هيكل الأغنية

إن أفكار الملحن في حد ذاتها ليست سوى الأساس للتكوين المستقبلي، وهو نوع من الإطار الذي يجب وضع العناصر الرئيسية عليه. يبدأ العمل الحقيقي بالترتيب – فهو يحول مجموعة من الأفكار الموسيقية إلى عمل كامل يأسر المستمع ويقوده إلى كل أفكار المؤلف. كلما كان هذا المسار الموسيقي أكثر إثارة للاهتمام وإمتاعا، كلما زاد احتمال رغبة المستمع في العودة إلى هذه الأغنية مرارا وتكرارا.

يمكن مقارنة الترتيب بالخريطة التي يتم إنشاء الأغنية منها. تتضمن هذه الخريطة غالبًا حلولاً ومسارات تم اختبارها عبر الزمن والتي يستخدمها الملحنون والمنظمون مرارًا وتكرارًا. وهذا لا يعني أنهم يتناولون الأمر بطريقة صيغية، بل على العكس من ذلك، فقد تم اختبار هذه الهياكل والصيغ من خلال العديد من الزيارات، وهي مستمرة في العمل، مما يساعد على خلق روائع موسيقية جديدة.

بنية الأغنية النموذجية في الموسيقى الشعبية

لفهم كيفية عمل بنية الأغنية النموذجية، من المهم فهم أجزائها الأساسية. عادة، تتكون الأغنية من العناصر الثمانية التالية:

• مقدمة/مقدمة؛
• الآية؛
• ما قبل الجوقة / الجسر؛
• جوقة؛
• ما بعد الجوقة/العلامة؛
• فاصلة؛
• استراحة؛
• خاتمة.

وليست كل هذه الأجزاء بالضرورة موجودة في كل مقطوعة موسيقية، وقد يتكرر بعضها عدة مرات حسب نية الملحن والحمل الدلالي الذي تحمله.

مقدمة

مقدمة الأغنية هي الجزء الذي يصل إلى المستمع أولاً. الغرض الرئيسي منه هو إعداد الجمهور للتكوين والقيادة بسلاسة إلى البيت الأول. يعتمد التصور العام للأغنية بأكملها إلى حد كبير على مدى تشويق وإثارة المقدمة. إذا كانت المقدمة تجذب الانتباه على الفور، فإن احتمالية استماع المستمع إلى المسار حتى النهاية تزيد بشكل كبير.

ما لم تكن تعمل في موسيقى البروجريسيف روك أو الميتال، حاول ألا تجعل المقدمة طويلة جدًا، حتى لا تتعب المستمع.

من حيث المحتوى، يمكن أن تتنوع المقدمة – كل هذا يتوقف على إبداع المؤلف. يمكن أن تتكون من عنصر أو عنصرين من المسار الرئيسي، مثل اللحن والطبول أو الجهير ولوحات المفاتيح، أو تكرار هيكل الجوقة. يختلف طول المقدمة أيضًا اعتمادًا على فكرة الملحن، ولكنها عادةً ما تستغرق 2 أو 4 أو 8 أشرطة.

الآية

الآية هي الجزء الدلالي المركزي لأي أغنية، حيث يتم الكشف عن النص الرئيسي ويتم وضع الرسالة الإعلامية للتكوين. لا ينقل البيت الفكرة الرئيسية فحسب، بل يعد المستمع أيضًا للأجزاء التالية من الأغنية.

على عكس الجوقة أو الجسر، عادة ما يتغير نص الآية من واحدة إلى أخرى، مما يضيف التنوع والعمق إلى السرد. ومع ذلك، فإن الالتزام الصارم بهذه القاعدة ليس ضروريًا - فهناك العديد من الأغاني الرائعة في التاريخ الموسيقي حيث تكون الآيات بسيطة ومتكررة، ولكنها تظل في نفس الوقت مؤثرة ولا تُنسى.

مثال على بنية الأغنية وترتيبها قد يبدو كما يلي: يبدأ التكوين بمقدمة، تليها آيتين، ثم أربع جوقات متكررة، تليها فاصل منفرد أو موسيقي، وتنتهي الأغنية بخاتمة. تبلغ مدة تشغيل المسار حوالي 3 دقائق و30 ثانية، مما يسمح بتركيبة غنية وديناميكية تجذب انتباه المستمع من البداية إلى النهاية.

ما قبل الجوقة / الجسر

الجسر، المعروف أيضًا باسم الكورس المسبق، يعمل كحلقة وصل بين الآية والكورس. نظرًا لأن الجوقة هي عادةً الجزء الأكثر تميزًا وعاطفيًا من الأغنية، فإن الجسر يساعد على تسهيل الانتقال من بيت شعر إلى جوقة عن طريق تقليل التباين بينهما.

إذا كان تناغم الشعر والكورس يعتمد على نفس الأوتار، فيمكن للجسر أن يضيف تنوعًا عن طريق تغيير تقدم الوتر وإضافة عناصر موسيقية جديدة. من وجهة نظر المستمع، تجعل الجوقة التمهيدية التكوين أكثر تشويقًا وديناميكية، استعدادًا لذروة الجوقة.

