Aditivní syntéza

Aditivní syntéza je metoda vytváření zvuků pomocí elektronického hardwaru nebo softwaru. Je to jedna z několika metod audio syntézy spolu se subtraktivní syntézou, frekvenční modulací (FM syntéza), vektorovou syntézou a dalšími.

Jedním z běžných příkladů aditivních syntezátorů je řada Kawai K5000, ačkoli existuje mnoho dalších aditivních syntezátorů, o kterých budeme diskutovat níže. Aditivní syntéza funguje tak, že sčítá více frekvencí a amplitud a vytváří bohatý zvuk ze sinusových vln. Jednoduše řečeno, aditivní syntéza spojuje více sinusových vln a vytváří zvuky.

Hudebníci mohou použít sinusové oscilátory, harmonická nastavení, obálky, šum a další nástroje k transformaci těchto sinusových vln na různé zvuky. Pochopením aditivní syntézy uvidíte, jak sinusové vlny slouží jako základ pro mnoho dalších známých křivek, jako je pilový zub a trojúhelník.

Jak funguje aditivní syntéza?

Na rozdíl od jiných metod syntézy začíná aditivní syntéza se zcela prázdným listem. Poté přidáte sinusové vlny s různými charakteristikami a přehrajete je současně, přičemž každá nová vrstva přidá další stupeň harmonických. V tomto procesu každá sinusová vlna funguje jako oscilátor, protože každá vrstva ovlivňuje interakci mezi předchozími a následujícími.

Aditivní syntezátory mají parametry obálky, které lze aplikovat na jednotlivé zvukové vlny nebo skupinu vybraných sinusových vln. Protože varhany vrství zdroje zvuku na sebe, aby pak hrály jako jeden nástroj, lze je považovat za typ aditivního syntezátoru.

Zatímco aditivní syntéza umožňuje přesnější kontrolu nad zvukem, může být poměrně náročná na práci v závislosti na počtu vrstev potřebných k vytvoření konečného zvuku. Kvůli těmto omezením jsou softwarové aditivní syntezátory běžnější než hardwarové, ačkoli existují známé příklady verzí hardwaru.

S aditivní syntézou začínáte prakticky od nuly a vytváříte zvuk z prázdného listu. Naproti tomu subtraktivní syntéza zahrnuje vytvoření bohatého zvuku se složitými harmonickými a následnou úpravou tvaru vlny odstraněním nepotřebných prvků.

Při subtraktivní syntéze se používají filtry a obálky pro úpravu charakteru průběhu a potlačení nežádoucích frekvencí. Subtraktivní syntéza je mnohem běžnější než aditivní syntéza. Aditivní syntéza však může poskytnout větší kontrolu nad zvukovým charakterem, když na sebe vrstvíte surové zvuky.

Nejlepší aditivní syntezátory

1. Razor Native Instruments

Razor je inovativní aditivní syntezátor dostupný ve výkonném modulárním prostředí Reaktor od Native Instruments. Díky svému intuitivnímu rozhraní a flexibilním modulačním schopnostem je Razor schopen vytvářet širokou škálu zvuků, od bohatých padů až po agresivní svody.

Jeho jedinečný aditivní engine vám umožňuje manipulovat až s 320 dílčími tóny v reálném čase, což vám dává přesnou kontrolu nad harmonickým obsahem vašeho zvuku. Razor nabízí několik modulů pro každou sekci, od modulace podobné strunným nástrojům až po vytváření zvuků z jiného světa, protože moduly jedinečným způsobem interagují s neharmonickými podtóny.

Jedním z pozoruhodných aspektů Razoru jsou jeho rozsáhlé modulační schopnosti, včetně více LFO, obálek a sekvencerů. Tyto možnosti modulace vám umožňují vytvářet dynamické, vyvíjející se zvuky, které reagují na vaše hraní nebo externí podněty.

Charakteristické rysy:

• Až 320 fragmentů pro detailní zpracování zvuku;
• Široký výběr modulů umožňujících kreativní vliv na díly;
• Široká škála možností modulace.

