التناغمات الصوتية

التناغمات الصوتية، والمعروفة أيضًا باسم غناء الدعم، هي ألحان صوتية ثانوية توحد المسار الرئيسي أو تكمله. إنهم يؤكدون ويزينون الخط الرئيسي للغناء، مما يضيف عمقًا إلى ما يؤديه المغني.

الفترات الأساسية في التناغمات الصوتية

في كثير من الأحيان، عند إنشاء غناء الخلفية، يتم استخدام الفواصل الموسيقية الرئيسية مثل الأوكتاف أو الثلث. لإنشاء تناغم معبر، يكفي غناء أوكتاف أو ثالث أعلى أو أقل من الجزء الرئيسي.

غناء على اوكتاف

هذا هو النوع الأساسي من الصوت الداعم الذي يكمل اللحن الرئيسي، وينقله إلى تسجيل أعلى أو أقل. عند إنشاء مثل هذا الانسجام، يتم اختيار الفاصل الزمني الذي يكرر اللحن الرئيسي. الأوكتاف هو اختيار شائع للفاصل الزمني. الشيء الرئيسي هو المزيج الصحيح من الأصوات الرئيسية والمساندة بحيث تبدو متناغمة ولا تندمج.

المواءمة بالثلث

هذه هي واحدة من أكثر الطرق جاذبية لخلق الانسجام. تذكرنا هذه التقنية بتقنية موسيقى الجيتار، حيث يتم مضاعفة العزف المنفرد بواسطة جيتار ثانٍ يعزف على الثالث. يعزز هذا التناغم التباين بين الغناء الرئيسي والمساند ويجعل اللحن بارزًا. لمزيد من الديناميكية، يمكنك إضافة اختلافات طفيفة إلى الأصوات الداعمة.

اللعب بالثالث يتطلب المهارة والفهم. لتسهيل الأمور، يمكنك تحويل اللحن إلى تنسيق MIDI وتبديله لأعلى أو لأسفل بضع نغمات نصفية. بعد ذلك، قد لا تتناسب بعض النوتات مع الصوت الرئيسي، ولكن يمكن تصحيح ذلك بسهولة باستخدام البرنامج.

التناغمات الصوتية تتجاوز الفترات الأساسية

ليس فقط الأوكتاف والثالث مناسبين لإنشاء تناغمات صوتية. تعتمد العديد من التناغمات المعقدة على تقدم وتر الأغنية، حيث تشكل الأصوات الرئيسية والمساندة مجموعة متنوعة من الأنماط الفاصلة. بهذه الطريقة، يمكن للخطوط الصوتية أن تشكل ثلاثيات أو حتى أوتارًا كاملة.

تناغمات انتقائية

في حين أن الأوكتاف والثالث هما فواصل زمنية شائعة، فليس كل خط غنائي مثاليًا لدعم الغناء. في بعض الأحيان قد يشتمل الخط الرئيسي للغناء على نغمات انتقالية أو زخارف تتجاوز المفتاح الرئيسي للتكوين. يمكن مقارنة ذلك بانتقالات الجيتار، حيث يضيف الموسيقي فارقًا بسيطًا إلى تقدم الوتر القياسي.

عند التسجيل، غالبًا ما يستخدم المغنون ذوو الخبرة الحدس لإضافة عناصر فريدة إلى اللحن. إذا كان استخدام غناء مساند للأوكتاف أو الثالث غير مناسب، فمن المستحسن عدم إعادة تسجيل الجزء الرئيسي. بدلا من ذلك، يمكنك استخدام التنسيق الانتقائي، مع التركيز على مناطق معينة من الصوت. تحظى هذه التقنية بشعبية خاصة في موسيقى الراب والهيب هوب.

خطوط صوتية متناغمة

هناك طريقة أخرى لإنشاء غناء في الخلفية وهي كتابة خط توافقي مستقل يعمل بالتوازي مع خط الغناء الرئيسي. يجب مزامنة الألحان الرئيسية والإضافية دون خلق تنافر. عند اتباع هذا النهج، ضع في اعتبارك ما يلي:

1. يجب أن تكون الأصوات الداعمة بحيث يمكن أداؤها بسهولة على المسرح وفي الاستوديو؛
2. يجب أن تكون الأصوات الإضافية متناغمة مع اللحن الرئيسي حتى لا تتخلص من المغني.

حاول تجنب العناصر غير الضرورية والقفزات المفاجئة في اللحن. عند إنشاء خط تناغم جديد، قم بالبناء على النغمات الرئيسية للمغني الرئيسي، وتكيف مع الآلات الأخرى، وابحث عن أساليب فريدة للسماح للغناء في الخلفية بالحصول على مكانه في التكوين.

تغيير الإيقاع والإيقاع

الطريقة الرئيسية لإنشاء غناء مساند هي التحكم في إيقاع اللحن وإيقاعه. اعتمادًا على الحالة المزاجية وطبيعة التركيبة، يمكنك إضافة سطر صوتي ثانٍ متباطئ أو متسارع. استمع إلى تفضيلاتك وخذ في الاعتبار ميزات المسار. على سبيل المثال، إذا كان خط الغناء الرئيسي ذو إيقاع معتدل، فيمكنك إضفاء الحيوية على الترتيب باستخدام غناء ديناميكي مساند باستخدام تناغمات منفصلة.

تقلب الأخشاب

هناك طريقة أخرى لإثراء الترتيب الصوتي وهي استخدام فناني الأداء بنغمات صوتية مختلفة. في بعض الحالات، تبدو أجزاء معينة أفضل عند غنائها بواسطة التينور أو الباريتون، حتى لو كان الجزء نفسه عبارة عن غناء أوكتاف أساسي.

جرب مجموعات من الأصوات المختلفة، على سبيل المثال، مزج التينور والباس، والفالسيتو والباريتون. قم بإشراك العديد من أعضاء الفريق في التسجيل أو قم بتكملة الجزء الذكوري بصوت أنثوي. مجموعات مختلفة يمكن أن تعطي المسار التفرد والعمق.