جوقة (الامتناع)

تعد الجوقة أحد الأجزاء الرئيسية التي تبلغ ذروتها في الأغنية، والتي يجب أن تكون لا تُنسى ولكن ليست تطفلية. من الأمثل تضمين 2-4 جوقات بأطوال مختلفة في التكوين. وبما أن الكورس هو الجزء الأكثر تكرارًا في المسار، فهو يركز على الأفكار الغنائية والموسيقية الرئيسية، ويحتوي أيضًا على الرسالة الرئيسية للأغنية والخطاف الموسيقي الذي يجذب انتباه المستمع.

من المهم عدم التحميل الزائد على التكوين بالجوقات المتكررة. بعد كل شيء، نحن نقوم بإنشاء شيء فريد من نوعه، وليس ضربة نموذجية تجذب الانتباه فقط من خلال تدخلها.

كقاعدة عامة، تتكون الجوقة الأولى من 8 أشرطة، مما يؤدي إلى تكرار واحد. يمكن أن تتضاعف الجوقة الثانية، حيث تستوعب 16 شريطًا وتتضمن تغييرات صغيرة للحفاظ على الاهتمام. يمكن أن تختلف الجوقة الأخيرة، التي تظهر في نهاية الأغنية، من 16 إلى 32 بارًا. ومع ذلك، من خلال التجربة، من الأفضل أن تقتصر على عدد أقل من الجوقات في نهاية التركيب من أجل الحفاظ على ديناميكياتها واهتمامها بالمستمع.

ما بعد جوقة / العلامة

في بعض الأحيان، يمكن أن يمتد السطر الأخير من الكورس إلى ما هو أبعد من الأشرطة المخصصة له، مما قد يمثل مشكلة، خاصة إذا كانت كلمات القسم التالي من الأغنية، مثل البيت الشعري، تبدأ بالالتقاط. لتجنب تداخل الكلمات ولضمان الانتقال السلس بين أقسام المقطوعة الموسيقية، غالبًا ما يضيف الملحنون والموزعون 2-4 استراحة. يسمح هذا للمغني بأخذ استراحة قصيرة قبل مواصلة الأغنية ويجعل السرد الموسيقي أكثر مرونة.

يمكن أن يتخذ ما بعد الكورس، مثل ما قبل الكورس، أي شكل من الأشكال: من تكرار عناصر الكورس أو مقدمة مع ترنيمة بسيطة من قبل المطربين الداعمين إلى استراحة موسيقية أو تنويع اللحن الرئيسي. كل هذا يتوقف على النية الإبداعية للموزع والملحن، وكذلك الجو الذي يريدون خلقه في الأغنية.

ما هي الموسيقى الشعبية؟

عندما نتحدث عن الموسيقى الشعبية، غالبًا ما يكون هناك ارتباك، ويعتقد الكثيرون أننا نتحدث حصريًا عن موسيقى البوب. ومع ذلك، هذه فكرة خاطئة. المصطلحان "الموسيقى الشعبية" و"موسيقى البوب" ليسا مترادفين ويشيران إلى أنواع موسيقية مختلفة.

تشير موسيقى البوب ​​إلى نوع معين يتميز بسهولة الإدراك والألحان البسيطة والتركيز على الجمهور الجماهيري.

وفي الوقت نفسه، يغطي مصطلح "الموسيقى الشعبية" نطاقًا واسعًا من الأساليب الموسيقية التي تحظى بشعبية كبيرة لدى جمهور واسع، ولكنها لا ترتبط بالضرورة بنوع موسيقى البوب. يتضمن ذلك موسيقى الروك والانصهار والإيقاع والبلوز والصناعية والديسكو والروك أند رول والريغي والمعدن الجديد والبديل والعديد من الأنماط الأخرى. وبالتالي، فإن الموسيقى الشعبية هي مجموعة متنوعة من الأساليب التي تستهدف الجمهور الشامل.

الجسر (وسط 8)

في الموسيقى الغربية، غالبًا ما يُطلق على الجسر الموجود في نهاية الأغنية اسم "الثمانية الوسطى"، والذي يُترجم حرفيًا على أنه "الثمانية الوسطى". في بعض الأحيان يطلق الموسيقيون أيضًا على Middle 8 اسم الجسر. عادةً ما يكون هذا الجزء من المقطوعة مخصصًا لقسم الآلات: يمكن هنا سماع المعزوفات المنفردة أو الأجزاء والألحان المعدلة، مما يضيف ديناميكيات وتنوعًا.

الغرض الرئيسي من Middle 8 هو إنشاء ذروة للتكوين قبل الجوقة أو الاستراحة الأخيرة. طوال الأغنية، تتزايد الديناميكيات والطاقة تدريجيًا، لتصل إلى ذروتها في هذا الجسر. كما يوحي الاسم، يبلغ طوله عادةً 8 ​​أشرطة، على الرغم من توفر إصدارات أطول أيضًا.

استراحة

بعد المقدمة، يتم أحيانًا إدراج وقفة قصيرة، تسمى استراحة (من الفاصل الإنجليزي - انقطاع، توقف مؤقت). تعمل الاستراحة على منح المستمع فترة راحة قصيرة. يمكن أن يكون التشبع المستمر للتركيبة متعبًا، ويساعد الاستراحة على موازنة طاقة الأغنية.

