Jak vyrobit obal alba

Jak vyrobit obal alba

Obal alba hraje klíčovou roli v přitahování pozornosti k vaší hudbě. Právě vizuální složka může být tím faktorem, který člověka přiměje k tomu, aby se o vaši práci zajímal a poslechl si vaše písně. Jasný a zapamatovatelný obraz může odlišit vaše vydání od mnoha jiných, čímž se zvýší šance na úspěch. Mnoho hudebníků čelí skutečnosti, že vytvoření obalu není o nic méně obtížný úkol než nahrávání a mixování skladeb.

V tomto textu se podíváme na to, jak se design hudebních vydání vyvíjel v průběhu času, co dělá obal efektivní a atraktivní, a také se podělíme o tipy, jak vytvořit obal alba vlastníma rukama. Dozvíte se, jaké prvky vizuálního designu pomohou zdůraznit vaši hudbu a učinit ji viditelnou pro publikum.

Hudební obrazy

Slavný americký zpěvák Tony Bennett připomněl, že v 50. letech vyvolávaly obaly alb v posluchačích pocit, že drží v rukou něco jedinečného, ​​spojujícího hudbu a umění. Tato slova jsou aktuální i dnes: obal stále hraje klíčovou roli ve vnímání hudebního vydání, doplňuje a umocňuje dojem ze samotných písní. Pojem „album“ vstoupil do hudební praxe na počátku 20. století, krátce před první světovou válkou. V té době vycházela hudba na šelakových discích, které se prodávaly v tlustých papírových obálkách. Designu se tehdy zvláštní pozornost nevěnovala – obaly většinou obsahovaly jméno umělce, název desky a jednoduchý obrázek. Někdy byly desky, které hrály rychlostí 78 otáček za minutu, zabaleny v kožených knihách připomínajících fotoalba, což dalo vzniknout termínu „album“.

První barevné ilustrované obaly alb se objevily ve 30. letech 20. století, kdy práce umělce Alexe Steinweisse, který navrhoval alba s hudbou Beethovena a populárního zpěváka Paula Robesona, vedla k výraznému nárůstu prodejů. Tyto změny v designu byly umožněny přechodem na vinylové desky, které hrály rychlostí 33⅓ otáček za minutu, což umožnilo uložit více informací na jednu desku.

Dříve byly 78otáčkové kotouče baleny v pouzdrech z hrubého papíru, což mohlo poškodit jejich povrch. Přechod na vinyl si vyžádal pečlivější přístup k balení a desky se začaly umisťovat do kartonových obalů, které byly ideální pro aplikaci ilustrací. Design alba se tak stal pro hudebníky a vydavatelství důležitým úkolem a brzy se hledání talentovaných umělců stalo nedílnou součástí procesu vytváření vydání.

Jedním z prvních alb, jehož obal upoutal pozornost širokého publika ve Spojených státech, bylo The King Cole Trio Nat King Cole. Abstraktní obraz kontrabasu, kytary a klavíru s korunkou vzbudil nejen zájem veřejnosti, ale přispěl i k výraznému nárůstu tržeb. V březnu 1945 se toto album umístilo na prvním místě v žebříčku Billboard Best Selling Popular Record Albums a tuto pozici si udrželo téměř celý rok. Úspěch tohoto vydání ukázal, že obal může výrazně ovlivnit vnímání alba a jeho komerční úspěch.

V 50. letech, s nástupem jazzu, byly obaly alb navrženy v avantgardním stylu. Jazz, jakožto hudba pro intelektuály, byl doprovázen složitými a spletitými ilustracemi a labely vytvořily celá umělecká oddělení, která spolu soupeřila v originalitě a kreativitě. V 60. letech, kdy na scénu přišel rokenrol, se důraz v designu přesunul na fotografii a obaly alb začaly zdobit zářivé a neobvyklé fotografie hudebníků. Tvorba fotografií na obálky se stala důležitou součástí marketingu.

