ما هي الإضافات VST

المكونات الإضافية هي أدوات برمجية إضافية يتم تثبيتها لتوسيع إمكانيات منصة العمل الصوتية أو تبسيط عمل الموسيقي.

أدى ظهور تنسيق VST في عام 1999 إلى تغيير عالم الموسيقى إلى الأبد - فقد أتاحت التكنولوجيا نقل الآلات والمؤثرات الحقيقية إلى بيئة افتراضية، وحولت الكمبيوتر إلى استوديو تسجيل قوي. في السنوات اللاحقة، ظهرت تنسيقات أخرى من المكونات الإضافية لمعالجة الصوت في السوق - AU، RTAS، ReFill وغيرها، مما أدى إلى تعقيد دخول الموسيقيين المبتدئين إلى عالم الموسيقى. من هذه المادة، ستتعرف على تنسيقات المكونات الإضافية الموجودة، وكيف تختلف وما هي البرامج التي تدعمها.

من الصعب تخيل الصناعة الحديثة بدون مكونات إضافية – برامج خاصة تتصل بمنصة العمل الصوتية (DAW) وتقليد عمل المؤثرات التناظرية الحقيقية والآلات الموسيقية. جعلت المكونات الإضافية الدخول إلى الصناعة أسهل: لتجميع استوديو إنتاجي، لم تعد بحاجة إلى إنفاق الأموال على الأجهزة القديمة، لأن أي معالجة أصبحت متاحة مباشرة على الكمبيوتر. في السنوات التي تلت تقديم تنسيق VST، شهدت الصناعة العديد من تنسيقات المكونات الإضافية التي تفعل الشيء نفسه - محاكاة الأدوات والأجهزة الحقيقية في بيئة الكمبيوتر. ولكن هل هناك أي اختلافات حقيقية بين الأشكال؟

حرب البرنامج المساعد التي لم تكن أبدا

في عام 1996، قدم شتاينبرغ، المعروف في المقام الأول بتطوير DAW Cubase، تنسيق VST - تقنية الصوت الافتراضي. لقد غيّر الإعلان صناعة الموسيقى ومبادئ إنشاء الموسيقى باستخدام الكمبيوتر إلى الأبد. فتحت أبواب عالم الإبداع أمام الجميع: فقد نقلت التكنولوجيا تأثيرات الاستوديو التناظرية إلى البيئة الرقمية، والتي بفضلها يمكن لأي شخص إنشاء استوديو منزلي بنسخ من الأجهزة الحقيقية.

تدريجيا، بدأ الكمبيوتر في لعب دور أكثر وضوحا في عملية إنشاء الموسيقى. في الواقع، تمكنت الآلة من استبدال أسطول ضخم من المعدات الاحترافية.

في عام 1999، قدم شتاينبرغ الإصدار الثاني من التنسيق — VST2، واتخذت ثورة الصوت منعطفًا جديدًا. جعل الإصدار الجديد من الممكن نسخ ليس فقط التأثيرات والمعالجة، ولكن أيضًا الآلات الموسيقية. بفضل جهود مطوري الطرف الثالث، تلقى الموسيقيون المنزليون إصدارات افتراضية من القيثارات الحقيقية، ومجموعات الطبول، والمزج وغيرها من الأدوات الموجودة تحت تصرفهم. الآن يمكن للكمبيوتر أن يحل محل ليس فقط الأجهزة، ولكن أيضا الموسيقيين الحقيقيين.

لا يمكن أن تمر شعبية VST دون أن يلاحظها أحد من قبل المنافسين الذين أنشأوا تنسيقات المكونات الإضافية الخاصة بهم. بعد تقييم آفاق التكنولوجيا، قامت Apple بتكييف VST مع بيئة macOS، وبالتالي إنشاء تنسيق جديد – AU. شاركت أيضًا Avid، التي كانت تسمى آنذاك Digidesign، في إنشاء تنسيق RTAS الخاص بها، المتوافق مع DAW Pro Tools. ولم تتخلف مايكروسوفت عن الركب، حيث اخترعت DX - وهو تنسيق مكون إضافي يعتمد على تقنية DirectX الشهيرة.

من المعتاد في الأوساط الموسيقية فصل التنسيقات عن بعضها البعض لتجنب الارتباك. ومع ذلك، أصبح مصطلح "VST plugin" اليوم كلمة مألوفة - في العامية يشير إلى أي أدوات وتأثيرات افتراضية، بغض النظر عن تنسيقها الفعلي. تكمن المشكلة في أن التعميم يثير العديد من الأسئلة للمبتدئين: ليس من الواضح تمامًا ما هي تنسيقات المكونات الإضافية لمعالجة الصوت التي تدعمها منصات العمل الصوتية المختلفة، وما هو الفرق بينها، وما هي الخيارات التي يجب تفضيلها.

التنسيقات الرئيسية للمكونات الإضافية لمعالجة الصوت

أدت شعبية VST إلى ظهور العديد من تنسيقات المكونات الإضافية الجديدة. ومع ذلك، لم تكن هناك منافسة، وظل VST هو التنسيق الأكثر شعبية.

من وجهة نظر المستخدم النهائي، لا تختلف التنسيقات عن بعضها البعض. وبصرف النظر عن الميزات الداخلية والأسماء المختلفة، فإن جميع التنسيقات هي تطبيق لـ VST لبرنامج معين.

اليوم، هناك ثلاثة أشكال رئيسية في صناعة الموسيقى:

  • VST؛
  • الاتحاد الأفريقي؛
  • ايه اكس.

يتوفر عدد من المنتجات بتنسيقات RTAS وDXi وReFill القديمة أو المتخصصة للغاية. ومن الجدير بالذكر أيضًا تنسيق CLAP، الذي يعد بإزالة قيود VST، وNKI، الذي يمثل أدوات افتراضية من مجموعة متنوعة من الملفات الصوتية ويتم حزمه في ملف تصحيح لأخذ عينات Native Instruments Kontakt.

VST

VST (تقنية الاستوديو الافتراضي) هي تنسيق البرنامج الإضافي الأكثر عالمية الذي تدعمه جميع منصات العمل الصوتية. هناك أيضًا تنسيقات CLAP وAU وAAX، ولكن في هذه المقالة سنتحدث عن VST، لأنها غالبًا ما تستخدم من قبل منتجي الموسيقى ومصممي الصوت ومهندسي الصوت.