يعتمد وجود فاصل ومقدمة على السياق. إذا كان التكوين يحتوي على منفرد، فمن المنطقي استخدام استراحة هادئة لإنشاء التباين. ومع ذلك، لا أحد يمنع إضافة مقدمة موسيقية أو صوتية أخرى بعد المنفرد أو حتى العودة إلى الآية.

عادة ما يكون الاستراحة بسيطًا ويعتمد على نفس الأوتار واللحن مثل الجوقة. في بعض الأحيان يمكن أن تكون بمثابة جوقة تمهيدية صغيرة قبل الجوقة النهائية. يتراوح طول الاستراحة من 4 إلى 16 بارًا.

خاتمة

الخاتمة أو الخاتمة هي الجزء الأخير من الأغنية. يمكن أن يردد المقدمة أو يكون عكسها تمامًا. يمكن أن تكون الخاتمة عبارة عن عدة تكرارات للجوقة مع تلاشي تدريجي (Fade Out) أو أن تكون فريدة تمامًا وعلى عكس الأجزاء الأخرى من التكوين.

من المهم عدم إطالة الخاتمة: إذا كانت طويلة جدًا، فقد يتعب المستمع ويبدأ في التفكير: "متى سينتهي هذا؟" يعتمد شكل الخاتمة على طبيعة الأغنية بأكملها. في المسارات النشطة، قد يكون من المناسب إنهاء التكوين بتكرار الجوقات، وفي القصص، يمكن استخدام الحبال الأخرى لإنشاء لهجة نهائية. في نهاية المطاف، يبقى اختيار الخاتمة مع الملحن.

الهيكل النهائي للأغنية في الموسيقى الشعبية

يمكن تصور الأغنية على شكل رسم بياني، حيث تشبه حركة الموسيقى وديناميكياتها القطع المكافئ، مع ارتفاعات وانخفاضات متناوبة في التوتر.

في جميع أنحاء التكوين، تزداد الطاقة الموسيقية تدريجيا، وتصل إلى ذروتها في ذروتها، ثم تنخفض بسلاسة نحو النهاية، مما يخلق نتيجة متناغمة. يوضح هذا الرسم البياني بوضوح كيف تقود الموسيقى المستمع عبر القمم والوديان العاطفية، مما يجعل كل جزء من الأغنية ذا معنى ومترابط.

جزء من الأغنية	طول ممكن
مقدمة	2-8 بار
الآية	8-32 بار
ما قبل الجوقة / الجسر	2-16 بار
جوقة	8-16 بار
ما بعد الجوقة / العلامة	2-4 بار
كوبري	8 أشرطة (أحيانًا 16)
استراحة	4-16 بار
خاتمة	2-4 بار

لا يجب أن تجعل جميع أجزاء الأغنية المستقبلية طويلة بشكل متساوٍ، على سبيل المثال، 32 شريطًا لكل منها - كل عنصر في التركيبة له طوله الأمثل الذي يجب أخذه بعين الاعتبار. كل أغنية فريدة من نوعها وتتطلب نهجا فرديا، لذلك من المهم عدم التحميل الزائد على الترتيب وعدم محاولة تضمين جميع العناصر الممكنة فيه. التوزيع المتوازن للأجزاء سيحافظ على اهتمام المستمع ويخلق بنية متناغمة للتكوين.

هيكل الأغنية النموذجي في الموسيقى الإلكترونية

على عكس الموسيقى الشعبية، فإن بنية المقطوعات الإلكترونية لها خصائصها الخاصة. أحد أسباب ذلك هو تأثير تنسيقات الراديو، حيث يجب أن تتناسب المقاطع الصوتية مع وقت بث معين، مما يستبعد استخدام عمليات المزج التي لا نهاية لها.

بالإضافة إلى ذلك، يجب أن يوفر ترتيب الرقص والموسيقى الإلكترونية الراحة للراقصين. تتناوب المقاطع الطويلة في مثل هذه المسارات مع المقاطع القصيرة لمنح الراقصين فرصة للراحة. عادة، يتكون تكوين الرقص من سبعة أجزاء رئيسية:

• إيقاع تمهيدي؛
• انفصال؛
• إنشاء؛
• يسقط؛
• استراحة متوسطة؛
• القطرة الثانية؛
• الضربة النهائية.

مثال على هذا الهيكل النموذجي هو المسار "United We Dance" لـ Vicetone، والذي يوضح جيدًا كيفية بناء العناصر في الموسيقى الإلكترونية وموسيقى الرقص والنوادي.

هذا قسم يتكون من ستة عشر شريطًا أو أكثر من الطبول أو الإيقاع. السمات المميزة للمقدمة في الموسيقى الإلكترونية هي بساطتها في استخدام الأدوات والتركيز على الإيقاع والمظهر التدريجي غير المتسرع للحن الرئيسي. الغرض الرئيسي من إيقاع المقدمة هو إتاحة الفرصة لمنسق الأغاني لمزج المسار الجديد بسلاسة وبعناية مع المسار السابق، مع الحفاظ على انسجام قائمة الأغاني.

انفصال

الانهيار هو اللحظة التي يعود فيها التكوين إلى عناصره الرئيسية. في هذا القسم، غالبًا ما تكون الطبول غائبة تمامًا، مما يوفر مساحة أكبر للمكونات الموسيقية الأخرى. يتضمن التقسيم عادةً خط اللحن الرئيسي للمسار، والذي يتكثف تدريجيًا ويمتلئ بأدوات إضافية، مما يزيد من كثافة الصوت. يمكن أن تختلف مدة الانهيار – من 16 إلى 32 بارًا أو أكثر.

