برنامج DAW
لإنشاء موسيقى على جهاز الكمبيوتر الخاص بك، يُنصح بالحصول على بطاقة صوت جيدة وزوج من الشاشات (أو سماعات الرأس). ولمزيد من الراحة، يستخدم الموسيقيون أيضًا لوحات مفاتيح MIDI. وسوف تحتاج بالتأكيد إلى برنامج DAW .
ما الذي يعنيه DAW؟
DAW تعني محطة عمل الصوت الرقمي. وتسمى هذه البرامج أيضًا بالتسلسل. إنه برنامج متخصص يحل مجموعة كبيرة من المهام الموسيقية.
- يستخدمه صانعو الإيقاعات لإنشاء إيقاعات.
- يقوم الموسيقيون الإلكترونيون بتأليف مقطوعات الرقص.
- مهندسو التسجيل يسجلون الآلات؛
- يقوم المنظمون باتخاذ الترتيبات؛
- مهندسو الصوت يختلطون.
- يبتكر مصممو الصوت أصواتًا جديدة؛
- يتحكم المنتجون في عملية الإنتاج بأكملها.
، يمكن إجراء دورة إنتاج كاملة: بدءًا من تسجيل العرض التوضيحي وحتى المزج والإتقان . لكن السوق اليوم يقدم عددًا كبيرًا من هذه البرامج. يركز بعضها على بعض المجالات المحددة المذكورة أعلاه، والبعض الآخر أكثر عالمية.
ما هو أفضل برنامج DAW؟
لا يوجد برنامج DAW أفضل. كلها جيدة، ولكن لكل منها واجهة ومفهوم خاص بها. يعتمد الاختيار فقط على المستخدم: يتم تحديده من خلال مدى راحة الشخص في العمل ومدى سرعة حل مشاكله. مجموعة الأدوات في جميع منصات العمل الصوتية هي نفسها أيضًا تقريبًا.
- مساحة عمل متعددة المسارات؛
- لوحة تحكم مع زر التسجيل وميزات أخرى؛
- خلاط مع التحكم في مستوى الصوت.
- وحدات لمعالجة المكونات الإضافية؛
- مجموعة متنوعة من أدوات تحرير الصوت
- منطقة لإنشاء أجزاء MIDI (لفة البيانو).
هذا هو الأساس. لوصف جميع وظائف برنامج DAW واحد فقط، يقوم الأشخاص بإنشاء دورات كاملة من دروس الفيديو، وكتابة برامج تعليمية ضخمة، وإجراء دروس رئيسية وندوات. دعونا نحاول تغطية البرامج الثلاثة عشر الأكثر شيوعًا وفهم ما هي خصوصية كل منها. على الرغم من المبادئ العامة للجهاز، فإن كل جهاز تسلسل يختلف عن الآخر.
كيفية اختيار برنامج DAW
استوديو امبيد
Amped Studio هي محطة عمل لاستوديو الموسيقى عبر الإنترنت. يؤدي هذا إلى تحرير موارد الكمبيوتر الإضافية لمهام أخرى. يتم تخزين جميع المشاريع والأدوات المشاركة في عملية العمل عن بعد، مما يضمن أمانها الإضافي. بالإضافة إلى ذلك، يمكن الوصول إلى بياناتك من أي جهاز وفي أي وقت.
لماذا يستحق تسليط الضوء عليه مقابل منصات العمل الصوتية الأخرى عبر الإنترنت:
- VST . إنه التطبيق الوحيد الذي يدعم مكونات VST الإضافية . وهذا يجعل من الممكن توصيل الأدوات والمؤثرات الافتراضية المختلفة، إذا أصبحت الوظائف المتاحة في التطبيق غير كافية؛
- البرنامج المساعد HumBeatz . إنه حل برمجي مدمج يسمح لك بتحويل الإشارة الصوتية إلى MIDI. ما عليك سوى دندنة اللحن بصوتك، وتحميل الملف الصوتي الناتج في المكون الإضافي، ويحوله، اعتمادًا على نغمة الصوت، إلى إشارة MIDI، والتي يمكنك بعد ذلك توصيل مُركِّب أو أداة أخرى بها. يمكنك أيضًا فتح محرر MIDI المدمج عبر الإنترنت وإجراء التعديلات اللازمة على اللحن الخاص بك؛
- سلطة المياه الفلسطينية . يحتوي Amped Studio على تطبيق PWA خاص به والذي يمكن تشغيله في المتصفحات المستندة إلى Chromium (مثل Chrome أو Edge) دون الاتصال بالإنترنت دون الاتصال بالإنترنت. يمكن أيضًا تثبيت تطبيقات PWA واستخدامها على أجهزة Chromebook؛
- التعاون الجماعي . يعد نقل المشاريع إلى زملائك أو أصدقائك باستخدام منصات العمل الصوتية العادية لسطح المكتب أمرًا صعبًا للغاية. ويرجع ذلك إلى حقيقة أن الملفات يمكن أن تكون كبيرة جدًا، بالإضافة إلى ذلك، قد يكون لدى المرسل إليه إصدار مختلف قليلاً من البرنامج المثبت، وقد لا تكون بعض المكونات الإضافية كافية، وما إلى ذلك. لا تنشأ مثل هذه المشكلات في Amped Studio. يتم تخزين الملفات في وحدة التخزين السحابية للتطبيق نفسه، ويكون البرنامج دائمًا هو نفسه تقريبًا (باستثناء حالات VST).