هذا هو تنسيق البرنامج الإضافي الأكثر شيوعًا، ويعمل في أنظمة التشغيل Windows وmacOS وLinux. في البداية، تم إنشاء التنسيق لنقل التأثيرات الصوتية التناظرية (الضواغط، والمعادلات، والصدى) إلى البيئة الرقمية، ولكن اليوم يشير مصطلح "VST plugin" إلى أي أدوات وتأثيرات افتراضية.
تم تطوير VST بشكل مشترك بواسطة Steinberg وPropellerhead (المعروفة الآن باسم Reason Studios)، ولكن بعد مرور بعض الوقت، تركت Propellerhead المشروع للتركيز على تنسيق Reason ReFill الخاص بها.

تعتمد مكونات VST الإضافية بشكل مباشر على موارد الكمبيوتر، وهي تطبيقات أصلية تتصل ببرامج الموسيقى. تعمل المكونات الإضافية في الوقت الفعلي وتعالج الصوت باستخدام موارد الكمبيوتر (المعالج بشكل أساسي).
في عام 1999، قدم شتاينبرغ تنسيق VST2 المحدث، والذي قدم مفهوم VSTi (مختصر باللغة الإنجليزية: أداة تقنية الاستوديو الافتراضي - أداة تقنية الاستوديو الافتراضي). على عكس VST، فإن ملحقات VSTi هي تطبيق مستقل قادر على توليد إشارة صوتية.

تقوم VSTi بنقل الأدوات الحقيقية إلى بيئة رقمية. تعمل جميع المكتبات (على سبيل المثال، الطبول الافتراضية)، وأجهزة توليف البرامج وأخذ العينات على أساسها. على الرغم من ظهور مصطلح VSTi، يُشار إلى الأدوات الافتراضية اليوم باسم VST.

في مايو 2018، توقف Steinberg عن دعم تنسيق VST2، مع التركيز على تطوير VST3، الذي تم تقديمه في عام 2008. على عكس الإصدارين الأول والثاني، VST3:

  • موجود فقط بتنسيق 64 بت؛
  • يدعم المزيد من مدخلات الصوت الافتراضية ومدخلات ومخرجات MIDI، مما يسمح لك بإنشاء أدوات يمكنها توليد أصوات أكثر تعقيدًا؛
  • يقدم عملاً محسنًا مع أحداث MIDI المسؤولة عن النطق وقوة استخلاص الصوت وديناميكيات النغمات (انظر ما هي أحداث MIDI ولماذا نحتاج إليها، MIDI 2.0 موجود هنا بالفعل: ما الجديد)؛
  • يوفر تحسينًا أفضل ومتطلبات أقل على موارد الكمبيوتر.

على الرغم من انتهاء دعم VST2 ومزايا الإصدار الثالث من التنسيق، لا يزال العديد من المطورين يصدرون المعالجة والأدوات بتنسيق VST2. أما بالنسبة لأنظمة العمل الصوتية، ولضمان أقصى قدر من التوافق، تدعم منصات العمل الصوتية جميع التنسيقات الثلاثة.

الاتحاد الأفريقي

شعار AU تم تطوير تنسيق AU (اختصار لوحدات الصوت) بواسطة Apple بعد وقت قصير من طرح VST2. التنسيق عبارة عن مجموعة من واجهات برمجة التطبيقات والتعليمات الأخرى التي تسمح لأنظمة تشغيل macOS وiOS بإنشاء الإشارات الصوتية ومعالجتها وتشغيلها ومعالجتها بأقل زمن وصول.

بصرف النظر عن القدرة على العمل كأدوات وتأثيرات افتراضية، لا توجد فروق بين AU وVST/VSTi. في الواقع، AU هو تكرار لـ VST تم تحسينه لتحسين التوافق مع نظام التشغيل macOS. يسمح التشابه مع VST للمطورين بتحويل مكونات VST الإضافية إلى مكونات AU الإضافية لتبسيط عملية نقل المنتجات إلى بيئة macOS.

ومع تطور الهواتف الذكية والأجهزة اللوحية، قدمت شركة Apple نسخة محسنة من التنسيق — AUv3. التحديث عبارة عن مجموعة موسعة من واجهات برمجة التطبيقات المتوافقة مع iOS وiPadOS. يمكن للمطورين إنشاء مكونات إضافية عالمية لأجهزة iPhone وiPad وMac، ويحصل المستخدمون على مجموعة من المكونات الإضافية المتوافقة مع كل من DAWs المكتبية والمحمولة (مثل Garage Band أو Cubasis).

ايه اكس

في عام 2013، إلى جانب إصدار Pro Tools 11، قدمت Avid تنسيق AAX (Avid Audio eXtension)، وهو عبارة عن شوكة لـ VST وتم إنشاؤه لتحسين التوافق مع منصات العمل الصوتية. أوضحت الشركة إصدار التنسيق الخاص بها بالطبيعة المغلقة لـ VST وAU لمطوري الطرف الثالث - يمكن فقط لـ Steinberg وApple إجراء تغييرات على مبادئ تشغيل هذه التنسيقات.

كما أشار Avid، لم يكن المطورون أيضًا راضين عن الطبيعة الأصلية لـ VST وAU، والتي تعتمد على موارد الكمبيوتر وغير قادرة على العمل مع معالجات DSP الخارجية التي تتطلب إصدارات متوافقة من المكونات الإضافية. تعمل Pro Tools بشكل جيد مع كل من مكونات الكمبيوتر ومع شرائح DSP المضمنة في واجهات الصوت، لذلك استثمر المطورون في إنشاء تنسيق المكونات الإضافية الخاص بهم.

يتمثل الاختلاف الرئيسي بين AAX وVST في القدرة على العمل في وضعين: Native وDSP. الأول يعتمد على قوة معالج الكمبيوتر، والثاني - على قدرات شريحة DSP الخاصة بواجهة الصوت. وفي الحالة الأخيرة، تتم المعالجة قبل وصول الإشارة إلى الكمبيوتر، وبالتالي لا يسمع المستخدم الإشارة التي تمت معالجتها بالفعل، مما يؤدي بدوره إلى توفير موارد الكمبيوتر.

التصفيق

تنسيق مكون إضافي صوتي تم تطويره بواسطة Bitwig GmbH - منشئو DAW Bitwig Studio - وu-he، وتم تقديمه لعامة الناس في يونيو 2022. CLAP (اختصار لـ Clever Audio Plug-in) هو تنسيق مكون إضافي مفتوح بوظائف غنية واعدة بمعالجة أكثر كفاءة.

على عكس VST وAU، يستخدم CLAP نظام البيانات التعريفية الخاص به، والذي يوفر فحصًا أسرع للمكونات الإضافية. يسمح التنسيق أيضًا لـ DAWs بتخزين ملفات المكونات الإضافية ليس في دليل منفصل على القرص، ولكن داخل مشروع DAW، مما يلغي مشكلة عدم القدرة على فتح المشروع بسبب عدم وجود مكونات إضافية في نظام التشغيل.