V 70. letech se obaly alb staly odvážnějšími a provokativnějšími. Někteří umělci preferovali jednoduché, ale provokativní obrazy, jiní se obrátili k umělcům s nekonvenční vizí. V této době se objevily takové ikonické coververze jako „Sticky Fingers“ od Rolling Stones, „London Calling“ od The Clash a „The Velvet Underground & Nico“ Andyho Warhola. Žlutý banán na bílém pozadí se stal ikonickým symbolem a první várka desek měla dokonce interaktivní prvek — samolepku, kterou bylo možné odlepit a odhalit růžový banán. Tento experimentální přístup, byť nákladný na výrobu, byl zářným příkladem toho, jak se umění a hudba mohou vzájemně obohacovat.

V 80. letech se problematika grafiky alba stala složitější. Umělci si uvědomili, že úspěch vyžaduje víc než jen dobrou hudbu; Potřebovali unikátní vizuály, které by je odlišily od ostatních umělců. To byla doba, kdy se loga a branding začaly intenzivně používat a staly se důležitou součástí identity kapely. Kapely jako Chicago, Led Zeppelin, Def Leppard a Motörhead se staly ikonami nejen pro svou hudbu, ale také pro své rozpoznatelné symboly a zboží.

Přestože obaly alb již nehrají stejnou prodejní roli jako kdysi, zůstávají důležitou součástí hudebního vydání. V digitálním věku, kdy se hudba konzumuje online, se obal stal prvkem marketingové strategie spolu s hudebními videi, zbožím a focením. Vizuály se staly jednoduššími a stylovějšími a často se vracejí k základům – k obrazu umělce a názvu vydání. Obal však i přes změny stále slouží jako důležitý nástroj pro vytvoření prvního dojmu z hudby.

Navzdory měnícímu se formátu konzumace hudby zůstává zájem posluchačů o podrobnosti o vydání vysoký. Tento zájem vedl ke vzniku „digitální brožury“ – velkého souboru PDF, který lze stáhnout spolu s vydáním. Taková brožurka obsahuje informace o tratích a účastnících nahrávání, aktivní odkazy na sociální sítě a média, fotografie a někdy i reklamu.

Jaký by měl být obal alba?

První dojem hraje v hudebním průmyslu klíčovou roli. Způsob, jakým prezentujete svou hudbu online, ještě předtím, než posluchači přehrají vaše skladby, může být rozhodujícím faktorem pro upoutání pozornosti na vaši práci. Pro mnoho lidí je obal alba hlavním kritériem při výběru hudby na streamovacích platformách a v internetových obchodech. Čím zajímavější a originálnější je design, tím vyšší je pravděpodobnost, že si vaše vydání všimnou a vyslechnou.

Samozřejmě není možné potěšit každého, ale neměli byste si komplikovat proces přemýšlení o tom, jaký by měl být obal vašeho alba. Začněte analýzou obalu alba ve svém žánru, abyste zjistili, jaké styly jsou oblíbené a co nejlépe vyhovuje vaší hudbě. Pokud máte potíže s nápady, zkuste následující:

  • Podívejte se na obaly alb umělců, kteří mají podobný styl nebo atmosféru jako vy. Zvažte, co se vám na umění líbí a co se vám nelíbí. To vám pomůže formulovat vaši vlastní vizi uměleckého díla;
  • Prozkoumejte blogy umělců a návrhářů na platformách jako Dribbble, Behance a DeviantArt. Použijte také Vyhledávání obrázků Google, abyste našli inspiraci a viděli, co je trendy;
  • Analyzujte, co je ve vašem žánru populární a jaké vizuální trendy dominují hudebnímu průmyslu. Získáte tak představu o tom, jaké designové prvky mohou učinit obal vašeho alba relevantním a zapamatovatelným.

Nebojte se vypůjčit si nápady nebo oslovit přímo umělce a designéry. Možná jeden z nich odpoví a pomůže vám vytvořit jedinečné umělecké dílo pro vaše vydání. Pokud si chcete obal vyrobit sami, použijte zásady, které jste určili při studiu umění jiných umělců. To vám umožní vytvořit vizuální obraz, který harmonicky doplní vaši hudbu a přitáhne pozornost posluchačů.

  • Profesionální producent a zvukař. Antony vytváří beaty, aranže, mix a mastering již více než 15 let. Má titul v oboru zvukového inženýrství. Poskytuje pomoc při vývoji Amped Studio.

Registrace zdarma

Zaregistrujte se zdarma a získejte jeden projekt zdarma