جهاز التسلسل عبر الإنترنت Amped Studio جميع الميزات القياسية لمنصات DAW الحديثة. ما يتم تقديمه:
- القدرة على تسجيل الصوت (الغناء والآلات) مع معالجته اللاحقة؛
- وجود مكتبات مدمجة غنية لعينات من الأنماط الموسيقية المختلفة (موسيقى البوب، الراب، EDM، البلد، الروك، دوبستيب، وما إلى ذلك)، والتي يمكن توسيعها بعد شراء اشتراك Premium؛
- العمل القياسي مع MIDI والملفات الصوتية.
يعد Amped Studio أفضل منصة عمل صوتية للمبتدئين. إذا كنت مهتمًا بالسرعة، وانخفاض الطلب على موارد الكمبيوتر، فضلاً عن الوصول الموثوق والسريع من أي مكان في العالم، فإن Amped Studio هو بالتأكيد المكان المناسب لك. بالإضافة إلى ذلك، إنه ذو صلة للغاية، حيث أن العديد من المنتجين اليوم بدأوا تدريجيا في التبديل إلى منصات العمل الصوتية عبر الإنترنت لإنشاء الموسيقى بسبب حقيقة أنها تبسط التواصل بشكل كبير في هذا المجال.
ابلتون لايف
Ableton Live هو برنامج DAW شائع لدى مهندسي الإلكترونيات، وخاصة أولئك الذين يقومون بالعروض الحية. تشير كلمة "مباشر" في العنوان إلى هذا التنسيق.
بالنسبة لأولئك الذين اعتادوا على برامج الإنتاج القياسية، قد يبدو برنامج ابلتون غير عادي. عند الاستخدام الأولي، بدلاً من المسارات الأفقية، ترى وحدات محاذاة رأسياً. يعد هذا الإعداد مثاليًا للمجموعات الحية، حيث يمكن توزيع الحلقات عبر الأقسام لتشغيلها بشكل مستمر.
السرعة أمر بالغ الأهمية عند الأداء على خشبة المسرح. يضمن تصميم Ableton Live أن يكون كل شيء في متناول اليد، مما يسهل التنفيذ السريع للفكرة. التصميم بسيط، مع زر في مكان بارز يحول لوحة مفاتيح الكمبيوتر المحمول إلى بيانو، مما يثبت فائدته في حالات الطوارئ.
على اليسار توجد مكتبة صوتية. تقوم منصة العمل الصوتية بجمع الملفات الصوتية من جميع مجلدات الكمبيوتر وتعرضها في نافذة واحدة. يمكن للمستخدمين وضع علامة على أصواتهم المفضلة، والتي يتم تجميعها بعد ذلك في دليل "المفضلة"، مما يؤدي إلى تسريع عملية إنشاء الموسيقى.
الميزة المفيدة بشكل خاص هي وظيفة التكبير/التصغير ضمن الإعدادات. يقوم شريط التمرير بتكبير أو تصغير جميع العناصر في وقت واحد: الأزرار والمجلدات والمسارات. وهذا مفيد لأولئك الذين لديهم شاشات كمبيوتر محمول أصغر حجمًا، مما يسمح بمساحة عمل موسعة أو رؤية أقرب للتفاصيل. يثبت هذا أحيانًا أنه لا يقدر بثمن أثناء المجموعات الحية.
ومع ذلك، Ableton Live ليس فقط للعروض الحية؛ إنه برنامج شامل لإنتاج الموسيقى، ويمتلك جميع ميزات أجهزة التسلسل التقليدية.
- إنشاء مسارات MIDI مع الترتيب؛
- إنشاء مسارات صوتية وتحرير العينات؛
- تسجيل الصوت باستخدام الميكروفون ومصادر أخرى؛
- وصف الأتمتة لضوابط مختلفة.
بقية وظائف برنامج DAW متعددة المسارات موجودة هنا أيضًا. يعد التبديل إلى وضع المسار أمرًا بسيطًا: باستخدام الزر الموجود في الزاوية اليمنى العليا.
