Zařízení pro hudební produkci

Výběr zařízení pro hudební produkci není tak snadný. Zpočátku není jasné, co přesně se vám může hodit, jaké hudební úkoly budete muset řešit, jakým těžkostem budete muset čelit. Zároveň máme v počáteční fázi obvykle omezený rozpočet. Je tedy potřeba kupovat jen to nejnutnější. Zatím ale není známo, která zařízení budeme potřebovat jako první.

Zkusme na to všechno přijít. Určíme, na co se zaměřit při výběru studiového vybavení. Zjistíme, co obvykle používají zvukaři, aranžéři, beatmakeři a textaři. Budeme zvažovat hlavní kategorie, modely, typy hardwaru a softwaru pro výrobu. Pokusíme se pochopit, co přesně potřebujeme.

Při dalším čtení narazíte na mnoho jmen pro hudební produkční zařízení. Ale vždy pamatujte: je lepší vyjít s minimálními prostředky, než sbírat spoustu nepotřebných widgetů. Naučte se přístroje postupně, každý díl rozeberte. Jedině tak je budete moci využít na sto procent a získat maximální užitek.

Počítač

Není nutné kupovat nové zařízení. Domácí počítač, na kterém hrajete, koukáte na filmy a píšete, se hodí i jako vybavení pro tvorbu hudby. K vytvoření projektů pro 5–10 stop stačí jakýkoli dostupný hardware. Pro komplexní nastavení a míchání vícerozměrných, bohatých kompozic možná budete potřebovat výkonnější studiové vybavení.

Čím rychlejší procesor, tím více pluginů můžete spustit současně bez zpoždění. Velké množství paměti RAM umožňuje bez problémů pracovat v režimu multitaskingu, přepínat mezi projekty a programy. SSD také zrychlí a optimalizuje vaše hudební produkční zařízení. Pro připojení externích zařízení je důležitý počet a formát portů. Některé zvukové karty podporují USB 3.0 nebo vyšší. A některé se dokonce připojují přes Thunderbolt. Na to byste se tedy měli zaměřit při výběru počítače.

• výkonný procesor;
• Objemná paměť s náhodným přístupem;
• SSD úložiště;
• Nejnovější USB nebo Thunderbolt.

Někdy musíte použít rozbočovač USB. Co se týče ostatní výbavy, ta nijak výrazně neovlivňuje tvorbu hudby, pouze pohodlnost práce. Dobrá grafická karta se hodí, pokud se zabýváte produkcí hudebních videí a reklam. Velká obrazovka nebo připojení více displejů usnadní navigaci a práci se složitými, rozvětvenými projekty. Ne vždy je možné umístit notebook a midi klávesnice vedle sebe. Ale s přenosnou klávesnicí bude studiové vybavení sedět těsněji.

Co je lepší: notebook nebo stolní počítač? Výkon se liší podle konfigurace. Svůj notebook si ale můžete vzít s sebou, ať jste kdekoli. S notebookem můžete produkovat hudbu, když sedíte v parku, kavárně nebo na gauči svých přátel. Online sekvencery, jako je Amped Studio, vám umožní nahrávat hudbu i na tabletu nebo smartphonu bez instalace jakéhokoli softwaru. Tak se stává mobilní zařízení pro produkci hudby. A to je velmi pohodlné.

Sekvencer

Jedná se o specializovaný software pro práci s hudebním materiálem. Sekvencery se liší v rozhraních, funkčnosti a konstrukční logice. Ale všechny jsou navrženy pro servis zařízení pro hudební produkci. A kterýkoli z nich může vyřešit standardní sadu problémů.

• Záznam živých nástrojů;
• Práce s midi nástroji;
• Editace zvuku a midi;
• Zpracování stop s efekty;
• Míchání a mastering.

Některé sekvencery jsou pro beatmaking vhodnější. Jsou strukturovány podle principu vzoru. Vyplníte moduly jako na bicím automatu , napíšete pár rytmických patternů a pak je spojíte a sbíráte takty. V procesu používáte smyčky, samply, virtuální zařízení a vybavení vašeho studia. U těchto programů je kladen důraz na práci s midi a VST nástroji: samplery, syntezátory, slicery, loopery, bicí automaty.