يعلن المطورون عن الدعم الكامل لمعيار MIDI 2.0، بما في ذلك أتمتة كل ملاحظة والتعديلات المتقدمة. سيتمكن مطورو الأدوات الافتراضية متعددة الألحان من تعديل المعلمات لكل صوت. بالإضافة إلى ذلك، يوفر التنسيق نظام تمديد مصمم لدمج أي تغييرات في معيار MIDI بسرعة أكبر.

اعتبارًا من نهاية عام 2022، أصبح التنسيق مدعومًا فقط في DAW Bitwig Studio. وفقًا للمطورين، فإن Avid وApple وAbleton وغيرهم من مطوري منصات العمل الصوتية الشهيرة يعملون بالفعل على دمج التنسيق الجديد في برامجهم.

تنسيقات المكونات الإضافية المتخصصة والمتقادمة

على الرغم من انتشار VST وAU وAAX، إلا أن هناك تأثيرات وأدوات بتنسيقات أخرى على الويب - RTAS وDXi وReFill. الأولان عبارة عن تنسيقات قديمة، والثالث مصمم لـ DAW Reason من Reason Studios.

اتفاقية التجارة الإقليمية

لقد طاردت القيود المفروضة على تنسيق VST Digidesign (المعروفة الآن باسم Avid Technologies) منذ ظهور التأثيرات الافتراضية. في مرحلة ما، قرر مطورو Pro Tools التخلي عن دعم VST والتوصل إلى تنسيق RTAS الخاص بهم (المختصر بـ Real-Time Audio Suite)، المتوافق فقط مع Pro Tools.

كان RTAS عبارة عن شوكة لـ VST، ومن المفترض أن يعمل بكفاءة أكبر داخل Pro Tools. تم استخدام التنسيق حتى إصدار Pro Tools 10، وتم استبداله لاحقًا بـ AAX الجديد، القادر على العمل مع المعالج وشرائح DSP. لا توجد فروق بين RTAS وVST وAU، باستثناء التفرد لـ Avid's DAW.

دي اكس/دي اكس اي

مع إصدار VST2، انضمت Microsoft إلى سباق التنسيق، حيث أنشأت تنسيق DXi (DirectX Plugin) مع Cakewalk. بصرف النظر عن حقيقة أن التنسيق يعتمد على تقنية DirectX، فإن مبدأ تشغيل مكونات DX الإضافية لا يختلف عن VST وAU وAAX.

كما هو الحال مع VST، تنقسم ملحقات DX إلى نوعين:

  1. DX — المكونات الإضافية للتأثير (محاكاة الصدى والضواغط وغيرها من عمليات المعالجة)؛
  2. DXi — الأدوات الافتراضية.

الفكرة وراء مكونات DX الإضافية هي أن استخدام مكتبات DirectX يسمح للمعالجة بالتفاعل ليس فقط مع منصات العمل الصوتية، ولكن أيضًا مع أي برامج صوتية في بيئة Windows. بفضل هذا، يمكن لمكونات DX الإضافية الاتصال بمشغلات الصوت والفيديو ومحرري الفيديو والبرامج الأخرى.

بالنسبة إلى منصات العمل الصوتية العادية، تبدو مكونات DX الإضافية وكأنها معالجة VST عادية.

إعادة التعبئة

في البداية، تم تطوير تنسيق VST بشكل مشترك بواسطة Steinberg وPropellerhead (الآن Reason Studios). في مرحلة ما، انفصلت شركة Propellerhead عن المشروع، وركزت على تطوير تنسيق Reason ReFill الخاص بها، والذي يتوافق فقط مع Reason DAW.

من حيث التشغيل، ReFill عبارة عن مكتبة صوتية تجمع بين العينات وملفات MIDI والأخاديد والتصحيحات وحتى مشاريع التكوين بأكملها. يمكن أن تعمل المكونات الإضافية ReFill كأداة افتراضية مع مجموعة التأثيرات الخاصة بها، مثل محاكاة عادية لجهاز تمثيلي حقيقي أو مجموعة من العينات.

التنسيق مخصص فقط لـ DAW وهو غير مناسب للاستخدام في برامج تسجيل الموسيقى الأخرى. في عام 2019، أوقفت Reason Studios التطوير النشط لـ ReFill ونفذت دعم VST في Reason. علاوة على ذلك، يمكن الآن أن يعمل Reason DAW نفسه كمكون إضافي في منصات العمل الصوتية الأخرى، ويمكن للمستخدمين الوصول إلى تأثيرات ReFill والمكونات الإضافية من Reason في أي برنامج.

LV2/LADSPA الإصدار 2

يعد تنسيق LV2 (LADSPA الإصدار 2) معيارًا مفتوحًا للمكونات الإضافية الصوتية، ويتم وضعه كبديل مجاني لـ VST وAU. يتم استخدام المعيار في بيئة نظام التشغيل Linux (Ubuntu وDebian) ويدعم منصات العمل الصوتية ومحرري الصوت الذين يعملون على أنظمة التشغيل هذه - Cockos REAPER وAudacity.

من وجهة نظر فنية، LV2 يكرر قدرات VST/AU. مثل نظيراتها الأكثر شهرة، يسمح لك التنسيق بتطوير الأدوات الافتراضية والمعالجة بدعم MIDI، واجهة رسومية خاصة بها.

بالمقارنة مع VST وAU، فإن LV2 أقل شيوعًا بكثير. السبب الرئيسي بسيط: Linux ليس النظام الأكثر شيوعًا لإنتاج الموسيقى. ومع ذلك، يقوم عدد من المطورين الكبار والمستقلين بإصدار إصدارات LV2 من منتجاتهم، ويحتفظ مجتمع المبدعين بقاعدة بيانات لمشاريع الطرف الثالث الموجودة كمكون إضافي LV2 أو تدعم التنسيق.

ماذا عن NKI وSFZ وNKS؟

يعد NKI (المختصر Native Instruments Kontakt Instrument) تنسيقًا شائعًا آخر للعمل مع الأصوات في DAW. تم إنشاء NKI بواسطة Native Instruments لاستخدامه في جهاز أخذ العينات Native Instruments Kontakt وهو عبارة عن أرشيف يحتوي على العينات والأصوات والمعالجة.