إنشاء

يعد البناء بمثابة تحضير للكورس، على غرار الجوقة التمهيدية في الموسيقى الشعبية. يؤدي هذا القسم من المقطوعة الموسيقية إلى زيادة التوتر تدريجيًا بسبب تسارع أجزاء الطبلة واستخدام الأصوات الصاعدة - وهي أصوات مركّبة تزيد بسلاسة من حيث الحجم وطبقة الصوت، لتصبح العنصر المركزي في الترتيب.

يسقط

القطرة هي تتويج للمسار، على غرار الجوقة في الموسيقى الشعبية. الغرض منه هو ترك انطباع قوي على المستمع من خلال الأخاديد القوية، والجهير الضخم، والإيقاع الكثيف وخطاف المركب اللامع، وهو الموضوع الموسيقي الرئيسي للمسار بأكمله.

استراحة متوسطة

الفاصل الأوسط هو الجزء المركزي من التركيبة، ويحتوي على عناصر موسيقية فريدة لا تتجاوز اللحن الرئيسي. غالبًا ما يُستخدم هذا القسم للانتقال بسلاسة إلى البناء التالي، والذي عادةً ما يكون أقصر من الأول. يمكن أن تكون الفاصل الأوسط عبارة عن اختلاف في موضوع الانهيار أو الانخفاض الأول، ولكنها غالبًا ما تختلف عن الأجزاء الأخرى من المسار، مما يجلب أفكارًا وتغييرات جديدة إلى الصوت.

سيبدأ هذا المسار بجوقة، لضبط الحالة المزاجية والطاقة على الفور. بعد ذلك، سيتبع ذلك بيتان مختلفان، يجلب كل منهما عناصر جديدة ومتنوعة لقصة الأغنية. في منتصف المقطوعة الموسيقية، سيتم إدراج فاصل منفرد أو فاصل موسيقي لإضافة ديناميكيات وعمق للصوت. سينتهي المسار بعدة علامات - فواصل قصيرة تأتي مباشرة بعد الجوقة، والتي من شأنها تعزيز التأثير وتثبيت الأفكار الموسيقية الرئيسية للتركيبة في ذاكرة المستمع.

القطرة الثانية

عادةً ما يكون للقطرة الثانية بنية وطاقة مماثلة للأولى، ولكنها تتضمن بعض التغييرات التي تضيف تنوعًا إلى التركيبة. يمكن أن تكون هذه الاختلافات على شكل خطاف مختلف، أو خط جهير جديد، أو إيقاع معدل، مما يساعد على تنشيط الصوت وإبقاء المستمع مهتمًا.

فوز الخاتمة

على غرار إيقاع المقدمة، يلعب إيقاع الخاتمة دورًا مهمًا في موسيقى الرقص، حيث يساعد منسق الموسيقى على مزج المسار النهائي بسلاسة مع المسار التالي في المجموعة. ولهذا السبب غالبًا ما يكون هذا الجزء من التكوين هو الأطول، مما يوفر المساحة اللازمة للانتقال.

هيكل الأغنية الخاتمة في الموسيقى الإلكترونية

من أجل ملاءمة تنسيق الراديو، يتم تحرير الإصدارات الأصلية من مسارات النادي، والتي يمكن أن تستمر من 5 إلى 10 دقائق. ونتيجة لذلك، يتم تقصير جميع أجزاء التركيب بحيث لا يتجاوز المسار النهائي 3-4 دقائق. وهذا يسمح ببنية أكثر إحكاما، تشبه أغنية البوب ​​القياسية، مع الحفاظ على العناصر الأساسية والطاقة الأصلية.

جزء الأغنية	طول ممكن
فوز مقدمة	من 16 بار
انفصال	16-32 بار
إنشاء	16-32 بار
يسقط	16 بار
استراحة متوسطة	16-32 بار
القطرة الثانية	16-32 بار
فوز الخاتمة	من 16 بار

الأشكال الأساسية لبنية الأغنية: ABA، وAABA، وAAA، وABABCB

عند التخطيط للترتيب، غالبًا ما يلجأ الملحنون والمنسقون إلى استخدام أحد الأشكال الأربعة الشائعة: ABA، وAABA، وAAA، وABABCB.

نموذج ABA هو هيكل الأغنية الأكثر شعبية. عندما يتحدث الناس عن نمط الآية-الكورس-الآية القياسي، فإنهم عادةً ما يقصدون نموذج ABA. من السمات المميزة لهذا النموذج وجود قسمين متطابقين (أ) وقسم واحد متناقض (ب). يتم إنشاء التباين في القسم ب عن طريق تغيير الانسجام أو المفتاح أو الإيقاع أو تغيير المزاج العام للموسيقى. في نموذج ABA، يمكن أن يكون القسمان A وB أي جزء من الأغنية: الآيات أو الجوقات أو الجسور أو المعزوفات المنفردة.