Dalším formátem jsou programy, které umožňují produkovat hudbu v reálném čase. Obvykle je používají DJové a elektronickí hudebníci. Takový software je často synchronizován s gramofony, DJ konzolemi a dalším vybavením pro vytváření hudby na pódiu. Práce s programem je živá smyčka. Zvuky jednotlivých nástrojů pustíte do pracovní oblasti smyčky a neustále se přehrávají.

Třetí hlavní odrůdou je tradiční nahrávací, editační a mixážní software. Jedná se o všestranný studiový software. Nahráváme stopy, upravujeme je, vylepšujeme je efekty, vyrovnáváme hlasitost: to je obecně celý proces výroby.

Hudebníci si vybírají program na základě svých úkolů a vyhodnocování vhodnosti jeho rozhraní, funkčnosti a designu. Programy prvního typu jsou vhodnější pro beatmaking, zatímco programy druhého typu jsou vhodné spíše pro živá vystoupení. Aranžéři, zvukaři a ti, kteří používají analogová zařízení k tvorbě hudby, mají tendenci upřednostňovat třetí variantu.

Online sekvencery lze zařadit do samostatné kategorie. Amped Studio je vhodné jak pro aranžéry, tak pro beatmakery, přičemž se vyznačuje svou mobilitou. Tento software není třeba instalovat do počítače, běží přes internetový prohlížeč. Umožňuje vám však nahrávat stopy z mikrofonů, midi klávesnic a dalšího studiového vybavení.

VST pluginy

Jedná se o dodatečné moduly, které běží uvnitř sekvenceru a zpracovávají stopy měnící jejich zvuk. Téměř každý sekvencer je dodáván s bezplatnou sadou pluginů. Amped Studio například obsahuje bicí automat, kompresor, chorus, reverberátor a mnoho dalších virtuálních nástrojů. Vybavení pro hudební produkci ve formě softwaru vyžadují aranžéři, mix inženýři a beatmakers.

Pluginy se dělí na nástroje (VSTi) a zpracovatelské (VST). Nástroje jsou připojeny k midi stopám a hrají noty, které jsou zapsány v patternu. Hudebník obvykle připojí midi klávesy, aktivuje VSTi na stopě a zahraje na klávesy a zachytí melodii a harmonii. Takové virtuální vybavení ve studiu používají beatmakeri, aranžéři, skladatelé a skladatelé. Existuje několik typů takových zařízení.

• Vzorkovače;
• Syntetizátory;
• Loopery;
• Bubnové automaty.

Efekty ale používají jak ti, kteří tvoří hudbu, tak ti, kteří se zvukem pracují, tedy zvukaři a masteringoví inženýři. V této kategorii je mnohem více zařízení pro virtuální hudební produkci.

• Kompresory;
• Ekvalizéry;
• Reverbery;
• Zpoždění;
• saturátory;
• Refrén;
• Phasery;
• Flangers.

Toto je jen malá část stávajícího softwaru. Můžete se setkat s kombinovanými channel-strip zařízeními a emulacemi různých studiových konzolí, magnetofonů, kytarových kombo zesilovačů atd. Všechna tato zařízení ve studiu slouží k různým účelům.

Kompresor „komprimuje“ dynamický rozsah, takže hlasité zvuky jsou tišší a měkké zvuky hlasitější. Při jeho použití zní jakákoli část hutně s rovnoměrnou hlasitostí a nevyskakuje z mixu. Ekvalizér umožňuje snížit nežádoucí podtóny a vylepšit krásné podtóny. Jedná se o dva nejčastěji používané nástroje všech virtuálních hudebních produkčních zařízení.

Čím výkonnější je váš procesor, tím více pluginů můžete spustit bez zpomalení. Některá audio rozhraní však nabízejí vlastní vestavěné DSP efekty, které využívají prostředky rozhraní a nezatěžují procesor počítače. Mimochodem, audio rozhraní je další důležitou součástí studiového vybavení, kterému byste měli věnovat zvláštní pozornost při vybavování vašeho studia.

Zvuková karta

Hlavním úkolem tohoto technického zařízení je převod analogového signálu na digitální a naopak. K tomu má ADC (analogově-digitální převodníky) a DAC (digitální-analogové převodníky). Ti první berou zvuk z mikrofonů, kytarových snímačů a dalších hudebních produkčních zařízení a převádějí jej do digitálního kódu tím, že jej nahrávají do počítače. Ten vezme digitální kód, převede ho na zvuk a přehraje ho přes reproduktory.

