كيفية معادل غناء

ستساعدك بعض النصائح البسيطة على منح صوتك صوتًا احترافيًا. سنشرح كيفية معالجة الغناء بكفاءة في محرر صوتي بسيط، وسنشارك التأثيرات التي يستخدمها الموسيقيون.

يتضمن Amped Studio قائمة كاملة من الأدوات والوظائف التي تسمح لك بفحص الأغاني ومعالجتها بشكل شامل على مستوى احترافي، مما يجعل من الممكن الحصول على نتائج ممتازة من حيث جودة الصوت.

ما هي المعالجة الصوتية؟

هناك حاجة إلى المعالجة (المعروفة أيضًا باسم إتقان الجزء الصوتي) للتحضير لمزج المسار، أي لدمج الصوت مع مسارات أخرى، على سبيل المثال مع جزء من الجيتار أو الإيقاع. أثناء العملية، يتم تصحيح أخطاء الأداء والأصوات الدخيلة. إذا لزم الأمر، قم بقطع الأجزاء غير الضرورية وتطبيق التأثيرات.

الأداء الممتاز وظروف التسجيل الجيدة تجعل المهمة أسهل، ولكنها لا تلغي الإتقان. تؤكد المعالجة الصحيحة على جرس الصوت، وتضبط الحالة المزاجية المناسبة وتسلط الضوء على اللحظات المناسبة للأغنية. بالإضافة إلى ذلك، لا يمكن إنشاء بعض التأثيرات إلا بشكل مصطنع – باستخدام البرامج. على سبيل المثال، بدون محرر، لا يمكنك تحقيق الغناء "الروبوتي"، وبدون مكون إضافي لمضخم الأنبوب، لا يمكنك إنشاء صوت أسطوانة الفينيل.

سلسلة المعالجة الصوتية الأساسية

تعد المعالجة الصوتية، والتي تسمى أيضًا الإتقان، ضرورية لإعداد مسار للمزج، ودمج الصوت مع المسارات الصوتية الأخرى، مثل جزء الجيتار أو الإيقاع. أثناء العملية، يتم تصحيح أخطاء الأداء وإزالة الأصوات الدخيلة. إذا لزم الأمر، يتم قطع الأجزاء غير الضرورية وإضافة التأثيرات.

في حين أن الأداء الجيد وظروف التسجيل الجيدة تجعل المهمة أسهل، إلا أنها لا تلغي الحاجة إلى الإتقان. تؤكد المعالجة المختصة على جرس الصوت وتخلق الحالة المزاجية الصحيحة وتسلط الضوء على اللحظات المهمة للأغنية. علاوة على ذلك، لا يمكن إنشاء بعض التأثيرات بشكل مصطنع إلا باستخدام البرامج. على سبيل المثال، لا يمكن تحقيق الغناء "الروبوتي" بدون محرر، ولا يمكن تحقيق تضخيم الأنبوب أو صوت أسطوانة الفينيل بدون مكون إضافي خاص.

فحص جميع المواد

استمع إلى جميع التسجيلات وقيم مدى ملاءمتها للفكرة الرئيسية. لاحظ الأخطاء وأوجه القصور (ضجيج الخلفية، والازدحام، وما إلى ذلك) حتى تتمكن من تصحيحها لاحقًا. إذا كان هناك الكثير من العيوب، قم بإجراء عمليات إضافية.

في المستقبل، يمكنك الجمع بين أجزاء مختلفة، على سبيل المثال، استخدام جوقة من ملف واحد وآية من ملف آخر. بهذه الطريقة ليست هناك حاجة لإعادة تسجيل الجزء بأكمله.

إصلاح مشكلات المزامنة الصوتية

يجب أن يكون المسار الصوتي متزامنًا مع إيقاع ومفتاح الأجزاء الموسيقية. إذا غنى المنشد خارج اللحن، فيمكن حل المشكلة بمساعدة الضبط التلقائي، مع الحفاظ على الصوت الطبيعي. تصحيح الإيقاع أكثر صعوبة. تغيير سرعة تشغيل الصوت (طبقة الصوت) يؤثر بشكل كبير على صوته، وهو ما يمكن ملاحظته في المثال أدناه. حاول تقسيم الجزء إلى مقاطع صوتية منفصلة وتحريكها يدويًا على طول المخطط الزمني لإبقائها متزامنة مع الإيقاع. إذا لم يحل هذا المشكلة، فسيتعين عليك إعادة كتابة الأجزاء غير الناجحة.