إذا تخيلت بنية الأغنية في نموذج ABA، فقد تبدو كواحد مما يلي:

الآية 1 (أ)	الكورس 1 (أ)
جوقة (ب)	فاصل (ب)
الآية 2 (أ)	الكورس 2 (أ)
الكورس 2 (أ)	الآية 1 (أ)
استراحة (ب)	ما قبل الجوقة (ب)
الكورس 3 (أ)	الآية 2 (أ)

من الأمثلة الرائعة على نموذج ABA هي أغنية الجاز الكلاسيكية "I Got Rhythm" لجورج غيرشوين. في هذا التكوين، يتم عزف المقاطع A بمفتاح B المسطح، مع وترين لكل شريط، مما يمنح الموسيقى الطاقة والديناميكية. في القسم B، تتغير المفاتيح، ويتباطأ الإيقاع - يتم تمديد وتر واحد على شريطين، وتصبح الموسيقى أقل ديناميكية، مما يخلق تباينًا مع الأقسام A.

نموذج AABA هو تطوير لمخطط ABA. في هذا الهيكل، يتم تكرار القسم "أ" مرتين، ثم هناك انتقال إلى القسم "ب" المتناقض، وبعد ذلك يعود التكوين إلى القسم "أ". يتيح لك هذا الأسلوب إنشاء تركيبة ذات موضوع رئيسي معبر عنه بوضوح ووسط متناقض. قد تبدو بنية الأغنية وفقًا لمخطط AABA كما يلي: A (مقدمة) – A (تكرار) – B (التباين) – A (العودة إلى الموضوع الرئيسي).

الآية 1 (أ)	الكورس 1 (أ)
الآية 2 (أ)	الكورس 2 (أ)
جوقة (ب)	الجسر (ب)
الآية 3 (أ)	الكورس 3 (أ)
الكورس 2 (أ)	الآية 1 (أ)
الكورس 3 (أ)	الآية 2 (أ)
استراحة (ب)	بريكورس (ب)
الكورس 3 (أ)	الآية 3 (أ)

على الرغم من أن نموذج AABA يبدأ بقسمين متطابقين، إلا أن هذا لا يعني أنه يجب أن يكونا متطابقين. غالبًا ما يقوم الملحنون والمنسقون بإجراء تغييرات طفيفة على التناغم أو اللحن أو الآلات الموسيقية مع تقدم القسم لإبقاء المستمع مهتمًا. في بعض الأحيان تقتصر التغييرات على أجزاء فردية من اللحن، مما يجعلها أكثر تعبيرا. ومن الشائع أيضًا رؤية مزيج من أشكال ABA وAABA، حيث تتشابك عناصر كلا الهيكلين لخلق تنوع في التكوين.

يتضمن نموذج AAA استخدام ثلاثة أقسام متطابقة، سواء كانت آيات أو جوقات، مع اختلافات توافقية أو لحنية طفيفة. وهذا يسمح بتكوين متماسك مع الحد الأدنى من التغييرات، مع الحفاظ على اهتمام المستمع.

يقدم نموذج ABABCB بنية أكثر تعقيدًا. يبدأ الملحن بنمط جوقة الآية-الكورس-الآية-الكورس القياسي، ثم يضيف مقطع C، والذي يمكن أن يكون جسرًا أو منفردًا أو استراحة. يعود التكوين بعد ذلك إلى الجوقة، مما يخلق مزيجًا متوازنًا من التكرار والتجديد.

هيكل أغنية البيتلز – العودة إلى الاتحاد السوفياتي

تمت كتابة أغنية "Back in the USSR" لفرقة البيتلز كنوع من الرد على أغنية Chuck Berry "Back in the USA". تم إنشاء هذه التركيبة في عام 1968، ولا تزال تبدو ذات صلة وحديثة حتى يومنا هذا. وظهرت الأغنية خلال الفترة التي أطلق فيها رئيس الوزراء البريطاني هارولد ويلسون حملة سياسية تحت شعار "أنا أدعم بريطانيا". تم وضع هذا الشعار على نطاق واسع على ملصقات الحملة في جميع أنحاء البلاد. بول مكارتني، مستوحى من هذه الحملة، جاء بعبارة "أنا أدعم (العودة) إلى الاتحاد السوفييتي"، والتي أصبحت نوعًا من الرد الساخر على الأفكار السياسية التي سيطرت على المجتمع الإنجليزي في ذلك الوقت. أعرب الجمهور البريطاني عن تقديره لمفارقة مكارتني، لكن النكتة ظلت غير مفهومة للعديد من المستمعين في الولايات المتحدة. تم كتابة المقطوعة بواسطة بول مكارتني بالتعاون مع جون لينون ويفتتح الألبوم الشهير المكون من قرصين بدون عنوان لفرقة البيتلز من عام 1968، والذي يُعرف أيضًا باسم "الألبوم الأبيض".

خصوصية "Back in the USSR" هي ترتيبها الكلاسيكي لموسيقى البوب ​​​​والروك. يتم تنفيذ الأغنية في مفتاح ج قاصر، بإيقاع 120 نبضة في الدقيقة وحجم 4/4.

نظرًا لأن YouTube غالبًا ما يواجه مشكلات في نشر أغاني البيتلز، فبدلاً من إصدار الاستوديو، نقترح مشاهدة الأداء المباشر للتكوين الذي قام به بول مكارتني في موسكو عام 2002. ومع ذلك، في المناقشة التالية، سنتحدث عن تسجيل الاستوديو.