Kvalita převodu se tak stává určujícím faktorem při výběru zvukového rozhraní. Vybavení studia přitom musí pokrýt potřeby hudebníka. Takže druhou nejdůležitější charakteristikou je počet vstupů a výstupů a také jejich formát. Pro záznam elektrické kytary a hlasu stačí jeden mikrofonní vstup a jeden instrumentální vstup. Ale při nahrávání živých bicích se obvykle používá 10–12 mikrofonních vstupů.

Také součásti vybavení pro vytváření hudby musí být vzájemně konzistentní. Pokud má zvuková karta vyvážené jacky jako výstupní kanály, pak by měly mít monitory také vyvážené vstupy (například XLR). Pokud je rozhraní připojeno přes Thunderbolt, ujistěte se, že má notebook nebo počítač vhodný port. Pokud vaše studiové vybavení obsahuje kondenzátorové mikrofony, vaše audio rozhraní by mělo mít vypínač fantomového napájení.

V některých případech budete potřebovat digitální kanály ADAT nebo S/PDIF, například pro připojení další karty nebo předzesilovačů a zvýšení počtu vstupů. Možná máte hudební produkční zařízení se samostatnými midi porty. Pokud se nepřipojí přes USB, audio rozhraní by mu mělo poskytnout midi vstup a výstup.

Důležitou roli hraje synchronizace hardwaru a softwaru. Dnes může mnoho rozhraní přenášet zvuk ze vstupu na výstup bez zpoždění. Některá studiová zařízení dokonce dokážou zpracovat signál s efekty bez zpoždění. Zvukové karty jsou vybaveny softwarovými mixy a špičkovými ovladači pro minimalizaci zpoždění. Tento bod také stojí za kontrolu.

Monitory

Máme tedy počítač se softwarem pro hudební produkci a zařízení, které přijímá a vydává zvuk. Jedná se o základní hudební produkční vybavení. K přehrávání zvuku ale potřebujeme i reproduktory. Zdá se, že stačí připojit obyčejné reproduktory, jak je má každý doma. Pokud se ale hodí i domácí PC, s reproduktory to není tak jednoduché.

Faktem je, že reproduktory pro domácnost, a to i ty špičkové, zvuk vylepšují. Jejich úkolem je zapůsobit na posluchače a dát jim příjemný pocit. Monitory jsou naopak specializované studiové vybavení. Neměli by hrát krásně, ale transparentně, upřímně. Jedině tak jasně pochopíte, co přesně je potřeba na zvuku jednotlivého nástroje nebo celého mixu korigovat. Reproduktory však budou fungovat pro náčrt, hudební nápad, rytmický vzor nebo melodii.

Monitory jako hudební produkční zařízení jsou značně subjektivní. Různí lidé mají různé vnímání zvuku. Navíc je jejich zvuk silně ovlivněn místností. Zde tedy musíte poslouchat a experimentovat. Existuje ale také několik objektivních parametrů. Monitory se liší designem, velikostí basových reproduktorů a přítomností dalších úprav.

Mnoho lidí doporučuje vybrat si studiové vybavení do konkrétní místnosti. Čím větší místnost, tím větší basový reproduktor je potřeba k rozkývání. Naopak velké reproduktory v malých místnostech budou hučet. Ne všichni s tímto názorem souhlasí. Jedno je ale jasné: čím větší basové reproduktory, tím nižší basy jsou schopny vydat. Basové reflexy zvýrazňují nízké frekvence. A pokud jsou monitory vybaveny dalšími ovládacími prvky, lze dále upravit amplitudově-frekvenční odezvu.

Při výběru hudebního produkčního zařízení proto zvažte jeho vlastnosti, ale nejprve důvěřujte svému sluchu. Dnes je na trhu mnoho modelů, které byly vyvinuty pomocí specifických technologií: s páskovými výškovými reproduktory, DSP korekcí, subwoofery atd. A velikost reproduktoru není vždy rozhodujícím faktorem. Mimochodem, pro vypracování středních frekvencí má smysl kupovat samostatné monitory. Ve skutečnosti nebudou mezi vaší výbavou v domácím studiu obyčejné reproduktory nadbytečné. Čím více zdrojů k testování mixu použijete, tím lépe.