يمكن فقط لشركة Native Instruments Kontakt، والتي يتم توفيرها كمكون إضافي بتنسيقات VST وAU وAAX، فتح أرشيف بتنسيق NKI. يرى أخذ العينات الملف كأداة افتراضية مستقلة منفصلة. لا توجد طريقة أخرى لفتح NKI في DAW: أخذ العينات هو طبقة إلزامية بين البرنامج والأداة الافتراضية، والتي بدونها تصبح الأرشيفات في NKI عديمة الفائدة.

SFZ (مختصر Sforzando) هو تنسيق آخر متخصص للغاية لتخزين المعلومات الموسيقية. يعد التنسيق معيارًا لتحديد سلوك الآلات الموسيقية الافتراضية ويحدد مدى دقة صوت المكتبات والمؤثرات. وبالتالي، تقدم المنطقة الحرة بصلالة بديلاً لـ NKI الخاصة وتسمح بإنشاء مكتبات افتراضية.

أما بالنسبة لـ NKS، فلا يمكن تسمية NKS (المختصرة باللغة الإنجليزية: Native Kontrol Standard) بتنسيق مكون إضافي كامل. توفر تقنية NKS تكاملًا أعمق لوحدات التحكم في الأجهزة (مثل لوحات مفاتيح MIDI) مع مكتبات NKI الافتراضية ومكونات VST/AU الإضافية. يشير رمز NKS فقط إلى دعم التكامل من المكونات الإضافية والأجهزة، لكن NKS نفسه ليس تنسيقًا مستقلاً.

ما هو الفرق الفعلي بين تنسيقات البرنامج المساعد؟

من الناحية العملية، لا توجد اختلافات بين الأشكال. يكمن الاختلاف الرئيسي في الجوانب الفنية التي لا تؤثر على عمل المستخدم النهائي - ميزات التطوير وعمق البت للمكون الإضافي وطرق التسليم الخاصة به.

مع ميزات التطوير، كل شيء بسيط: يقوم المطورون بإنشاء المكونات الإضافية بالطريقة التي يعرفونها. وفي الوقت نفسه، تتطلب القصص المتعلقة بطرق التسليم وعمق البت توضيحات إضافية.

طرق التسليم

اليوم، عندما يتوفر الوصول السريع إلى الإنترنت في معظم دول العالم، يتم توفير المكونات الإضافية كمثبت قابل للتنزيل. بمجرد بدء التشغيل، يقوم برنامج التثبيت بتنزيل الملفات الضرورية وتثبيتها على النظام.

ومع ذلك، يواصل بعض المطورين إصدار إصدارات معبأة من منتجاتهم: على سبيل المثال، يتم توفير حزم المكونات الإضافية الشاملة مثل Native Instruments Komplete أو الطبول الافتراضية Toontrack Superior Drummer على محرك أقراص SSD. يوفر هذا الأسلوب الوقت اللازم لتنزيل جميع المكونات ويسمح لك بالعمل مع الأدوات من محرك أقراص خارجي.

اعتمادًا على نظام التشغيل، بعد شراء البرنامج الإضافي، يتم تزويد المستخدم بملف بتنسيق EXE أو DMG أو PKG. يتم توفير بعض الأدوات الافتراضية والمكونات الإضافية كأرشيف ZIP. يوجد بداخله عادةً ملف إضافي واحد أو أكثر:

  • DLL — لتثبيت VST على نظام التشغيل Windows؛
  • VST/VST3 — لتثبيت VST على نظام التشغيل macOS؛
  • AAX – لتثبيت البرنامج الإضافي AAX على نظامي التشغيل Windows وmacOS؛
  • المكون — لتثبيت مكونات AU الإضافية على نظام التشغيل macOS.

إذا تم توفير المكونات الإضافية كأرشيف، فسيتم تثبيتها عن طريق نسخ الملفات يدويًا من الأرشيف إلى الدلائل المناسبة لتخزين المكونات الإضافية في النظام.

عمق بت

يمكن توفير المكونات الإضافية في نوعين – 32 بت و64 بت. لا يمكن للمكونات الإضافية 32 بت أن تستخدم أكثر من 4 جيجابايت من ذاكرة الوصول العشوائي (RAM)، وقد لا تكون متوافقة مع أنظمة التشغيل 64 بت وبرامج تسجيل الموسيقى. علاوة على ذلك، عند الوصول إلى الحد الأقصى للذاكرة المخصصة، قد يبدأ البرنامج الإضافي في العمل بشكل غير مستقر.

لا توجد مثل هذه القيود مع المكونات الإضافية 64 بت. يمكن لإصدارات 64 بت من المكونات الإضافية استخدام كل ذاكرة الوصول العشوائي المتوفرة في النظام، وسيستخدم نظام التشغيل موارد الكمبيوتر بشكل أكثر مرونة، وتوزيعها بين جميع الأدوات والمكونات الإضافية المستخدمة في المشروع.

يعتمد التوزيع على مبدأ "لكل حسب احتياجاته": الأدوات التي تتطلب المزيد من الذاكرة في وقت معين ستتلقى المزيد من ذاكرة الوصول العشوائي، في حين أن الأدوات الأقل تطلبًا ستتلقى أقل. وفي الوقت نفسه، تدخل تلك المكونات الإضافية غير المستخدمة حاليًا في نوع من وضع الاستعداد - حيث يأخذ نظام التشغيل الموارد منها وينقلها إلى عمليات أخرى، ويخصصها مرة أخرى عند الحاجة إليها.

يتم توفير المكونات الإضافية بتنسيقات VST3 وAU وAAX دائمًا تقريبًا بتنسيق 64 بت. وفي المقابل، يتم إصدار التطويرات بتنسيقات VST2 وRTAS وDX في أغلب الأحيان بتنسيق 32 بت. للتغلب على القيود المفروضة على تنسيق 32 بت، تم تجهيز منصات العمل الصوتية بمحولات تجعل نظام التشغيل يعتقد أنه يعمل مع تطبيق 64 بت، على الرغم من أن هذا ليس هو الحال في الواقع.

لماذا يستخدم الأشخاص مكونات VST الإضافية؟

منذ عدة عقود مضت، في عالم التسجيل والمزج التقليدي، كان استخدام الأدوات المادية والعتاد هو الطريقة الوحيدة لتحقيق العجائب الصوتية التي نعرفها ونحبها. بدون الأجهزة، لن تكون التأثيرات مثل الضغط والتردد ممكنة.

وبطبيعة الحال، فإن المعدات باهظة الثمن، لذلك يتطلب هذا النهج استثمارًا ماليًا كبيرًا ومساحة كبيرة لإيواء المعدات اللازمة.

وبالمثل، لا يستطيع الجميع الوصول إلى الطبول الحية أو البيانو أو الأوركسترا ويمكنهم تسجيلها.