0:00. مقدمة

تبدأ الأغنية بالصوت المميز لهبوط الطائرة، تليها مقدمة من 4 أشرطة على الوتر E7. بعد هذه الأشرطة الأربعة، يصدر الوتر A على النغمة المتشائمة، وينتقل بسلاسة إلى المقطع الأول.

0:15. الآية 1

عندما يبدأ بول مكارتني في الغناء عن ليلة بلا نوم ورحلة من ميامي، تتسارع وتيرة الأغنية. تتكون الآية الأولى من 8 أشرطة، مقسمة إلى كتلتين كل منهما 4 أشرطة، مبنية على الأوتار A، D، C، D.

0:28. جوقة 1

تتكون الجوقة من ستة أشرطة، وهو أمر غير معتاد بالنسبة لموسيقى البوب. تم بناء الأشرطة الثلاثة الأولى على نفس الحبال مثل الآية (A، C، D)، وهنا يظهر الخطاف الصوتي مع عبارة "Back in the USSR!". تقود المقاطع الثلاثة التالية المستمع بسلاسة إلى البيت الثاني، الذي يكرر بنية وتناغم البيت الأول.

0:52. جوقة 2

بعد المقطع الثاني، تنتقل الأغنية إلى الكورس مرة أخرى، وهو مطابق للأول من الناحية الهيكلية والتناغمية. يتم هنا تكرار نفس الخطاف الصوتي ونغمة الجيتار الرئيسية. ومع ذلك، فإن طول الكورس الثاني مختلف قليلاً - فهو يتكون من 7.5 بار: 7 بار في 4/4 وشريط واحد في 2/4.

1:04. ما بعد الجوقة والاستراحة

عند علامة 1:04، تبدأ الجوقة التالية، وهي قسم جديد من الأغنية. يعتمد هذا الجزء على التناغمات والغناء المساند بأسلوب The Beach Boys ويتضمن تقدم الوتر D، A، D، Bm7، E7، D7، A، A. تتكون الجوقة اللاحقة من ثمانية أشرطة، تليها مقطعين - استراحة على الأوتار A و E، لتحضير الانتقال إلى العزف المنفرد على الجيتار.

1:21. غيتار منفرد

يتبع الجيتار المنفرد اللحن الصوتي ويدعمه الحبال من الآيات. يشبه هذا القسم الآيات والجوقات السابقة: تنتقل أشرطة الآية الثمانية بسلاسة إلى جوقة مكونة من ستة أشرطة وتنتهي بجوقة أخرى مكونة من 10 أشرطة.

2:01. الآية 3

الآية الأخيرة مطابقة للآيات السابقة، ولكن مع إضافة جزء من الجيتار الرئيسي الذي يعزف على الوتر A. تنتقل الآية الثالثة إلى جوقة أخرى مكونة من ستة أشرطة.

2:25. خاتمة

تم بناء خاتمة "Back in the USSR" على نغمة زرقاء مع وتر A وتناغم صوتي مساند مع ترنيمة متكررة لـ "Woo-ooo-oo". يتكون المقطع الأخير من 6 أشرطة ويتكرر حتى يظهر صوت هبوط الطائرة عند علامة 2:40، لتنتهي المقطوعة.

الهيكل النهائي لأغنية البيتلز – العودة إلى الاتحاد السوفياتي

جزء الأغنية	طول
مقدمة	4 أشرطة
الآية 1	8 بارات
جوقة 1	6 أشرطة
الآية 2	8 بارات
جوقة 2	7.5 بار
ما بعد الجوقة	8 بارات
استراحة	2 بار
غيتار منفرد	24 بار
الآية 3	8 بارات
جوقة 3	6 أشرطة
خاتمة	6 أشرطة

هيكل الأغنية 2Pac الفذ. دكتور دري – حب كاليفورنيا

يعد دكتور دري أحد أكثر منتجي الموسيقى تأثيرًا في عصرنا. موهبته الفريدة ونهجه في الترتيب جعل فرقة الهيب هوب NWA أصنامًا حقيقية للملايين. بفضل Dre، أصبح من الواضح أن الموسيقى التي أنشأها الفنانون السود لا يمكن أن تحظى بشعبية فحسب، بل أيضًا ناجحة تجاريًا بين جمهور واسع.

غالبًا ما يلاحظ الموسيقيون الذين عملوا مع الدكتور دري كماله. لا يصدر أغنية إلا بعد التأكد التام من جودتها. في بعض الأحيان، قد يستغرق العمل على مقطوعة موسيقية شهورًا أو حتى سنوات، لكن النتيجة النهائية تلبي دائمًا التوقعات، مما يؤدي إلى نجاحات حقيقية.

ومع ذلك، فإن الأغنية الشهيرة "California Love" أنشأها دري عام 1995 في أسابيع قليلة فقط. في البداية، تم إعداد هذه الأغنية لألبومه المنفرد "The Chronic II: A New World Odor (Poppa's Got A Brand New Funk)"، ولكن لعدد من الأسباب لم يكتمل الألبوم أبدًا. وفي الوقت نفسه، في عام 1995، تم إطلاق سراح توباك شاكور، وهو صديق مقرب لدري، من السجن. نظرًا لرغبته في الاحتفال بهذا الحدث ودعم توباك، قرر دري استخدام مسار دعم راسخ وبدأ، جنبًا إلى جنب مع روجر تروتمان، العمل على المسار الذي سيصبح قريبًا "California Love" الأسطوري.