التنظيف من التنهدات والضوضاء والنقرات

يؤثر كل صوت على إدراك التركيبة، وأي عناصر غير ضرورية يمكن أن تدمر المسار. يمكن إزالة التنهدات والنقرات والضوضاء الأخرى بسهولة. إذا غرقت الضوضاء في الصوت، على سبيل المثال، انطلق إنذار السيارة أثناء التسجيل، فلن يكون من الممكن القضاء على هذا العيب تمامًا. في هذه الحالة، من الأفضل القيام بأمر جديد.

هناك مشكلة منفصلة تتمثل في الضوضاء الخلفية والتداخل الكهربائي، والذي يتجلى في شكل هسهسة وهمهمة مميزة. يحدث هذا التداخل بسبب مشاكل في الأجهزة مثل المكونات منخفضة التكلفة، أو اتصالات الموصل الضعيفة، أو الكابلات غير المحمية بشكل كافٍ. يوجد دائمًا مستوى طفيف من الضوضاء ولا يمكن ملاحظته تقريبًا عند الاستماع. يمكن التخلص من التداخل الأكثر وضوحًا أثناء الإتقان. ومع ذلك، فإن تقليل الضوضاء بشكل كبير يجعل الصوت مسطحًا ويستهلك حجم الصوت. لذلك، سيتعين عليك إما تحمل القطع الأثرية أو تحديث الاستوديو.

تطبيع حجم الصوت

وهذا يعني تسوية مستوى الصوت (الديناميكيات) إلى مستوى معين، عادة 0 ديسيبل. يؤدي هذا إلى تبسيط المزيد من المزج: لن يكون المنشد هادئًا جدًا مقارنة بالأدوات، وفي الوقت نفسه، لن يتم تحميله بشكل زائد (لن يحدث القطع عندما تتجاوز الديناميكيات الحد الأقصى المسموح به ويظهر التشويه). يعد التطبيع مهمًا ليس فقط عند معالجة الأغاني، ولكن أيضًا عند تسجيل ملفات البودكاست.

ضغط

يزيل رشقات نارية قصيرة لتغيير حجم أكثر توازنا. بعد الضغط، يصبح الصوت أكثر هدوءًا، لذا يلزم تكرار عملية التطبيع. يرجى ملاحظة أن الضغط المفرط (باستخدام إعدادات عالية أو تطبيق متكرر) يؤدي إلى انخفاض جودة الصوت، مما يجعله يبدو "مضغوطًا". نظرًا لأن التأثيرات الأخرى يمكن أن تؤثر على الديناميكيات، فمن المهم التفكير بعناية في تسلسل المعالجة، على سبيل المثال، إجراء الضغط أخيرًا.

الرجعة والتأخير

الصدى في الموسيقى هو تأثير مشابه لتأثير الصدى، ولكن بدون تكرار واضح للصوت. يتم إنشاء مثل هذا التكرار باستخدام التأخير. غالبًا ما تتم إضافة كلا التأثيرين بكثافة قليلة لجعل الصوت أكثر طبيعية. يتم استخدام التأخير والتردد المفرط بشكل مقصود، على سبيل المثال لإنشاء تأثير الصوت في كهف أو قاعة فارغة.

ليس من السهل التخلص من الصدى عند مزج صوتك. الوظائف الخاصة غير قادرة على القضاء عليها تمامًا أو التسبب في تشويه غير مرغوب فيه. ولذلك، يتم التسجيل عادةً في غرفة صغيرة ذات طبقة ممتصة للصوت. قد يكون الخيار الأقل تكلفة هو استخدام ميكروفون قلبي (أحادي الاتجاه).

معادلة أو معالجة التردد للغناء

يعمل المعادل على تعزيز ترددات معينة أو قمعها، مما يسمح لك بضبط النغمة وإزالة النغمات غير المرغوب فيها.

هناك نوعان من المعادلات: البارامترية والرسومية. تؤثر المعادلات البارامترية فقط على نطاق محدد من الترددات وتُستخدم عادةً لتخصيص المسارات. تؤثر المعادلات الرسومية أيضًا على الترددات القريبة، مما يجعلها مثالية للضبط النهائي للتركيبة بأكملها.

قائمة التحقق من المعادل الصوتي

نصيحة أساسية: استمع - حدد - صحح

عادةً ما أبدأ بالاستماع، ثم التشخيص (لتحديد المشاكل المحتملة) وأخيرًا تصحيح أوجه القصور أو إضافة العناصر المفقودة. وهذا يسمح لي بإكمال المزيج بشكل أسرع، وإذا كان كل شيء على ما يرام، فاستمر في المضي قدمًا.