Sluchátka

Toto je další monitorovací systém, který je žádoucí mít ve vašem arzenálu. Nechybí ani sluchátka pro studiové použití a pro domácí použití. Rozdíl je stejný jako u monitorů: některé přenášejí zvuk poctivěji, jiné – krásnější. Existují uzavřené, otevřené a polootevřené typy studiových sluchátek. Existují také in-ear stage monitory. Ty ale nepatří do hudební produkční výbavy.

Uzavřená sluchátka jsou vhodná pro použití při nahrávání. Zvuk v nich směřuje výhradně do uší hudebníka a do mikrofonu se nedostane. Tímto způsobem získáte čistší nahrávku bez cvakání metronomu nebo akordů na stopě. Ty otevřeného typu jsou naopak méně izolované, doporučují se nosit pro mixování, ale ne ve studiu. Všestrannější studiovou výbavou jsou pootevřená sluchátka.

Sluchátka mají malé reproduktory, ale kupodivu někdy umožňují lepší ovládání basů než monitory se středně velkými reproduktory. Takže se nebojte, pokud nemůžete využít velkou místnost s prostorovým ozvučením. Sluchátka vám pomohou. Další výhodou tohoto druhu hudebního produkčního zařízení je absence interakce s místností. Zvuk monitorů je zkreslený odrazy a rezonancemi místnosti, ale sluchátka to neovlivní.

Ale mají jiný problém. Neposkytují správný stereofonní obraz. Dostáváme „zvuk v hlavě“, který se výrazně mění prostřednictvím reproduktorů. To nevadí každému, ale existuje speciální studiové vybavení, které zvuk sluchátek koriguje. Vložíte vlastní plugin na hlavní stopu vašeho sekvenceru a zní to, jako byste používali velké monitory v drahém studiu. Alespoň taková je myšlenka tohoto softwaru.

Obecně platí, že i drahá sluchátka spolu s korekčním pluginem budou stát méně než průměrné monitory. Rozmanitost zařízení pro hudební produkci vám tedy může pomoci ušetřit peníze. Při jeho výběru věnujte pozornost hmotnosti a usazení konstrukce. Hlava a krk se z nepohodlných sluchátek rychle unaví. Samozřejmě je lepší přijít do hudebního obchodu nebo showroomu a vyzkoušet si různé modely, než je objednávat přes internet.

Midi klávesnice

Prošli jsme studiovou aparaturu, kterou používají úplně všichni muzikanti a producenti. Midi klávesnice mezi taková zařízení nepatří. Zvukaři, masteringoví inženýři a kytaristé skladatelů se bez něj snadno obejdou. Ale toto je velmi užitečné zařízení pro klávesisty, aranžéry, beatmakery a elektronické hudebníky.

Toto hudební produkční zařízení také přichází v různých konfiguracích. Některé modely jsou připojeny přes USB k počítači a některé - přes midi port ke zvukové kartě. Mějte to na paměti při nákupu a zvažte konzistenci zařízení. Také potřebujete plugin pro klávesnici, aby fungoval: sampler nebo syntezátor, který bude poskytovat zvuky. Toto zařízení samo o sobě nezní pro studio.

Midi klaviatura přenáší do počítače pouze některé parametry: samotný tón plus čas, trvání a tlak. To vše je zaznamenáno na midi stopu a poté sampler tyto parametry reprodukuje. Nastavení nástroje sampler nebo syntezátoru můžete přiřadit ovládacím prvkům klaviatury přímo v sekvenceru. Toto hudební produkční zařízení je vysoce flexibilní.

Nechybí ani minimalistické midi klávesnice bez ovládacích prvků. Zařízení v jedné oktávě bez dalšího nastavení váží málo a poskytují mobilitu. Je vhodné si je vzít s sebou na cesty nebo do jiného studia. Klávesnice s fadery a knoflíky vám dávají více možností pro živá vystoupení a automatizaci. A při nákupu vybavení do beatmakingového studia se často volí přístroje s pady.

Díky midi klávesnici je výroba snadná a zábavná. Přiřaďte bicí sampler k padům, klávesy k jednomu z harmonických nástrojů a knoby k nastavením a efektům a produkujte hudbu v živém režimu se smyčkou části stopy v sekvenceru. Do bicích bijete do padů a hrajete na basu na klávesy. Poté přepněte na sampler s jiným nástrojem a zahrajte melodii nebo harmonii. Pak otáčejte knoflíky, experimentujte se zvukem a bavte se.