تم إصدار الأغنية في أكتوبر 1995 في الألبوم الأول لتوباك "All Eyez on Me". ارتفعت الأغنية على الفور إلى قمة جميع المخططات الأمريكية واحتفظت بالصدارة لمدة أسبوعين تقريبًا. بعد ذلك، تم ترشيح المسار للعديد من جوائز جرامي وأصبح واحدًا من أفضل تسجيلات G-Funk.

كان أساس "California Love" عبارة عن عينة لوحة مفاتيح مُعاد صياغتها من أغنية جو كوكر غير المعروفة "Woman To Woman". التكوين مكتوب بمفتاح B-flat الكبرى، مع وتر واحد، الحجم 4/4، والإيقاع 92 نبضة في الدقيقة.

0:00. مقدمة

تبدأ الأغنية بغناء روجر تروتمان عبارة "حب كاليفورنيا" على صندوق الحديث. في الساعة 0:03، يبدأ الإيقاع على الأشرطة الأربعة التالية، وتظهر الطبول والباس والمفاتيح وقسم نحاسي، مما يؤدي إلى تشغيل الموضوع الموسيقي الرئيسي للأغنية. مهدت هذه الأشرطة الأربعة المسرح لبقية الأغنية، مع بقاء سمة لوحة المفاتيح ثابتة طوال المسار وتلاشي العناصر الموسيقية الأخرى داخل وخارج الترتيب.

0:13. جوقة 1

بعد أربعة أشرطة من المقدمة، يتلاشى القسم النحاسي، مما يفسح المجال للغناء المعالج الذي يحمل الجوقة فوق الـ 12 شريطًا التالية. إحدى السمات الرئيسية للكورس هي السِنثس المتلألئة التي يتم تشغيلها في بداية كل شريط، مما يبرز الوتر الرئيسي للمسار (B-flat الكبرى) ويؤكد على مفتاحه. تنتقل الجوقة بسلاسة إلى البيت الأول الذي يبدأ بحركة تصاعدية للآلات النحاسية.

0:45. الآية 1

الآية الأولى تدوم 16 بارًا، يقوم خلالها الدكتور دري بغناء كلمات الراب. تتم إضافة الصفارات إلى الترتيب، وتحتفظ الأشرطة الثمانية الأولى بالعناصر الموجودة في المقدمة. يتم استكمال الأشرطة الثمانية الثانية بأجزاء مركبة جديدة وترديد صوتي، مما يخلق صوتًا أكثر ثراءً.

1:27. جوقة 2

الكورس الثاني مشابه للأول، ولكن مع عدد من التغييرات: تظهر عبارات صوتية إضافية وغناء نسائي داعم. تتم الإشارة مرة أخرى إلى الانتقال إلى الجزء التالي من التكوين بواسطة الآلات النحاسية.

1:58. كوبري

بعد الكورس الثاني يبدأ الجسر بدلاً من الآية المتوقعة. في الكلمات "اهتز، هزها يا حبيبي" يتم سماع نغمة إيقاعية للوحة المفاتيح، تكملها أصوات الرعد في كل شريط. يدوم هذا الجسر ثمانية أشرطة، مما يخلق تباينًا مع الأجزاء السابقة من التكوين.

2:19. الآية 2

الآية الثانية متطابقة مع الأولى من حيث الطول والآلات الموسيقية، ولكن يتم غناء الكلمات بواسطة 2Pac، مما يجلب طاقة وديناميكيات جديدة إلى المسار.

3:01. جوقة 3

تتزامن الجوقة الثالثة مع الجوقة السابقة وتنتقل بسلاسة إلى فاصل آخر، على غرار تلك التي بدت بعد الجوقة الثانية.

3:54. خاتمة

ومن علامة الدقيقة 3:54 تبدأ الأغنية بالتحرك نحو نهايتها. يتلاشى صوت الآلات تدريجيًا، ويصبح الترتيب أقل تشبعًا. الخاتمة عبارة عن حلقة مكونة من 20 شريطًا تتكون من عناصر من الشعر والكورس، مع تكرار مستمر للسطر الرئيسي للأغنية، مما يقود المستمع تدريجيًا إلى نهاية التركيبة.

الهيكل النهائي للأغنية 2Pac الفذ. دكتور دري - حب كاليفورنيا

جزء الأغنية	طول
مقدمة	بار + 4 بار
جوقة 1	12 بار
الآية 1	16 بار
جوقة 2	12 بار
الجسر 1	8 بارات
الآية 2	16 بار
جوقة 3	12 بار
الجسر 2	8 بارات
خاتمة	8 بارات

يتم ترتيب "California Love" بطريقة تجعل من الصعب فصل الأجزاء الفردية للأغنية عن بعضها البعض: صوتها متجانس ورتيب قليلاً، مما يخلق شعوراً بالتدفق السلس والمستمر دون هيكلية واضحة. حدود.