استوديو فلوريدا
يعرف الموسيقيون من العقد الأول من القرن الحادي والعشرين هذا البرنامج باسم "Fruits" لأنه كان يُطلق عليه اسم "FruityLoops" (ومن هنا الاسم الحالي - "FL").
من السهل إنشاء الارتباط بالفاكهة: بيئة العمل مشرقة وملونة ومثيرة. يجذب هذا التصميم، إلى جانب عناصر التحكم البسيطة، المنتجين المبتدئين وصانعي الإيقاعات الشباب، بالإضافة إلى أولئك الذين لا يريدون التعامل مع الوظيفة لفترة طويلة.
تخصص برنامج DAW هذا هو الأنماط والخلايا. مبدأ التشغيل يشبه آلة الطبول الموجودة على الإنترنت . في منصة العمل الصوتية العادية، على سبيل المثال، نأخذ طبلة ركلة وننسخها عدة مرات، ونوزعها على الشبكة بحيث نحصل على نمط إيقاعي، ثم طبلة الفخ، وهكذا بالترتيب. انها طويلة جدا. في Fruity Loops، يتم تعيين مجموعة من الخلايا لكل صوت. لقد تم توزيعها بالفعل في الوقت المناسب: لن تفوتك الشبكة. وبعد ذلك، يتم تأليف الإيقاعات وإنشاء الموسيقى في ثلاث خطوات بسيطة.
- نرتب الإيقاعات بالطريقة التي نريدها ونستمع ونجرب. فقط انقر على الخلايا. يصبح الإنتاج لعبة ملهمة في حد ذاتها.
- نملأ المجموعة ونغير النمط. يظل صندوق الأدوات كما هو، ولكن يمكن ترتيب الإيقاعات بشكل مختلف. هذه هي الطريقة التي نغير بها إيقاع الجوقة والإسقاط والنهاية وأجزاء أخرى من الأغنية. يسمح لك برنامج DAW بعمل العديد من الاختلافات التي تريدها؛
- في نافذة المسار، قم بدمج هذه الأنماط: مكررة، تعيين واحدا تلو الآخر، قطع، إلخ. نقوم بتطوير التكوين حسب تقديرنا. نحن نفعل الشيء نفسه مع الخطوط اللحنية.
أي موسيقى تتكون من مقطوعات متكررة. لقد تكيف منشئو FruityLoops بشكل صحيح مع المبدأ. بشكل عام، إنه برنامج جيد لإنتاج الموسيقى. ولكن بالنسبة للخلط والإتقان، فهي ليست مريحة للغاية.
المنطق برو
إنه منتشر على نطاق واسع بين مالكي MacBook لأنه يدعم MacOS فقط. لا عجب أن هذا هو برنامج أبل.
يقول المستخدمون أن المنطق يبدو أنه يتوقع النوايا. إنه "ذكي" تمامًا. فهو يأخذ في الاعتبار الخوارزميات التي يعمل بها صانع الموسيقى عادة، ويعطي تلميحات.
المنطق هو برنامج كامل لإنتاج الموسيقى. ولكن الأهم من ذلك كله أنه يركز على التحرير والمزج. على سبيل المثال، من الملائم العمل مع المهام المزدوجة هنا: حيث يتم نشرها جميعًا من ملف واحد. حدد باستخدام الماوس القسم المناسب من الجزء الصوتي، وفي المقاطع الأخرى يتم إيقاف تشغيله تلقائيًا. نمر عبر المقطع ونجمع عبارة كاملة جميلة.
يتيح لك الموالف المدمج سحب الأغاني من خلال النوتة الموسيقية مباشرة في محرر المسار. نضغط على الزر - تظهر الملاحظات الدودية، كما هو الحال في Antares Auto-Tune. ولكن لا يلزم توصيل أي مكونات إضافية.
يساعد محرر الشرائح المدمج في تقطيع التسجيل إلى أجزاء ونقلها إلى الإيقاع. إذا أخطأ المنشد الطبول قليلاً، فمن السهل إصلاحه ولن يكون التعديل ملحوظًا.
البرنامج مناسب أيضًا لإنشاء الموسيقى. يُعرض على المنتج الكثير من الأدوات الافتراضية. تسألك نافذة الإطلاق على الفور عما سنفعله: تسجيل الجهير، أو قرع الطبول، أو تأليف لحن ، أو القيام بشيء آخر. تأتي المجموعة مع عدد مذهل من العينات والحلقات عالية الجودة. يحتوي كل مسار على عنصر تحكم في النقل على اللوحة. إذا كانت الحلقة خارج المفتاح، فيمكن تعديلها بسهولة.