Mikrofony

To je naopak nezbytné vybavení nahrávacího studia, ale není povinné pro beatmakery a elektronické hudebníky. Nepotřebují je ani masteringoví inženýři a zvukaři, ale často dělá mix a nahrávání tentýž člověk. A dává to smysl: někdy se určité technické a dokonce i kreativní problémy řeší již ve fázi nahrávání. Takže ti, co dělají mix, jsou obvykle dobří v mikrofonech.

Toto hudební produkční vybavení je rozmanité. Mikrofony mají různé konstrukce a aplikace, fungují podle různých principů. Pro každý úkol a každou techniku ​​je vhodná určitá řada modelů. Některé se používají k odebírání zvuku z kombinovaných zesilovačů, jiné se hodí spíše pro akustické kytary a další – pro zpěv atd. Je zajímavé seznámit se se všemi druhy a experimentovat. Zde jsou některé typy mikrofonního vybavení pro studio.

• Kondenzátor;
• Dynamický;
• Pás;
• Svítilna;
• elektret;
• Široká membrána;
• Úzká membrána;
• kardioidní;
• hyperkardioidní;
• Mikrofony s kruhovou orientací.

Například pro záznam bicí místnosti pomocí M/S-techniky jsou použity dva mikrofony: jeden s „osmičkovou“ směrovostí, druhý s kardioidní. V tomto případě se používá hudební produkční zařízení v kombinaci se softwarovým zpracováním. Signál z „osmičky“ musí být duplikován v sekvenceru a fázově obrácený. Tím se vytvoří boční stereo kanál. Kardioidní mikrofon poskytuje střední kanál. Nyní, když zesílíme stranu, rozšiřujeme naše bubny.

Tradičnější techniky jsou AB a XY nahrávání. Pokud si přejete, najdete mnoho dalších stereo technik. Také elektrické kytary jsou často nahrávány ve studiu pomocí mikrofonního zařízení. Dynamické mikrofony s malými hlavami berou zvuk z kytarového kombo zesilovače. Někdy jsou doplněny modely širokých membránových kondenzátorů. Když jsou obě stopy smíchány, zvuk se stává bohatým a vyváženým.

Zařízení pro domácí produkci hudby je obvykle omezeno na jeden kondenzátorový mikrofon pro zpěv. Ale to není nějaký standard. Levné dynamické modely jsou skvělé pro některé zpěváky. V ideálním případě byste měli vyzkoušet několik možností a poslechnout si, která nejlépe funguje s konkrétním hlasem. V každém případě jsou schopnosti zpěváka důležitější než vlastnosti mikrofonu.

Co dalšího byste mohli ve studiu potřebovat

Zařízení ve studiu potřebuje komutaci. Akustický systém je obvykle připojen k audio rozhraní pomocí kabelů TRS-XLR. Pro dva monitory potřebujete dva vodiče. Mikrofony jsou obvykle připojeny pomocí XLR kabelů samec-samice. Užitečné mohou být také instrumentální kabely jack-to-jack. Tak se zapojují kytary. Spolu s ním budete mít kabel pro midi klávesnici.

Veškeré vybavení hudební produkce je také potřeba na něco umístit. Pro velké monitory potřebujete dva spolehlivé stojany. Akustický systém skromných rozměrů lze instalovat přímo na pracovní plochu. Bylo by hezké mít také stojan pro midi klávesnici. Pomocí něj můžete najít pohodlnou výšku a udržet stůl volný. Stojany na mikrofon se z veškerého studiového vybavení zdají jako nejmenší maličkost. Ale věřte, že při nahrávání hodně pomohou.

Pro práci s vokálním mikrofonem se hodí i pop filtr a zvuková ozvučnice. Ten zabrání odrazům v pronikání do vašich zvukových stop. Za druh studiového vybavení lze považovat i další zařízení pohlcující zvuk, která je třeba použít k výzdobě místnosti. Mohou to být akustické panely, pěnová pryž, basové pasti, podhledy, vlněné koberce a těžké závěsy.