في بعض الأحيان، بعد أن بدأت بالفعل في خلط الأصوات الأخرى في المزيج، يمكنني اكتشاف مشكلة في المسار الذي تمت معالجته مسبقًا.

الخطأ الأكثر شيوعًا الذي يرتكبه المهندسون الجدد هو توقع الإعدادات المثالية في المرة الأولى. يدرك المحترفون ذوو الخبرة أنهم سيعودون لاحقًا لتصحيح أي مشاكل. عادة قراراتهم ليست نهائية. إن الأمر يشبه إجراء اختبار: تنتهي من الورقة ثم تراجع كل إجابة.

لذا اتبع دائمًا هذه الصيغة المكونة من ثلاث خطوات. إذا استمعت ولم تجد أي خطأ، فلا تثبط عزيمتك أو تشعر أنك بحاجة إلى إضافة معادل الصوت. استخدمه فقط إذا كنت متأكدًا بنسبة 100% من وجود مشكلة تحتاج إلى حل.

كن أكثر جرأة

وهذا يعني أنه إذا كنت بحاجة إلى خفض أو زيادة بمقدار 10 ديسيبل، فافعل ذلك إذا كنت راضيًا عن النتيجة. يمكنك العثور على الإنترنت على قواعد غريبة مثل "لا يمكنك زيادة الصوت بأكثر من 3 ديسيبل". ولكن إذا كان الأمر يبدو جيدًا حتى مع تخفيض بمقدار 20 ديسيبل، فاتبعه.

ولعل من يقترح هذه القواعد يسجل في ظروف ممتازة، وأي زيادة أو نقصان في مستوى الصوت بأكثر من 3 ديسيبل يبدو له مبالغا فيه. ومع ذلك، فإن معظم فناني الأداء يعملون في ظروف أقل من مثالية.

ثق بأذنيك: إذا كان الأمر يبدو جيدًا، فيجب أن يكون كذلك.

تجنب الزر المنفرد

عند استخدام معادل صوت صوتي، حاول تجنب الزر Solo إلا إذا كنت تحاول العثور على تردد مزعج يصعب اكتشافه عند تشغيل المزيج بالكامل. ولكن بمجرد العثور على تردد معين، قم بإجراء تعديلات EQ أثناء تشغيل المسار بأكمله لفهم كيفية تأثير هذا التردد على بقية المزيج.

لا يقدر المستمع العادي الغناء في الوضع الفردي - فهو يستمع إلى الأغنية بأكملها ككل. لذا فإن تجنب الزر Solo يتطلب الانضباط، ولكن بمجرد أن تعتاد عليه، ستبدأ في الحصول على نتائج أفضل بشكل ملحوظ من خلال تجربة الأغنية من خلال عيون المستمع.

معادلة طرحية

عندما يتعلق الأمر بمعادل الصوت الطرحي، فأنت تريد التركيز على الترددات غير المرغوب فيها التي تتعارض مع الأصوات الأخرى في المزيج أو تتداخل مع الصوت الواضح للغناء. هذه ترددات مثل الطنين، والازدهار، والطين، والملاكمة، والخشونة (بما في ذلك الصفير).

عندما تفتقر الأصوات إلى الوضوح، غالبًا ما تكون المشكلة في الطبقة المتوسطة السفلية. إذا كان الصوت سميكًا جدًا ويخفي الترددات المنخفضة، فعادةً ما تكون الترددات الفرعية أو الجهير هي السبب. في بعض الحالات، قد يكون الصوت ساطعًا أو قاسيًا جدًا، ومن ثم يمكن تصحيح ذلك عن طريق تقليل النطاق المتوسط ​​المرتفع.

استمع جيدًا، وحدد المشكلة، ثم اضبط الترددات حتى تحقق النتيجة المرجوة. إليك ورقة الغش الخاصة بالمعادل الصوتي لإجراء تعديلات دقيقة:

• الدمدمة: 80 هرتز وأقل؛
• الطفرة: 80 هرتز - 200 هرتز؛
• الطين: 250 هرتز – 500 هرتز؛
• صندوقية: 350 هرتز – 600 هرتز؛
• هونكي: 900 هرتز - 1.5 كيلو هرتز؛
• الأنف: 1.5 كيلو هرتز - 2.5 كيلو هرتز؛
• الشدة: 3 كيلو هرتز – 6 كيلو هرتز.

استخدم مخطط المعادل هذا للعثور على ترددات المشكلة دون التخمين. قم بالسير عبر الطيف للعثور على النقطة المثالية والتخلص من أي ترددات غير مرغوب فيها.