هذا هو المكان الذي جاء فيه تنسيق VST.

أصبحت المكونات الإضافية لـ VST بديلاً ثوريًا أو مكملاً لنظيراتها المادية، مما يسمح للموسيقيين بتوديع الاستثمارات الضخمة في الآلات الموسيقية وأجهزة المزج ومعدات المؤثرات وغيرها من المعدات الباهظة الثمن، ولكنها لا تزال تتمتع بوظائف مماثلة.

في هذه الأيام، من الممكن تمامًا إنشاء أغنية كاملة من الصفر باستخدام مكونات VST الإضافية ومحطات العمل الصوتية الرقمية فقط، دون الحاجة إلى التقاط أداة ملموسة واحدة.

ومع ذلك، مع وجود العديد من مكونات VST الإضافية المختلفة، قد تبدو فكرة الدخول في هذه التكنولوجيا لأول مرة أمرًا مربكًا، لذلك أريد تفصيلها أكثر.

لماذا هناك حاجة إلى مكونات VST الإضافية

هناك العديد من المواقف التي يفضل فيها الموسيقيون استخدام مكونات VST الإضافية:

  • وظائف أدوات DAW المضمنة ليست كافية . من المستحيل تغطية جميع احتياجات الموسيقيين، حيث أن كل محترف لديه تفضيلات شخصية ورؤية شخصية للموسيقى، وتقدم منصات العمل الصوتية مجموعة متوسطة معينة من الأدوات الأساسية. يقضي معظم مصنعي المكونات الإضافية وقتًا طويلاً في التشاور مع الموسيقيين والحصول على تعليقات منهم. علاوة على ذلك، غالبًا ما يهتم مطورو المكونات الإضافية أنفسهم بإنشاء الموسيقى. لذلك، يمكن لكل منشئ العثور على الحل والوظائف الأقرب إلى ما يريده؛
  • تتيح لك المكونات الإضافية الحصول على صوت عالي الجودة عند الإخراج . قد تكون بعض الأدوات المدمجة أقل جودة من المكونات الإضافية من حيث جودة الصوت أو تنتج تشوهات غير ضرورية (ضوضاء، طقطقة، نقرات). وتسمح لك المكونات الإضافية VST بالضغط على الحد الأقصى للحجم أو الحد الأقصى للنقاء من الصوت، وهو أمر مستحيل الحصول عليه عند العمل باستخدام أدوات المخزون؛
  • تتمتع المكونات الإضافية بواجهة أكثر سهولة في الاستخدام . يمكن أن تكون الأدوات المدمجة غير مفهومة للمبتدئين أو ببساطة غير مريحة. في هذه الحالة، تأتي المكونات الإضافية للإنقاذ، حيث يتم تنفيذ نفس الوظائف ببساطة وسهولة: توجد الوظائف الأكثر أهمية على الشاشة الرئيسية، ويمكنك ضبط المعلمات ببساطة عن طريق سحب التعديلات المطلوبة بالماوس. وهناك أيضًا ما يسمى بالمكونات الإضافية لسلسلة OneKnob: يتم استخدامها فقط لعملية محددة، لكنك تحتاج فقط إلى تدوير مقبض واحد، وعدم ضبط العشرات من المعلمات. وبفضل هذا، يتم تنفيذ المهام الروتينية بشكل أسرع بكثير؛
  • تم تطوير عدد كبير من الإعدادات المسبقة للمكونات الإضافية الشائعة ، أي الأصوات الجاهزة أو إعدادات المؤثرات الجاهزة من موسيقيين من جميع أنحاء العالم. حتى الفنانين الأكثر خبرة ومهارة يستخدمون الإعدادات المسبقة الجاهزة، لأن هذا يمكن أن يسرع العمل بشكل كبير. وأحيانًا تكون هناك مواقف لا يكون من الواضح فيها ما تود سماعه. من خلال الإعدادات المسبقة، يمكنك العثور على الصوت الذي تحتاجه بالضبط. في أغلب الأحيان، تقدم الشركة المصنعة فقط مجموعة أساسية صغيرة من الإعدادات المسبقة أثناء التثبيت، لذلك من أجل تنويع مجموعتك، فإن أسهل طريقة للعثور على مجموعات إضافية للمكون الإضافي المطلوب هي من خلال البحث على الإنترنت (يفضل تحديد النوع الذي يهمك). أو شرائها على سبلايس.

أنواع إضافات VST

هناك ثلاثة أنواع رئيسية من مكونات VST الإضافية:

  • أدوات VST (VSTi)، التي تسمح لك باستقبال الصوت؛
  • تأثيرات VST، والتي تسمح لك بمعالجتها؛
  • مكونات VST الإضافية للتحكم في MIDI، والتي تتيح لك إنشاء ملاحظات لأدوات VST أو إجراء تغييرات عليها.

أدوات VST

  • المزج . بمساعدتهم، يمكنك إنشاء أي صوت من الصفر. تسمح لك بضبط الجرس؛
  • أخذ العينات . تشغيل الأصوات المسجلة مسبقًا – العينات. كقاعدة عامة، تسمح لك بتحرير مستوى الصوت والمدة ودرجة الصوت والتصفية وبعض المعلمات الأخرى. غالبا ما تستخدم لكتابة أجزاء الطبل؛
  • رومبلرز . هذا هو في الواقع نوع من أجهزة أخذ العينات، ولكن للراحة، يتم تخصيص رومبلرز إلى فئة منفصلة. تمامًا مثل أجهزة أخذ العينات، فإنها تقوم بتشغيل الأصوات المسجلة مسبقًا، ولكنها لا تستخدم للطبول، بل للآلات اللحنية. على سبيل المثال، تقوم الشركة المصنعة بتسجيل كل نغمة بيانو على حدة مع اختلاف قوة ضغطات المفاتيح بحيث يتمكن المستخدم من تركيب مكتبة جاهزة بهذه التسجيلات وإنشاء الجزء الذي يحتاجه. تمامًا مثل أجهزة أخذ العينات، تسمح لك أجهزة رومبلرز بتعديل مستوى الصوت والمدة ودرجة الصوت. في الوقت نفسه، تكون فرص العمل مع الصوت في رومبلرز أقل بكثير من تلك الموجودة في المزج.

قد تجمع بعض أدوات VST بين ميزات من العديد من الفئات المدرجة.