Měkký nábytek také potlačuje odražené vlny. A obecně, při výběru zařízení pro tvorbu hudby stojí za to pamatovat na nábytek. Budete potřebovat stůl, na který položíte klávesnici počítače a monitor. Čím menší je pracovní deska, tím lépe: široký, rovný povrch také vytváří mnoho odrazů. Lepší je ale vzít si větší, měkčí a dražší židli, ve které se budete při práci cítit pohodlně.

Jakmile je veškeré potřebné vybavení pro studio nainstalováno a otestováno, aranžéři a mix inženýři začnou usilovat o větší pohodlí. Pomáhají jim v tom různé ovladače. Midi konzole umožňuje přenést všechny ovládací prvky na fadery a zpříjemnit a zpřesnit proces mixování. Existují dokonce zařízení s jedním faderem. Zvukaři kupují pro pohodlí také ovladače monitorů a trackbally.

Profesionální studiové vybavení

Snad hlavní výhodou drahého studia jsou jeho velké místnosti s vysokými stropy a pečlivě kalibrovanou akustickou úpravou. Prostorné tónové sály umožňují nahrávání celých orchestrů, přičemž nevnášejí nepříjemné rezonance, ale pouze zdobí zvuk. Dobře promyšlený velín poskytuje nejtransparentnější monitorování. A díky tomu všemu je vhodné používat prémiové hudební produkční zařízení.

Vzhledem k tomu, že v dobře znějících sálech lze nahrát jakýkoli akustický nástroj, jsou zde obvykle umístěna drahá křídla, bicí a kytarové zesilovače. Bohatý park mikrofonů pomáhá elegantně řešit problémy zvukové techniky. Pro každý nástroj, styl, postavu existuje model. Zařízení v takových studiích funguje ve spojení s akustikou. Některá studia dokonce poskytují konvertibilní prostory s pohyblivými panely a nastavitelnými stropy. Můžete si tak nejen co nejpřesněji vybrat nástroj a mikrofony pro své účely, ale také upravit ozvučení sálu.

Co se týče hudebního produkčního zařízení, které je umístěno ve velínu, také se výrazně liší od sestavy domácího zvukaře. Hlavním ovládacím prvkem v tradičním studiu není počítač, ale spíše analogová konzole s velkým počtem kanálů. Každý má vestavěný ekvalizér a kompresor. Ve studiu proto není potřeba žádné další vybavení. Ale je to tam.

Na pluginy dnes přechází téměř každý. Kdo si doma mixuje, jistě využije virtuální nástroje. Ale drahá profesionální studia poskytují analogové kompresory, ekvalizéry a magnetofony. Toto je hudební produkční zařízení, se kterým by rád pracoval každý začínající producent a mixový inženýr.

A dalším luxusem, který si dobře navržený velín může dovolit, je více monitorových ploch. Klasický studiový formát: blízké, střední a vzdálené monitory. Zatímco doma se nám často stěží podaří zorganizovat jen blízké pole. A rozpočet na vybavení do studia je většinou nějak krátký.

Závěr

Vždy máme o co usilovat. Nečekejte však, až budete mít peníze na drahé spotřebiče. Využijte to, co je dostupné tady a teď. Technická omezení pouze zlepšují vaše dovednosti. Nutí vás hledat kreativní řešení a dosahovat cílů s minimálními prostředky. Postupně se bude hromadit výkonnější, dražší, různá zařízení pro hudební produkci. A ani si nevšimnete, jak rychle jste sestavili působivou kolekci.

Každý s něčím začínal. Domácí počítač, jednovstupové audio rozhraní, sluchátka, levný mikrofon, několik bezplatných pluginů, online sekvencer – tato sada je již více než dostačující k napsání dobrého materiálu. Hlavním vybavením studia je váš mozek a váš sluch. Hardware a programy by měly sloužit pouze jako pomocné nástroje, ale neměly by se samy stát konečným cílem.

Někteří lidé jsou plně nabití pluginy a nemají čas seznámit se s jediným. Veškerá jejich práce se stává tříděním efektů: zapnutý jeden, trochu zkroucený, vypnutý, zapnutý druhý atd. A někteří lidé si koupí jediný plugin a pracují s ním měsíc: používají různé nástroje, studují, jak knoflík mění zvuk, experimentujte, snažte se vymáčknout maximum. Díky tomu znají své hudební produkční vybavení naruby. Je jen na vás, do jaké kategorie patříte.