شتاينبرغ كوباسي
يجد العديد من المستخدمين أن واجهته مربكة للغاية. لكن أولئك الذين جلسوا في محطة العمل هذه لفترة طويلة يترددون بشدة في الانتقال إلى برنامج DAW آخر. لذا فهي مسألة عادة. بالإضافة إلى ذلك، فإن الإنترنت مليء بالتعليمات حول كيفية استخدامه. Cubase هو برنامج قديم جدًا ويمكنك العثور على العديد من البرامج التعليمية الخاصة به.
قليل من الناس يستخدمون منصة كصانع للإيقاعات . في الغالب يخلطون عليه. قبل عشر سنوات، كانت كلمة "خلط" في العالم مرتبطة بقوة بكلمة Cubase. في بيئة الهواة وشبه المهنية، كان يعتبر أفضل برنامج DAW. الآن لديها العديد من المنافسين.
تم تصميم المحطة بنفس طريقة تصميم Logic والعديد من منصات العمل الصوتية الأخرى المشابهة. حتى وظيفة اختيار الاختيار متشابهة. يوجد أيضًا موالف مدمج يسمى هنا "VariAudio". لكن Cubase يتمتع بميزة على Logic من حيث أنه متعدد المنصات. في البداية، كان برنامج DAW لنظام التشغيل Windows، ولكن بعد ذلك ظهر إصدار لنظام التشغيل Mac.
من الوظائف المثيرة للاهتمام – المزامنة التلقائية للملفات الصوتية مع الإيقاع. إذا لم تقع النسخ الاحتياطية في الصوت الرئيسي، فيمكنك ضبط الملف الرئيسي، وسيتم تعديل الباقي عليه.
يتيح Cubase توصيل المكونات الإضافية بشكل منفصل للمراقبة. ولن تنعكس على الملفات المصدرة. على سبيل المثال، يمكنك معالجة المزيج بالكامل باستخدام الصدى أو وضع أداة مساعدة لتصحيح سماعات الرأس. ولكنه لن يؤثر على الملف الصوتي المجمع. تسمى هذه الوظيفة غرفة التحكم.
بريسونوس ستوديو وان
حتى معجبي Cubase المحافظين سيكون من السهل عليهم التحول إلى هذا البرنامج. منطق العملية مشابه هنا. يشيد المستخدمون بالبرنامج لاستقراره وتحسينه الجيد وتوجيهه المريح وترتيبه المناسب للعناصر. كل شيء قريب ويعمل مثل الساعة. لقد قدم منشئو برنامج DAW هذا العديد من الأوضاع المثيرة للاهتمام.
- الأنماط . اجعل الإنتاج يبدو وكأنه يعمل في فلوريدا. للقيام بذلك، قم بإنشاء مسار، ورسم لقطة، ثم انقر فوق تحويل إلى نمط في قائمة السياق. يتم تحويل المقطع إلى شبكة بها خلايا: ليست ملونة كما في FL، ولكنها كافية لإنشاء إيقاعات؛
- خط الترتيب . يتضمن أيضًا منطق إنتاج الأنماط. يتيح لك تكرار بيت شعر، وتوسيع الكورس، ونقل المقطوعات الموسيقية بأكملها، وما إلى ذلك. ويتيح لك جمع عدة إصدارات من الأغنية. يوجد في Cubase أيضًا شيء من هذا القبيل، لذا فهذه ليست ميزة فريدة لـ Studio One؛
- محرر نقاط الموسيقى . هذه ليست مجرد شبكة بيانو بمفاتيح باللونين الأبيض والأسود، بل هي عصا ذات مسطحات حادة ومدد ومفتاح صوتي ثلاثي وباس. سيكون مفيدًا لأولئك الذين يعرفون النوتة الموسيقية.
يبدو أن برنامج إنتاج الموسيقى هذا موجه أكثر نحو المنظمين. وهنا أيضًا، يمكنك إنشاء عدة طبقات من المسار: تشغيل ثلاثة أو أربعة خيارات، ثم إنشاء جزء واحد منها. يعمل تنسيق المشروعات المتعددة أيضًا على هذا الغرض. يمنحك Studio One الفرصة للإنتاج بالتوازي في العديد من المشاريع المفتوحة في علامات تبويب مختلفة. قد تحتاج إلى هذا لإنشاء أغنية بترتيبات متعددة.
كوكوس ريبر
وظائف ريبر لا حدود لها، ويمكن تسمية التكلفة رمزية. النسخة التجريبية تمنحك كافة ميزات النسخة الكاملة. علاوة على ذلك، عندما تنتهي الفترة التجريبية، تظل جميع الوظائف متاحة، فقط تظهر نافذة تذكير عند بدء التشغيل. منصة العمل الصوتية (DAW) خفيفة الوزن للغاية: حوالي 100 ميجابايت.