تأثيرات VST

  • المعالجة الديناميكية : مصممة للعمل مع الحجم في الوقت الفعلي. تشمل هذه الفئة الضواغط والمحددات وتأثيرات البوابة وغيرها؛
  • المعالجة المكانية : تتيح لك هذه التأثيرات توسيع مساحة أداة أو مجموعة من الأدوات باستخدام الصدى أو الصدى؛
  • تأثيرات التشويه : إنشاء "سرعة زائدة" للصوت. والمثال الكلاسيكي هو تأثير التشويه للغيتار الكهربائي. ولكن يمكن استخدامها للعمل مع أي أدوات؛
  • تأثيرات التعديل : بناءً على الانعكاسات القصيرة (على سبيل المثال، إذا حدث صدى قوي جدًا في غرفة صغيرة) أو على التغييرات في موضع الموجة الصوتية، وازدواجيتها (العمل مع مرحلة الصوت). تشمل تأثيرات التعديل الجوقة والفلانجر والطور. جميعها تعطي الصوت تأثيرًا إلكترونيًا كونيًا قليلاً بطرق مختلفة؛
  • تأثيرات الملعب : تستخدم عند العمل مع الملعب. يسمح لك البعض بمعالجة الصوت في الوقت الفعلي. على سبيل المثال، يساعد Autotune على معادلة الصوت على المسرح. يتم استخدام البعض الآخر للعمل مع الأصوات المسجلة مسبقًا. المثال الأكثر شيوعًا هو البرنامج المساعد Melodyne. يتم استخدامه عندما تحتاج إلى محاذاة صوت المغني المسجل بالفعل بمهارة ودقة؛
  • المرافق : تتضمن هذه الفئة عناصر مساعدة مختلفة. على سبيل المثال، المحللون (الحجم، طيف التردد، درجة الصوت)، والمسجلات، بالإضافة إلى أدوات إنشاء سلاسل التأثير (التسلسلية والمتوازية) وتوجيهها.

ملحقات VST للتحكم في MIDI

  • أجهزة التتابع الصوتي : إنشاء تسلسل متكرر من النغمات (تتابعات صوتية). يمكنك ضبط السرعة وعدد النغمات والمفتاح والمعلمات الأخرى، وبعد ذلك، بالضغط على مفتاح واحد، يمكنك الحصول على لحن جاهز؛
  • وحدات التحكم : هناك مجموعة كبيرة من معلمات MIDI العالمية التي تدعمها جميع منصات العمل الصوتية. يسمح لك الكثير منها بصنع جزء من الآلة أو اللحن أكثر تشابهًا مع صوت الآلات الحية. على سبيل المثال، تقوم معلمة السرعة بتعيين قوة الضغط على المفاتيح، كما هو الحال في البيانو. وتسمح لك معلمة Pitch Bend بإجراء تغييرات سلسة في طبقة الصوت، كما هو الحال في الكمان. لتجنب تحرير هذه المعلمات يدويًا، يمكنك استخدام مكونات إضافية خاصة ستقوم بذلك نيابةً عنك؛
  • المكونات الإضافية لإدارة النوتات والأوتار : تتضمن هذه الفئة محرري طول النوتة، ومولدات النغمات، وأدوات ضبط الحجم (لضبط النغمات وفقًا للمفتاح المحدد)، وما إلى ذلك.

أين يمكن الحصول على ملحقات VST

يمكن تنزيل معظم المكونات الإضافية من موقع الشركة المصنعة – بعضها مجاني، والبعض الآخر مقابل رسوم. في الغالب، يستخدم مصنعو المكونات الإضافية الآن تنسيق الاشتراك بسعر 500 روبل إلى عدة آلاف روبل شهريًا. مقابل هذا السعر، يحصل المشتركون على إمكانية الوصول إلى الوظائف الكاملة للمكون الإضافي أو حزمة البرنامج الإضافي، بالإضافة إلى قاعدة بيانات كبيرة من الإعدادات المسبقة.

يوجد أيضًا تنسيق الإيجار بغرض التملك، أي الإيجار مع الشراء اللاحق. في هذه الحالة، عند الاشتراك، يتم تعيين فترة معينة، وبعد ذلك تصبح المالك السعيد للنسخة المرخصة من البرنامج المساعد.
هناك أيضًا أسواق للمكونات الإضافية. على سبيل المثال، Plugin Boutique. لا يمكن لمثل هذه المواقع أن ترضي فقط بتشكيلة غنية، ولكن أيضًا بعروض الحزم المتنوعة التي ستكون أكثر ربحية من شراء الأدوات بشكل منفصل.

وبما أننا نتحدث عن الفوائد، فيمكن شراء معظم المكونات الإضافية المدفوعة بخصم كبير في فترات مختلفة، يصل أحيانًا إلى 80٪. لكي لا تفوت الخصومات على المنتجات المثيرة للاهتمام، يمكنك زيارة المواقع الخاصة وقنوات Telegram. أكبر الخصومات، كقاعدة عامة، تكون خلال فترة "الجمعة السوداء".

اليوم، الشراء بالبطاقات الروسية غير ممكن في العديد من المواقع، ولكن هناك طرق دفع بديلة. على سبيل المثال، يقبل سوق ADSR Sounds العملات المشفرة، كما تقبل الشركة المصنعة الروسية للمكونات الإضافية الممتازة Voxengo الروبل من البطاقات الروسية. أخيرًا، بعض المكونات الإضافية التي طورها المتحمسون ليس لها موقع ويب منفصل. في هذه الحالة، يقوم المؤلف بتحميلها إلى مواقع الطرف الثالث، مثل KVR Audio، أو إلى مستودعه على GitHub. أفضل طريقة للتعرف على مظهر هذه المكونات الإضافية التجريبية هي أن تكون عضوًا في مجتمعات مختلفة من الزملاء في الصناعة. كما تظهر الممارسة، فإن المنتجين العاملين في مجالي dubstep وtechno يتابعون أحدث المنتجات عن كثب.

كيفية تثبيت واستخدام البرنامج المساعد VST

تم تصميم Virtual Studio Technology لتوفير وظائف مستقلة لبعض مكونات VST الإضافية. ومع ذلك، تم تصميم مكونات VST الإضافية في المقام الأول للتكامل مع منصة العمل الصوتية (DAW).

لاستخدام مكون VST الإضافي، عادةً ما تكون الخطوة الأولى هي تنزيل وتثبيت DAW مثل Pro Tools أو Ableton Live أو Logic أو FL Studio. ستكون منصات العمل الصوتية هذه بمثابة منصة لاستخدام الإمكانات الكاملة لأي مكون إضافي لـ VST.