2. Loom II AIR Music Tech

Loom II je výkonný a snadno použitelný aditivní syntezátor vyvinutý společností AIR Music Tech. S elegantním, moderním rozhraním nabízí Loom II jedinečný přístup k aditivní syntéze, který kombinuje 30 upravitelných modulů k vytvoření působivých, vyvíjejících se zvuků.

Jeho modulární architektura podporuje experimentování, díky čemuž je vynikající volbou pro producenty elektronické hudby a zvukové inženýry. Jedním z charakteristických rysů Loom II je Morph Pad, který se u jiných aditivních syntezátorů vyskytuje jen zřídka. Morph Pad umožňuje přepínat mezi různými předvolbami v reálném čase a vytvářet dynamické, vyvíjející se zvuky, které lze ovládat pomocí MIDI ovladače nebo automatizovat ve vašem DAW.

Loom II také nabízí řadu vestavěných efektů, včetně reverbu, delaye a zkreslení, které lze použít k dalšímu vylepšení zvuku, přidání hloubky a charakteru.

Pokud hledáte nejlepší reverb pluginy roku 2023, nabízíme také doporučení pro nejoblíbenější možnosti v oboru.

Charakteristické rysy:

• Modulární architektura aditivní syntézy;
• Morph Pad pro přednastavené morfování v reálném čase;
• Vestavěné efekty.

3. Pigmenty 3 Arturie

Pigments 3 je výkonný syntezátor od Arturia, který kombinuje aditivní syntézu s dalšími metodami, včetně wavetable, virtuální analogové, granulární syntézy a multi-sample engine. Se svým výkonným zvukovým jádrem a intuitivním rozhraním je Pigments 3 komplexním nástrojem pro moderní hudební producenty a zvukové inženýry, který nabízí širokou škálu zvukových funkcí.

Jednou z vynikajících funkcí Pigments 3 jsou jeho komplexní modulační schopnosti. Patří mezi ně více LFO, vícestupňové obálky (MSEG), generátory náhodných čísel a sekvencer/arpeggiátor. Tyto modulační parametry poskytují vysokou úroveň kontroly nad dynamikou a pohybem zvuku, což vám umožňuje vytvářet složité, vyvíjející se textury.

Navíc Pigments 3 nabízí řadu vysoce kvalitních vestavěných efektů, z nichž mnohé jsou převzaty přímo z analogových plug-inů Arturia. Mezi tyto efekty patří filtry, reverb, delay a vícepásmová komprese, které lze použít k dalšímu tvarování a zvýraznění zvuků.

Charakteristické rysy:

• jakékoli způsoby syntézy, včetně aditiv;
• Komplexní modulační schopnosti;
• Vysoce kvalitní vestavěné analogové modelovací efekty;
• Plně vybavený sekvencer/ARP s jedinečnými možnostmi randomizace.

4. Alchemy Logic Pro

Alchemy, která je součástí Apple Logic Pro DAW, je výkonný syntezátor, který kombinuje aditivní syntézu s dalšími metodami, včetně granulární, spektrální a virtuální analogové syntézy. Může načíst všechny patchované vzorky Logic (standardní nebo vlastní) pro další zpracování pomocí kterékoli z těchto metod syntézy.

Díky rozsáhlým možnostem zpracování zvuku je Alchemy všestranným nástrojem pro producenty elektronické hudby a zvukové inženýry, kteří chtějí vytvářet jedinečné zvuky. Jednou z výjimečných funkcí Alchemy jsou pokročilé možnosti spektrální resyntézy, které vám umožňují analyzovat a znovu vytvořit harmonický obsah existujících zvuků. To vám umožní používat skutečné nahrávky nebo samply jako základ pro vaše syntezační patche, což nabízí jedinečný přístup ke zvukovému designu a syntéze.

Alchemy má také svůj vlastní „morfologický panel“, který vám umožňuje měnit přednastavené parametry, což u jiných aditivních syntezátorů není vždy možné. Mezi „scénami“ se můžete pohybovat v reálném čase a pomocí interních modulátorů modulovat každý pohyb.