ولكن الميزة الرئيسية هي أنه يمكنك تخصيص أي شيء هنا. للوهلة الأولى، يبدو وكأنه برنامج DAW بسيط، ولكن إذا تعمقت أكثر، فقد تضيع في الإعدادات التي لا نهاية لها.
وإلى أن تكتشف الأمر وتعيد صنع Reaper على طريقتك، سيكون إنتاجك بطيئًا للغاية. سوف تبحث باستمرار عن كيفية تشغيل هذه الوظيفة أو تلك. ولكن إذا ذهبت إلى النهاية، فيمكنك تحسين عملية إنشاء الموسيقى إلى الحد الأقصى.
هناك الكثير من وحدات الماكرو ومفاتيح التشغيل السريع هنا. يمكنك إنشاء برنامج نصي لأي تسلسل من الإجراءات. يقوم معجبو Reaper بمشاركة النصوص محلية الصنع باستمرار. حتى أن البعض يضيف الأزرار الخاصة بهم إلى لوحة التحكم. هناك العديد من الإعدادات هنا بحيث يمكنك البحث في نافذة التفضيلات: فهي تساعدك في العثور على مربع الاختيار الصحيح بشكل أسرع.
لكن البرنامج ليس مناسبًا جدًا لإنشاء البتات. الواجهة ليست جميلة ولطيفة وودودة مثل محطات العمل الأخرى. إنه أكثر من برنامج DAW للتسجيل والمزج.
المكونات الإضافية المضمنة بسيطة قدر الإمكان. العروض الحية والزخرفة غير واردة. على الرغم من أن لفة البيانو المعتادة متاحة هنا. إذا كنت ترغب في ذلك، يمكنك ضرب الطبول عليه.
سبب رأس المروحة
في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، كان للموسيقيين اهتمام خاص بمنصة العمل الصوتية هذه. اجتذب برنامج إنتاج الموسيقى هذا كل من كان يحدق في أجهزة التوليف التناظرية والأجهزة المماثلة، لكنه لم يكن قادرًا على تحمل تكاليفها. السبب هو محاكاة لاستوديو إنتاج مزود بوحدة تحكم تناظرية وحامل وكابلات توصيل. تتضمن المجموعة عددًا كبيرًا من الأجهزة والأدوات عالية الجودة.
- المزج.
- تأثيرات؛
- آلات الطبول؛
- تتابعيات صوتية؛
- أخذ العينات.
كل هذا حصري تماما. يتم أيضًا تضمين مكتبات الصوت الفريدة الخاصة بها. يتم نقل الحبال الافتراضية من جهاز إلى جهاز. يمكن تشغيل كل جهاز من الجانب الخلفي، وهناك إعدادات إضافية مخفية. يتم تصور جميع التفاصيل.
على الرغم من أن هذا برنامج مستقل تمامًا لإنتاج الموسيقى وهندسة الصوت ، إلا أنه تم تصميمه في الأصل للتفاعل مع أجهزة التسلسل الأخرى. تم توصيله كصندوق رف خارجي. ولهذا السبب، قامت شركة Propellerhead بتطوير بروتوكول خاص لتبادل البيانات – ReWire. لكن استخدام اثنين من منصات العمل الصوتية في نفس الوقت لم يكن مريحًا للغاية.
علاوة على ذلك، في الإصدارات المبكرة من السبب، كان من المستحيل توصيل مكونات VST الإضافية. كان عليّ أن أقتصر على تلك الأجهزة التي ابتكرتها شركة Propellerhead فقط. ونتيجة لذلك، أصبح برنامج DAW هذا وسيطًا محددًا إلى حد ما مع عدد محدود من المتابعين. لقد تشكل نوع من المجتمع حوله.
الآن تغيرت سياسة الشركة. يقبل السبب VSTs الخارجية، ويرتبها بطريقته الخاصة، وتظهر في شكل وحدات حامل. قامت الشركة أيضًا بتطوير البرنامج المساعد الخاص بها – Reason Rack. إنها مجموعة من الأدوات والعلاجات في صندوق واحد. وليس هناك حاجة إلى ReWire.
ستوديو بيتويج
أثناء قيامنا بتأليف الموسيقى، نقوم برمي الحلقات في وحدات عمودية، ويتم تشغيل الحلقات باستمرار. لذلك يتم إثراء التركيبة، والمنتج في حركة مستمرة. يمكنك أيضًا الانتقال من الاتجاه المعاكس: اللعب المباشر والارتجال ونسخ المجموعات الناجحة في منطقة الترتيب.