تعتمد كيفية بدء رحلتك مع مكونات VST الإضافية على منصة العمل الصوتية (DAW) التي تستخدمها، ولكنها عادة ما تكون عملية بسيطة إلى حد ما. عادةً ما تسير العملية على النحو التالي:

  1. ابحث عن ملحق VST الذي تريده وقم بتنزيله؛
  2. تأتي معظم ملحقات VST مضغوطة في ملف ZIP، لذا ستحتاج إلى فك ضغطه؛
  3. ضع ملفات البرنامج المساعد VST التي تم فك ضغطها في مجلد يسهل الوصول إليه على جهاز الكمبيوتر الخاص بك. تأتي العديد من ملحقات VST كملفات قابلة للتنفيذ، مما يسمح لك باختيار المجلد الذي تريد تثبيتها فيه أثناء عملية التثبيت؛
  4. قم بتشغيل DAW واطلب منه البحث عن مكونات VST الإضافية التي تم تثبيتها مؤخرًا؛
  5. قم بتحميل مشروع جديد في DAW الخاص بك وحدد البرنامج المساعد VST من مجلد البرنامج المساعد. ستتمكن من وضعه على مسار جديد كأداة افتراضية أو تأثير صوتي.

أفضل مطوري VST

الصكوك الأصلية

Native Instruments هي شركة متعددة الأوجه تعمل كمطور للمكونات الإضافية وشركة مصنعة للأجهزة في مجموعة متنوعة من مجالات الموسيقى، بما في ذلك تصميم الصوت والإنتاج والأداء الحي.

بدأ تاريخهم الغني في عام 1996، عندما قدموا جهاز المزج المعياري Generator. لقد وضع هذا المُركِّب الرائد الأساس لأحد أشهر عروضهم، والذي ما زالوا ينتجونه حتى اليوم، وهو Reaktor.

بصفته ملعبًا معياريًا، يعد Reaktor رائعًا لإنشاء وتخصيص الأدوات والمؤثرات وأخذ العينات وأدوات تصميم الصوت الخاصة بك.

مع مجموعة واسعة من المكونات الإضافية وأجهزة توليف VST الاستثنائية، مثل Massive X وKontakt المشهورين للغاية، بالإضافة إلى سلسلة Komplete Kontrol من لوحات مفاتيح MIDI، عززت الشركة مكانتها كلاعب رئيسي في مجال إنتاج الموسيقى الرقمية.

أرتوريا

بدأت Arturia كتعاون بين جيل بوميرويله وفريديريك برون، وكلاهما طالبان في معهد INPG Grenoble للتكنولوجيا المرموق في فرنسا. ومع خلفيتهم في الموسيقى والهندسة، بدأوا في مشاركة رؤية حول كيف يمكن للتكنولوجيا إضفاء الطابع الديمقراطي على الإنتاج الموسيقي وجعله في متناول الجميع.

وفي عام 2000، تم تحقيق رؤيتهم المشتركة مع Storm، وهو استوديو افتراضي متكامل أحدث ثورة في الإنتاج الموسيقي المعتمد على الكمبيوتر دون الحاجة إلى استثمار مالي كبير. مهد هذا الخلق الأساسي الطريق لإنشاء أرتوريا كما نعرفها اليوم.

تعد الشركة اليوم منشئًا مشهورًا لأدوات توليف البرامج وتأثيراتها، حيث يحاكي الكثير منها المعدات التناظرية القديمة من العقود الماضية.
تتضمن مجموعتهم الرائعة كل شيء بدءًا من المكونات الإضافية المشهورة مثل Pigments 4، والتي تقدم مجموعة من إمكانيات التوليف الحديثة القوية، إلى الإصدارات الرقمية الاستثنائية من التوليفات التناظرية الشهيرة مثل Minimoog وJupiter 8.

ألعاب صوتية

Soundtoys هو العبقري وراء مجموعة واسعة من المكونات الإضافية التي تركز على التناظرية والتي تشتهر بقدراتها الإبداعية الاستثنائية في معالجة الصوت.

بعد أن ساعدت في إنشاء Eventide H3000 الأسطوري، قامت Soundtoys بإضفاء الدقة المذهلة على المكونات الإضافية الخاصة بها والتي تحاكي قدرات الأجهزة بدقة.

اقضِ بضع دقائق في تصفح موقع Soundtoys على الويب وستلاحظ أنهم يستمدون الإلهام من مجموعتهم الواسعة من العتاد، والتي تتضمن عناصر من العتاد المميز.

على سبيل المثال، يعرض تأخير EchoBoy محاكاة رائعة لـ Roland RE-201 Space Echo، في حين أن المكون الإضافي Decapitator Saturation يشيد بمضخم شريط Ampex 350.

أود أن أقول إن حوالي 90٪ من كبار المنتجين ومهندسي الخلط اليوم يستخدمون مكونًا إضافيًا واحدًا على الأقل من Soundtoys.

أمواج

15 مكونًا إضافيًا مفيدًا في عام 2024

دعونا نلقي نظرة على بعض المكونات الإضافية التي ستكون مفيدة للموسيقيين.

مصل Xfer Records

الشركة الرائدة بلا منازع في سوق أجهزة توليف VST. لديها جميع الأنواع الحالية من تركيب الصوت المتاحة. ويمكنك العثور على عشرات الآلاف من الإعدادات المسبقة لذلك.

حيوي

"الأخ الأصغر" للمصل. يتمتع بقدرات تعديل متقدمة ولديه أيضًا نسخة مجانية كاملة الوظائف.

يو هو ديفا

لسنوات عديدة، كان المزج الأكثر شعبية لمحبي الصوت "التناظري". يسمح الصوت الناعم والمرشحات عالية الجودة ووفرة الإعدادات المسبقة لـ Diva بالبقاء في جميع قوائم أفضل أجهزة المزج لأكثر من عشر سنوات.

ارتوريا الإضافات

اكتسبت Arturia شعبية بفضل مُركب التناظرية عالي الجودة ومحاكيات التأثيرات. ولكن بالإضافة إلى ذلك، يمكنها أيضًا أن تفتخر بمنتجاتها الفريدة. على سبيل المثال، مركب Pigments أو المستجيب الحبيبي Fragments.

اتصالات الصكوك الأصلية

أداة أخذ عينات تضم مجموعة ضخمة من المكتبات - بدءًا من الآلات الموسيقية الحية ووصولاً إلى أصعب مقطوعات الدوبستيب. إذا كنت تريد ولديك المهارات، يمكنك استخدامه لتسجيل حفل أوركسترا، لا يمكن تمييزه عن الأداء الحي. لديه نسخة مجانية من Kontakt Player.

