại máy nén. Điều này sẽ khiến chỉ báo giảm khuếch đại phát theo nhịp điệu của bài hát, dẫn đến hình thức nén có tính nhạc và rõ ràng hơn thay vì hoạt động độc lập.
Sau khi đã đặt tỷ lệ nén mong muốn, hãy sử dụng bộ chỉnh âm kênh để trộn với lượng xử lý song song phù hợp nhằm nâng cao âm thanh của trống trầm và trống nhỏ. Đôi khi âm lượng sẽ đạt mức thống nhất nếu bạn muốn trống trầm và trống nhỏ điều khiển bản phối, đôi khi nó sẽ được đặt thành -20dB hoặc thấp hơn và chỉ được sử dụng để tăng thêm một chút độ sâu và sự hiện diện so với trước đây.
Sau đó, một số kỹ sư cân bằng kênh song song để thêm các tần số nhất định nhằm làm cho chúng phát ra âm thanh khó hơn, chẳng hạn như 220Hz để tăng thêm độ sâu cho trống nhỏ và trống trầm hoặc các tần số như 2 kHz hoặc 7 kHz để thêm tiếng kêu và hiệu ứng hiện diện cho âm thanh.
Giọng hát
Giọng hát có thể là một trong những phần khó nhất của một bản phối. Hầu hết các kỹ sư phối âm đều tập trung vào việc làm cho bản nhạc có âm lượng lớn và to nhất có thể với giọng hát là thứ cuối cùng được thêm vào. Hầu hết mọi nhạc cụ khác được ghi âm đều có nhiều micrô. Trống thường có hơn 10 lớp giống như bất kỳ lớp trống điện tử nào, guitar có hai micrô trở lên trên mỗi bản nhạc và sau đó là nhiều lớp, hai hoặc nhiều kênh âm trầm, nhiều lớp tổng hợp, bộ gõ, v.v. Ngày nay, không có gì lạ khi một bản nhạc pop hoặc rock chứa hơn một trăm tác phẩm nhạc cụ với tất cả các lớp được sắp xếp sẵn.
Sau đó, bạn có giọng hát chính là một ca khúc, có thể là hai hoặc ba ca khúc nếu bạn có một vài ca khúc đôi hoặc ba trong một số phần nhất định của bài hát. Trong sản xuất âm nhạc hiện đại, các kỹ sư thường tăng gấp ba lần mỗi lớp hòa âm, vì vậy nếu bạn có hòa âm hai phần cho giọng hát chính thì cần thêm sáu bản nhạc để cạnh tranh.
Có những bài hát bao gồm hơn 100 bản nhạc cụ, khoảng hơn 45 bản hòa âm giọng hát và một bản nhạc chính. Trong những trường hợp như vậy, nhờ nén song song, người ta có thể khiến bản vocal đơn này cạnh tranh với 150 bản khác.
Một số bản ghi âm có dải động lớn. Có sự khác biệt lớn về biên độ giữa phần to nhất và phần yên tĩnh nhất của giọng hát.
Thông thường, tốt nhất là các bản nhạc này nên sử dụng tính năng nén nối tiếp (sử dụng liên tiếp nhiều bộ nén trên một bản nhạc).
Tuy nhiên, đôi khi vocal cũng “vừa vặn”, rõ ràng với người nghe và không có sự chênh lệch lớn về âm lượng trong suốt quá trình thu âm.
Nén giọng hát song song sẽ không khắc phục được những thay đổi lớn trong dải động như nén nối tiếp. Tuy nhiên, nó có thể nâng cao những phần trầm hơn của giọng hát và làm nổi bật những chi tiết và sắc thái tinh tế ẩn chứa trong đó.
Điều này cũng giúp giọng hát ở cuối cụm từ không bị lạc trong bản phối. Để thiết lập tính năng nén song song cho mục đích này trên bản nhạc, hãy bắt đầu với tốc độ tấn công nhanh hơn và thời gian giải phóng nhanh hơn trên máy nén của bạn.
Phần kết luận
Nén song song là một kỹ thuật tuyệt vời để bổ sung vào bộ kỹ năng của bạn. Nó có thể cải thiện đáng kể kỹ năng hòa âm của bạn bằng cách mang lại sức sống mới cho các thành phần trong bản nhạc của bạn, giúp đạt được độ tương phản sắc nét cần thiết cho một số thành phần chính trong bản phối.
Tạo các bản nhạc ở các thể loại khác nhau bằng cách sử dụng tính năng nén song song rất thuận tiện trong DAW Amped Studio trực tuyến. Tại đây, bạn sẽ tìm thấy một số lượng lớn các nhạc cụ, hiệu ứng khác nhau, thư viện mẫu và nhiều thứ khác cần thiết cho các nhà sản xuất băng đĩa làm việc ở nhiều thể loại khác nhau. Chương trình hoạt động trực tuyến trên trình duyệt máy tính của bạn và không cần cài đặt. Tất cả những gì bạn cần để bắt đầu là truy cập internet tốc độ cao.
Điều này cho phép bạn nhanh chóng bắt đầu xử lý các giai điệu bằng cách sử dụng tính năng nén song song và các công cụ khác, cũng như chia sẻ kết quả với bạn bè và đồng nghiệp, lưu và xuất bản các bản nhạc của bạn cho người nghe từ khắp nơi trên thế giới!