Všechny předvolby Alchemy obsahují tyto přednastavené scény a navíc jedinečnou funkci: přizpůsobte a uložte předvolbu, importujte ji do Garageband iOS a budete mít plnou kontrolu nad padem předvolby!

Dalším pozoruhodným aspektem Alchemy jsou její rozsáhlé modulační schopnosti, včetně více LFO, obálek a sekvencerů. Tyto možnosti modulace vám umožňují vytvářet dynamické zvuky, které reagují na vaše hraní nebo externí signály.

Charakteristické rysy:

• Mnoho metod syntézy, včetně aditivního, granulárního, subtraktivního/VA a plného vícevzorkového motoru ve stylu ESX;
• Rozšířené možnosti spektrální resyntézy;
• Široká škála modulačních schopností;
• Morph Pad;
• Importujte předvolby iOS.

5. Harmor Image-Line

Harmor, vyvinutý společností Image-Line, je výkonný aditivní syntezátor, který nabízí jedinečný přístup ke zvukovému designu a syntéze. Kombinuje známé subtraktivní rozhraní s výkonným aditivním motorem, díky čemuž je vynikající volbou pro ty, kteří začínají s aditivní syntézou.

Díky inovativnímu enginu resyntézy a intuitivnímu rozhraní vám Harmor umožňuje manipulovat se vzorky zvuku nebo vytvářet zvuky od začátku pomocí vestavěných funkcí aditivní syntézy. Jednou z výjimečných funkcí Harmoru je jeho pokročilá resyntéza obrazu, která umožňuje importovat obrázky a převádět jejich pixelová data na zvuk. Tato funkce nabízí jedinečný a kreativní přístup ke zvukovému designu, který vám umožňuje vytvářet jedinečné zvuky na základě vizuálních dat.

Harmor také poskytuje širokou škálu modulačních možností, včetně více LFO, obálek a X/Y kontrolérů. Tyto nástroje lze použít k vytvoření dynamických, vyvíjejících se zvuků, které reagují na vaši hru nebo vnější vlivy.

Charakteristické rysy:

• Inovativní motor resyntézy;
• Pokročilé možnosti resyntézy obrazu;
• Rozsáhlé modulační schopnosti, včetně slavných vlastních obálek IL;
• Může být použit jako standardní (ale pokročilý) subtraktivní syntezátor.

Je FM syntéza aditivní?

Ne, FM syntéza a aditivní syntéza jsou různé metody zvukové syntézy. FM syntéza vytváří zvuky modulací frekvence a amplitudy jednoho oscilátoru (nosiče) jiným oscilátorem (modulátorem). Aditivní syntéza na druhé straně kombinuje několik jednotlivých sinusových vln a vytváří komplexní zvuk.

K čemu se používá aditivní syntéza?

Aditivní syntéza se používá k vytváření zvuků vrstvením různých sinusových vln a jejich současným přehráváním. Tato metoda umožňuje detailní kontrolu harmonických a dalších parametrů a vytváří jedinečné zvukové textury.

Jak vytvořit zvuk pomocí aditivní syntézy?

Aditivní syntéza je vytvořena superpozicí několika sinusových vln. Každá z těchto vln má své vlastní charakteristiky, jako jsou harmonické a obálky, které přispívají k celkovému zvuku. Varhany nebo varhany mohou být považovány za příklady aditivních syntezátorů, protože vrství zdroje zvuku a vytvářejí komplexní zvuk.

Jaké jsou tři hlavní typy syntézy?

Ačkoli existuje mnoho podkategorií syntézy zvuku, tři hlavní skupiny zahrnují aditivní syntézu, subtraktivní syntézu a syntézu frekvenční modulace (FM syntéza).

Pochopení složitosti aditivní syntézy může být prospěšné pro každého hudebníka. I když neplánujete věnovat mnoho času složitému zvukovému designu, vytváření vlastních jedinečných nástrojů od začátku může být zábavný a kreativní proces.