ومع ذلك، لا تصلح ما لم ينكسر. على سبيل المثال، إذا كانت الأصوات تبدو ضعيفة للغاية، فمن المحتمل أن تؤدي محاولة إزالة الأوساخ إلى تفاقم الوضع. يجب أن يكون هناك دائمًا سبب وجيه لقطع تردد معين.

التعويض عن طريق تضخيم الترددات

قبل الانتقال إلى تحقيق المكاسب، أوصي بشدة بتطبيق الضغط بعد المعادل الجراحي. سيوفر هذا قدرًا أكبر من التحكم والمرونة.

إذا قمت بتعزيز الصوت أولاً ثم قمت بالضغط، فسوف يستجيب الضاغط للترددات المعززة عن طريق تقليلها مع تعزيز الأجزاء الأكثر هدوءًا. سيكون هذا عكس ما أردت تحقيقه من خلال تعزيز ترددات معينة.

ومع ذلك، هذه قاعدة عامة. يجب عليك أن تفعل ما هو أفضل لأغنية معينة. لا يوجد نهج واحد يناسب الجميع في خلط الموسيقى.

ومع ذلك، في معظم الحالات، يجب استخدام الضغط قبل المعادل الإضافي.

تعزيز التردد

يعاني العديد من المهندسين الجدد من مشكلة الذكاء العاطفي الطرحي، لكن الجانب الإضافي عادة ما يكون أسهل بالنسبة لهم. عندما يتعلق الأمر بتعزيز الترددات، فإن المفتاح هو فهم ما يفتقده الصوت ثم تعزيز الترددات الصحيحة لمساعدة الصوت على اختراق المزيج.

على سبيل المثال، إذا كانت الأصوات تبدو باهتة، فإن تعزيز الصوت الثلاثي سيجعلها تتألق. إذا كان صوتك يبدو رقيقًا جدًا، فإن إضافة الجهير سيعطيه وزنًا. ويمكن أن يؤدي تعزيز النغمات المتوسطة العالية إلى إضافة الوضوح والحضور عندما لا تتمكن الأصوات من قطع المزيج.

لذلك، نستمع، ونشخص المشكلة، ثم نتحسن. إليك ورقة الغش لتعزيز الترددات في المعادل الصوتي:

• الدفء/الامتلاء: 90 هرتز – 200 هرتز؛
• الوضوح الغنائي: 800 هرتز - 1.5 كيلو هرتز؛
• التعريف: 1.5 كيلو هرتز – 3 كيلو هرتز؛
• الحضور: 4.5 كيلو هرتز - 9 كيلو هرتز؛
• السطوع: 9 كيلو هرتز - 11 كيلو هرتز؛
• الهواء: 12 كيلو هرتز فما فوق.

يعد هذا المخطط نقطة انطلاق جيدة عندما تريد تحسين غناءك وجعله أكثر تميزًا في المزيج.

قبل بعد

من المهم إجراء اختبار A/B لمعرفة ما إذا كان المعادل يجعل صوتك يبدو أفضل أم أسوأ. يجب عليك أيضًا الاستماع بعناية إلى كيفية تأثير المعادلة على عناصر المزيج الأخرى. تأكد من عدم إنشاء تأثير اخفاء، خاصة إذا كانت هناك جيتار أو لوحات مفاتيح في التركيبة، لأنها غالبًا ما تتعارض مع الصوت.

استخدم ميزة مطابقة المستوى لمقارنة الصوت قبل وبعد التعادل بنفس مستوى الصوت. توفر المكونات الإضافية الرائعة للمعادل، مثل FabFilter Pro-Q3، ميزة التعزيز التلقائي. استخدم هذا لتجنب التشويه الناتج عن تغيرات مستوى الصوت عند غناء EQing.

تعرف على أدواتك

إن معرفة أدواتك ستساعدك على تحقيق أفضل النتائج والقضاء على التخمين. لا أحد يريد أن يشعر بالارتباك عند اختيار هدف التعادل.

بالنسبة للمعادل الطرحي، غالبًا ما يكون المكوّن الإضافي القياسي أو المعادل الشفاف كافيًا. قد يتطلب Additive EQ مكونًا إضافيًا للألوان لإضافة توافقيات أعلى. ومع ذلك، في بعض الحالات، يؤدي المعادل الشفاف إلى نتائج أفضل.

تجنب الإفراط في تشبع المزيج، وإلا فإنه سيبدو أضعف مقارنة بالتركيبات الناجحة تجاريًا. أكبر خطأ يرتكبه المبتدئون هو إضافة المكونات الإضافية التي تحاكي الصوت التناظري في كل مكان. بعد دراسة الدليل والأدوات الخاصة بك، ستدرك أن مثل هذه المحاكاة ليست ضرورية في بعض الأحيان.