بالإضافة إلى ذلك، يتميز فيلم "California Love" ببنيته غير العادية. بدلاً من مخطط "مقدمة الآية-جوقة-آية-جوقة" هنا يتم استخدام نهج أكثر أصالة: "مقدمة جوقة-آية-جوقة-جسر". يضيف هذا الهيكل المختلط الديناميكية والأصالة إلى التركيبة، مما يجعلها فريدة من نوعها بالمقارنة مع الإنشاءات الموسيقية التقليدية.

هيكل الأغنية مارتن غاريكس – الحيوانات

حقق فيلم "Animals" للمخرج Martin Garrix، والذي صدر في عام 2014، نجاحًا كبيرًا على الفور وحصل على مكانه على رأس المخططات العالمية. على الرغم من شعبيتها، إلا أن الأغنية لها ترتيب نموذجي لهذا النوع: التركيز الرئيسي هو على إيقاع قوي 4/4 وإيقاع إيقاعي جذاب يحرك أي حلبة رقص.

الأغنية مكتوبة بمفتاح F طفيفة، مع إيقاع 128 نبضة في الدقيقة، وهو المعيار للعديد من مسارات الرقص.

قد يكون من الصعب العثور على المزيج الأصلي 5:04 على موقع YouTube، لذلك يتم إرفاق مقطع فيديو بنسخة إذاعية من الأغنية بالمادة. يرجى ملاحظة أن التوقيت قد لا يتطابق مع الإصدار الأصلي. إذا كان لدى أي شخص رابط للنسخة الكاملة من المقطوعة، سنكون سعداء إذا قمت بمشاركتها في التعليقات.

0:00. فوز مقدمة

يبدأ التكوين بمقدمة بسيطة، حيث تهيمن الركلة والركوب على أول 16 شريطًا، مما يذكرنا ببندول الإيقاع. جنبا إلى جنب مع الإيقاع، يتم إصدار أصوات المزج، الذي تتم معالجة صوته بكثرة مع تردد. الزيادة التدريجية في قوة وقوة المركب تقود المستمع بسلاسة إلى الجزء التالي من التركيبة.

0:30. مقدمة باس

في هذه المرحلة، يدخل الجهير المنخفض، الذي يعتمد على الضربات الإيقاعية للركلة. يتلاشى المُركِّب المُركب في الخلفية، ويظهر مُركِّب جديد في المزيج، مما يعزز صوته تدريجيًا. في نهاية هذه المقدمة، يمكنك سماع ضربة مقلوبة على الصنج، مما يضيف الدراما قبل الانتقال.

1:00. استراحة صغيرة

يعد هذا الاستراحة القصيرة المكونة من أربعة أشرطة بمثابة نوع من التوقف المؤقت، حيث يتجمد الترتيب بالكامل تقريبًا. الأصوات الوحيدة هي دقات الساعة، وخط الجهير الذي يتلاشى تدريجيًا، وضربة الصنج. هذه اللحظة تهيئ المستمع لظهور سطر اللحن الرئيسي.

1:08. انهيار 1

يتحول دقات الساعة تدريجياً إلى جزء قرع. بعد ثمانية أشرطة من اللحن الناعم، يدخل التركيب العدواني، ويكرر الموضوع الرئيسي بأوتار قوية. يتم دعم هذه السِنثس بضربات كمين وتصفيق، مما يبرز كل نبضة من إيقاعات الشريط.

1:37. إنشاء

يصل البناء المكون من ثمانية أشرطة إلى ذروة التوتر، مما يجهز التركيبة للهبوط. تؤدي ضربات الفخ المتسارعة، والنغمة المركبة، ورشقات أصوات الليزر إلى ذروة تنتهي بعينة صوتية.

1:53. إسقاط 1

تقدم القطرة الأولى حلاً مثيرًا للاهتمام: فبدلاً من استخدام خط اللحن الرئيسي، يقدم Garrix نغمة جديدة مدعومة بإيقاع قوي وإشارات إلى الموضوع الرئيسي للتكوين.

2:30. انهيار 2

بعد استراحة صغيرة أخرى من أربعة أشرطة، يعود السِنث إلى المزيج، ويلعب الموضوع الرئيسي للمسار. كما كان من قبل، ينتقل الانهيار بسلاسة إلى تراكم آخر.

3:15. إسقاط 2

الانخفاض الثاني مطابق تقريبًا للأول، لكن مدته تزيد بمقدار 16 بارًا. بعد الأشرطة الثمانية الأولى، يتم إصدار العينة الصوتية مرة أخرى، والتي تتم إضافة الحبال المركبة إليها.

3:58. خاتمة

بعد إدخال قصير مع دقات الساعة، يعود الترتيب إلى عناصر المقدمة. مع اقتراب النهاية، يصبح صوت التركيبة أكثر نعومة ورقيقة. في اللحظات الأخيرة من المسار، يأتي المركب المتسلسل إلى المقدمة مرة أخرى، مما يخلق تباينًا بين البداية والنهاية.

الهيكل النهائي لأغنية مارتن غاريكس – الحيوانات

قسم الاغاني	طول
فوز مقدمة	بار + 4 بار
مقدمة باس	12 بار
ميني بريك 1	4 أشرطة
انهيار 1	12 بار
بناء 1	8 بارات
إسقاط 1	16 بار
ميني بريك 2	4 أشرطة
انهيار 2	8 بارات
بناء 2	8 بارات
إسقاط 2	32 بار
خاتمة	32 بار