يبدو أن المنتجين اتخذوا Ableton كأساس لهم، لكنهم قرروا صنع منتج أكثر تنوعًا في الإنتاج. وليس المقصود بشيء محدد. من الملائم العمل مع التسجيلات الصوتية والعينات والآلات الحية والموسيقى الإلكترونية. هذا برنامج لإنتاج الموسيقى بالمعنى الواسع.
- صناعة الإيقاعات؛
- ترتيب؛
- تصميم الصوت؛
- تسجيل؛
- التحرير؛
- خلط؛
- اتقان.
تتوفر القدرة على العمل مع مشاريع متعددة، وتبديلها من خلال علامات التبويب. يمكنك سحب وإسقاط مسارات كاملة من أغنية إلى أخرى. مثل هذه الفرصة ستكون مفيدة للمنظمين.
سيحب صانعو الإيقاعات صوت التتابع الصوتي المدمج، وبالنسبة لمصممي الصوت - المغير. تدير هذه الأداة المساعدة أي إعدادات للمكونات الإضافية التي تتصل بها. بهذه الطريقة يمكنك تعديل أي تأثير، وسوف يتأرجح، أو يتلاشى، أو يتلاشى، أو يتحرك على طول موجة LFO أو أي غلاف آخر.
يعمل برنامج DAW هذا على أنظمة Mac وWindows وLinux. حتى أنه يدعم MPE، وهو أكثر مرونة من MIDI. حاول المبرمجون جعله في متناول الجميع قدر الإمكان.
برنامج DAW الأكثر بساطة للاستخدام – GarageBand
جهاز تسلسل ذو واجهة سهلة الاستخدام وبديهية وملونة. إنه مشابه لـ FL في تصميمه المشرق. إنها تشبه لعبة كمبيوتر، ولكنها في نفس الوقت توفر وظائف جادة للإنتاج. يقوم GarageBand بتوجيه المستخدم حرفيًا ويلهمه ويأسره. ليس عليك أن تأخذ أي دروس أو دروس دراسية، فالبرنامج نفسه يخبرك بكيفية استخدامه.
بالإضافة إلى أنه برنامج DAW مجاني تمامًا. ولكن لسوء الحظ، فهو متاح فقط لأصحاب أجهزة أبل. هناك إصدار لنظام التشغيل macOS وتطبيق لنظام IOS. يسمح لك بتشغيل الموسيقى أثناء التنقل. كما أنه متوافق مع المشاريع في المنطق. أي أنه يمكنك عمل رسم تخطيطي على جهاز iPhone، ومواصلة العمل على جهاز MacBook في المنزل، وإذا كنت بحاجة إلى توسيع الإنتاج بشكل جدي، فيمكنك الانتقال إلى Logic على نفس الكمبيوتر.
في بداية العمل، تفتح نافذة، والتي تعرض اختيار الأداة. يمكنك تسجيل جيتار أو صوت حي، أو يمكنك العمل مع البيانو الافتراضي، والأرغن، والطبول، وما إلى ذلك. تتيح لك مكبرات الصوت المدمجة توصيل جيتارك وتسجيل موسيقى الروك.
يتم توفير الوضع التلقائي لأدوات MIDI. نضغط على مفتاح واحد، فيعزف البرنامج نمطًا إيقاعيًا، ويشكل وترًا. إذا قمت بتمكين التسجيل، فسيظهر هذا النمط كملاحظات على شبكة لفات البيانو. والآن يمكن تغييرها عن طريق إنشاء شيء جديد. لذا، حتى المبتدئ يمكنه إنشاء شيء مثير للاهتمام في GarageBand.
هذا هو برنامج DAW للمبتدئين. كما أنها جيدة للملحنين المتجولين. لا توجد وظائف واسعة النطاق هنا، ولكن يمكنك دائمًا مواصلة العمل في المنطق.
اكوستيكا ميكسكرافت
يبدو وكأنه محرر فيديو للهواة بتصميم أخرق. هذه منصة عمل صوتية غير معروفة تمامًا، ومن غير المرجح أن تجتذب هذه الواجهة أيًا من المبدعين. لكن المظاهر خادعة. مفاجآت Mixcraft بتنوعها الوظيفي.
- إنشاء أجزاء MIDI؛
- تسجيل الصوت؛
- تحرير الصوت؛
- اتصال فست؛
- لفة البيانو.
- أتمتة؛
- مسارات متعددة الطبقات.
بالإضافة إلى الإمكانيات الموجودة في أي برنامج لإنتاج الموسيقى، هناك أيضًا أوضاع غير عادية.
- محرر الموسيقى؛
- نافذة للمجموعات الحية.
- محرر الفيديو.