باقة كيلوهارت

مجموعة رائعة من التأثيرات المجانية عالية الجودة التي لا تتطلب موارد الكمبيوتر بشكل خاص. تحتوي الحزمة المدفوعة على المؤثرات المتعددة Multipass وSnap Heap الشهيرة، بالإضافة إلى مركب Phase Plant القوي. يوجد نموذج اشتراك، بموجبه تصبح الحزمة ملكك بالكامل بعد ثلاث سنوات.

ShaperBox

يعرفه الكثير من الأشخاص كبديل لضغط السلسلة الجانبية، ولكن إذا تم استخدامه بشكل صحيح، فيمكن أن يوفر العديد من الفرص الإضافية. بفضله، يمكنك رسم أي شكل للتحكم في مستوى الصوت، والمرشحات، ودرجة الصوت. وتتيح لك وظيفة التحكم في الزناد باستخدام مشغلات MIDI والصوت ضبط أي إيقاع.

حزمة البرنامج المساعد MeldaProduction

حزمة قوية بواجهة غير عادية إلى حد ما. بالإضافة إلى مجموعة من الحلول التقنية القياسية (الضاغط، المحدد، الصدى، وما إلى ذلك)، فإنه يحتوي على عدد من الأدوات المثيرة للاهتمام إلى حد ما. على سبيل المثال، MBassador هو تأثير يسمح لك بتشبع الصوت بتوافقيات الجهير عالية الجودة. أو MFreeformPhase هو تأثير يسمح لك بالتحكم بدقة في مرحلة الصوت بالتردد المطلوب. المكافأة الرائعة هي أنه يمكنك الحصول على جزء كبير من الحزمة مجانًا.

إيزوتوب الأوزون

كل شيء لإتقان المسارات. يحتوي الإصدار الأقصى على أكثر من عشر وحدات لتحرير التسجيل النهائي - بدءًا من المعالجة الديناميكية والمعادلات وحتى "المُحسِّنات" المتنوعة. يقول العديد من الخبراء أن iZotope Ozone يحتوي على بعض وحدات المعالجة الديناميكية "الأنظف"، أي أنها تقدم تشويهًا أقل من معظم الأدوات المماثلة.

حزمة فاب فيلتر

مجموعة من الإضافات عالية الجودة. بالإضافة إلى الحلول التقنية ذات المستوى الجيد، فهي تحتوي على أدوات للمعالجة الفنية. بفضل القدرة على العمل مع المغلفات وLFOs، فإنه يتيح لك الحصول على نتيجة مثيرة للاهتمام للغاية. يتضمن معادل الصوت Pro-Q 3 الذي أصبح أسطوريًا.

مختبرات سبيتفاير

لعبة رومبلر مجانية تحتوي على مكتبة كبيرة إلى حد ما من الأصوات المثيرة للاهتمام. تتضمن المجموعة الآلات الحية والطبول والآلات الإيقاعية، بالإضافة إلى مجموعة من آلات المزج والمؤثرات.

حزمة ألعاب الصوت

مجموعة رائعة لمعالجة الغناء والمزيد. الأكثر شعبية هي:

  • Little AlterBoy للعمل مع الملعب؛
  • جهاز التبلور، الذي يسمح بمعالجة مكانية مثيرة للاهتمام؛
  • قاطع الرأس - تأثير تشويه يسمح بـ "تدمير" الصوت بشكل دقيق وعالي الجودة.

سيليموني ميلودين

أصبح اسمها كلمة مألوفة لأدوات التصحيح الصوتي. فهو يسمح لك بتصحيح العيوب الصوتية بمهارة وكفاءة مع الحفاظ على حيوية الصوت وطبيعته.

مجموعة المعالجة المكانية Valhalla DSP

مجموعة من الأدوات البسيطة والفعالة لتشبع المساحة. يعد Valhalla VintageVerb حاليًا التردد المفضل للعديد من المنتجين حول العالم، لذا فهو ضروري إذا كنت تتعاون مع موسيقيين آخرين أو تشارك المشاريع مع أي شخص.

متسلل الآلات المخادعة

مجموعة المعالجة المكانية Valhalla DSP مجموعة من الأدوات البسيطة والفعالة لتشبع المساحة. يعد Valhalla VintageVerb حاليًا التردد المفضل للعديد من المنتجين حول العالم، لذا فهو ضروري إذا كنت تتعاون مع موسيقيين آخرين أو تشارك المشاريع مع أي شخص.

أسئلة وأجوبة VST

هل يمكن استخدام مكونات VST الإضافية بدون DAW؟

من الممكن بالفعل استخدام مكون VST الإضافي كجهاز مستقل، مستقل عن DAW. ومع ذلك، تتطلب مكونات VST الإضافية استخدام أداة متخصصة تُعرف باسم مضيف VST، وهو تطبيق برمجي خفيف الوزن مصمم فقط لتسهيل استخدام تقنية الاستوديو الافتراضي بدون منصة العمل الصوتية (DAW).

ما هو الفرق بين الإضافات AU وVST؟

تم تصميم المكونات الإضافية AU (وحدات الصوت) بشكل أساسي لأنظمة Mac، حيث تم تطوير هذا التنسيق بواسطة Apple. ويمكن دمجها بسهولة في منصات العمل الصوتية المستندة إلى نظام التشغيل Mac مثل Garageband وLogic، بالإضافة إلى العديد من منصات العمل الصوتية الشائعة الأخرى. من ناحية أخرى، تُعرف مكونات VST الإضافية بتوافقها العالمي، والذي يتجاوز نظام تشغيل معين.

الأفكار النهائية - ما هو VST؟

حان الوقت الآن للبحث عن المنتجات التي تناسب ذوقك واحتياجاتك!

لحسن الحظ، يقدم السوق عبر الإنترنت مجموعة واسعة من مكونات VST الإضافية، المجانية والمدفوعة. سيكشف بحث Google البسيط عن العديد من مكونات VST الإضافية المجانية الجاهزة للاستخدام، مما يمنحك مجموعة كبيرة من الخيارات.

أوصي بشدة ببدء البحث على منصات مثل Splice وPlugin Boutique، لأنها تقدم مجموعة واسعة من المكونات الإضافية المجانية عالية الجودة!

  • باتريك ستيفنسن: دي جي ومنتج موسيقى. لقد تم إنشاء EDM وDJing بشكل احترافي لأكثر من 5 سنوات. لديه تعليم موسيقي في البيانو. يخلق إيقاعات مخصصة ويمزج الموسيقى. يؤدي بانتظام مجموعات DJ في النوادي المختلفة. هو أحد مؤلفي المقالات حول الموسيقى في مدونة Amped Studio.

تسجيل مجاني

سجل مجاناً واحصل على مشروع واحد مجاناً