خذ الوقت الكافي لتعلم الآلات حتى تتمكن من تحقيق أقصى استفادة منها دون المساس بالصوت.

التشبع (المواءمة)

يضيف التناغم تشويهًا طفيفًا عند مستويات الصوت القصوى، مما يؤدي إلى تليينه. ونتيجة لذلك، يصبح الصوت أكثر "مخمليًا" وجويًا وممتعًا للأذن. في السابق، تم تحقيق هذا التأثير بفضل خصوصيات معدات الأنبوب، ولكن اليوم تتم محاكاة "صوت الأنبوب الدافئ" باستخدام المكونات الإضافية والمرشحات والأجهزة.

إضافة الغلاف الجوي

يمكن للأصوات الإضافية، مثل خطى أو رياح أو مطر، أن تثري التركيبة وتضيف التركيز وتكون بمثابة نوع من الانتقال. على سبيل المثال، إذا كانت الأغنية تدور حول القطارات، فيمكنك إضافة صوت العجلات وصافرة القطار قبل الجوقة.

كيف تصمم غنائك؟

تساعد المؤثرات الخاصة في تبسيط صوت المقطوعة الموسيقية. باستخدام الأمثلة، سننظر في كيفية معالجة غناء فناني الأداء المشهورين.

ضبط تلقائي

تم تطوير Autotune في الأصل لتصحيح الأخطاء في اللحن والصوت. عند استخدامه بشكل مقتصد، فإنه يقوم بمحاذاة نغمة الجزء الصوتي (الأكابيلا) مع الجزء الآلي. القيم الأعلى تخلق تشويهًا صوتيًا مميزًا.

تأخير

يشكل تكرار الصوت. بالاشتراك مع الصدى فإنه يخلق تأثير الصدى. من خلال تغيير المعلمات، يمكنك الحصول على صوت يذكرنا بالبئر والكهف وغرفة فارغة وغير ذلك الكثير.

تشوه

يمنح التشويه الصوت تأثيرًا زائدًا، مما يضيف تشويهًا عند ترددات مختلفة من اللحن. ونتيجة لذلك، يصبح الصوت أكثر قسوة وخشونة.

عينة

تعمل المكونات الإضافية التي لها هذا التأثير على إنشاء مسارات افتراضية، حيث تتم معالجة كل منها بتشوهات فريدة في نطاق تردد معين. يتم بعد ذلك دمج هذه المسارات مع الأصل لإنشاء صوت متعدد الألحان غني ومعقد.

التوسع والتحريك

عند مزج الغناء والأدوات، يتم وضعها دائمًا في الفضاء: يتم إزاحة كل عنصر (بقيمة معينة) إلى القناة اليسرى أو اليمنى، أو يبقى في المركز. وبدون ذلك يصعب التمييز بين كل دفعة. ستعمل بعض المكونات الإضافية على تحسين هذه التقنية. على سبيل المثال، تتم معالجة المسار بحيث يصدر صوتًا من اليمين واليسار في نفس الوقت (تأثير توسيع الاستريو). يمكن أن يتغير موضع الصوت في الفضاء: "يدور" المصدر حول المستمع أو "يتحرك" على طول مسار مختلف (التحريك).

عكس غناء

في هذه الحالة، يتم تشغيل التسجيل الصوتي بترتيب عكسي (عكسي). يمكن للمكونات الإضافية تعقيد هذا التأثير عن طريق إضافة عكس على فترات منتظمة، وتغيير الترددات، وإضافة تشويه، ودمج كل ذلك مع المسار الخام الأصلي.

تحول التردد

يتم إزاحة الصوت في نطاق تردد معين ويضاف إليه التشويه. في بعض الأحيان يذكرني بالضبط التلقائي.

تأثير الهاتف

يجمع هذا التأثير بين المعادل والتشويه. يتم قطع جميع الترددات خارج النطاق الضيق ومن ثم يتم تطبيق تشويه الضوء. والنتيجة هي صوت يذكرنا بالهواتف السلكية القديمة.

إنسان آلي

يقوم المشفر الصوتي (إما جهاز مستقل أو مكون إضافي أو وظيفة مركب) بتعديل الكلام البشري، مما يمنحه صوتًا آليًا مع الحفاظ على طريقة الصوت الأصلي. مع إعدادات معينة، يظل جرس المطرب معروفا. يتم تحقيق التأثير من خلال مجموعة معقدة من المرشحات ومولدات الإشارة.