لا عجب أن هذا البرنامج يشبه محرر فيديو للمبتدئين. بالإضافة إلى دبلجة مقاطع الفيديو وقصها، يمكن استخدامها لإنشاء عرض شرائح للصور مع إضافة نص. كما أن لديها موالف جيتار على كل مسار ووظيفة حرق الأقراص المضغوطة القديمة.
يأتي Acoustica Mixcraft مزودًا بمكتبة كبيرة من الأصوات، والتي تتضمن عينات من القيثارات والباس وأجهزة المزج والأعضاء والبيانو والطبول وغير ذلك الكثير. تتكيف الحلقات مع الإيقاع عند سقوطها في المشروع. يأتي الإصدار الاحترافي أيضًا مع Celemony Melodyne وحزمة Izotope.
لذا فإن Mixcraft هو برنامج DAW جاد للموسيقى. إنه يحل المهام الرئيسية للإنتاج: تسجيل الصوت من الميكروفونات، ويوفر بيئة للتحرير والترتيب والمزج. إنها مناسبة لإنشاء الإيقاعات وحتى لتحرير مقاطع الفيديو.
أقدم برنامج DAW – Motu
تشتهر Motu Digital Performance بواجهاتها الصوتية. لكن DAW لا يزال في الظل، على الرغم من أن الإصدار الأول تم إصداره في عام 1985. ثم كان برنامج DAW الوحيد اللائق لنظام التشغيل Mac. ثم تم تكييف Cubase وLogic أيضًا مع نظام التشغيل Mac وتجاوز Performance. في عام 2013، قام Motu بإنشاء برنامج Digital Performance لنظام التشغيل Windows.
لقد كان دائمًا بمثابة منصة العمل الصوتية القياسية متعددة المسارات لإنتاج الموسيقى والمزج والترتيب والإنتاج العام. ولكن في الإصدار 10 من "Performer" كان هناك وضع الأداء المباشر. يتم تفعيله من خلال علامة التبويب "المقاطع". يتم إسقاط الملفات هنا ويقوم الموسيقي بتشغيلها في الوقت الفعلي. يمكنك دمجهم في مجموعات، وتشغيلهم في نفس الوقت، وإنشاء سلاسل.
من نفس إصدار DAW، تلقى البرنامج واجهة قابلة للتطوير. يبدو أن المطورين قد درسوا برنامج Ableton بعناية واعتمدوا شيئًا منه.
- التحرير؛
- ميدي.
- تسلسلات؛
- المسارات.
- خلاط؛
- طبول.
يبدو الأمر كما لو تم إنشاء علامة تبويب منفصلة لكل مرحلة من مراحل الإنتاج. هذه هي أصالة المؤدي. على الرغم من الازدحام، يبدو البرنامج أنيقًا ومستقبليًا. من الغريب أنه لم يسبق له اللحاق بمحطات العمل الصوتية الأخرى. ربما لا يزال في المستقبل.
البرنامج متوافق مع MPE. تتضمن المجموعة مكتبة كبيرة من الأصوات وأجهزة المزج الافتراضية وأخذ العينات. لكن هذا لن يفاجئ أحدا.
أغلى برامج DAW – Pro Tools
منذ بعض الوقت، كان برنامج إنتاج الموسيقى هذا محاطًا بهالة غامضة، وكان الكثيرون يعتقدون أنه ينتج أفضل صوت. تم تشكيل هذا الرأي بسبب حقيقة أنه تم استخدامه من قبل مهندسي الصوت المحترفين المشهورين عالميًا. كان اسم Pro Tools مرادفًا للاحترافية.
كانت Pro Tools عبارة عن مجموعة من الأجهزة والبرامج. كان البرنامج مرتبطًا بالأجهزة، وكان يعمل فقط مع معالجات DSP الخاصة، والتي تحملت كل العبء على عاتقها. لم يجهد معالج الكمبيوتر على الإطلاق، وأصبح تأخير إرسال الإشارة غير محسوس تقريبًا. وفي الوقت نفسه، كان من المستحيل تنزيل البرنامج والبدء في صنع الموسيقى.
تتميز Pro Tools أيضًا بأنها لا تدعم تنسيق VST. يقوم مطورو المكونات الإضافية بإنشاء ملفات منفصلة لها. إذا قمت من قبل بتثبيت ضواغط أو ترددات أو شيء مشابه، فمن المحتمل أنك لاحظت أنه بالإضافة إلى VST، يعرض المثبت أيضًا اختيار AAX أو RTAS. هؤلاء هم المطورون الذين اعتنوا بأصحاب Pro Tools.
تدعم Pro Tools هذه التنسيقات حتى يومنا هذا. ولكن تم فصله عن الأجهزة منذ فترة طويلة: فهو يعمل بشكل مستقل مع أي واجهة صوتية. وحتى الآن، فإن جميع برامج إنتاج الموسيقى تقريبًا على نفس المستوى من حيث الجودة والوظيفة.
لقد تم دائمًا وضع منصة العمل الصوتية هذه كبيئة لتحرير ومزج المسارات الصوتية. من السهل جدًا إدارة المجموعات الصوتية هنا. على سبيل المثال، هناك ميزة مثيرة للاهتمام تسمى Strip Silence، والتي تزيل كل الصمت من المسارات. يؤدي هذا إلى تحرير المساحة ويساعدك على التنقل بشكل أفضل في المشروع.
ضوضاء
هذا ليس برنامج DAW بسيط، فهو ينتمي إلى فئة خاصة تسمى أجهزة التتبع. إذا فتحنا المشروع النهائي، فسنرى مسارات عمودية. يتحرك مؤشر التشغيل هنا ليس من اليسار إلى اليمين، ولكن من الأعلى إلى الأسفل. تتم كتابة الملاحظات أيضًا من الأعلى إلى الأسفل. كل واحد منهم يتلقى تسمية أبجدية رقمية.
ستفاجئ الواجهة مستخدم جهاز التسلسل القياسي. لكن هذا لن يفاجئ أولئك الذين واجهوا أجهزة التتبع بالفعل. تستخدم مثل هذه البرامج العينات والملاحظات والأنماط والتأثيرات (glissando، vibrato). نحن نأخذ صوتًا ونغير درجة صوته ونطبق التأثيرات وندمج الأصوات في أنماط وندمجها وهذا كل شيء.
يستخدم مكونات VST الإضافية العادية لتوليد الأصوات. هناك أيضًا أجهزة وصفية تتحكم في إعدادات الأدوات والعلاجات. لكن صنع الموسيقى في هذا النوع من البرامج يشبه البرمجة أكثر من إنشائه.
الإنتاج بالمعنى المعتاد غير وارد هنا. يتيح لك البرنامج إنشاء الموسيقى الإلكترونية فقط، وبطريقة محددة إلى حد ما. لكن ثقافة موسيقية كاملة تطورت حول المتتبعين. على الرغم من أنها يتم تكييفها الآن للمستخدم العام، إلا أنها لا تزال غير عادية إلى حد ما. من أجل الفائدة، من المفيد التعرف على: ماذا لو كان هذا يجذب المتتبعين إلى الثقافة السرية؟
ما هي برامج DAW التي يستخدمها المحترفون؟
يمكنك إنشاء الموسيقى والمزج وإجراء الترتيبات وصناعة الإيقاعات في أي منصة عمل صوتية. ولكن لكل منهم خصائصه الخاصة:
- Amped Studio - انخفاض الطلب على موارد الكمبيوتر، والوصول السريع والسهل من أي مكان في العالم، وسهولة الاستخدام، فضلاً عن القدرة على التعاون في عملية إنشاء الموسيقى؛
- يعد FL Studio مفيدًا لإنشاء الإيقاعات.
- Cubase – لتسجيل الصوت وترتيبه ومزجه؛
- أدوات Pro موجهة للخلط والتحرير؛
- GarageBand – للإنتاج السريع عبر الهاتف المحمول؛
- يعد Abletone Live مناسبًا تمامًا للعروض المسرحية؛
- ميزة ريبر - التخصيص؛
- يجذب العقل واجهة تحاكي الرفوف والأدوات التناظرية؛
- Logic Pro مخصص لمستخدمي Apple؛
- تعد Studio One وMixcraft وDigital Performanceer وBitwig Studio أكثر حيادية وتنوعًا؛
- Renoise شيء محدد للغاية.
لكن المبادئ العامة متشابهة بالنسبة لجميع برامج DAW. تقدم جميع أجهزة التسلسل نفس مجموعة أدوات الإنتاج تقريبًا. أنها لا تختلف في الصوت على الإطلاق. تعتمد جودة الصوت لديك فقط على بطاقة الصوت وشاشات الاستوديو (أو سماعات الرأس) والميكروفونات والأدوات الموسيقية. وأيضًا من المكونات الإضافية التي تعالج الصوت. ولكن في منصات العمل الصوتية المختلفة، ستبدو نفس المكونات الإضافية هي نفسها.
يقوم الجميع بتقييم البرنامج بناءً على جاذبية الواجهة وسهولة التنقل والوظائف والمكونات الإضافية المضمنة ومكتبات العينات. لاختيار الخيار الأفضل لنفسك، ما عليك سوى الاختبار: قم بتنزيل الإصدار التجريبي وابدأ في صنع الموسيقى.